Oppdag de forskjellige musikalske FORMENE FOR CLASSICISM

Når vi ønsker å forstå noe bedre, er det veldig nyttig for oss å lære å finne dets egenskaper og komponenter, siden det er disse detaljene som gir oss ledetråder og årsakene til å være av det vi er studerer. Å analysere elementene som individuelle faktorer er en måte å legge merke til nøkkelelementene som gir form til noe, og slik kan vi gjenkjenne det og definere det for å forstå det.

I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi snakke om musikalske former for klassisisme og vi vil forstå mer om de forskjellige uttrykkene i verkene denne gangen i musikkhistorien.

Den musikalske formen er funksjonssett Det tillater oss definere et arbeid innenfor en kategori, takket være musikalske elementer avledet fra visse tendenser som vi kan gjenkjenne gjennom historien, påvirket av konteksten. Disse elementene er relatert til kjønn og tekniske faktorer for hastighet, meter, harmoni, instrumentering, motiver, deler av sammensetningen og organisering av dem, etc.

Vi identifiserer en musikalsk form takket være dens spesifikke sett med egenskaper som gjør at vi kan skille den fra andre former.

instagram story viewer

Klassisisme anses å ha skjedd omtrent mellom årene 1750 og 1820 med Wien som det kraftigste diffusjonssenteret, deretter Paris, Berlin og Mannheim.

Musikken til klassisisme er preget av å være gjennomsiktig, klar i kadenser, symmetrisk og solid i tonalitet. I motsetning til den tidligere perioden av barokkstil, klassisisme Han søkte naturlighet og avviste overdrivelser. Det er på dette tidspunktet de klassiske modellene par excellence av former som symfonien og sonaten etableres. Her oppdager vi det viktigste komponister av musikalsk klassisisme.

Når det gjelder den sosiale konteksten, kan vi si at musikk i tidligere tider var en kunst som ble ansett som en Kulturarv forvaltet hovedsakelig av aristokratiet, men på dette tidspunktet blir det tilfeldigvis spredt for det meste av borgerskapet, øke rekkevidden til musikk for allmennheten og internasjonalt.

Vi skal oppdage deg og hva som er de viktigste musikalske formene for klassisisme, slik at du kjenner alle formene som ble praktisert innenfor denne musikalske trenden.

Konsert

Konserten er en av de mest fremragende klassiske musikalske formene. Er en komposisjon for forskjellige instrumenter, men med ideen om å fremheve en bestemt solist eller solister. Konserter har deler der instrumentene spiller dynamisk, men også øyeblikk hvor hovedinstrumentet har muligheten til å vise sin virtuositet eller farge karakteristisk. Noen ganger ble et rom til og med åpent for improvisasjon. Eksempel: Mozart fiolinkonsert nr. 3.

Sonata

En annen av de musikalske formene for klassisisme er sonaten, som kanskje var den mest utbredte formen i løpet av tiden. Det var ment å bli spilt av en solist eller en duett (melodisk instrument og piano) med en struktur bestemt av fire satser basert på et hovedtema. Denne strukturen består av presentasjon, redegjørelse, utvikling og rekapitulering (noen ganger coda) av nevnte tema. Eksempel: Pianosonata i c-mol kokeplate. XVI / 20, L33 av Franz Joseph Haydn.

Serenade, gøy

Det er en musikalsk form med det opprinnelige formålet underholdning og underholdning om kvelder og sosiale arrangementer, vanligvis komponert for å fremføres om natten. Den er komponert for små instrumentale grupper, små orkestre av strykere, blåsere, blandede kammerensembler. Antall bevegelser kan variere, for eksempel Mozart, sammensatte serenader på opptil 13 satser. Eksempel: Serenade nr. 13 for strenger - Eine Kleine Nachtmusic av Mozart.

Symfoni

Komponert for opptre med fullt orkester (symfonisk orkester), er kanskje en av de største formene for klassisk musikk. Den består av fire bevegelser som søker en dynamisk kurve i variasjon og utvikling. Bevegelsene deres kan variere litt mellom symfonier, et eksempel på denne strukturen kan være: sonate, langsom eller lyrisk bevegelse (som løyet), scherzo eller menuet og endelig, rondo. Symfonien søker fortreffelighet i å avsløre melodi, teksturer og dynamikk i kombinasjonen av instrumentene. Eksempel: Sturm und Drang Symphonies av Franz Joseph Haydn.

Trio, kvartett og kvintett

De er verk unnfanget for å bli fremført av henholdsvis tre, fire eller fem musikere, med forskjellige instrumenter og deler. Noen formasjoner ble etablert par excellence, som strykekvartetten (fiolin, bratsj, cello og kontrabass) eller blåserkvintetten (fløyte, obo, klarinett, horn og fagott). Eksempel: Quartets Op. 8 av Luigi Boccherini.

Opera

Opera er en annen av de musikalske formene for klassisisme. Det er en vokalform sjanger, teatralsk med harmonisert scenehandling, sang og instrumental akkompagnement. Den er basert på et argument og en basehistorie som følger et manus med bred dramatisk sans. Eksempel: Don Giovanni av Mozart.

Religiøs musikk

Siden de andre musikalske sjangrene ble mer populære på denne tiden, har lReligiøs musikk var i tilbakegang. Imidlertid var det komposisjoner viet til religion eller i det minste av religiøs karakter. Et eksempel på dette skjemaet er Requiem, som er en type begravelsesmesse. Kanskje den mest kjente er Mozarts Requiem, som komponerte dette verket på kort tid før han døde, selv uten å være i stand til å fullføre det. Eksempel: Mozarts Requiem.

I tillegg til å nyte den musikalske variasjonen som kunstformen kan tilby oss, gir den oss også mulighet til å forstå komponistens formål og motivasjoner og forholdet de hadde til sine opprinnelig sammenheng. Tross alt er dette en dypere måte å forstå musikk på.