De 12 duurste kunstwerken ter wereld (met foto's)

Kunstenaars uiten hun emoties, sensaties en de manier waarop ze de omgeving waarnemen door middel van verschillende middelen, hetzij linguïstisch, geluid of plastisch, om een ​​idee of een bericht. Kunstwerken op een andere manier reflecteren dan de werkelijkheid, die de kijker bereikt door de subjectiviteit van de kunstenaar, die het beinvloedt samenleving, de omgeving waar het wordt gevonden en weerspiegelt het in zijn werken door middel van eindeloze technieken.

De term kunstwerk verwijst naar die werken die, doordat ze zijn geschilderd door erkende kunstenaars of die zijn uitgewerkt, met een speciale techniek worden ze beschouwd als werken die bewondering waard zijn, waarvoor hun waarde zeer wordt significant. Deze terminologie komt uit het Europa van de Middeleeuwen, toen een aspirant zich bij de toenmalige kunstenaarsgilden wilde aansluiten en de titel van leraar wilde behalen.

Veel investeerders, zakenlieden en verzamelaars doen er alles aan om kunstwerken, hetzij als bron van inkomsten in de toekomst of gewoon om de schoonheid ervan te waarderen en in huis te hebben. In de wereld is er een groot aantal schilderijen van beroemde auteurs wiens

waarden bereiken miljoenen dollars en die worden verworven in veilingen en particuliere verkopen.

Kent u een kunstwerk dat zo prachtig is dat het echt een hoge waarde heeft? Of je antwoord nu bevestigend of negatief is, we nodigen je uit om in dit artikel te blijven waar we het zullen hebben over de duurste kunstwerken ter wereld.

• We raden je aan om te lezen: "De 80 beste zinnen over kunst"

Duurste kunstwerken ter wereld

Hier weet je niet alleen welke de duurste werken zijn, maar ook: het verhaal achter de productie ervan en natuurlijk wie de kunstenaars waren die de werken tot leven brachten. Herken je er een paar? Als je ze zou kunnen kopen, welke zou je dan willen hebben?

1. "Salvator Mundi", door Da Vinci

Het is een van de 20 bekende schilderijen van Leonardo da Vinci en toont Christus als de redder van de wereld in renaissancekleding. In zijn linkerhand houdt hij een kristallen bol vast, terwijl zijn rechterhand wordt opgeheven met gekruiste vingers. Da Vinci weerspiegelt Jezus als meester van de kosmos en soeverein van de hemelen, die wordt vertegenwoordigd door de bol die hij vasthoudt.

Het is gemaakt in 1500 en beschilderd met de olie op walnoot techniek en in 2017 werd het het duurste schilderij ooit verkocht. Het werd geveild voor 450 miljoen dollar en werd overgenomen door de kroonprins van Saoedi-Arabië, Mohamed bin Salam. Het is nog steeds in zijn bezit en hij is van plan het in zijn land tentoon te stellen.

2. "Les femmes d'Alger", door Picasso

Geschilderd door Pablo Picasso, die zich liet inspireren door het schilderij "Vrouwen uit Algiers in hun appartement" van Eugène Delacroix. Dit schilderij maakt deel uit van een serie van 15 schilderijen die de kunstenaar maakte als eerbetoon aan verschillende kunstenaars die hij bewonderde. Het is gemaakt door de Spaanse schilder in 1955 in olieverf op doek en heeft afmetingen van 114 bij 156,4 centimeter. Het wordt erkend als een van de belangrijkste artistieke prestaties van de moderne tijd.

Het werd het duurste werk en werd geveild voor een waarde van $ 179,3 miljoen in 2015 en de koper was een Qatarese sjeik.

3. "De kaartspelers", door Cézanne

Een post-impressionistisch werk gemaakt door de Franse schilder Paul Cézanne in de vroege jaren 1890, tijdens de laatste periode van de schilder. Het maakt deel uit van vijf schilderijen rond het thema speelkaarten die Cézanne maakte tijdens de post-impressionistische periode. De hoofdfiguren zijn twee kaartspelende boeren met in het midden een fles wijn, die het licht weerkaatst.

In dit werk zijn de spelers goed gedefinieerd met geometrische kenmerken die de aandacht trokken van Picasso en andere kunstenaars van het kubisme. In 2012 werd het het schilderij met de hoogste waarde toen het werd gekocht voor het bescheiden bedrag van $ 250 miljoen, en werd tot 2015 het duurste werk dat werd verworven.

4. "Liggend Naakt", door Modigliani

Amedeo Modigliani is de kunstenaar van dit werk geschilderd in olieverf op doek en is een van de bekendste naakten van de kunstenaar en voor velen is het zijn introductiebrief. Ook bekend als "Liggend naakt met open armen" of "Rood naakt", het is een schilderij van 60 bij 92 cm daterend van 1917 tot 1918.

Het werd gekocht door een Chinese zakenman genaamd Liu Yiqian, die ervoor betaalde $ 170,4 miljoen anno 2015.

5. "Drie studies van Lucian Freud", door Francis Bacon

In 1969 maakte de Britse schilder van Ierse afkomst, Francis Bacon, met behulp van de olieverf op doek techniek een werk dat bestaat uit een drieluik waarin de kunstenaar Lucian Freud is afgebeeld, met een gezicht dat kijkt verontrustend. Het werk werd aangekocht door Sheikha van Qatar Sheikha Al-Mayassa voor: $ 142,4 miljoen, in 2013 op een veiling.

6. "Nummer 17A" door Pollack

Dit is een van de meest representatieve schilderijen van abstract expressionisme in beweging, het is een creatie van de opvallende kunstenaar Jason Pollack in 1948 onder de olie op canvas techniek. Het werk is in 2015 aangekocht door investeerder Kenneth Griffin, voor het bedrag van $ 200 miljoen.

Momenteel bevindt het stuk zich in het Art Institute of Chicago, omdat de nieuwe eigenaar het aan hem heeft geschonken.

7. "De droom", door Picasso

Pablo Picasso komt weer in deze lijst. Zijn werk "The Dream" werd in 2013 via een onderhandse verkoop verworven door investeerder Steven A. Cohen, die betaalde $ 115 miljoen. Het is een werk van olieverf op doek dat werd gemaakt in 1932, met kubistische lijnen, symboliseert een liefdesverhaal tussen een jonge vijftienjarige genaamd Marie-Thérèse Walter en een 46-jarige Picasso jaar.

8. "De schreeuw", door Munchu

Misschien wel het meest relevante en erkende werk van de kunstenaar Edvard Munch, dat in 1895 werd gemaakt en wordt beschouwd als als een uitstekende vertegenwoordiging van de expressionistische beweging en is zelfs een populair cultureel icoon geworden. Het is ook een grote inspiratiebron geweest voor de creaties van andere kunstenaars.

Edvard hecht belang aan de warme kleuren die op de achtergrond zijn geplaatst, terwijl ze in de lucht, het water en de draaikolk oranje tinten presenteren. Het landschap en het pad hebben een wat donkere verlichting en de centrale figuur is warm gekleurd en heeft een gedraaide vorm. Het is in 2012 gekocht door 119,9 miljoen dollar.

9. "Portret van Adele Bloch-Bauer", door Klimt

Ook bekend als "La Dama Dorada" of "La Dama de Oro", het is een uitgebreid portret in olie en goud op canvas, gecombineerd met een zeer complexe en gedetailleerde decoratie. Het werd een van de meest uitgebreide schilderijen van de modernistische beweging en werd in 1907 gemaakt door de kunstenaar Gustav Klimt.

De hoofdpersoon is een mooie vrouw met een rood gezicht, een discrete blik, een gereserveerde houding en een voorzichtige sensualiteit die uitnodigt tot stille lust, die een uitgebreid patroon van details heeft geïnspireerd op de natuur. In 2006 werd het verkocht door $ 135 miljoen aan Ronald Lauder, eigenaar van de Neue Galerie in New York City, en werd destijds het op één na waardevolste werk ter wereld.

10. "Portret van dokter Gachet", door Van Gogh

Dit portret is gemaakt door de Nederlandse schilder Vincent van Gogh, een grote vertegenwoordiger van het post-impressionisme, en is gemaakt met de techniek van olieverf op doek en dateert uit het jaar 1890. Hoofdpersoon van dit portret is Dr. Paul Gachet, de homeopaat die Van Gogh behandelde en met wie hij een vriendschapsband opbouwde.

Vincent van Gogh portretteert zijn vriend en arts zittend aan een rode tafel met twee gele boeken, de geleerde heeft een uitdrukking van innerlijk verdriet die niet alleen de gevoelens hiervan uitdrukt, maar ook van de Schrijver. Het schilderij heeft een sterk chromatisch contrast zoals het intense blauw van het bovendeel en de rode toon van de tafel. In 1990 werd het op een veiling verkocht voor: 82,5 miljoen dollar, en werd op dat moment het duurste werk in de geschiedenis.

11. "Nafea faa ipoipo", door Gauguin

De Parijse schilder Paul Gauguin maakte dit schilderij in 1892 tijdens zijn eerste verblijf op Tahiti, die hij maakte om zichzelf af te scheiden van de beschaving en geïnspireerd te worden om veel meer kunst te creëren gemakkelijk. Twee Tahitiaanse vrouwen zijn de protagonisten van het schilderij en zitten op de grond op een vlak van eenvoudige en kleurrijke kleuren.

Deze olieverf op doek is verkregen via een onderhandse verkoop voor een waarde van $ 210 miljoen anno 2015.

12. "Massacre of the Innocents", door Rubens

Geschilderd door kunstenaar Peter Paul Rubens in 1610, wordt het beschouwd als een van de meest gewelddadige kunstwerken in de kunstgeschiedenis. Dat is echter niet verwonderlijk, aangezien de schilder een voorliefde had voor een bloederigere stijl. Het behoort tot de stijl van de barokbeweging en is gemaakt met behulp van de olie-op-houttechniek.

Op dit schilderij zien we de lichamen van mensen van verschillende leeftijden, verwikkeld in een losbandigheid van emoties en woeste bewegingen die ongetwijfeld brutaliteit uitschreeuwen. Het werd in 2002 geveild en verworven door $ 76,7 miljoen door een particuliere verzamelaar.