Futurisme: hva var bevegelsens hovedverk?

Eller hva var det eller futurisme?

O Futurism var en kunstnerisk og litterær bevegelse som ikke kom fra det 20. århundre, og representerte en rekke europeiske avantgards som tar sikte på å bryte tradisjoner og utforske andre måter å vokse opp på.

Ikke 20. februar 1909, eller den italienske dikteren Filippo Marinetti publiserte eller Futuristisk manifestingen fransk lønn Le Figaro, markering eller commeço oficial do movimento.

Påvirket av moderne tempo e suas transformações, eller rejeitava eller tidligere forfatter og opphøye som ny teknologi, rosende aspekter som hans energi og hastighet.

Iconoclast, Marinetti var lengst og våget å erklære at en enkel bil kunne være estetisk overlegen noen av de mest berømte statuene i den klassiske antikken:

Vi bekrefter at verdens prakt er beriket av en skjønnhetsnova: en skjønnhet da velocidade. En løpende bil med barbert bryst med tykke rør, som slanger med eksplosivt pust... En brølende bil enn å kjøre på metall er vakrere enn Vitória de Samotrácia.

Raskt utvidet futurismen seg til forskjellige former for kunst og fant konsekvenser i lokalitetene våre, og påvirket forskjellige skaperne av den modernistiske perioden.

Sterkt knyttet til sin historiske kontekst, eller futurisme er direkte relatert til en fascistisk ideologi som steg opp på det europeiske kontinentet.

Assim, fra det første manifestet, eller bevegelsen som berømmer krig, vold og militarisering. Etter hvert, mange av disse futuristiske kunstnerne og forfatterne hører til å tilhøre fascistpartiet.

Eller bevegelse mistet for sin styrke i sekvensen av første verdenskrig, jeg har funnet et ekko senere, med ideer og dadaistisk praksis.

Futurismefunksjoner

• Valorisering av teknologi og maskiner;
• Valorisering av hastighet og dynamikk;
• Representasjon av by- og samtidsliv;
• Avvisning av fortid og konservatisme;
• Brudd med tradisjoner og kunstneriske modeller;
• Se etter daquilo som representerer og symboliserer eller fremtid;
• Temaer som vold, krig og militarisering;
• Tilnærming mellom kunst og design;
• Stillinger av fascistisk ideologi;

I litteraturen vil futurister skille seg ut for sin bruk av typografi, og verdsette propaganda i et kommunikasjonsmiddel. Verkene, skrevet på folkespråket, typisk nasjonalt, skiller seg ut eller bruker onomatopoeia. Tidens poesi er preget av frie vers, som exclamações e a fragmentação das setninger.

Já na male, det er en klar ros for dynamikk. Gjennom levende hjerter og sterke kontraster, samt overliggende bilder, skildrer vi futurister bevegelige gjenstander.

Elementene som er representert er ikke begrenset til deres konturer eller synlige grenser; I motsetning til hår dukket de opp mens de ikke levde noe og ikke noe rom.

Visuell kunst: viktigste futuristiske verk

O Dynamism of um Automóvel

1912-bildet ble skapt av Luigi Russolo og portretterer a bil em andamento Nas gatene i en by. Mer enn å representere livsstilen i epoken, med maskinene som dukket opp, et verk som uttrykker kunstnerens paixão med de teknologiske fremskrittene i denne "nye verdenen".

Som illustrasjon eller hverdag for metropoler med sterke og kontrasterende kjerner, oversetter han til et verk en følelse av bevegelse og hastighet som er ganske karakteristisk for futurismen.

Dynamisme i Um Cão na Coleira

Datert fra 1912 er et maleri av Giacomo Balla et annet ganske kjent eksempel på opphøyelse av bevegelse og fart gjennom futuristisk kunst.

Løsne en valp som går, eller en kunstner klarer å oversette entusiasmen til dyret, noe som gir inntrykk av at kroppen får ham til å skjelve. Som ben, som orelhas e a cauda le, ser det også ut til å blande seg på en hektisk måte, svingende med strøm.

Vi får fremdeles et glimt av trinnene til donoen, at stien er på hans side. Etter arbeid, finner vi innflytelsen fra kronografi, en fotografisk teknikk fra Era Vitoriana som ble registrert som forskjellige faser av en bevegelse.

Dynamisk hieroglyf av Bal Tabarin

Et Gino Severini-lerret ble malt i 1912 og presenterer en daglig middag med den berømte parisiske kabareten Bal Tabarin. Ekstremt fargerikt og fargerikt liv, eller kvadrat, symboliserer bohemsk liv og fokuserer hovedsakelig på forskjellige kropper og menneskelige former.

Enkeltpersoner ser ut til å overvinne mens de danser; sant, arbeidet er relatert til ideene til bevegelse, dans og musikk. Her ser du noen påvirkninger fra fransk kubisme, for eksempel kollagingsteknikken som brukes til å dekorere disse kjolene.

Cavaleiro Vermelho

Et verk laget av Carlo Carrá i 1913 også inspirert av en daglig handling, i dette tilfellet eller sporten, i form av tyrefekting. Når vi observerer beina og hover på dyret, kan vi se at portrettert i full handling: Dette er ikke midt i løpet.

Imponerende kan kluten antyde at dyret beveger seg i høy hastighet. Isso blir for eksempel synlig i den buede stillingen til cavaleiro, som ser ut til å gjøre et forsøk på å sikre seg.

Unike former for Continuidade no Espaço

Uma das mais berømte skulpturer av futurisme, Unike former for Continuidade no Espaço Hun ble oppvokst av Umberto Boccioni i 1913. En liten original, feita de gesso, vises på USP Museum of Contemporary Art, i byen São Paulo.

Bare fem vers senere, feitas de bronze, ble funnet tilbake i forskjellige deler av verden. Det var nettopp bevegelige hår, slike opphøyde futuristiske hår, at dette arbeidet ble ukontrollerbart.

Ikke-troende um kropp ingen tid og ingen plass, som ser ut til å gå fremover en stund eller med kroppen stående bak, skulpturerte Boccioni noe uten sidestykke. Når han kjemper mot noe usynlig eller empuriserer, overfører dette lille motivet samtidig følelsene av kraft og letthet.

Topp futurismeartister

Som vi refererer til her, var det veldig populært blant italienske oppdrettere som, eller futurisme, hadde større innvirkning. Embora hadde blitt opprettet med en tekst- eller logo-bevegelse, den ble oversatt til en rekke kunstneriske produksjoner, spesielt innen maling og skulptur.

Depois da publicação do text de Marinetti, flere kunstnere kommer til å produsere verk som følger ovennevnte det eller Futuristisk manifest hevdet. Na verdade, knapt to år gammel, italienerne Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni og Giacomo Balla assinaram o Manifester to futuristiske malere (1910).

Luigi russolo (1885 - 1947) var en maler, komponist og teoretiker som brydde seg om både kunst og musikk. Kunstneren innlemmer noen sønner av maskiner og byliv i sine musikalske komposisjoner, blant de som skiller seg ut Til støykunst (1913).

Ha Carlo Carrà (1881 - 1966) var en maler, forfatter og disenchantment som dypt markerte futuristbevegelsen. På et senere tidspunkt viet han seg også til metafysisk maleri, som var ganske godt forstått.

Blant forfatterne av manifestet fra 1910, eller maleren, billedhuggeren og disinteren Umberto Boccioni (1882 - 1916) er apontado as eller mais notório. Kunstneren hadde en for tidlig død i 1916, depois de ter vervet i hæren, da han falt fra en graving under en militærøvelse.

Gino Severini (1883 - 1966) var en maler, professor og billedhugger som også var tydelig i futurismen, etter å ha vært to hovedformidlere av bevegelse utenfor Italia. Fra og med 1915 viet han seg til kubistisk kunst og fremhevet de geometriske formene i verkene sine.

O seu professor, Giacomo balla (1871 - 1958), var en annen kunstner som ble tydelig i futurismen. Eller maleren, dikteren, billedhuggeren og komponisten jobbet som karikaturist i mange år, og hans ficaram-stoffer ble til måter som jogavam som lys og bevegelse.

Også i Portugal, eller futuristisk bevegelse ganhou força, hovedsakelig gjennom Almada Negreiros (1893 — 1970). Maleren, billedhuggeren, forfatteren og dikteren var en sentral avantgardefigur av primeiras gerações do Modernismo. Blant de mange berømte verkene til Almada, fremhever vi Portrett av Fernando Pessoa (1954).

Litterær futurisme og hovedforfattere

Til tross for å ha antatt nok krefter innen visuell kunst, var det gjennom litteraturen som futurismen begynte å bli konfigurert.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), eller forfatter, dikter, teoretiker og redaktør, var en oppdretter og stor promotor av bevegelsen med en publikasjon av Futuristisk manifest (1909).

Embora fosse italiensk, eller født forfatter født i den egyptiske byen Alexandria og flyttet til Paris for å fortsette studiene, etter å ha publisert tekster i forskjellige litterære tidsskrifter.

Na Rússia, eller futurisme, manifesterte seg mest gjennom litteratur som et eksempel og en maksimal eksponent Vladimir Mayakovsky (1893 — 1930). Eller russisk forfatter, teoretiker og dramatiker, han ble sett på som den største dikteren i den futuristiske bevegelsen.

Han er også en del av en gruppe intellektuelle som grunnla Cubo-Futurism og publiserte verk som En Nuvem de Calças (1915) e Poetikk: Hvordan fazere vers (1926).

I Portugal, bortsett fra Almada Negreiros, skiller et annet navn seg ut uten bevegelse: o do seu companheiro, Fernando Pessoa (1888 — 1935).

Dikteren, dramatikeren, oversetteren og publisisten fortsetter å bli hyllet som en av de to største portugisiske forfatterne.

En sentral skikkelse, ikke portugisisk modernisme, for to forfattere som er ansvarlige for bladet Orpheu, der han publiserte futuristiske dikt som Ode Maritime e a Triumf Ode, hulk eller heterônimo Álvaro de Campos.

Futurisme ikke Brasil

I 1909, knapt ti måneder fra den opprinnelige publikasjonen, eller Futuristisk manifest chegou sjenert til eller Brasil. I desember samme år, eller advokat og forfatter Almachio Diniz publicou til oversettelsesnr Jornal de Notícias fra Salvador.

Til tross for sin innovative karakter når publikasjonen ikke ut til en stor del av landet. Det er senere, i 1912, hva eller futurisme begynte å vinne formen til vårt land når Oswald de Andrade og Anita Malfatti Vi vil kontakte deg som en bevegelse under turene dine til det europeiske kontinentet.

Et futuristisk forslag og dets økoaramiske nasjonalistiske karakter i Modern Art Week i 1922 i jakten på en typisk brasiliansk identitet.

Conheça også

• Eller hva var det eller modernisme?
• Poem em linha reta, av Álvaro de Campos
• Fernando Pessoa: grunnleggende dikt