Song Gracias a la vida door Violeta Parra: teksten, analyse en betekenis

"Thanks to life" is een nummer dat de harten van velen is binnengekomen om te blijven. Oorspronkelijk gecomponeerd en opgenomen door Violeta Parra, en opgenomen in haar album De nieuwste composities Vanaf 1966 is dit nummer een referentie geworden, niet alleen voor Latijns-Amerika, maar voor de hele wereld.

Het lied is niet zonder mysterie. Speculaties over de boodschap die Violeta Parra wilde overbrengen is niet gestopt sinds ze zelfmoord pleegde in 1967, een paar maanden na het uitbrengen van wat, naar zijn eigen woorden, zijn meest volwassen en meest… voorzichtig. Ze vragen zich immers af, waarom zou iemand die het leven dankbaar is het op deze manier achterlaten?

Songtekst

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Het gaf me twee sterren, dat wanneer ik ze open,
Ik onderscheid perfect zwart van wit,
en in de hoge lucht, zijn sterrenachtergrond,
En in de menigte, de man van wie ik hou

instagram story viewer

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Heeft me het oor gegeven dat in al zijn breedte
Dag en nacht krekels en kanaries opnemen
Hamers, turbines, blaffen, douches
En de tedere stem van mijn geliefde

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Het heeft me het geluid en het alfabet gegeven
Met hem, de woorden die ik denk en verklaar
Moeder, vriend, broer en licht schijnt
Het pad van de ziel van degene van wie ik hou

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Heeft me de mars van mijn vermoeide voeten gegeven
Met hen liep ik door steden en plassen
Stranden en woestijnen, bergen en vlaktes
En je huis, je straat en je terras

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Gaf me het hart dat zijn frame schudt
Als ik kijk naar de vrucht van het menselijk brein
Als ik naar het goede kijk, zo ver van het slechte?
Als ik naar de onderkant van je heldere ogen kijk

Dankzij het leven, dat me zoveel heeft gegeven
Het heeft me aan het lachen gemaakt en het heeft me tranen gegeven
Dus ik onderscheid geluk van gebrokenheid
De twee materialen waaruit mijn lied bestaat
En het liedje van jou dat hetzelfde liedje is
En ieders lied dat is mijn eigen lied

Dankzij het leven, dankzij het leven

Analyse

"Gracias a la vida" is het thema dat het album opent genaamd De nieuwste composities gescoord door Violeta Parra. Vanuit formeel oogpunt kunnen we een reeks elementen beschrijven. De muziek is gecomponeerd in mineur die samen met de begeleiding van charango en percussie een intiem en melancholisch karakter onderstrepen.

Met een bijna naakte stem introduceert Violeta Parra het hoofdmotief van het stuk: de zin uit de tekst "Dankzij het leven dat me zoveel heeft gegeven." De tekst is gestructureerd in in totaal zes strofen, die elk vijf verzen van twaalf lettergrepen bevatten, behalve de laatste, die zes verzen heeft. Aan het einde voegt hij een enkel vers toe waarin hij herhaalt "dankzij het leven, dankzij het leven." Elk couplet keert terug op dezelfde melodische lijn en harmonische structuur.

De dingen die de auteur beoordeelt als de samenvatting van haar schatten, zijn die dingen die onopgemerkt blijven door ons denken of onze cultuur. Wat het leven hem heeft gegeven, heeft het hem vanaf het begin gegeven: ogen, oren, geluiden en woorden, voeten (de mars, de weg), hart, gelach en tranen, deze laatste twee "materiaal" van zijn lied. .

Deze hele reisroute is de Don van het leven vanaf de geboorte, is het leven zelfHet is het enige dat we "bezitten" en dat enige waarde heeft. Violeta is niet dankbaar voor de prestaties van haar carrière. Evenmin is hij dankbaar geweest voor de verzameling attributen die de dominante cultuur tot stand brengt om te bepalen of een leven succesvol is. In plaats daarvan was hij dankbaar voor de gave van het waarnemen, registreren en voelen, de gave van het leven.

In de subtekst van het onderwerp bedankt hij alles wat hem in staat heeft gesteld om te weten liefde, leef de liefde. Dit wordt de ervaring waardoor de zintuigen hebben zin. De zangstem beweert de wereld te ontdekken en zich ermee te verhouden door wat ze heeft ontvangen. Dat is haar zegen: de ander kunnen voelen, hem in haar buik kunnen verwelkomen.

Het is tegelijkertijd een concrete liefde, haar man, haar geliefde, en een universele liefde die omarmt alles menselijk, het leven van alledag in al zijn vormen, de kleine details, de last van de geschiedenis. Daarom doorbreekt Violeta Parra aan het einde van de tekst de illusie van de monoloog en richt zich tot haar luisteraar: een meervoudige, collectieve luisteraar.

Van een "jij" loopt men naar een "ons", "allen". Allemaal gemaakt van zang, allemaal gemaakt van het materiaal van lachen en huilen. Het lijkt erop dat de identiteit van de spreker is verwaterd in een universele massa, in het voorouderlijk geheugen dat hij vertegenwoordigt in plaats van zichzelf.

De stem is voor Violeta het ontmoetingspunt waar alle genade samenvalt en vruchtbaar is, het is het ritueel waar iedereen elkaar ontmoet, met hun verdriet en vreugde. Ze dankt voor alles wat die stem haar heeft toegestaan, die de aarde erft in de vorm van gebed en zang.

In ieder geval voor mij, die deze regels schreef, is er onder aan die zinnen een droefheid die doorgaat, zoals iemand die met een doek water uit een rivier probeert te halen. Die inslagen van de draden, hoe dicht ze ook zijn, kunnen de druppels niet vermijden die, net als tranen, kanalen openen. Het zal een kwestie van seconden zijn voordat dat vastgehouden water is verdwenen.

Het lijkt er dus op dat Violeta, als water uit een eeuwige rivier, kunstmatig werd vastgehouden in deze poreuze huid van de mens, maar dat, ongrijpbaar, vond hij zijn weg om terug te keren naar het oneindige kanaal van voorouderlijk geheugen, geïntegreerd in onze hemel van inspiraties van vitaal belang.

Misschien was Violeta haar afscheid aan het voorbereiden, de inventaris aan het doornemen van wat ze had meegemaakt en haar rekeningen opgemaakt. Misschien dacht hij dat hij iets moest vinden of misschien dat hij alles al had meegemaakt, dat alles wat het leven hem kon geven, het hem al had gegeven.

Het debat zou wel eens een Byzantijnse discussie kunnen worden. Zeker, in de kunst is er altijd een spoor van het leven van de kunstenaar, maar ook veel vindingrijkheid. Zou ze over zichzelf praten? Zou ze spreken namens een ander aan wie ze haar woorden en stem leende, alsof ze nauwelijks het dictaat ontving van een entiteit buiten haar? Zou het een afscheid kunnen zijn?

Dat kunnen wij niet weten. We weten, ja, dat Violeta hoop, dankbaarheid, leven voor de wereld zou hebben gewild. We weten dat Violeta veel redenen had om te bedanken, en we weten ook dat de culturele geschiedenis van ons Latijns-Amerika niet hetzelfde zou zijn zonder de stem en woorden van Violeta Parra, dat heeft ons zoveel gegeven.

versies

Mercedes sosa

De Argentijnse zangeres Mercedes Sosa nam in 1971 een album op als eerbetoon aan Violeta Parra, waarin ze haar emblematische versie achterliet, nu bekend over de hele wereld.

Joan Baez

De Angelsaksische wereld bleef niet buiten de fascinatie voor dit onderwerp en het werk van Violeta Parra. Inderdaad, zangeres Joan Baez nam in 1974 "Gracias a la vida" op. Hier laten we u een recentere versie, live.

Tijdelijke afbeelding voor Omara Portuondo

In 2001, de Cubaanse Omara Portuondo, opgenomen op de schijf Twee gardenia's een versie vol beweging en schoonheid. Een meesterlijke gitaarbegeleiding omhult ons. Het arrangement speelt met het ritme waarmee het belangrijke variaties introduceert, en stelt een structuur voor die in toon en intensiteit toeneemt, wat het originaliteit geeft.

Korte biografie van Violeta Parra

Violeta Parra werd geboren op 4 oktober 1917 in Chili, al is niet helemaal duidelijk waar precies. Sommigen beweren dat het in San Carlos was, terwijl anderen beweren dat het in San Fabián de Alico was, maar in beide gevallen was het in de provincie Ñuble.

Hij begon met zijn broers op de gitaar vanaf de leeftijd van tien. Vanaf 1934, na het verlaten van de formele school, legden Violeta en haar broers zich toe op het werken in de muziek, wat: waarmee de zanger ervaring kan opdoen in de interpretatie van verschillende populaire genres Latijns Amerikanen.

Beetje bij beetje begon zijn poëtisch werk op te vallen en in 1938 won hij de eervolle vermelding van een poëziewedstrijd. Datzelfde jaar trouwde ze met Luis Alfonso Cereceda Arenas, met wie ze haar kinderen Isabel en Ángel kreeg.

In 1948 scheidde ze van haar man en een jaar later hertrouwde ze met Luis Arce, een timmerman van beroep, waaruit haar dochter Carmen Luisa een jaar later werd geboren. Daarvoor nam Violeta voor het eerst samen met haar zus Hilda op voor het RCA Víctor-label.

Violeta Parra werkte heel 1952 in populaire circussen, en beetje bij beetje, aangemoedigd door haar broer Nicanor, begon ze onderzoek naar Chileense populaire muziek, wat haar er uiteindelijk toe zou brengen het repertoire dat ze was achter te laten gebruikelijk. In het midden van die levenscyclus beviel ze van haar dochter Rosita Clara, die kort daarna in 1954 zal sterven. Dit resulteerde in de ontbinding van hun huwelijk.

Het zal vanaf 1953 zijn als ik liedjes componeer op basis van die onderzoeken en studies intelligent over Chileense folklore, wiens eerste samples hij opnam onder het EMI-ODEÓN-label, met een geweldige succes.

In 1958 richtte hij het Nationaal Museum voor Chileense Volkskunst op aan de Universiteit van Concepción. In dit jaar begon hij de carrière van beeldend kunstenaar te verkennen met technieken zoals olieverf, keramiek, textiel en andere. Violeta Parra ontwikkelt uiteindelijk een veelzijdige carrière, die onderzoek, compositie, schrijven en beeldende kunst omvat.

Na een periode van depressie waarin ze werd ondergedompeld, pleegde Violeta Parra op 5 februari 1967 zelfmoord in haar tent genaamd "La Reina's tent" in Chili.

discografie

• Cantos de Chile (aanwezig / afwezig) (1956)
• De folklore van Chili, vol. I - Violeta Parra, zang en gitaar (1957)
• De folklore van Chili, vol. II - Violeta Parra begeleidt zichzelf op gitaar (1958)
• De folklore van Chili, vol. III - De cueca gepresenteerd door Violeta Parra (1959)
• De folklore van Chili, vol. IV - Het deuntje gepresenteerd door Violeta Parra (1959)
• De folklore van Chili, vol. VIII - Alle Violeta Parra (1961)
• Violeta Parra in Argentinië (1962)
• Au Chili avec los Parra de Chillán (met Isabel en Ángel Parra) (1963)
• Herinnering aan Chili (een Chileen in Parijs) (1965)
• Queen's Tent (diverse tolken) (1965)
• De nieuwste composities (1966)