5 najlepszych obrazów impresjonizmu i ich AUTORZY
Impresjonizm Jest to jeden z najważniejszych ruchów artystycznych we współczesnym malarstwie, zakładający zerwanie z tradycją i oficjalnymi wystawami. Ruch, który zaczyna się od 1960 XIX wiek, moment, w którym grupa artystów spotyka się, aby ustąpić miejsca temu nowemu ruchowi, który pragnie uchwycić na swoich płótnach efekty światła na przedmiotach i krajobrazie. W ten sposób impresjoniści opuścili pracownie malarskie o godz czyste powietrze lub na świeżym powietrzu, zorganizuj własne wystawy grupowe i zrezygnuj z tradycyjnych torów organizowanych przez rząd francuski.
W tej lekcji z unPROFESOR.com proponujemy Ci wybór najlepszych the Obrazy impresjonistyczne i ich autorzy dzięki czemu możesz dowiedzieć się o najważniejszych wydarzeniach tego niezwykłego ruchu artystycznego.
Indeks
- Impresja wschodu słońca (Monet, 1871), jeden z obrazów impresjonizmu
- Śniadanie na trawie (Édouard Manet, 1863)
- Zajęcia taneczne (Degas, 1870-1874)
- Boulevard Montmartre (Camille Pissarro, 1897)
- Lunch z wioślarzami (Pierre-Auguste Renoir, 1881)
Impresja wschodu słońca (Monet, 1871), jeden z obrazów impresjonizmu.
Aby poznać główne obrazy impresjonizmu i ich autorów, zaczniemy od jednego z najbardziej ikoniczne i reprezentacyjne prace będąc tym, który nadał nazwę całemu ruchowi.
Praca Claude Monet (1840-1926), Wrażenie wschodu słońca Był to jeden z obrazów przedstawionych na pierwszej wystawie grupy, która odbyła się w 1874 roku. Oprócz Moneta wystawiali się tam Cezanne, Degas i Pissarro. Wydarzenie odbyło się w Salonie na Rue de Capucines. Z dużą frekwencją, około 3500 osób, ale też z wieloma złymi recenzjami i kpinami. Wśród nich krytyka Loiuse Leroy, który sarkastycznie napisał notatkę, w której stwierdził:
„Co reprezentuje ta tkanina? …, Obraz nie miał ani dobra, ani zła… Wrażenie! Oczywiście robi wrażenie…”.
Te frazy zostały zabrane przez malarzy, aby ochrzcić ruch, a Monet stał się jednym z przywódców. Obrazek przedstawia obraz portu Le Havre, rodzinne miasto malarza, o świcie. Na pierwszym planie dwie małe łodzie wiosłowe, wschodzące słońce i jego odbicia w wodzie. Za nimi są kominy i maszty statków.
Śniadanie na trawie (Édouard Manet, 1863)
Śniadanie na trawieTo dzieło innych wielkich nazwisk impresjonizmu, Edouarda Maneta (Paryż; 23 stycznia 1832-tamże; 30 kwietnia 1883). Ta praca jest kolejnym z referencji w ramach ruch impresjonistyczny.
Autor zaprezentował obraz w Salon des Beaux Arts (coroczna wystawa organizowana przez wpływową i konserwatywną Academy des Beaux Arts), odrzucona Jury uznało za skandaliczne przedstawienie nagiej kobiety rozmawiającej z dwoma ubranymi mężczyznami. Po tej wystawie Manet zabrał pracę na wystawę o nazwie Salon des Refuses, czyli „wystawa odrzuconych”.
Wrogość wobec dzieła skłoniła również krytyków do wyśmiewania się z malarstwa Maneta. Jednak Manet inspiruje się dawnymi mistrzami, a konkretnie klasykami: Koncert wiejski, Tycjana i Wyrok Paryża, przez Rafaela. Ale na tym obrazie Maneta nie widać obecności nagiej kobiety pośród ubranych mężczyzn zainspirować się czymś mitologicznym lub alegorycznym, którego celem jest zgorszenie widza i zapewnienie mu dotyku nowoczesność.
W ten sposób Manet odsuwa na bok konwencje i stawia na atmosferę wolności zarówno w temacie, jak iw technice. Manet ignoruje perspektywę i głębię, pokazując silne kontrasty między światłem a cieniem.
Zajęcia taneczne (Degas, 1870-1874)
Nadal znamy obrazy impresjonizmu i ich autorów, by mówić teraz o serii zatytułowanej as Zajęcia taneczneEdgara Degasa (Paryż, 19 lipca 1834-ibid., 27 września 1917). Został namalowany przez artystę w salach prób Opery Paryskiej na początku lat 70. XIX wieku, będąc jednym z najbardziej klasyczne dzieła impresjonizmu.
Edgar Degas zaczynał jako artysta klasyczny, kopiując stare obrazy mistrzów w Luwrze i we Włoszech, Holandii i Hiszpanii, na początku lat 90. pociągał ją impresjonizm. 1870. Degas wystawiał się na kilku z ośmiu wystaw impresjonistów, które odbyły się w 1874 roku, odgrywając kluczową rolę w jego organizacji.
Na Zajęcia taneczne Degas oferuje nam nowoczesną scenę, z jasnymi kolorami. Zamknięty charakter Degasa skłania go do malowania wnętrz, a nie poszukiwania czyste powietrze. W tej serii pokazuje tancerzy, którzy żyli z tańca, będącego motywem przewodnim, jednego z najlepiej sprzedających się tancerzy.
Boulevard Montmartre (Camille Pissarro, 1897)
Camille Pissarro (Św. Tomasz, 10 lipca 1830 – Paryż, 13 listopada 1903) nie był jednym z najbardziej znanych impresjonistów, ale miał bardzo ważna rola w przyszłości ruchu. Jej decydująca rola w organizacji pierwsza niezależna wystawa grupy, ten z 1874 roku, jako jedyny, który brał udział we wszystkich wystawach impresjonistów.
Jego przyjacielska osobowość przyniosła mu wiele przyjaźni i szacunek innych artystów w grupie. W 1897 roku Pissarro zatrzymał się w Hotel de Russie w Paryżu i zrobił seria 14 obrazów Boulevard Montmartre o różnych porach dnia i o różnych porach roku. Obrazy są zawsze namalowane z tej samej pozycji i obejmują Bulwar zimą, wiosną, w słońcu, w deszczu i we mgle, mgle i o zmierzchu.
Pissarro próbuje pokazać nam efekty światła i czasu za pomocą szorstkich pociągnięć pędzla i kolorów przyciągające wzrok, zbierając jasne światła sklepów, teatrów, lamp gazowych i taksówek w ciągu jednej nocy Paryski.
Lunch z wioślarzami (Pierre-Auguste Renoir, 1881)
Na tej liście obrazów impresjonizmu i jego malarzy również wyróżnia się Obiad wioślarzy, jeden z klasyków Renoir. Malarz przedstawia w nim najbardziej współczesną scenę, jedną z typowych scen malarstwa na wolnym powietrzu. Można w nim podziwiać bawiących się ludzi, Renoir namalował scenę płynnymi pociągnięciami pędzla. To jezioro było jednym z ulubionych miejsc wypoczynku Renoira. Położony na północ od Chatou / Croissy, znajdował się obok hotelu Fournaise.
Praca reprezentuje nowoczesna scena i odbierz tylko czas zabawy i pełne uroku, w którym ludzie dobrze się bawią, bez żadnych dodatkowych pretensji. W pracy pojawia się żona Renoira z psem na kolanach, pojawiają się także malarze impresjoniści. Gustave Caillebotte i Mary Cassatt. W malarstwie można więc podziwiać trzy gatunki: portret, martwą naturę i pejzaż. Obraz został zaprezentowany na siódmej wystawie impresjonistycznej, która odbyła się w 1882 roku, otrzymując dobre recenzje.
Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Obrazy impresjonizmu i ich autorzy, zalecamy wpisanie naszej kategorii Fabuła.
Bibliografia
- VVAA (2009), Malarze impresjonistyczni, Parragón
- Cunningham, Antonia (2004). Impresjoniści, Parragon