6 najwybitniejszych DZIEŁ FAUWIZMU

fowizm to jest Francuski ruch obrazkowy który, choć krótki, miał ogromny wpływ ze względu na swoją intensywność i destrukcyjny charakter. Tak więc Fowizm rozwinął się w latach 1904-1908, charakteryzując się arbitralnym użyciem koloru, wybierając agresywne i ostre gamy kolorystyczne. Postawa, która przyniosła mu kwalifikację „fauves” lub dzikich bestii. w Salon Jesienny 1905 zrealizowali swoją pierwszą wystawę, która została zaakceptowana przez publiczność i krytykę bez tych początkowych obraźliwych skojarzeń.

W tej lekcji od NAUCZYCIELA oferujemy wybór selection najwybitniejsze dzieła fowizmu dzięki czemu możesz rozpoznać i podziwiać podstawowe cechy tego fantastycznego i przełomowego stylu artystycznego.

Indeks

1. Charakterystyka i główni przedstawiciele fowizmu
2. Lista najważniejszych artystów Fowizmu
3. Światło, pokój i przyjemność (1904) Henri Matisse
4. Kobieta w kapeluszu (1905), Henri Matisse
5. Sekwana w Chatou (1906), Maurice de Vlaminck
instagram story viewer
6. Pinède à Cassis (1907), André Derain
7. Radość życia (1906), Henri Matisse
8. Jacht w Le Havre ozdobiony flagami (1905), Raoul Dufy

Zanim zaczniemy mówić o najbardziej reprezentatywnych utworach fowizmu, ważne jest, abyśmy wiedzieli co to jest fowizm? i że wskazujemy cechy fowizmu najwybitniejszy z tego nurtu artystycznego awangardy.

1. Fowizm to spontaniczny ruch w której każdy malarz wykonywał swoją pracę w sposób osobisty i indywidualny, pozbawiony unikalnego manifestu.
2. Ich głównym wspólnym punktem jest odrzucenie konwencji oraz wszelkiego rodzaju ustalone zasady i metody.
3. Oni są ruch reakcji przeciwko impresjonizmowi.
4. Kolor staje się sposobem na pokazanie stanu umysłu artysty. A) Tak, oddzielić kolor od jego opisowego celu i staje się niezależnym elementem.
5. Szukam równowaga w składzie, oferując niepowtarzalny wygląd.
6. Ostatecznym celem jest pokazać emocje i uczucia malarza przed otaczającym go światem, pozostawiając wszystko bardziej intuicji niż technice.

Ale aby lepiej poznać dzieła fowizmu, nie ma nic bardziej reprezentatywnego niż bezpośrednie przejście do dzieł sztuki i do artyści odpowiedzialny za kultywowanie tego nurtu artystycznego. Dlatego wśród najwybitniejszych artystów tego ruchu są

• Henri Matisse
• André Derain
• Maurice de Vlaminick
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Jean Puy
• Emile Otto Friesz
• George Braque
• Raoul Dufy

Aby poznać szczegółowo dzieła fowizmu, przeanalizujemy jedną z dzieła ruchu fauve najważniejsze: Światło, pokój i przyjemność Henri Matisse.

Ta praca jest uważana za punkt wyjścia fowizmu, rodzaj deklaracji intencji. Matisse pokazuje scenę zachodu słońca na plaży, typowy temat impresjonizmu, ale nie stara się być wierny rzeczywistości i użyj koloru arbitralnie, wychodząc z tradycji i uciekając od proporcji i perspektywy. Nie chodzi o bycie realistą i poszukiwanie piękna, ale o bycie spontanicznym i wyrażanie emocji.

W tej pracy wpływ puentylizmu autorstwa George'a Seurata i podział autorstwa Paula Signaca za pomocą małych kresek koloru. Jednak Matisse zaniedbuje typową dla tych autorów harmonię chromatyczną, oferując czyste kolory bez fuzji. Praca jest inspirowana wierszem Charlesa Baudelaire'a, L'Invitation au Voyage.

Ten obraz Matisse'a jest również częścią tego wyboru reprezentatywne dzieła fowizmu. Praca wystawiona na Salonie Jesiennym w 1905 roku, w której wywołała kontrowersje, będąca pierwszym pojawieniem się ruchu Fauve.

Krytycy odrzucali arbitralność koloru, wygląd niedokończonego dzieła, rodzaj pędzla. Portret, który… nie stara się być wiernym rzeczywistości i że nie została dobrze przyjęta przez krytyków i publiczność, chociaż została przejęta przez rodzinę Stein, słynnych kolekcjonerów sztuki.

Nadal znamy dzieła fowizmu, aby teraz o tym mówić. Vlaminck inspirowany jest krajobrazem wzdłuż Sekwany w Chatou, na przedmieściach Paryża, gdzie on i Derain dzielili studio od 1901 roku.

Praca ta wyróżnia się wykorzystaniem jednej z technik stosowanych przez wielu fowistów, nadzienie. Technika polegająca na bezpośrednim nakładaniu farby z tuby oraz w postaci dużych plam. Te plamy zostały następnie usunięte kilkoma krótkimi pociągnięciami, aby wywołać wrażenie ruchu.

Kolory niebieski, zielony, czerwony i pomarańczowy tworzą bardzo żywy i uderzający kontrast, dając całości poczucie radości, ruchu i blasku.

Nadal znamy cechy fowizmu poprzez najbardziej reprezentatywne dzieła. Na Pinède à CassisDerain wykorzystuje kolor jako sposób na wyrażać emocje. W tym obrazie Derain użył rzadkie i wydłużone pociągnięcia pędzlem, typowy dla dywizji, do uporządkowania sceny i rozmieszczenia drzew i innych elementów w krajobrazie.

kolory są nienaturalne z żywymi zieleniami, pomarańczami i żółciami, które tworzą ogromny kontrast, ale wciąż sugerują upał śródziemnomorskiego lata. Derain ucieka również z perspektywy i światłocienia.

Radość życia jest jednym z najbardziej znanych dzieł fowistów Matisse'a i jednym z reprezentatywne dzieła fowizmu, zwłaszcza za to, że malarz udzielił odpowiedzi na krytykę otrzymaną w Salonie Jesiennym 1905 roku.

Matisse odtwarza idylliczna scena z kilkoma kobietami tańczącymi lub odpoczywającymi nago w rodzaju raju. Wesołe postacie umiejscowione w pasterskim środowisku, które malarz tworzy za pomocą zakrzywionych i krętych linii, a także używając nienaturalnych i dopełniających się kolorów, aby stworzyć wizualne kontrasty. Scena, która bez efektu głębi i światła oferuje zmysłowa i enigmatyczna atmosfera.

Dufy, pod wpływem Moneta i Boudina, wykonał kilka obrazów Le Havre, portu na północno-zachodnim wybrzeżu Francji, ale bez korzystania z tradycyjnej perspektywy ani nakładać farby w konwencjonalny sposób.

Linie są urwiste, destabilizują kompozycję, używają szybkich pociągnięć pędzla do fal, małych bloków koloru do budynków i krótkich pociągnięć dla pieszych. ZA pozornie niechlujna praca pędzlem a to pozwala malarzowi na przedstawienie szczegółów, takich jak flagi na maszcie.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Fowizm: prace reprezentacyjne, zalecamy wpisanie naszej kategorii Fabuła.

• Elderfield, J (1993), Fowizm, Przymierze wydawnicze
• VVAA (1997), Fowizm, Poligraf