4 najlepszych hiszpańskich malarzy AWANGARDOWYCH i ich najwybitniejsze DZIEŁA

Termin awangarda odnosi się do wszystkich ruchy artystyczne, które miały miejsce w XX wieku. Słowo, które ma sens walki, wyprzedzenia małej grupy artystów nad resztą, wyprzedzania pod względem wrażliwości artystycznej, technik, kolorów, tematów itp.

Inną osobliwością awangardy jest to, że krytyczny i bojowy charakter wbrew ustalonemu porządkowi i akademizmowi. Czasem te awangardowe ruchy były agresywne, kontrowersyjne, prowokacyjne i obrazoburcze. Niektórzy artyści, którzy zerwali z ustalonymi i dążyli do zmiany społeczeństwa, kierując się postępową postawą. Coś, co zostało również przekazane do innych sektorów, takich jak nauka czy przemysł.

W Hiszpanii przeżyło się także przejście tych artystycznych awangard, dostarczając światu znakomitą grupę artystów. W tej lekcji z unPROFESOR.com pokazujemy kilka przykładów najlepszych Hiszpańscy malarze awangardowi i ich prace najbardziej widoczne. Odkryj je z nami!

Indeks

1. Hiszpańska awangarda – podsumowanie
instagram story viewer
2. Pablo Picasso (1881-1973), jeden z czołowych hiszpańskich malarzy awangardowych
3. Juan Gris (1887-1927), jeden z przywódców kubizmu
4. Maria Blanchard (1881-1932), jedna z wielkich postaci kubizmu
5. Maruja Mallo (1902–1995), awangardowa artystka bez etykiet

ten awangarda artystyczna Hiszpanie mieli Paryż jako inspirację i miejsce kontaktu z nowymi trendami artystycznymi. I chociaż artyści awangardowi, tacy jak impresjoniści, deklarowali, że mają odniesienia do Velázqueza czy Goi. Od 1900 r. i z Picassa Jako placówka w Paryżu, Hiszpania przyczyniła się do światowej awangardy o nazwach takich jak Pablo Gargallo, Juan Gris, Joan Miró, María Blanchard, Julio González lub Salvador Dalí, pośród innych.

Jednak w Hiszpanii przed I wojną światową zdecydowali się na bardziej umiarkowane wersje tych awangardowych trendów. Postimpresjoniści i symboliści tacy jak Zuloaga, Sorolla Ruisiñolowi udało się również odnieść sukces za granicą, podobnie jak Julio Romero de Torres, Maeztu, Regoyos czy Iturrino.

Podczas konfliktu niektórzy artyści awangardowi Paryża wprowadzającego awangardowe nurty, takie jak kubizm, ultraizm, konstruktywizm i surrealizm, nurt, który był inspiracją dla 27-letniego pokolenia.

Fazy ​​hiszpańskiej awangardy w sztuce

ten periodyzacja hiszpańskiej awangardy przed wojną secesyjną ustanawia cztery etapy:

1. Od 1908 do 1918, scena inspirowana awangardą paryską i ruchami takimi jak kreacjonizm i kubizm.
2. Od 1918 do 1925 to czas kontaktu z surrealizmem. W Hiszpanii do końca I wojny światowej nie powstanie żaden zorganizowany ruch awangardowy.
3. Od 1925 do 1930
4. Od 1930 do 1936początek wojny położy kres rozwojowi awangardy, ustępując miejsca sztuce oficjalnej i związanej z reżimem i artystami na emigracji, wyznawcami awangardy międzynarodowej.

Niezwykle utalentowany artysta Picasso stał się referent sztuki XX wieku, będąc promotorem niektórych wielkich nurtów awangardowych, takich jak kubizm, surrealizm czy abstrakcja.

Odtwarza

Ich budowa jest ogromny, podkreślając prace takie jak Panie z Awinionu (1907), Trzej muzycy (1921), Kobieta przed lustrem (1932), Guernica(1937) i Siedząca kobieta w kapeluszu (1942).

John Gray Był kolejnym z hiszpańskich malarzy awangardowych. Jest jedną z czołowych postaci ruch kubistyczny, wyróżniający się wykorzystaniem techniki zbiór papieru lub wykorzystanie kartonowych i papierowych wycinanek przyklejonych do płótna do stworzenia osobistych prac i najbardziej rozpoznawalnej pieczęci tożsamości. Ponadto ta technika jest uważana za Główny wkład Grisa w kubizm.

Wybitne prace

między jego gra wyróżniać się:

Skrzypce i Gitara (1913), Butelka Anyżu (1914), Winogrona (1916), Skrzypce (1916), Dzbanek i Szklanka (1916), Młyn kawa (1920), Otwarte okno (1921), Księga nut (1922), Gitara przed morzem (1925) i Stół muzyka (1926).

Maria Blanchard jest uważana za wielki mistrz kubizmu. Artystka, która wkroczyła w europejską awangardę, by stworzyć bardzo osobiste prace kubistyczne, w których starała się wprowadzić wymiar czasu. W latach 20. zastąpił kubizm własny styl w którym obfitują figury geometryczne, kanciaste kształty i ciemne kolory. Wysoce uznany i ceniony artysta

Odtwarza

Z jego kubistycznego okresu wyróżniają się: Kobieta z wachlarzem (1916), Nature morte cubiste (1917), Kompozycja kubistyczna (1918); z drugiego okresu: Komunikujący się (1923), Martwa natura (1926) czy Posiłek rodzinny (1929).

Wielki artysta pokolenia 27 i wolnego ducha, Maruja Mallo była jedną z młodych intelektualistek grupy „bez kapelusza”. Pod względem artystycznym podążał za nurtem surrealizmu, przechodząc od barwnego i optymistycznego etapu w latach 20. do smutnego i ponurego w latach 30. XX wieku.

Odtwarza

między jego gra Wyróżniają się: La verbena (1927), przykład malarstwa barwnego, oraz Antro defossiles (1930) czy Tierra y excrementos (1932), jako przykłady jego najciemniejszej fazy.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Hiszpańscy malarze awangardowi i ich prace, zalecamy wpisanie naszej kategorii Historia.

• BRIHUEGA, Jaime. Awangarda artystyczna w Hiszpanii, 1909-1936. Wydania AKAL, 1981.
• GARCIA GARCIA, Isabel. Początki artystycznej awangardy w Madrycie (1909-1922). 1998.
• VAL CUBERO, Alejandra. Profesjonalizacja hiszpańskich artystek. Sprawa Maruji Mallo (1902-1995) i Amalii Avii (1926-2011). 2013.
• WENTZLAFF-EGGEBERT, Harald. Literatura, sztuka i życie w hiszpańskich awangardach. z Gruytera, 1998.