45 kjente triste dikt (og deres betydning)

Pablo Neruda, Federico García Lorca, Mario Benedetti, Alfonsina Storni og mange flere er poeter som har til felles interesse for mørke og triste temaer, som hjertesorg, farvel og død.

Hans poetiske verk er enormt omfattende, og når de leses inviterer de oss til å gjøre en dyp refleksjon over vår liv, forstå at tristhet er noe vi ikke kan unnslippe og at det til og med hjelper oss å komme videre.

Deretter vil vi oppdage 40 kjente triste dikt, forstå hva de betyr og få oss til å huske bitre minner, men nødvendig.

Relatert artikkel: "Topp 30 korte dikt (av kjente og anonyme forfattere)"

Kjente triste dikt som du bør vite, og deres tolkning

Det er skrevet tusenvis av dikt som formidler følelser av tristhet og bitterhet, men hvis vi må velge mellom noen få få, de førti som kommer etterpå er uten tvil de som bør være kjent innen poesi og Arts.

1. Alba (Federico Garcia Lorca)

mitt undertrykte hjerte

Føl deg ved siden av morgengryet

smerten av deres kjærlighet

Og drømmen om avstanden.

Morgengryets lys bærer

instagram story viewer

arnested for nostalgi

Og tristhet uten øyne

Fra sjelens marg.

Nattens store grav

Det svarte sløret hennes løfter seg

Å gjemme seg med dagen

Den enorme stjernetoppen.

Hva skal jeg gjøre på disse feltene

plukke opp barn og greiner

omgitt av daggry

Og full av natt elskerinnen!

Hva skal jeg gjøre hvis du har øynene dine

Død for de klare lysene

Og du må ikke føle mitt kjød

Varmen i utseendet ditt!

hvorfor mistet jeg deg for alltid

På den klare ettermiddagen?

I dag er brystet mitt tørt

Som en falmet stjerne.

Federico García Lorca representerte tristhet veldig intenst i denne vakre poesien. Et hjerte trist på avstanden til kjærlighetene det lengter etter, som husker dem fullt av nostalgi, bittert som en natt uten stjerner, som en kiste uten flamme.

2. Læreplan (Mario Benedetti)

Historien er veldig enkel

du er født

vurderer urolig

himmelens blårøde

fuglen som trekker

den klønete billen

at skoen hans vil knuse

modig

du lider

krav på mat

og av vane

ved forpliktelse

gråte ren for skyld

utslitt

til søvn diskvalifiserer ham

du elsker

han forvandler og elsker

for en slik foreløpig evighet

at selv stolthet blir øm

og det profetiske hjerte

blir til steinsprut

du lærer

og bruk det du har lært

å sakte bli klok

å vite at endelig er verden slik

på sitt beste nostalgi

på sitt verste en hjelpeløs

og alltid alltid

et rot

så

du dør.

Dette diktet av Mario Benedetti er en trist, men pålitelig oppsummering av livene våre. Livene våre kan oppsummeres, slik tittelen på diktet antyder, i en CV, en arbeidslivsbane. Vi blir født, vi vokser, vi trener hvis vi kan, vi jobber, vi jobber og vi jobber mer for å kunne overleve, for å kunne spise og ha et hus. Når vi finner ut at livet vårt er borte eller når vi endelig har muligheten til å kunne leve, nyte det eneste livet som er gitt oss, dør vi.

3. Til det triste (Jorge Luis Borges)

Det er hva det var: det tredje sverdet

Av sakseren og hans jernmetrikk,

hav og eksiløyer

av sønnen til Laertes, den gylne

Persisk måne og de endeløse hagene

av filosofi og historie,

Minnets gravgull

og i skyggen lukten av sjasmin.

Og ingenting av det betyr noe. den resignerte

versøvelse redder deg ikke

verken søvnens vann eller stjernen

som i den ødelagte natten glemmer morgengryet.

En enslig kvinne er din omsorg,

Samme som de andre, men hva er hun?

Jorge Luís Borges bringer oss et vakkert og komplekst poetisk verk, der han kommer for å si at det er øyeblikk hvor ingenting betyr noe, og i de verste tilfellene vil det skje ting som aldri vil ha betydning for oss igjen. Dette diktet er en dolk til hjertet for de som føler seg alene.

4. Å besvime, å våge, å være rasende (Lope de Vega)

besvime, våge, være rasende

grov, øm, liberal, unnvikende,

oppmuntret, dødelig, død, i live,

lojal, forrædersk, feig og modig;

ikke finne utenfor det gode sentrum og hvile,

virke glad, trist, ydmyk, arrogant,

sint, modig, flyktning,

fornøyd, fornærmet, mistenksom;

flykter fra ansiktet til den klare skuffelsen,

drikk gift for myk brennevin,

glem fordelen, elsk skaden;

tro at en himmel i et helvete passer,

gi liv og sjel til en skuffelse;

Dette er kjærlighet, den som har smakt det vet det.

Lope de Vega minner oss om at livet er en berg-og-dal-bane av følelser, selv om det på hans tid selvfølgelig ikke eksisterte en slik tivoliattraksjon. Likevel er det forstått at det beskriver hvordan livet er fullt av alle slags følelser, mange av dem triste, uunngåelige. Vi er glade, men også triste, vi er lojale, men forrædere, harde og ømme... Kort sagt, vi er selvmotsigelser.

5. Jeg har mye hjerte (Miguel Hernández)

I dag er jeg uten å vite jeg vet ikke hvordan

i dag er jeg bare for sorger,

I dag har jeg ingen venner

i dag har jeg bare lyst

å rive hjertet mitt ut

og legg den under en sko.

I dag spirer den tørre tornen,

i dag er gråtdagen i mitt rike,

I dag laster jeg ned motløshet på brystet

motløs lede.

Jeg kan ikke med stjernen min.

Og jeg søker døden med hender

ser glad på knivene,

og jeg husker den følgeøksen,

og jeg tenker på de høyeste klokketårnene

for en salto rolig.

Hvis det ikke var fordi... Jeg vet ikke hvorfor,

mitt hjerte ville skrive et siste brev,

et brev som jeg har stukket der,

Jeg ville lage et blekkhus av hjertet mitt,

en fontene av stavelser, av farvel og gaver,

og der blir du, vil jeg fortelle verden.

Jeg ble født i en dårlig måne.

Jeg har straffen på en enkelt straff

som er mer verdt enn all gleden.

En kjærlighet har forlatt meg med armene nede

og jeg kan ikke ta dem mot mer.

Ser du ikke munnen min hvor skuffet,

hva gjorde øynene mine misfornøyd?

Jo mer jeg tenker på meg selv, jo mer sørger jeg:

kutte denne smerten med hvilken saks?

i går, i morgen, i dag

lider for alt

mitt hjerte, melankolske fiskebolle,

fengsel for døende nattergaler.

Jeg har mye hjerte.

I dag, ta motet fra meg,

Jeg den hjerteligste av menn,

og for de fleste, også den bitreste.

Jeg vet ikke hvorfor, jeg vet ikke hvorfor eller hvordan

Jeg skåner livet mitt hver dag.

Hvem sitt hjerte har ikke verket når de har elsket noen ulykkelig? Miguel Hernández eksemplifiserer for oss med denne poesien lidelsen ved å se noen vi elsker i armene til en annen person, eller at de rett og slett ikke elsker oss, eller de vet ikke at vi elsker dem, men vi har ikke elsket dem heller ordtak. Uansett, lidelse er der og forbitrer vår eksistens.

6. Den eldgamle natten med ereksjonsfluer (Rafael Alberti)

Den eldgamle natten med ereksjon flyr,

Død, som hender, ved daggry.

En langvarig nellik forverres,

Til de blir bleke, sitronene.

Mot mørket svinger de sporer,

Og stempler av en blå skimmer

De beveger seg mellom blandeblodet

En sølerull med bøtter.

Når himmelen river av rustningen din

Og i et vandrende rede av søppel

Et øye skriker mot den nyåpnede solen.

Fremtid i innvollene drømmer hveten,

Å kalle mannen til å være vitne...

Men allerede mannen ved siden av sover død.

Tristheten i dette diktet av Rafael Alberti er ikke forklart klart, men det er nåden til den spanske barden. Denne komposisjonen representerer på en litt surrealistisk måte bitterheten, en bitterhet som, som beskrevet, hvis vi forvandlet det til et maleri, ville det helt klart blitt et maleri av Salvador Dalí.

7. Sakte morgen (Dámaso Alonso)

sakte morgen,

blå himmel,

Grønt felt,

vingårdsland.

Og du, i morgen, at du tar meg.

vogn

for sakte,

vognen for full

av mitt nye gress,

skjelvende og frisk,

som må komme – uten å være klar over det –

tørke.

Dámaso Alonso formidler til oss med denne korte og vakre poesien lengselen etter den enkle fortid. Den spreke ungdommen forvandles, litt etter litt, til alderdom, akkurat som det skjer med vårgresset, grønt og blankt, når sommeren kommer, tørt og kjedelig.

8. Velsignet (elskede Nervo)

Velsigne deg, fordi du skapte meg

elsker døden, som før fryktet.

Siden du forlot min side,

Jeg elsker døden når jeg er trist;

hvis jeg er fornøyd, enda mer.

I en annen tid, hans iskalde sigd

ga meg redsler; I dag er hun en venn.

Og jeg føler meg så moderlig...

Du utførte et slikt mirakel.

Gud velsigne deg! Gud velsigne deg!

Amado Nervo forteller oss om ønsket om å dø når noe alvorlig skjer med den personen vi elsker. Når noen vi er veldig glad i forlater vår side, får uroen som invaderer oss oss til å ønske at noe vi var så redde for, døden, skal bli vår venn.

9. Astral Solitude (Double Zero)

ro blir kaldt

av det absolutte kosmos

og i den mørke vingården

fremtidige stopp.

blant natten skinner de

blinkende stjerner

og den dansende månen

livet er sølvfarget

Røyken fra sigaretten

det forlater munnen min

å åpne i bladene

farget med deres grå.

mellom denne avstanden

stjernene går sakte

mine raske tanker

og du er ikke her.

Jeg søker i universet

minner med ansiktet ditt

som penetrerer meg som

en karmosinrød okse

Alt gjøres i stillhet

som i stillhet de blir født

solnedganger på ettermiddagen

og aprilskyene.

I stillhet synker jeg

men hjertet mitt skriker

går på kne

av min sjel, dens innesperring.

livet mitt brast

historien er over

og det er ingen colorados

for denne fargen

Poesi som streber etter å være trist kan ikke gå glipp av selve den menneskelige følelsen av ensomhet. Double Zero presenterer oss i dette diktet som bevissthet er et tveegget sverd, som kan få oss til å føle oss spesielt dårlige i det ubehagelige, men åpenbare eksistensielle tomrommet. Dette tomrommet kan bare bekjempes når vi er nær mennesker vi elsker og som i teorien elsker oss, men når vi forlater det blir det klart hvor alene vi er.

10. Smerte (Alfonsina Storni)

Jeg vil gjerne ha denne guddommelige oktoberettermiddagen

rusle langs den fjerne kysten av havet;

at den gylne sanden og de grønne vannet,

og den rene himmelen ville se meg passere.

For å være høy, stolt, perfekt, vil jeg gjerne,

som en romersk, å matche

Med de store bølgene, og de døde steinene

og de brede strendene som omgir havet.

Med det langsomme steget, og de kalde øynene

og den stille munn, la meg gå!

se de blå bølgene bryte

mot kviser og ikke blunke;

se hvordan rovfugler spiser

liten fisk og ikke våkne opp;

å tenke at de skjøre båtene kunne

synke ned i vannet og ikke sukke;

å se at den går frem, halsen i luften,

Den vakreste mannen vil ikke elske...

Mister blikket, distrahert,

miste den og aldri finne den igjen:

og, oppreist skikkelse, mellom himmel og strand,

kjenne havets evige glemsel.

Det som kan forstås av denne vakre komposisjonen til Alfonsin Stormi er ikke akkurat et så vakkert budskap. Betydningen av dette diktet kan tolkes som ønsket om døden, å la seg rive med av strømmene for å ta det til havets dyp og derfra aldri komme tilbake. Slutt å eksistere, finn den etterlengtede roen og ubehaget.

11. Farvel (Jorge Luis Borges)

Mellom min kjærlighet og jeg må de reise seg

tre hundre netter som tre hundre vegger

og havet vil være en magi mellom oss.

Det vil bare være minner.

Å velfortjent ettermiddag,

håpefulle netter med å se på deg,

felter på min vei, himmelhvelving

Hva er det jeg ser og mister...

Ultimate som en klinkekule

Ditt fravær vil sørge for andre ettermiddager.

Farvel er et svært tilbakevendende tema i poesi med en trist luft, og Jorge Luis Borges skulle ikke være unntaket av bard som skrev om det. Farvel er trist, spesielt hvis det er kjent at det er noen som er sluttpunktene i et forhold, enten ved brudd eller ved død.

12. Ode til tristhet (Pablo Neruda)

tristhet, bille,

med syv brukne ben,

spindelvev egg,

knust rotte,

tispe skjelett:

Du kommer ikke inn her.

Det skjer ikke.

gå vekk

Kommer tilbake

mot sør med paraplyen din,

kommer tilbake

mot nord med slangetennene dine.

Her bor en poet.

tristhet kan ikke

gå inn gjennom disse dørene.

gjennom vinduene

mellom verdens luft

de nye røde rosene,

det broderte flagget

av folket og deres seire.

Du kan ikke.

Du kommer ikke inn her.

riste

flaggermusvingene dine,

Jeg skal tråkke fjærene

som faller fra hånden din

Jeg skal feie opp bitene

fra liket ditt til

de fire vindens hjørner,

Jeg vil vri nakken din

Jeg skal sy øynene dine

jeg vil kutte likkledet ditt

og jeg vil begrave, tristhet, dine gnagbein

under våren til et epletre.

Den store poeten Pablo Neruda ga oss denne komposisjonen som treffer dypt i hjertet, og beskriver hva tristhet er. En følelse som, selv om den kan dukke opp hos hver person av de mest varierte grunner, er dens psykosomatiske manifestasjon veldig lik. Det er som et insekt, et dyr som spiser oss fra innsiden, det gjør oss vondt.

13. Du, som aldri vil bli (Alfonsina Storni)

Lørdag var, og innfall kysset ble gitt,

innfall av en mann, dristig og fin,

men det maskuline innfallet var søtt

til dette mitt hjerte, bevinget jerv.

Det er ikke det at jeg tror, jeg tror ikke, hvis jeg er tilbøyelig

på mine hender følte jeg deg guddommelig,

og jeg ble full. Jeg forstår at denne vinen

Det er ikke for meg, men spill og kast terningen.

Jeg er den kvinnen som lever våken,

du den enorme mannen som våkner

i en strøm som utvider seg til en elv

og flere krøller mens du løper og beskjærer.

Ah, jeg motstår, men det har meg alt,

du, som aldri vil bli helt min.

Et ubalansert forhold er det som beskrives i dette diktet. I paret skal mann og kvinne gi det samme, bidra på samme måte. Men her klager poetinnen over at mannen ikke er så investert, at han ikke elsker henne like mye som hun elsker ham.

14. Oblivion-dikt (José Ángel Buesa)

Å se skyene gå forbi, livet gikk,

og du, som en sky, gikk gjennom kjedsomheten min.

Og så ble ditt hjerte og mitt forent,

som kantene på et sår er sammenføyd.

De siste drømmene og de første grå hårene

alle vakre ting trist med skygge;

og i dag er ditt liv og mitt liv som stjerner,

fordi de kan sees sammen, er så langt unna...

Jeg vet godt at glemselen, som forbannet vann,

den gir oss en dypere tørst enn den tørsten den slukker oss,

Men jeg er så sikker på at jeg kan glemme...

Og jeg vil se på skyene uten å tenke på at jeg elsker deg

i kjedelig vane til en gammel sjømann

som fortsatt kjenner havets bølgende bølge på tørt land.

José Ángel Buesa bringer oss dette, et av hans tristeste dikt, der beskriver hvordan to mennesker kom sammen i hjerte og sjel. Men forholdet brøt sammen, og til tross for at tilstedeværelsen av den ene ikke har gjort den andre likegyldig, og at de vil alltid beholde noe av forholdet sitt, glemselen kommer til å dominere dem, slette den andre fra det ene eller det andre form.

15. Will (Concha Garcia)

min kjærlighet to poeng, det falt

viljen til å forbli, går jeg ut

fortsatt tredd med spyttet ditt og jeg

slutt å jage deg,

du som var en flamme i den mørke sirkelen og varmen fra en finger

viss stikkende galskap, essay

adelsmann som var preget av insisteringen

av emnet med en allegorisk bakgrunn,

veldig sikker på at jeg blir der jeg er, hva

er det videre? hva nå

blir? Jeg dissekerer hendene mine

for å slippe å granske

med de meningsløse kjærtegnene. Ha

å skrive enda et dikt

mitt utsagn og en metode

å glemme språket ditt

Concha García øser inn i dette diktet smerten av fraværet av det hun har hatt, det forholdet som en dag var og en annen ikke lenger er. Diktet er et budskap om det flyktiges radikale natur, om hvordan vår virkelighet en dag blir et uskarpt minne.

16. Denne smerten har blitt gråtende nå (Jaime Sabines)

Gråt har snudd denne smerten nå

og det er bra at det er slik.

La oss danse, la oss elske, Melibea.

Blomst av denne søte vinden som har meg,

gren av min sorg:

løs meg, min kjærlighet, blad for blad,

rock her i drømmene mine

Jeg dekker deg som mitt blod, dette er din vugge:

la meg kysse deg en etter en

kvinner du, kvinne, skum koraller.

Rosario, ja, Dolores når Andrea,

la meg gråte og se deg.

Jeg har blitt gråtende akkurat nå

og jeg luller deg, kvinne, hun gråter at hun gråter.

Jaime Sabines uttrykker en overveldende smerte i dette diktet. En følsom sjel forklarer hvordan hans verden har vært med kvinner, smerten ved hans komme, opphold og forlate.

17. Ballade (Gabriela Mistral)

Han gikk sammen med en annen; Jeg så ham gå forbi.

Vinden er alltid søt

og veien i fred.

Og disse elendige øynene

de så ham gå forbi!

Han elsker en annen

gjennom landet i blomst.

Han har åpnet tornen;

sende en sang

Og han elsker en annen

for landet i blomst!

han kysset den andre

kysten;

gled på bølgene

oransjeblomstmånen

Og smurte ikke blodet mitt

havets vidde!

han vil gå med en annen

for evigheten.

Det blir søt himmel.

(Gud villig til å være stille.)

Og han vil gå med en annen

for evigheten!

Dette musikalske diktet av Gabriela Mistral, preget av søtheten som et kjærtegn produseres med, som berører sjelen vår og inokulerer oss følelser av tilfredshet og nytelse, avslører i sin tur smerten som vi alle har følt når vi ser en person vi elsker i armene til annen.

18. Og se hverandres øyne (Luis García Montero)

Vindene har passert

Og det er ikke lett å se hverandre inn i øynene.

bor denne byen

er å tråkke på en hage av raderinger,

den infiserte tilstedeværelsen av det som ikke lenger eksisterer,

av det som var vinterinnhegning

eller ly for solen,

teater av regner og bekjentskaper.

Gå gjennom minnet om rommene

Det provoserer avhørtåken.

Og de burde ikke snakke, men de avbryter hverandre

i en mørk stillhet

som forråder fredelige skyggers fortid,

de vonde krystallene som orden går gjennom,

flaskene oppbevart i tomme meldinger.

fordi jeg slår av timene

med glemsomhetsbryteren

og fotsporene buldrer i kjelleren.

Tenk deg, rommet,

nøklene i døren,

hælene som krysser midtgangen,

tørr glidelås,

og kroppen som ikke tilbyr frihet,

men tretthet, for mye varme,

forutsigbare unnskyldninger.

Det er slik drømmer kommer

Off-kilter martyrer av et manisk hjerte.

Lovene om ære og liv har vedtatt,

de beste ordene,

Og det er ikke lett å se hverandre inn i øynene.

Luis García Montero fortynner sin egen smerte med lidelse generelt. Poesien hans søker å utvanne poetens opplevelse og følelsen av "jeg" i fellesskapet, i de dødeliges felles smerte.

19. Fremtiden (Julio Cortázar)

Og jeg vet godt at du ikke blir det.

Du vil ikke være på gaten

i murringen som spirer om natten

av lysstolpene,

heller ikke i gesten av å velge menyen,

heller ikke i smilet som lindrer

de komplette av t-banene,

heller ikke i lånte bøker

heller ikke før i morgen.

Du vil ikke være i drømmene mine

på opprinnelig reisemål

av mine ord,

du vil ikke være i et telefonnummer

eller i fargen på et par hansker

eller en bluse.

Jeg vil bli sint min kjære

uten at det er for deg,

og jeg skal kjøpe sjokolade

men ikke for deg

jeg vil stå i hjørnet

som du ikke kommer til,

Og jeg vil si ordene som blir sagt

og jeg vil ete det som blir spist

og jeg vil drømme det som er drømt

og jeg vet godt at du ikke vil være det,

ikke her inne, fengsel

hvor jeg fortsatt holder deg,

heller ikke der ute, denne elven av gater

og av broer.

Det blir du ikke i det hele tatt

du vil ikke engang være et minne

og når jeg tenker på deg

jeg vil tenke en tanke

så mørkt

prøv å huske deg

Julio Cortázar bringer oss en daglig poesi om hjertesorg, smerte, fravær og tomhet etterlatt av noen som vi delte og levde alt med. Tap er en sur, bitter følelse som er vanskelig å angre. Vårt minne om ham eller henne fengsler oss, tar fra oss friheten.

20. Jeg vet at rotter... (Margarita Laso)

Jeg vet at rottene vil bite hjertet mitt. men dette er et farvel

Jeg lo og gikk

hunnulv

hun-ulven i dueslaget

hun-ulven i pesingens dueslag

svir og skum drysset svettens morgen

gisper din fra dueslag han i loba

selv om

mellom squawks og sprekker

mellom klumpete kurring

hunnulv

mellom duene i pesingen din

jeg sier adjø

hundesorg jeg dekker glass

tunger og falanger jeg slukket brannen

ringer og porer til bakt pulver

denne valpen brenner under boblene

såkalte hyl inviterer rottene

de lytter til hans knitrende sjelskin

neglene hennes som skraper den krystallinske iveren

varmekulen til det klippede skinnet inviterer dem

luktende

Jeg vet at de vil bite hjertet mitt

klagende

men jeg lar deg ikke bite i det

dette er et farvel

Margarita Laso deler en trist poesi om separasjon og fravær. Følelsene av smerte og lidelse behandlet av poetinnen blir behandlet med uvanlig eleganse og kraft.

21. Ars Magna (Leopoldo Maria Panero)

Hva er magi, spør du

i et mørkt rom.

Hva er ingenting, spør du,

forlater rommet.

Og hva er en mann som kommer ut av ingenting,

og returnerer alene til rommet.

Leopoldo María Panero overfører til oss i denne poesien følelsen av å være ute av et forhold, som nå er ingenting, og gå alene tilbake til dagliglivet, til den nye normaliteten etter å ha delt så mye med noen som ikke lenger er der.
Du kan være interessert i: "Hvordan overvinne et parbrudd?"

22. Stillhet (Octavio Paz)

Samt bakgrunnen til musikken

spirer en tone

At mens den vibrerer vokser og tynnes

Inntil en annen musikk stilner,

springer ut fra bunnen av stillhet,

nok en stillhet, skarpt tårn, sverd,

og reiser seg og vokser og suspenderer oss

og mens den stiger, faller de

minner, håp,

de små løgnene og de store

og vi vil skrike og i halsen

ropet forsvinner:

vi fører til stillhet

hvor stillhetene blir stille.

I disse versene formidler Octavio Paz stor ødelighet til oss, smerten over å ikke finne en måte å uttrykke alt på hans indre verden, for ord kommer til kort når han prøver å uttrykke en hel strøm av emosjonalitet.

23. Å ja! (Charles Bukowski)

Det finnes verre ting

enn å være alene

men det tar ofte flere tiår

innse det

og oftere

når dette skjer

Det er for sent

og det er ikke noe verre

for sent.

Charles Bukowski får oss til å lure på om det er noe verre enn å innse, sent, ensomhet og flyktig gang gjennom livet. Et liv, en tid som ikke vil bli gjenopprettet. Å finne ut hvordan tiden går genererer oss store eksistensielle kvaler.

24. Rhyme XXX (Gustavo Adolfo Bécquer)

En tåre rant i øynene hans

og til mine lepper en setning om tilgivelse...

Stolthet talte og tørket tårene,

og setningen på leppene mine gikk ut.

Jeg går en vei, hun en annen;

men tenker på vår gjensidige kjærlighet,

Jeg sier fortsatt: "Hvorfor var jeg stille den dagen?"

og hun vil si: "Hvorfor gråt jeg ikke?"

Gustavo Adolfo Bécquer var en av de største representantene for den spanske poesiens gullalder. I dette diktet kondenserer han kvalen av kjærlighet og hjertesorg, brudd og tilgivelse, den traumatiske slutten på et forhold.

25. Gårsdagens øyne (Juan Ramón Jiménez)

øyne som vil

se glad ut

Og de ser triste ut!

å nei det er ikke mulig

for en gammel vegg

gi ny glans;

enn en tørr stamme

(åpne andre ark)

åpne andre øyne

at disse, at de vil ha

se glad ut

og de ser triste ut!

Akk, det er ikke mulig!

Tidens gang er et svært tilbakevendende tema blant de mest forbitrede diktene, men også utvilsomt mer realistisk. Juan Ramón Jiménez overfører til oss i dette diktet smerten og melankolien som ser mot fortiden hans idylliske, tider som vår lykkelige barndom eller da vi var fornøyd med partneren vår ikke lenger de kommer tilbake

26 Farvel! (Alfonsina Storni)

Ting som dør kommer aldri til live igjen

ting som dør kommer aldri tilbake.

Glassene er knust og glasset som er igjen

det er støv for alltid og vil alltid være!

Når knoppene faller fra grenen

to ganger på rad vil de ikke blomstre...

Blomstene avskåret av den ugudelige vinden

de selger ut for alltid, for alltid og alltid!

De dagene som var, de tapte dagene,

de inerte dagene kommer ikke lenger tilbake!

Så trist timene som falt fra hverandre

under ensomhetens vinge!

Hvor triste skyggene, de katastrofale skyggene,

skyggene skapt av vår ondskap!

Å, ting er borte, ting visnet,

de himmelske tingene som er sånn!

Hjerte... stillhet... Dekk deg med sår...

-av infiserte sår- dekk deg med ondskap...

Måtte alle som kommer dø når de berører deg,

forbannet hjerte som forstyrrer min iver!

Farvel for alltid mine kjære!

Farvel min glede full av godhet!

Å, de døde tingene, de visne tingene,

de himmelske tingene som aldri kommer tilbake! …

Alfonsina Storni ønsker å gjøre det klart for oss at det som er dødt ikke lenger kan dø. Når et forhold bryter opp, vil det neppe gå tilbake til det det var. Når en person dør, vil de ikke gjenoppstå. Det som en gang var en lykkelig opplevelse i våre liv, vil ikke lenger skje igjen. Tidens gang er noe uunngåelig, noe som vi alltid vil lide.

27. Gråtende munn, de kaller meg (Jaime Sabines)

Gråtende munn, kaller de meg

dine svarte pupiller,

de gjør krav på meg Leppene dine

uten deg kysser de meg

Hvordan kunne du ha det

samme sorte utseende

med de øynene

Hva har du på deg nå?

Du smilte. For en stillhet,

for en mangel på fest!

Hvordan begynte jeg å lete etter deg?

i smilet ditt, hodet

av jorden,

triste lepper!

Du gråter ikke, du ville ikke gråt

selv om du ville;

du har et kjedelig ansikt

av persiennene

du kan le jeg lar deg

Le selv om du ikke kan.

Et forhold tar slutt, tårer kommer, tristhet, prøver å forhindre at den uunngåelige slutten kommer. Men du kan ikke unngå det uunngåelige. Uansett hvor triste de begge er, uansett hvor hardt de prøver å kjempe for å fortsette å være en, noen ganger kan de ikke fortsette. Bitterheten som Jaime Sabines ønsker å formidle til oss i dette diktet er godt tydelig i hvert vers.

28. Jeg er trist og øynene mine gråter ikke (Juan Ramón Jiménez)

Jeg er trist, og øynene mine gråter ikke

og jeg vil ikke ha noens kyss;

mitt rolige blikk er tapt

i den rolige enden av parken.

Hvorfor må jeg drømme om kjærlighet

hvis ettermiddagen er mørk og regnfull

og ingen sukk eller aromaer kommer

i luftens stille runder?

Søvnige timer har hørt ut;

det er bare det enorme landskapet;

de langsomme flokkene har allerede gått;

røyk flyter i de fattige hjemmene.

Ved å lukke vinduet mitt i skyggen,

en premiere lyste i krystallene;

Jeg er trist, øynene mine gråter ikke

Jeg vil ikke ha noens kyss lenger!

Jeg vil drømme om barndommen min: det er på tide

av sovende barn; min mor

vugget meg i det varme fanget hans,

til kjærligheten til hennes strålende øyne;

og når den kjærlige klokken vibrerer

av eremitasjen tapt i dalen,

mine overgitte øyne var halvåpne

til mysteriet uten kveldslys...

Det er klippingen; det har lydt klipping

det har lydt i luftens fred;

dens kadenser bringer tårer i øynene

De vil ikke ha noens kyss.

Måtte tårene mine renne! Det er allerede blomster

det er allerede dufter og sanger; hvis noen

Han har drømt om kyssene mine, at han kommer

fra sin rolige drøm til å kysse meg.

Og tårene mine renner... De kommer ikke...

Hvem vil gå for det triste landskapet?

Det ringer bare i den lange stillheten

klokken som englene ringer.

Juan Ramón Jiménez ønsker å få oss til å gråte ved å minne oss på at tidligere tider alltid var lykkelige. Ikke fordi de egentlig var bedre enn de nåværende, men fordi vår barnslige, joviale uskyld filter som myknet opp virkeligheten, fikk oss til å tro at vi levde i en søt og varm drøm fast. En løgn som blekner når vi vokser opp og finner ut av den harde virkeligheten.

29. Avskjeden (José Ángel Buesa)

Jeg sier farvel og kanskje elsker jeg deg fortsatt.

Kanskje jeg ikke glemmer deg, men jeg sier farvel.

Jeg vet ikke om du elsket meg... Jeg vet ikke om jeg elsket deg...

Eller kanskje vi elsket hverandre for mye.

Denne triste, lidenskapelige og gale kjærligheten,

Jeg plantet det i min sjel for å elske deg.

Jeg vet ikke om jeg elsket deg veldig høyt... Jeg vet ikke om jeg elsket deg lite;

Men jeg vet at jeg aldri kommer til å elske slik igjen.

Jeg har ditt sovende smil i minnet,

og mitt hjerte forteller meg at jeg ikke vil glemme deg;

men etter å være alene, vel vitende om at jeg mister deg,

kanskje jeg begynner å elske deg som jeg aldri har elsket deg.

Jeg sier farvel til deg, og kanskje med dette farvel,

min vakreste drøm dør inni meg...

Men jeg sier farvel for livet,

Selv om jeg tenker på deg hele livet.

José Ángel Buesa formidler til oss spørsmålene vi alle stiller oss selv når vi slår opp med noen. Elsket vi hverandre? elsket du meg Eller er det fordi vi elsket hverandre for mye? Uansett, forholdet har brutt sammen, det er slutten på det. Det gjør vondt, men det er ikke mer å gjøre, bortsett fra å angre.

30. Trilce (Cesar Vallejo)

Det er et sted jeg kjenner

i denne verden, intet mindre,

hvor vi aldri kommer

Hvor, selv om foten vår

kom for å gi et øyeblikk

Det vil i sannhet være som å ikke være.

Det er det stedet du ser

hver gang i dette livet,

gå, gå en på rad.

Mer her av meg selv og

mitt knopppar, jeg har skimtet det

alltid langt fra destinasjonene.

Du kan gå til fots

eller til ren følelse i håret,

at ikke engang selene kommer frem til det.

Den tefargede horisonten

er døende etter å kolonisere

for din store Enhver del.

Men stedet jeg kjenner,

i denne verden, intet mindre,

hombreado går med reversene.

Lukk den døren

står på gløtt i innvollene

av det speilet. Dette? Nei; hans søster.

Den kan ikke lukkes. Jeg vet ikke

kan aldri komme til det stedet

hvor låsene går i gren.

Dette er stedet jeg kjenner.

César Vallejo prøver å beskrive for oss hvordan etterlivet er, et sted som ikke kan besøkes mens man lever, som bare kan besøkes ved å slutte å være. Brevene kommer ikke frem, og de blir heller ikke sendt til oss. Kjære som går dit kommer ikke tilbake.

31. Jeg er redd (Pablo Neruda)

Jeg er redd. Ettermiddagen er grå og trist

fra himmelen åpner seg som en døds munn.

Hjertet mitt har et prinsesseskrik

glemt i dypet av et øde palass.

Jeg er redd -Og jeg føler meg så trøtt og liten

at jeg reflekterer ettermiddagen uten å meditere over det.

(I mitt syke hode vil det ikke passe en drøm

akkurat som det ikke har vært en stjerne på himmelen.)

Men i mine øyne eksisterer det et spørsmål

og det er et skrik i munnen min at munnen min ikke skriker.

Det er ikke noe øre på jorden som hører min triste klage

forlatt midt på den uendelige jorden!

Universet dør av en rolig smerte

uten solfesten eller den grønne skumringen.

Saturn plages som synd for meg,

Jorden er en svart frukt som himmelen biter.

Og gjennom det store tomrommet blir de blinde

ettermiddagsskyene, som tapte båter

å skjule knuste stjerner i kjellerne deres.

Og verdens død faller på mitt liv.

Pablo Neruda, som mange dikt som fyller tristhet og melankoli i versene deres, snakker til oss om døden. Frykten for den andre siden, ukjent og på samme tid mystisk, har alltid vært et tilbakevendende tema i populær fantasi og de store dikterne, som tilfellet er med chileneren, har kunnet reflektere det i dikt som f.eks. dette.
Du kan være interessert i: "25 dikt av Pablo Neruda som vil fascinere deg"

32. Oblivion (Carlos Medellín)

Jeg har glemt navnet ditt,

Jeg husker ikke

hvis du ble kalt lys eller creeper,

men jeg vet at du var vann

fordi hendene mine rister når det regner.

Jeg glemte ansiktet ditt, øyevippene dine

og huden din gjennom min travle munn

da vi falt under sypressene

slått av vinden,

men jeg vet at du var Luna

fordi når natten nærmer seg

øynene mine knekker

fra å ønske å se deg ved vinduet så mye.

Jeg glemte din stemme og ditt ord,

men jeg vet at du var musikk

fordi når timene løses opp

mellom blodkildene

mitt hjerte synger til deg

Carlos Medellín forteller oss om hvordan et en-natts forhold, eller kort tid, oppleves. en unik, klar og levende opplevelse, men som i sin tur blir uskarp, dens hukommelse blir overdrevet av tidens gang og også dens melankoli.

33. The Wound (Luis Gonzaga Urbina)

Hva om det gjør vondt? Litt; jeg tilstår

at du såret meg forrædersk; mer heldigvis,

etter sinneutbruddet kom en

søt resignasjon... Overskuddet har gått over.

Lide? Gråte? Dø? Hvem tenker på det?

Kjærlighet er en viktig gjest;

se på meg hvordan jeg er; allerede uten noen

trist å fortelle deg Kyss meg.

Så; veldig bra; tilgi meg, jeg var gal;

du helbredet meg -takk-, og nå kan jeg det

vet hva jeg forestiller meg og hva jeg berører:

Legg fingeren i såret du har laget;

hva om det gjør vondt? Ja; det gjør litt vondt,

men det dreper ikke smerten... Ikke vær redd...

Nok et dikt som snakker om samlivsbrudd. I dette tilfellet, Luis Gonzaga Urbina snakker til oss om tilgivelse, av bønn om å prøve å få alt tilbake til det normale før utroskapen, ikke den kjødelige følelsen av uttrykket, men snarere av tillit og gjensidig støtte.

34. Jeg skjønner at jeg savner deg... (Jaime Sabines)

Jeg skjønner at du savner meg

og at jeg ser etter deg blant folket, i bråket,

men alt er ubrukelig.

når jeg blir alene

Jeg blir mer enn alene

bare overalt og for deg og meg.

Jeg gjør ikke annet enn å vente.

Vent hele dagen til du kommer.

Helt til jeg sover

og du er ikke og du har ikke kommet

og jeg sovner

og fryktelig sliten

spør.

Kjærlighet, hver dag.

Her ved min side, ved siden av meg, trenger jeg deg.

du kan begynne å lese det

og når du kommer hit, begynn på nytt.

Lukk disse ordene som en sirkel

Som en bøyle, rull den, lys den opp

Disse tingene sirkler meg som fluer, i halsen min som fluer i en krukke.

Jeg er ødelagt.

Jeg er blakk i beinene

alt er dystert.

Jaime Sabines forteller oss om fraværet av en annen person. Når noen forlater livene våre, uansett grunn, kan du ikke unngå å føle en smerte inni deg, kvaler og en følelse av å være ødelagt. Den følelsen, den følelsen av at man har blitt ødelagt, er ikke i økonomisk forstand, men snarere følelsesmessig, av å føle hvordan vår indre verden og livet vårt generelt kollapser som et slott av spille kort

35. Jeg håper (Mario Benedetti)

Jeg venter på deg når natten blir dag,

sukk av håp allerede tapt.

Jeg tror ikke du kommer, jeg vet det

Jeg vet at du ikke kommer

Jeg vet at avstanden gjør deg vondt,

Jeg vet at nettene er kaldere

Jeg vet at du ikke lenger er her.

Jeg tror jeg vet alt om deg.

Jeg vet at dagen plutselig blir natt for deg:

Jeg vet at du drømmer om min kjærlighet, men du sier det ikke

Jeg vet at jeg er en idiot som venter på deg

Vel, jeg vet at du ikke kommer.

Jeg venter på deg når vi ser på nattehimmelen:

du der, jeg her, lengter etter de dagene

der et kyss markerte farvel,

Kanskje for resten av livet.

Det er trist å snakke slik.

Når dagen blir til natt,

Og månen skjuler den solen så strålende.

Jeg føler meg alene, jeg vet

Jeg har aldri visst noe så mye i mitt liv,

Jeg vet bare at jeg er veldig alene,

og at jeg ikke er der.

Jeg beklager at jeg føler det slik,

Min intensjon har aldri vært å fornærme deg.

Jeg har aldri drømt om å elske deg

Ikke engang med en følelse som dette.

Luften min forsvinner som vann i ørkenen.

Livet mitt er forkortet fordi jeg ikke bærer deg inn.

Mitt håp om å leve er deg

og jeg er ikke der.

Hvorfor er jeg ikke der?, spør du deg selv,

Hvorfor har jeg ikke tatt den bussen som ville ta meg til deg?

Fordi verden jeg leder her, tillater meg ikke å være der.

Hver natt torturerer jeg meg selv mens jeg tenker på deg.

Hvorfor glemmer jeg deg ikke?

Hvorfor ikke bare leve sånn?

Hvorfor ikke bare….

Mario Benedetti snakker om å vente, vente i sin følelse av å vente og også om håp. Håp venter på at noen elsket skal komme tilbake, venter med håp om at han kommer tilbake slik at alt løser seg. Vi glemmer ikke den personen, derfor fortsetter vi å vente på ham.

36. Indolence (Alfonsina Storni)

Til tross for meg selv elsker jeg deg; du er så forfengelig

like vakker, og stolthet forteller meg, årvåken:

«For dette valgte du? Lav smak er din;

Ikke selg deg selv til noe, ikke engang til en romersk profil»

Og begjær dikterer meg, mørk og hedensk,

å åpne en bred flenge for deg der du mumler

vital utenfor anstrengt... Bare døde min vuggevise

søtere pakket deg, på jakt etter munn og hånd.

Salome gjenopplives? Er bevegelsene mine dårligere?

Dette er dårlige tider for tragiske ting.

Jeg er den som alltid lever livet sitt ufullstendig.

Vel, han mister ikke linjen for et gresk parti

og til den ubesluttsomme, bølgende sjansen, bretter den seg

med fjerne øyne og distrahert sjel.

Nok et trist dikt av Alfonsina Storni, en poet som har et bredt repertoar av dem. En kvinne elsker en mann, men på samme måte som denne mannen har sine styrker, har han også sine svakheter, noen ganger så alvorlige og så mange at det får kvinnen til å stille spørsmål ved sin egen smak. Men du vet, kjærlighet er ofte blind og tåpelig.

37. Slutt med det hele (Octavio Paz)

Gi meg, usynlig flamme, kaldt sverd,

ditt vedvarende sinne,

å avslutte det hele

å tørre verden,

oh blødde verden,

å avslutte det hele.

Brenn, dyster, brenn uten flammer,

kjedelig og brennende,

aske og levende stein,

strandløs ørken.

Brenner i den enorme himmelen, helle og sky,

under det blinde lyset som kollapser

mellom karrige steiner.

Det brenner i ensomheten som gjør oss uenige,

brennende steinland,

av frosne og tørste røtter.

Brennende, skjult raseri,

irriterende aske,

brenne usynlig, brenne

som det impotente havet avler skyer,

bølger som harm og steinete skum.

Mellom mine deliriske bein brenner det;

brenner i den hule luften,

usynlig og ren ovn;

brenner som tiden brenner,

hvordan tiden går mellom døden,

med sine egne fotspor og pusten;

brenner som ensomheten som får deg til å bli forelsket,

brenne i deg selv, brenne uten flamme,

ensomhet uten bilde, tørst uten lepper.

å avslutte det hele

å tørre verden,

å avslutte det hele.

Octavio Paz viser oss med dette diktet en refleksjon over livet selv, over en følelse som har invadert oss ved mer enn én anledning. På et tidspunkt har vi alle tenkt på å forlate alt. Hjertesorg, sorg, ensomhet, frustrasjon... alle disse følelsene og mange flere kan få oss til å spørre oss selv årsaken til livene våre og hvor vi ønsker å omdirigere dem.

38. Ankomst til sjøs (José Hierro)

Da jeg forlot deg selv

Jeg lovet meg selv at jeg skulle komme tilbake.

Og jeg er tilbake. Jeg bryter med bena

ditt rolige glass.

Det er som å dykke ned i prinsippene,

hvordan bli full av livet

hvordan du føler deg vokse veldig dypt

et tre med gule blader

og bli gal med smaken

av dens mest antente frukter.

Hvordan føle med hendene

i blomst, føler glede.

Hvordan høre bassakkorden

fra bølgene og brisen.

Da jeg forlot deg selv

Jeg lovet meg selv at jeg skulle komme tilbake.

Det var om høsten og om høsten

Jeg kommer, igjen, til dine kyster.

(Fra mellom bølgene dine høsten

blir født vakrere hver dag.)

Og nå som jeg tenkte på deg

hele tiden, hvem trodde...

(Fjellene som omgir deg

De har bål på gang.)

Og nå som jeg ville snakke med deg,

mett meg med din glede...

(Du er en tåkefugl

som pirker i kinnene mine.)

Og nå som jeg ønsket å gi deg

alt mitt blod, som jeg ønsket...

(Hvor vakkert, hav, å dø i deg

når jeg ikke kan med livet mitt.)

José Hierro river oss i stykker med et dikt som beskriver smerten ved atskillelse og ønsket om å komme tilbake. Dette diktet overfører til oss selve den tyske følelsen av Sehnsucht, den galisiske hjemlengselen og den portugisiske saudaden, følelser av tristhet over å lengte etter noen og ønske at de snart ville være ved vår side.

39. Farvel (Gabriel Celaya)

Kanskje når jeg dør

De vil si: Han var en poet.

Og verden, alltid vakker, vil skinne uten samvittighet.

Kanskje du ikke husker

hvem jeg var, men i deg lyder de

de anonyme versene som jeg en dag satte i gang.

kanskje det ikke er noe igjen

ikke et ord fra meg

ikke ett av disse ordene som jeg drømmer om i dag i morgen.

Men sett eller ikke sett,

men sagt eller ikke sagt,

Jeg vil være i din skygge, å vakkert levende!

Jeg vil fortsette å følge

Jeg vil fortsette å dø

Jeg blir, jeg vet ikke hvordan, en del av den flotte konserten.

Gabriel Celaya forlener dette diktet med stor kraft, men med smertens tåre på grunn av vissheten om døden, dog med et visst budskap om optimisme. Det er ikke mulig å ikke la seg rive med av melankoli i dette diktet, som etterlater en skygge av håp på slutten.

40. Jeg er sliten (Luis Cernuda)

Å være sliten har fjær

den har morsomme fjær som en papegøye,

fjær som absolutt aldri flyr,

men de babler som en papegøye.

Jeg er lei av hus

umiddelbart ødelagt uten en gest;

Jeg er lei av ting

med et slag av silke snur seg så tilbake.

Jeg er lei av å være i live

selv om det ville vært mer slitsomt å være død;

jeg er lei av å være sliten

mellom lette fjær skarpsindig,

papegøyens fjær som er så kjente eller triste,

papegøyen som alltid er sliten.

Luis Cernuda kamuflerer oss, på en litt komisk og morsom måte, lidelse, smerte og ønsket om å slutte å lide. Men selv om han snakker om døden og ser noe i livet som forårsaker tretthet, ser han ikke på det å være død som en veldig god idé, som han ser ut som også er utmattende. Budskapet bak alt dette er at det enkle faktum å eksistere, enten det er på dette planet eller i den andre verden, er slitsomt hvis du egentlig ikke vil eksistere.

41. Og fortsatt

Du vet godt at du er den første,

Jeg lyver ikke hvis jeg sverger at jeg ville gi

for deg hele livet,

for deg hele livet;

og likevel, en stund, hver dag,

du skjønner, jeg ville utro deg med hvem som helst,

Jeg ville byttet deg for hvem som helst.

Verken så lei meg eller glad

for å ha kjent meg, innrømmer jeg det.

Du som har kysset så mye,

du som har lært meg,

du vet bedre enn meg det til beinet

bare kyssene som ikke er gitt trenger gjennom,

syndens lepper

Fordi et hus uten deg er et bakhold,

korridoren til et tog ved daggry,

en labyrint

uten lys eller rødvin,

et slør av tjære i blikket.

og de forgifter meg

kyssene jeg gir

og likevel når

Jeg sover uten deg, med deg drømmer jeg

og med alt hvis du sover ved min side,

og hvis du går, går jeg gjennom takene

som en katt uten eier

fortapt i bitterhetens skjerf

som anløper uten å flekker på skjønnheten din.

Jeg burde ikke fortelle og ennå

når jeg ber om en hotellnøkkel

og ved midnatt rekkefølge

en god fransk champagne

og middag med levende lys for to,

Det er alltid med en annen, kjærlighet

aldri med deg

Vel, du vet hva jeg sier.

Fordi et hus uten deg er et kontor

en brennende telefon i hytta,

et palmetre

i voksmuseet,

en utvandring av mørke svaler.

og når du kommer tilbake

det er fest på kjøkkenet

og danser uten orkester

og buketter med roser med torner,

men to er ikke lik én pluss én

og på mandag til frokostkaffe

den kalde krigen vender tilbake

og skjærsilden til munnhimmelen din

og til soverommet det daglige brødet.

Poeten og singer-songwriteren Joaquín Sabina forteller i dette diktet kvalen som fortelleren følte overfor dualiteten av å fortsette å elske sin elskede, men samtidig være sammen med andre kvinner. I løpet av diktet forteller forfatteren om ensomheten han føler uten sin elskede og smerten forårsaket av hennes fravær både hjemme og i privatlivet i sengen hans.

42. Åpent hus (Theodore Roethke)

Mine hemmeligheter skriker høyt.

Jeg har ikke behov for språk.

Mitt hjerte tilbyr gjestfrihet,

Dørene mine åpnes fritt.

et epos av øynene

Min kjære, uten noen forkledning.

Mine sannheter er alle planlagte,

Denne selvavslørte kvalen.

Jeg er naken til beinet

Med nakenhet skjermer jeg meg selv.

Det jeg bruker er det samme:

Jeg holder ånden min edru.

Sinne vil forbli

Handlinger vil fortelle sannheten

I et eksakt og rent språk

Jeg stopper den svikefulle munnen:

Fury reduserer mitt klareste skrik

Til tåpelig smerte.

Den amerikanske poeten Theorode Roethke var et sant geni innen rytme og hjemsøkende bilder. Og det er nettopp det vi finner i dette diktet: en kontinuerlig utvikling av elementer som fremkaller angst og som forfatteren får oss til å flykte gjennom.

43. Kanskje i et annet liv (Mario Benedetti)

kanskje i et annet liv

sammen kan vi

oppdage en første

kysse og gjøre litt

Jeg går den medskyldige

stille om vår

kjærlighet.

kanskje i et annet liv

det er ensomhet i dag

Jeg lider, vær bare en

dårlig hukommelse og finne

kjærlighet fra din hånd

Kanskje i et annet liv

vente i et hjørne

kanskje med en rose

og en jeg elsker deg mellom

leppene, kanskje

klem midjen din, måte

til vårt hjem... kanskje

I et annet liv

I dette diktet finner vi en hjerteskjærende historie om en kjærlighet som nesten var og ikke kunne være. Forfatteren beklager seg over om det kanskje i et annet liv vil gå bedre for paret og kjærligheten vil seire.

44. Månens sorger (Charles Baudelaire)

I natt drømmer månen om mer latskap,

Som om det var en skjønnhet senket mellom putene

Som kjærtegner med en diskret og lett hånd,

Før du sovner, omrisset av brystet.

På den silkeaktige baksiden av glidende skyer,

Døende hengir hun seg til langvarig ekstase,

Og han vandrer blikket over hvite syner,

Som går opp til blått akkurat som blomstrer.

Når du er på denne kloden, med ledig sløvhet,

Hun lar en skjult tåre trille ned,

En from poet, søvnens fiende,

Fra hånden hennes i hulen, ta den kalde dråpen

som et fragment av opal med iriserende refleksjoner.

Og han holder den på brystet, vekk fra den glupske solen.

Et vakkert dikt av Charles Baudelaire gjennomsyret av tristhet der et nattlandskap er beskrevet, kaldt, dystert og nesten livløst. Månen har alltid vært en av hovedinspirasjonene for diktere i århundrer, og ingen visste hvordan man skulle skildre et nattlandskap med fullmåne og så spøkelsesaktig som dette som Baudelaire.

45. Øyeblikk (Jorge Luis Borges)

Hvis jeg kunne leve livet mitt igjen,

Neste gang ville jeg prøve å gjøre flere feil.

Ikke prøv å være så perfekt, jeg ville slappet mer av.

Jeg ville vært dummere enn jeg har vært

faktisk ville jeg tatt veldig få ting seriøst.

Det ville vært mindre hygienisk.

Jeg ville tatt mer risiko

Jeg ville tatt flere turer

Jeg ville tenkt på flere solnedganger,

Jeg ville bestige flere fjell, jeg ville svømme flere elver.

Jeg ville gått til flere steder jeg aldri har vært

Jeg ville spist mer is og mindre bønner,

du ville ha mer reelle problemer og mindre imaginære.

Jeg var en av dem som levde fornuftig

og fruktbart hvert minutt av livet hans;

selvfølgelig hadde jeg gledesøyeblikk.

Men hvis jeg kunne gå tilbake ville jeg prøve

å ha bare gode øyeblikk.

I tilfelle du ikke vet, det er det livet er laget av,

bare øyeblikk; Ikke gå glipp av nåtiden.

Jeg var en av dem som aldri

de gikk ingen steder uten et termometer,

en varmeflaske,

en paraply og en fallskjerm;

Hvis jeg kunne leve igjen, ville jeg reist lettere.

hvis jeg kunne leve igjen

Jeg ville begynne å gå barbeint i begynnelsen

av våren

og ville forbli barbeint til slutten av høsten.

Jeg ville gått mer rundt i en karusell,

Jeg vil tenke på flere soloppganger,

og jeg ville leke med flere barn,

hvis jeg hadde et annet liv foran meg.

Men du skjønner, jeg er 85 år gammel...

Og jeg vet at jeg dør.

Et dikt tildelt det argentinske geniet Jorge Luis Borges som inviterer deg til å leve livet fullt ut, men med en virkelig trist slutt. Dette verket forteller oss om tidens gang i en bittersøt tone og gjennomgår alt forfatteren ville endret hvis han levde livet sitt igjen.