Postromantikk: hva er og hvordan er denne kulturelle bevegelsen

Faktisk, hvis vi sier at postromantikken var en av de mest innflytelsesrike strømningene, er det fordi det er sammensatt av forskjellige viktige bevegelser for utviklingen av europeisk kunst, spesielt i litteratur. Vi må imidlertid være veldig forsiktige med nomenklaturen, siden, i likhet med det som skjer med mange "ismer", postromantikk det er i virkeligheten en "blandingsboks" som bevegelser med høyst differensierte egenskaper har blitt kastet inn i.

I dagens artikkel skal vi kort undersøke hva denne kunstneriske bevegelsen består av og hvem dens viktigste forfattere er.

Hva var postromantikk?

Som vi har kommentert i innledningen, omfatter betegnelsen "postromantikk" en serie estetiske strømninger som dukket opp fra midten av det nittende århundre; nettopp, da den romantiske strømmen kastet sine siste åndedrag. Derfor er det nærliggende å snakke om «postromantikk» hvis vi viser til bevegelsene som oppsto kronologisk etter romantikken.

Men når vi analyserer egenskapene til disse bevegelsene, kommer vi over alvorlige motsetninger, som vi analyserer i neste avsnitt.

• Relatert artikkel: "Hva er en kunstbevegelse?"

Motsetningene til postromantikkens kjennetegn

Hvorfor snakker vi om motsetninger når vi refererer til den "postromantiske strømmen"? Nettopp på grunn av det vi har diskutert tidligere, et aspekt som vi må insistere på: det er en noe "kunstig" kirkesamfunn (som også det er for eksempel «pre-romansk») som fungerer som et oppsamlingspunkt for å lokalisere utallige strømmer der de har ønsket å se felles kjennetegn.

Blant kjennetegnene som visstnok deler disse «postromantiske» strømningene er f.eks. forsøket på å forene tidligere romantikk med den begynnende realismen. La oss huske at på 1850-tallet (da parnassianismen begynte å triumfere i Frankrike, en av de postromantiske bevegelsene) Den typen språk som seiret i litteraturen var realistisk, i hendene på forfattere som Gustave Flaubert (1821-1880), hvis mesterverk, Madame Bovary (1856), la grunnlaget for realistiske forskrifter, i tillegg til å være en reell skandale for emnet (kvinnelig utroskap). Til tross for dette regnes Flaubert i mange kilder som en postromantisk forfatter.

Det er mer plausibelt å inkludere Charles Baudelaire (1821-1867) i den postromantiske bevegelsen, siden den "forbannede poeten" par excellence drar fordel av den romantiske intimiteten til det subjektive jeget for å gjøre en fordømmelse av det parisiske samfunnet. av tiden. Baudelaire tilsvarer også en annen av postromantikkens kjennetegn, den til den "ensomme og plagede" forfatteren som drukner i narkotika og alkohol, men som imidlertid også var typisk for de "kanoniske" romantikerne på begynnelsen av århundret XIX.

På den annen side hadde dyrkingen av overnaturlige miljøer og ladet med mysterier (en annen egenskap som tilskrives postromantikken) allerede blitt Den gotiske historiens store mester, Edgar Allan Poe (1809-1849), ble laget før 1840-tallet, selv om det er sant at denne typen litteratur ervervet en imponerende boom på slutten av 1800-tallet, med forfattere som Robert Louis Stevenson (1850-1894), H.P Lovecraft (1890-1937) eller Guy de Maupassant (1850-1893). Vi ser det nedenfor.

• Du kan være interessert i: "De 17 kjennetegnene til romantikken"

Overlevelsen til de forferdelige og mystiske

Virkelig, Fremveksten av denne typen historie skjedde på 1880-tallet., til tross for at, som vi allerede har påpekt, dens opprinnelse finnes i de gotiske historiene om tidlig romantikk. Horla, av Maupassant, utgitt i 1887, er en skremmende fortelling som snakker om galskapen og mørket i sjel, essensielle elementer i enhver bevegelse som tilskrives romantikken eller noen av dens varianter.

Stevenson ble på sin side berømt over hele verden med sin roman Det merkelige tilfellet med doktor Jeckyll og Mr. Hyde (1886), en fabel som fordyper seg i fordypningene i den menneskelige psyken og der det stilles spørsmål ved naturen til godt og ondt. På den andre siden, HP Lovecraft (1890-1937) er en av hovedreferansene til den postromantiske gotiske historien i USA, med titler så uhyggelige og kryptiske som I galskapens fjell (1931), hvis tittel er eksplisitt nok, eller kallet til cthulhu (1926), som fikk et skikkelig ekko i massemagasinene som var vellykkede på den tiden.

Kan vi da betrakte en karakteristikk av postromantiske forfattere historien med overnaturlige elementer? Ja, faktisk, men denne typen litteratur fantes allerede på slutten av 1700-tallet. La oss huske at en av de første "gotiske" historiene, Slottet i Otranto, av Horace Walpole, ble utgitt ikke mindre enn i 1764, så, selv om det uhyggelige er typisk for de postromantiske forfatterne på slutten av 1800-tallet, var det også typisk for forfatterne av begynnelsen av romantikken.

• Relatert artikkel: "Kunsthistorie: hva er det og hva studerer denne disiplinen?"

En forlengelse av den romantiske bevegelsen?

Kanskje vi kunne tenke oss, som noen forskere hevder, at postromantikken ikke er noe mer enn en slags "skruen" til den foregående romantiske bevegelsen. I dette tilfellet ville forfatterne knyttet til de postromantiske strømningene følge den romantiske estetikken, men ta den videre og gi den en ny dimensjon.

En av egenskapene som har blitt tilskrevet postromantikken er større sosial fordømmelse enn sine forgjengere. Og selv om vi ikke kan nekte for at dette er sant for noen forfattere (spesielt hvis vi anser Flaubert som postromantisk), i andre, pådrar utsagnet seg nok en gang en selvmotsigelse. Hvorfor inkludere parnassianismen i en antatt «kritisk» postromantikk, når det eneste denne strømmen ønsket var å opphøye skjønnhet, altså «kunst for kunstens skyld»?

På samme måte «knirker» andre bevegelser som tradisjonelt er inkludert i postromantikken kraftig i klassifiseringen. Er modernismen en postromantisk bevegelse? Hvis vi tenker på at det inkluderer mange ideer om romantikk, så gjør det selvfølgelig det. Men hvis vi holder oss til karakteristikken «sosial klage», vil vi møte tull.

Alphonse Mucha (1860-1939), en av fanebærerne av jugendstil, etterlot oss ganske urovekkende verk i sin siste fase og veldig lite typisk for estetikken vi er vant til. Det var en serie sosiale fordømmelser av sult og dårlig barneopplæring til det nyfødte Tsjekkoslovakia. Det er imidlertid nettopp disse siste verkene som er minst inspirert av modernismen og er betydelig fjernet fra dens estetikk.

Postromantiske forfattere?

I sekken med postromantikken har blitt plassert forfattere av åpenbare romantiske fakturaer, som spanske Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870). For selv om det er sant at forfatteren komponerte sitt verk på noen få år der romantikken allerede hadde sluttet å være i full gang, har poesien og tekstene hans et udiskutabelt romantisk preg. Og "kanonisk" romantisk, mener vi.

Deres Rim og legender de kan ikke på noen måte skilles fra romantikken fra de foregående tiårene. Den eneste følelsen av å registrere Bécquer i den postromantiske strømmen, etter vår mening, er hans kronologi sent: hans arbeid så lyset da romaner av realistisk karakter i Frankrike begynte å være i raseri, som den allerede sitert Madame Bovary.

Av alle disse grunnene må vi insistere på faren ved å la oss rive med av merkelapper. Kunstbevegelser er for komplekse til å passe inn i generiske navn. Så hvis vi spør oss selv om det virkelig var en postromantisk bevegelse, må vi svare at det faktisk var ganske mange.