Kim byli trubadurzy? Więc byli ci poeci i muzycy

Kim byli trubadurzy? Tę sympatyczną postać spotkaliśmy w wielu filmach i powieściach, a jej wizerunek, na wpół romantyczny, na wpół psotny, jest jednym z najbardziej zapamiętanych, jeśli chodzi o średniowiecze.

Tak to jest; Przywołując średniowieczny świat, przychodzą na myśl ci żarliwi śpiewacy, którzy wędrowali od dworu do dworu i od wsi do wsi, osładzając swoją pieśnią ciężkie życie chłopów lub nudę szlachta.

Ale czym w tym wszystkim jest prawda (i mit)? W tym artykule postaramy się trochę zbliżyć do tego świata, który dziś wydaje się tak odległy, a mimo to położył podwaliny nowoczesnej poezji zachodniej.

• Powiązany artykuł: „Średniowiecze: 16 głównych cech charakterystycznych tego okresu historycznego"

Różnice między trubadurami a minstrelami

Przede wszystkim musimy zacząć od wyjaśnienia różnica między minstrelami a minstrelami.

Ten pierwszy był kiedyś wysoko urodzony. W pełnym średniowieczu arystokracja zaczęła kultywować delikatną edukację, która właśnie odróżniała ich od zwykłych ludzi.

Szlachta pisała wiersze i komponowała piosenki, często grała na instrumentach. Mogli to zrobić z czystej rozrywki, z prestiżu, a nawet ze szczerej miłości do sztuki; ale nigdy nie używali go jako środka utrzymania. To jest główna różnica między tymi minstrelami, kulturalnymi i wyrafinowanymi, a bardzo różnorodnymi minstrelami.

Minstrele pochodzili od zwykłych ludzi (często z jego niższych warstw). Używali swoich talentów, aby zarabiać na chleb, czy to w formie waluty, czy w zamian za pewne utrzymanie. Nie było kilku minstreli, którzy zostali wynajęci przez panów feudalnych lub władze miejskie do zabawiać publiczność w określonych uroczystościach, takich jak uroczystość konkretnego świętego lub bankiet Wesele.

W każdym razie należy pamiętać, że zazwyczaj minstrel nie komponował, ale raczej interpretował dzieła trubadurów. Nie oznacza to jednak, że dokonał przeglądu jego źródła: w średniowieczu pojęcie prawa autorskiego nie istniało, a kawałki były przekazywane ustnie, często nie znając ich dokładnego pochodzenia, a także zmieniając niektóre elementy, aby pasowały do ​​\u200b\u200b konsument.

Bardzo ważne jest, aby o tym pamiętać: nie wyobrażamy sobie średniowiecznego artysty jako współczesnego artysty. Sztuka była czymś uniwersalnym, a indywidualność nie istniała. Tak, otrzymaliśmy oczywiście nazwiska i dzieła słynnych trubadurów, które omówimy w ostatnim punkcie.

Narodziny nowoczesnej poezji

Przed trubadurami i minstrelami cała poezja była po łacinie, języku kultury. Oczywiście na poziomie popularnym zawsze była manifestacja poetycka w wulgarnym języku, ale żaden duchowny ani dżentelmen nie pomyślałby o komponowaniu w języku innym niż język Kościół. Wszystko zaczyna się zmieniać w XII wieku.

Ale przede wszystkim zwróćmy uwagę: czym jest język wulgarny czy język romański? Są to te języki, którymi posługują się ludzie, niektóre wywodzące się z łaciny, inne z innych gałęzi językowych. Są to: hiszpański, kataloński, galicyjski, francuski, portugalski, niemiecki, angielski ...

Stopniowo ten język ludowy (który już nie używał łaciny do porozumiewania się) urósł w siłę i zajął swoje miejsce w literaturze. Trubadurzy podchwycili to świadectwo i podnieśli język romański do prawdziwej poezji.

Pierwsze kompozycje trubadurów zostały napisane w języku oc, pochodzącym z południowej Francji (z regionu znanego jako Oksytania). Panowała moda, dlatego bardzo często trubadurzy z innych szerokości geograficznych używali do komponowania tego języka, a nie jego.

Poezja trubadurów zapoczątkowała współczesną literaturę zachodnią, ponieważ przewartościowano język romański i umożliwiono mu wyrażanie wzniosłych uczuć. W XIII i XIV wieku zbierali to dziedzictwo bardzo ważni autorzy, tacy jak Dante czy Petrarca; Więc, Boska Komedia florenckiego stała się pierwszym wielkim dziełem napisanym w wulgarnym języku.

Odtąd wielkie eposy i pieśni o miłości i śmierci nie będą już śpiewane po łacinie. Zostanie to udostępnione uniwersytetom i pismom naukowym, które będą nadal z niego korzystać aż do XVIII wieku.

miłość dworska

Pełne średniowiecze to czas miłości dworskiej, z którą trubadurzy są ściśle związani.. Ale czym jest miłość dworska?

Termin jest stosunkowo nowy. Pojawiło się w XIX wieku w odniesieniu do całej tej poezji i galanterii uprawianej przez trubadurów i ich damy. W średniowieczu używano określenia „Fin'amor”, czyli Fine Love, Pure Love, aby odróżnić ją od „Fals Love” lub Bad Love.

Fin’love praktykowano na wysokich stanowiskach. Chodziło o platoniczny związek miłosny między mężatką a jej wiernym kochankiem, który dla niej komponował. Ten kochanek, zamieniony w trubadura, dedykował mu wiersze i piosenki, chwaląc już jej białą cerę lub obfite włosy, już wyrażając cierpienie za to, że nie mogła z nią być. Te pieśni miłosne są najbardziej wyrafinowanym i znakomitym przykładem wspaniałego średniowiecznego liryzmu, niestety wciąż mało znanego.

Ale jak zwykle nie wszystko jest złotem, co się błyszczy. Prawdą jest, że większość tych relacji była ściśle związana z moralnością i honorem. rycerski: dama nie mogłaby spać ze swoim kochankiem, gdyby nie chciała od razu zostać napiętnowana jako cudzołożnica. Nie było jednak kilku wyjątków, a wiadomo, że cielesne przyjemności były jedną z nich nagrody oferowane przez niektóre panie w zamian za dochowanie wierności kochankowi i celibat z miłości jej.

Kościół i trubadurzy

W tym miejscu zadajemy sobie pytanie: czy Kościół tolerował te przejawy miłości, jakkolwiek były one platoniczne? Tak i nie. Oczywiście moralność chrześcijańska potępiała cudzołóstwo. Z drugiej strony ideał miłości dworskiej opierał się na czystości, ponieważ kochanek odrzucił akt seksualny z miłości do swojej pani.

W tym sensie jesteśmy świadkami narodzin nowego modelu kobiecego: kobieta jako obiekt adoracji, element niemal święty, religia. Związek nawiązany między nią a trubadurem nieuchronnie przypomina nam stosunek wasalstwa reżimu feudalnego: ona jest panem, panem, właścicielem; kochanek, wasal, który mu służy i który poświęca na jego służbę całą swoją wartość.

Kościół akceptował poezję trubadurów, o ile mówiła o pojęciach „wysokich”.: czyli życia świętych i czynów bohaterskich (takich jak słynna Cantar de Mio Cid), ze względu na wysoką zawartość edukacyjną i moralną. Z pewnością dobrze widziano, jak szlachcic uprawiał poezję, aby „wznieść swoją duszę”.

Jednak jego stosunek do minstreli był zupełnie inny. Ci akrobaci, którzy wędrowali od miasta do miasta, często bawiąc ludzi nieprzyzwoitymi piosenkami, byli: uważał za istotę samego diabła, a duchowni radzili, aby nie dać się im oszukać, a tym bardziej odbierz je w domu.

• Możesz być zainteresowany: "Czarna Śmierć: co to było i charakterystyka tej pandemii"

Kilka przykładów słynnych trubadurów

Nie możemy zakończyć tego artykułu bez krótkiego przeglądu jedni z najważniejszych trubadurów średniowiecza. Oto kilka nazwisk.

Marcabrú (s. XII)

Pochodzący z Gaskonii (choć ze względu na skromne pochodzenie niewiele wiadomo o jego życiu) trubadur wykonywał także własne kompozycje. Jego praca zawiera silną moralność, umieszczając fałszywą miłość jako mistyfikacje, perwersja. Tylko miłość Końca ma swoje miejsce, tylko miłość Końca jest wywyższona i godna odczuwania.

Wilhelm z Poitiers (1071-1127)

Uważany za pierwszego z trubadurów, Guillermo urodził się w rodzinie szlacheckiej. Niespokojny i ze złożoną osobowością zyskał reputację libertyna i bluźniercy; jego twórczość zawiera zarówno elementy mistyczne, jak i obsceniczne. Uprawiał też modną wówczas poezję dworską, a to wszystko czyni go jednym z najważniejszych trubadurów średniowiecza.

Jaufré Raudel (s. XII)

Urodził się też szlachcicem i wkrótce częścią krucjaty wschodniej, z której wydaje się, że nigdy nie wróci. Tam zakochał się w hrabinie Trypolisu, o której mówi się, że zakochał się, nawet jej nie widząc... ta niemożliwa, odległa i niemal mistyczna miłość czyni Raudel jednym z największych przedstawicieli Fin’love.

Bernart de Ventadorn (s. XII)

Genealogicznie odpowiada to czasowi ostatnich trubadurów. Bernart de Ventadorn ma skromne pochodzenie, choć jego pochodzenie i biografia są niepewne. Jego styl jest bezpośredni i prosty, przeszyty uroczą szczerością. Cała jego praca kręci się wokół Fin'love i jej znaczenia w życiu człowieka. Niektórzy krytycy uważają go za najlepszego średniowiecznego trubadura.

Odniesienia bibliograficzne

• Kapelan A. (2020) Miłość (uprzejma). Madryt: Akal.
• Herrero Masari, J.M. (1999). Żonglerzy i trubadurzy. Madryt: Akal.
• Różni autorzy (1986). Średniowieczny romański Lyric, Murcia: University of Murcia.
• • Różni autorzy, (2003) Reasoned Dictionary of the Medieval West. Madryt: Akal.