Hva er en musikalsk SERENATA

Moro, kveld, natt... er det noen ord du kanskje har relatert til når du hører ordet "serenade", men har du noen gang lurt på hvor dette ordet egentlig kommer fra og hva betyr det innen musikkfeltet? I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi snakke om hva er en musikalsk serenade og hva kjennetegner denne formen som dateres tilbake i popularitet til det attende århundre.

Indeks

1. Hva er serenade i musikk
2. Opprinnelsen til serenaden og dens arv
3. Kjennetegn ved serenaden
4. Mest populære serenadekomponister

Serenaden er en musikalsk form, det vil si en type musikk som vi kjenner igjen av visse spesifikke egenskaper. I løpet av det attende århundre Denne musikalske formen ble veldig populær som en "avledning", en måte å glede og underholde gjester som kom hjem til vertene som en sosial begivenhet.

Siden serenaden ble oppfylt hovedfunksjonen til å underholdeVerkene på denne måten er rolige og ikke veldig bisarre, derav navnet kommer fra "rolig" som betyr rolig eller uthvilt.

Serenadene kommer fra skikken med bringe musikk til vinduet til den kjære på ettermiddagen eller kvelden, vanligvis som en form for unnskyldning for en tidligere tvist. Det er herfra serenaden er relatert til forhold, natten og kjærligheten, til det punktet at i flere land i Latin-Amerika opprettholdes dette på en bestemt måte. populær måte tilpasset som består av å bringe et musikalsk ensemble om natten til hjemmet til en person av romantisk interesse, for å utføre live musikk. Vanligvis brukes i disse tilfellene tradisjonelle musikkgrupper, for eksempel mariachi (gruppering av strenger og messingvind i Mexico) eller Tunfisken. Disse tolkningene uttrykker takknemlighet, kjærlighet eller forsoning.

Tilbake til det klassiske musikkfeltet er det kjent at begrepet ble brukt siden musikk fra barokkperioden, knyttet til kantatene og operaen. Nå, mer formelt sett, er det anerkjent som en form for 1700-tallet hvor flere kjente komponister fikk i oppdrag å komponere serenader. Ludwig van Beethoven (Op. 25 for fløyte, fiolin og bratsj / Op. 8 for stryktrio) og Wolfgang Amadeus Mozart for For eksempel, hvem komponerte 13 serenader som vanligvis ble brukt i sosiale feiringer som bryllup eller fester kurtisaner.

Selv om det i disse tider ble skrevet serenader for små ensembler av instrumenter, på 1800-tallet ble serenader brukt for større formasjoner som orkestre, var dette tilfelle for komponister som Johannes Brahms og Antonin Dvorak. De kan også være relatert til sangen eller løy, som det er tilfellet med Franz Schubert eller Richard Straus, og til slutt skal spilles spesifikt på pianoet, med eksemplet fra de impresjonistiske komponistene Claude Debussy og Maurice Ravel.

I følge konseptets natur og hva klassisk musikk angår, er serenaden av moderat tempo, elegante og føler deg rolig eller lys. Instrumenteringen krever derfor behagelige harmonier, konsonanter, balanserte strukturer og uten mye kontrast eller plutselig dynamikk.

Treningsmessig varierer serenaden mye på grunn av det faktum at det kunne tolkes til og med av en instrument solist med sin egen stemme, hvis vi snakker daglig. I populær forstand, som vi nevnte tidligere, kan den skrives for strykeensembler eller typiske instrumenter. Til slutt, når det gjelder den klassiske konteksten, er serenaden ble skrevet for kammerensemble, orkester med overvekt av strenginstrumenter og blåsere, solistpiano og piano som medfølgende instrument for stemmen.

Når det gjelder struktur, dens form varierer også mye. I tilfelle av 1700-tallet kunne serenaden til og med bestå av opptil 10 satser. I Mozarts serenader, for eksempel, begynte de med en marsj, etterfulgt av sakte bevegelser som alterner med minuetter, etterfulgt av en rondo, og slutten er lys i tonen, noen ganger en marsj av ny.

• Barokkperiode: Alessandro Stradella, Alessandro Scarlatti, Johann Joseph Eux, Johann Mattheson, Antonio Caldara, blant andre.
• Klassisk og romantisk periode: Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Hector Berlioz, Franz Schubert, Richard Strauss, Antonin Dvorak, Piotr Tchaikovsky, Edward Elgar, Jean Sibelious, blant andre.
• Tjuende århundre: Benjamin Britten, Igor Stravinsky, Arnold Schönberg, Dimitri Shostakovich og Leonard Bernstein, blant andre.

Mest fremragende verk

• Serenade No.13 “Eine Kleine Nachtmusik” - Wolfgang Amadeus Mozart
• Serenade for strenger Op.8 - Ludwig Van Beethoven
• Ständchen D.957 - Franz Schubert
• Serenade nr. 1 i D-dur Op.11 - Johannes Brahms
• Sérénade Grotesque for piano (1893) - Maurice Ravel
• Serenade basert på Platons bankett - Leonard Bernstein

Nå som du vet hva en musikalsk serenade er, takket være denne artikkelen av en PROFESSOR, ville det være interessant for deg å finne et øyeblikk for å vie deg til å lytte til noen verk på denne måten for bedre å forstå kunnskapen du har lært.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Hva er en musikalsk serenade, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Musikkhistorie.