Literatura średniowieczna: charakterystyka i główne dzieła

Literatura średniowieczna jest wielką niewiadomą. Nieczęsto zdarza się, aby ktoś miał wśród swoich codziennych lektur średniowiecznych autorów. Być może dlatego, że literatura średniowiecza jest dla nas niezrozumiała z powodu działania czasu; Rzeczywiście, jego modele literackie są dalekie od tego, do czego jesteśmy przyzwyczajeni, a także, oczywiście, od mentalności, którą odzwierciedla jego literatura.

W tym artykule będziemy krótka wycieczka po różnych gatunkach literackich, które wypełniały średniowiecze: od kronik historycznych po wiersze trubadurów, przechodząc przez żywoty świętych i powieści rycerskie. Wszystko to biorąc pod uwagę, że to, co nazywamy średniowieczem, jest zbyt długim okresem, aby zmieścić całą jego literaturę na kilku stronach. Ale spróbujmy.

• Powiązany artykuł: „5 wieków historii (i ich charakterystyka)”

Charakterystyka literatury średniowiecznej

Jak zawsze, gdy mówimy o średniowieczu, trudno jest ustalić pewne cechy, które podsumowują literaturę tego okresu. Nalegamy: średniowiecze to nie mniej niż 10 wieków i oczywiście w tak długim okresie czasu Odnajdujemy różne konteksty polityczne, gospodarcze i społeczne, które przyczyniły się do ukształtowania wypowiedzi kultura konkretna.

Mniej więcej, możemy podzielić literaturę średniowieczną na dwa wielkie nurty: literaturę religijną i literaturę świecką. Jak sama nazwa wskazuje, pierwsza czerpie inspirację z chrześcijaństwa: żywoty świętych, wiersze wywyższające Dziewicę lub Boga, akty sakramentalne itp. Jeśli chodzi o drugą, jej przykładem są minstrele, trubadurzy, dworskie wiersze miłosne i powieści rycerskie. Nie wolno nam jednak zapominać, że nic nie jest czarne ani białe i że znajdujemy wiele prac, które mieszają oba nurty, jak na przykład słynna Obiad Cypriana, gdzie autor przekazuje chrześcijański morał za pomocą świeckich środków, takich jak humor, satyra i elementy groteskowe typowe dla literatury goliardowej.

Należy zauważyć, że wiele średniowiecznych utworów literackich ma charakter anonimowy, zwłaszcza te, które zaliczane są do nurtu profanum. W średniowieczu pojęcie „artysta” czy „autor” nie istniało; Tak jak malarze nie sygnowali swoich dzieł (przynajmniej w pierwszych wiekach średniowiecza), tak samo nie sygnowali ich autorzy pieśni epickich czy poezji miłosnej.

Być może teraz wydaje nam się dziwne, że autor nie rości sobie praw do autorstwa swojego dzieła, ale musimy się wczuć w ówczesną mentalność. Artysta i autor byli sługami społeczeństwa; ważny był nie sam akt twórczy, ale korzyść, jaką ta twórczość dawała każdemu, kto ją widział, czytał lub słuchał.

Przyjrzymy się bardziej szczegółowo pochodzeniu każdego z tych gatunków literackich i tym, którzy są, o ile są znani, reprezentatywnymi autorami każdego z nich.

• Możesz być zainteresowany: „Średniowiecze: 16 głównych cech tego etapu historycznego”

Literatura wczesnego średniowiecza

Przekonanie (z drugiej strony, tak niestety rozpowszechnione), że w pierwszych wiekach średniowiecza literatura przeżywała upadek, jest całkowicie fałszywe. Nie może być dalej od prawdy. Pierwsze wieki średniowiecza są niezwykle bogate w twórczość literacką; Autorzy tacy jak św. Augustyn (354-430), Izydor z Sewilli (556-636) czy Beda Czcigodny (673-735) nasycili epokę bardzo ważnymi dziełami literackimi.

Jednak nie powinniśmy stosować naszego obecnego pojęcia „literatury” do dzieł tych autorów, ponieważ że nie są to fikcja literacka, ale raczej traktaty o historii, polityce, religii i filozofia.

O św. Augustynie z Hippony musimy bez wątpienia zwrócić uwagę na jego sławę miasto boga, którego pisanie zajęło mu nie mniej niż piętnaście lat i w którym ustanawia podobieństwa między niebiańskim a ziemskim miastem. Jest to złożona praca, która porusza takie tematy, jak śmierć, boska natura, czas czy opatrzność.

Z drugiej strony zarówno Izydor z Sewilli, jak i Beda Czcigodny charakteryzowali się dać impuls do literatury historycznej, z „non-fiction”jak byśmy to dzisiaj nazwali. Rzeczywiście, historia Gotów z pierwszego i Historia kościelna narodu angielskiego drugie to wyraźne przykłady woli, która istniała wśród intelektualistów późnego średniowiecza, aby rejestrować wydarzenia, których doświadczali.

kronika historyczna

Rzeczywiście, w tamtych latach kronika i relacja historyczna były na porządku dziennym. Cytowaliśmy już Izydora z Sewilli i Bedę Czcigodnego, ale mamy też innych kronikarzy, takich jak Grzegorz z Tours (538-594), autor Historia Frankówi Paulo Orosio (385-418), którego arcydzieło Opowieści przeciw poganom łączy, jak zwykle w tamtych czasach, prawdziwie historyczne fragmenty z elementami zaczerpniętymi z Biblii.

Inną ze średniowiecznych kronik historycznych, które zasługują na przegląd, jest tzw kronika albeldensów, napisany przez Vigilę, Sarracino i Garcíę, mnichów z klasztoru San Martín de Albelda (La Rioja). Praca ta jest opisem faktów historycznych, które sięgają od biblijnego początku świata do panowania Alfonsa III, aż do roku 883. Może nam się wydawać dziwne, że kronikarz czerpie dane z Biblii, ale musimy pamiętać, że dla ówczesnej mentalności źródła biblijne były częścią historii ludzkości a historia świata nie została pomyślana bez wyjścia od stworzenia.

Jak widać, gatunek ten staje się narzędziem propagandy w rękach królów i cesarzy. W ten sposób Eginald z Fuldy, biograf Karola Wielkiego, zapładnia jego Vita Karoli Magni („Życie Karola Wielkiego”) uwielbienia dla jego cesarza. Eginaldo był mnichem z klasztoru Fulda, który przeniósł się do Akwizgranu, stolicy imperium Karolingów, aby praktykować jako nauczyciel.

Tam miał szczęście, że został poinstruowany przez Alcuina z Yorku, wielkiego intelektualistę tamtych czasów. Mnich zaprzyjaźnił się z Alkuinem i innymi mędrcami, którzy tworzyli „nowe Ateny”, jak Karol Wielki nazwał swój dwór w Akwizgranie. Karol Wielki był monarchą, który pomimo (według legendy) analfabetyzmu, był bardzo zainteresowany wskrzeszeniem świetności Rzymu i Aten w swojej stolicy. W tym kontekście kulturowym (który Jean-Jacques Ampère nazwał już w 1832 r Renesans karoliński) sztuka i literatura rozkwitają w niezwykły sposób.

Mamy więc do czynienia z obfitością kronik historycznych, biografii sławnych ludzi i oczywiście dzieł filozoficznych i religijnych w pierwszych wiekach średniowiecza. Bo nie zapominajmy też, że w średniowieczu filozofia nigdy nie była pomijana. Średniowieczni intelektualiści bardzo cenili klasyczne dziedzictwo (w rzeczywistości platonizm nabrał bezprecedensowej siły wraz ze Szkołą im Chartres), a we wszystkich można dostrzec wielkie pragnienie dotarcia do zrozumienia Boga przez ludzki rozum (który przecież jest boskie stworzenie).

• Powiązany artykuł: „5 tematów o średniowieczu, które musimy wyrzucić z głowy”

Hagiografie lub żywoty świętych

Innym gatunkiem par excellence tych pierwszych wieków średniowiecza są hagiografie, tj. historie, które zbierają żywoty świętych. Jej głównym celem było oczywiście moralizowanie; miały one na celu pouczenie czytelnika o korzyściach płynących z prawego i pobożnego życia, opartego na żywotach chrześcijańskich świętych i świętych. Jedną z najbardziej znanych hagiografii (właściwie ich kompilacją) jest tzw Złota Legenda (S. XIII), Santiago de la Vorágine, który wywarł ogromny wpływ na kulturę Zachodu i ugruntował się wiele wytycznych dotyczących przedstawiania scen sakralnych aż do przybycia tzw Kontrreformacja.

Oryginalny tekst ks Złota legenda gromadzi żywoty około 180 świętych i świętych męczeństwa chrześcijańskiego. Źródła autora są różne, od św. Augustyna z Hippony po Grzegorza z Tours, przechodząc przez ewangelie, zarówno kanoniczne, jak i apokryficzne.

• Możesz być zainteresowany: „15 rodzajów tekstu i ich charakterystyka”

Renesans literatury świeckiej

W pierwszych wiekach średniowiecza kultura była zmonopolizowana przez Kościół. Wszyscy autorzy, których wymieniliśmy w poprzednim rozdziale, bez wyjątku, należą do religijnego establishmentu. Św. Augustyn był kapłanem, a później został mianowany biskupem; Isidoro de Sevilla był arcybiskupem tego miasta; Beda Czcigodny był mnichem w benedyktyńskim klasztorze św. Piotra w Wearmouth i tak dalej. Ośrodkami kultury par excellence były katedry i klasztory. W tym ostatnim mnisi oddawali się kopiowaniu i miniaturyzacji kodeksów o różnej tematyce (nie tylko religijnej).

Często przyjmuje się za pewnik, że we wczesnym średniowieczu literatura świecka prawie nie istniała. A prawda jest taka, że ​​gdybyśmy trzymali się istniejących zeznań, musielibyśmy dojść do wniosku, że taka jest rzeczywistość. Byłoby jednak absurdem sądzić, że miasto pozostawało nieme przez co najmniej cztery wieki. Uznanie literatury świeckiej za nieistniejącą w późnym średniowieczu to nieznanie rzeczywistości okresie, ponieważ jak mogły istnieć pisemne świadectwa od klasy społecznej, która nie znała pisać?

Oralność była więc jedną z podstawowych cech wypowiedzi popularnej.. Inną jego cechą charakterystyczną jest posługiwanie się językami romańskimi, czyli wywodzącymi się z łaciny. Tak więc, podczas gdy intelektualiści nadal używali łaciny jako środka przekazu literackiego, ludzie komponowali swoje historie w swoich językach ojczystych. Tak rodzą się romanse.

Romanse i epickie piosenki

Nazywamy pieśni narracyjne, skomponowane w językach romańskich (stąd ich nazwa), które opowiadają historie znane publiczności i które właśnie z tego powodu są powtarzane z pokolenia na pokolenie. Pokolenie. To ustne powtórzenie pociąga za sobą oczywiście pewne modyfikacje oryginalnych kompozycji.

W przypadku latynoskich tego typu popularne pieśni o średniowiecznym rodowodzie zaczęły budzić zainteresowanie w XV wieku, od czasów r Renesansowy humanizm uważał je za wyjątkowy wyraz ludowej spontaniczności przed „zepsuciem świata”. cywilizacja". Rozpoczęła się wtedy jego kompilacja i późniejsza publikacja. Więc, Kompozycje, które do naszych czasów sprowadzały się ustnie, w końcu znalazły utrwalenie na piśmie..

Jak już zaznaczyliśmy, romans w sposób poetycki opowiada o fakcie historycznym i legendzie, ogólnie związane z czynem sławnej osoby, bitwą lub narodzinami lub małżeństwo króla Ta historia może być znana opinii publicznej lub stanowić nowość; w tym przypadku romans służy jako kronika filmowa. Idąc za Wolfem i Hofmannem, romanse można podzielić na dwie duże grupy: romanse historyczne i wymyślone. W ciągu kilku sekund znajdujemy romanse rycerskie i romanse powieściowe, z dużą dozą fikcji. Jednym z najbardziej znanych przykładów, przynajmniej na poziomie latynoskim, jest tzw Śpiewaj o moim Cydzie, napisany przez nieznanego autora lub autorów około 1200 roku i który całkiem swobodnie opowiada o życiu i wyczynach Rodrigo Díaza de Vivara, lepiej znanego jako El Cid Campeador.

Trzeba pamiętać, że ludzie nie chcieli prawdziwych wiadomości; to, czego chcieli, to fantazja i epickość. Tak więc, pomimo oczywistej funkcji informacyjnej romansów, w prawie wszystkich z nich znajdujemy ważne dawki inwencji, produkt minstrela, który recytował je we wsiach i miastach.

Chociaż romanse są wytworem ludzi, używany język jest w połowie drogi między wulgarnym językiem a kultem. W ten sposób odnajdujemy w romansach środki stylistyczne o wielkiej urodzie, które je podnoszą drukowalności, nie tracąc ani joty swojego prostego języka i łatwo zrozumiale. Z drugiej strony jednym z zasobów romansu jest powtarzalność, która pozwala minstrelom na szybkie zapamiętywanie i ułatwia jego przekazywanie.

powieści rycerskie

W połowie średniowiecza stały się bardzo popularne. tak zwane powieści rycerskie, historie prozą, które opowiadały o wyczynach rycerza. W przeciwieństwie do popularnych romansów, ten rodzaj twórczości literackiej, choć bluźnierczy, jest pisany przez postacie wysokiej rangi, niezmiennie wykształcone.

I tak na przykład jeden z najwybitniejszych przedstawicieli gatunku, Chrétien de Troyes, był człowiekiem dobrze zorientowanym w kulturze klasycznej. Niewiele wiadomo o jego życiu; Zanim złożył śluby zakonne, prowadził dzieła literackie dla wielkich panów, takich jak María de Francia czy Felipe de Alsace. Właśnie temu ostatniemu poświęcona jest jedna z jego najbardziej znanych powieści, Percival albo opowieść o Graalu, z udziałem rycerza arturiańskiego o tym samym imieniu.

Chrétien de Troyes był często nazywany „ojcem powieści zachodniej” (za zgodą Cervantesa) i choć może to być przesada, nie bez powodu. Jak wskazuje Martín de Riquer w prologu australijskiego wydania Percival, powieści tej autorki są nie tylko zwięzłą narracją o perypetiach tego pana, ale znajdujemy również znakomitą charakterystyka postaci, a także kilka pięknych opisów, które z drugiej strony świadczą o poetyckim bogactwie charakteryzującym XII wiek.

Na ogół powieści rycerskie, oprócz przedstawiania przygód rycerza, sugerował moralną naukę dla czytelnika. Poprzez perypetie omawianego rycerza wzmacniane są takie wartości jak wstrzemięźliwość, siła czy miłosierdzie. Z drugiej strony powieści rycerskie nie rościły sobie pretensji do wierności historycznej; czasem nawet nie geograficznie. Średniowieczni bohaterowie poruszają się po fantastycznych i wyimaginowanych królestwach i są spokrewnieni z postaciami, które mają niewiele lub nic wspólnego z rzeczywistością. Na koniec należy podkreślić, że tego typu historia jest osadzona w ramach wieków zdominowanych przez miłość dworską, w których dżentelmen obsługuje damę, zwykle zamężną, którą niezwykle i często w jakiś sposób ubóstwia masochistyczny. Ten ideał cierpienia z miłości, tak charakterystyczny dla tamtych czasów, przyjrzymy się bardziej szczegółowo w następnej i ostatniej części.

Dworska miłość, minstrele i trubadurzy

Dwunasty wiek to wiek miłości i waleczności. To w tym czasie gdzie nabiera sił tzw. miłość dworska, autentyczny wyraz miłości i woli życia. Jak doskonale ilustruje Paul Zumthor we wstępie do jednego z wydań listów Abelarda i Eloisy: „Schemat grzeczności całkowicie wymyka się scholastycznej tradycji”.

Termin „miłość dworska” jest dość nowy, ponieważ zaczęto go stosować w XIX wieku w odniesieniu do całej tej literatury z udziałem dam, trubadurów i minstreli. W średniowieczu używano terminu w języku oc „Fin'amor”; czyli „miłość wyrafinowana”, „miłość czysta”, którą w ten sposób odróżniano od „złej miłości”.

Dlaczego miłość dworską uważano za „czystą miłość”? Bo to był ściśle platoniczny związek, jaki nawiązał się między damą a komponującym dla niej kochankiem. Ogólnie rzecz biorąc, aby dodać tragiczny akcent tej historii, pani była zwykle zamężna, co czyniło ją jeszcze bardziej niedostępną. Dlatego w średniowiecznej poezji trubadurów jest mnóstwo płaczu poetów, którzy ubolewają nad niemożnością dotarcia do kobiety, o której śpiewają. Wśród tych smutnych wierszy wyróżniają się „świty”, w których poeta wyraża swój głęboki ból, gdy o świcie musi pożegnać się z ukochaną, bo ona musi wrócić do męża. Ogólnie rzecz biorąc, te nocne stosunki cielesne były wynalazkiem trubadura (choć nie wykluczamy, że czasami miały miejsce).

Sumun dworskiej miłości pochodzi od autorów takich jak Dante i Petrarkagdyż już w XIV wieku dokonywali oni swoich kompozycji oprawionych w tzw Słodki wciąż nowy (słodki nowy styl). w Boska komedia iw nowe życie Dantego, jak również w Śpiewniku Petrarki, znajdujemy ciągłe aluzje do kobiety jako nośnika transcendencji i duchowej jedności.