Os 7 wierszy melhores lvares de Azevedo

Álvares de Azevedo (1831 - 1852) był brazylijskim pisarzem należącym do drugiego pokolenia romantyzmu, znanego również jako faza ultraromantyczna lub "zła śmierć".

Żyję zaledwie 20 lat, czyli autor marcou a nossa historia e o seu ponury i melancholijny uniwersum literackie passou integracyjnego lub kanonu narodowego.

1. Miłość

Kochajmy się! chcę kochać
Viver no teu coração!
Sofrer i miłość essa dor
Co za słabe paixão!
Na tu'alma, em swoje wdzięki
W twojej bladości
I mamy płonące pranto
Westchnij w omdleniu!

Chcę, żeby twoje usta się napiły
Kocham cię od céu!
pragnę umrzeć
Nie wysyłam do seio teu!
Chcę żyć z nadzieją!
Chcę drżeć i czuć!
Na tua cheirosa trança
Chcę spać i spać!
Vem, anjo, minha donzela,
Minh'alma, moje serce...
Que noite! Que noite bela!
Jak dwanaście viração!
A między wami westchniecie vento,
Da noite ao kret świeżości,
chcę żyć chwilą,
Umrzyj z tobą z miłości!

To dość znany wiersz autora, który ilustruje jego zachowanie w uniesieniu i… idealizacja uczucie miłości.

Jest oczywiste, że mały podmiot kojarzy się lub kocha z cierpieniem, poprzez słownictwo, które odnosi się do kruchości i smutku, twarzy lub związku jako

jedyna możliwość salvação.

Chęć ucieczki od rzeczywistości, czyli „wieczny odpoczynek” u boku ukochanej wydaje mi się najlepszym sposobem na uniknięcie drugiego. Dla isso, czyli eu-lirycznego nie ukrywa, że ​​sonha com to joint morte, w stylu Romeu i Julia.

2. Meu Desejo

Ja życzę? to miała być luva branca
Que essa tua gentil mãozinha aperta:
Kamelii, że murcha nie teu seio,
O anjo, aby zobaczyć, jak robisz deser céu ...
Ja życzę? miał być lub sapatinho
Że przytulasz się, ale ja nie tańczę, zamyka...
Aby mieć nadzieję, że nie masz przyszłości,
Więc saudades, że dziesiątki tutaj na terra ...
Ja życzę? miała być czy zasłona
Że nie zdradza tajemnic twojego leito;
Wykonano ją z czarnego jedwabiu teu colar
Bądź krzyżem, jak śpisz lub peito.
Ja życzę? miał być lub teu espelho
Ta Mais Bela widzi cię, kiedy się poślizgniesz
Tańcz jak roupas de escomilha e flores
I spójrz na siebie kochanie, bardzo ci dziękuję!
Ja życzę? miała być desse teu leito
Z cambraia lub lençol lub travesseiro
Jak jakie świece lub światła, gdzie stoisz,
Pojedyncze lub włosy, lub rosto feiticeiro ...
Ja życzę? To miał być głos da terra
Co za gwiazda miłości!
Bycie lub kochanką, którą jesteś, której chcesz
Nas zaczarował schizmy ospałości!

Czekamy na wiersz miłosny, który pokazuje adoracja i poświęcenie poddaj się kobiecie, która kocha. W trakcie komponowania ujawniłem różne instytucje, w których chciałem przebywać.

Nawet jeśli kryje się w sposób powierzchowny, jak przedmiot, czy eu-liryczny, ujawnia chęć bycia blisko swojego ciała. Lub erotyzm sugerowany jest przez zawoalowanego jeito, na przykład, gdy kobieta chce być jej językiem.

Widoczne również, że kompozycja łączy kontrastujące emocje, jak twoja własna miłość: jest słownictwo dysforyczne, są też odniesienia do radości i nadziei.

3. Passei ontem noite obok

Passei ontem a noite obok.
Kabina do podziału stała
Tylko między nami - e eu przeżyła
Nie ma dwunastu alento dessa virgem bela ...
Tyle miłości, tyle ognia się objawia
Naqueles olhos czarny! Więc przez!
Muzyka mais do céu, mais harmonia
Aspirująca nessa alma de maiden!
Ponieważ była dwunasta, że ​​seio arfando!
My usta, że ​​sorriso feiticeiro!
Daquelas godziny lembro-me chorando!
Więcej niż to jest smutne, a świat w środku
Czuję wszystko lub czuję pulsowanie ...
Cheio miłości! I śpij sam!

Sonnet Neste, czyli mały temat, wyznaje, że passou a noite perto da amada. Opis Pela, możemy dostrzec, że lub jej olhar jest ustalony lub czasowo wszystko, obserwując piękno, które oddaje najwyższą pochwałę.

Wersety przekazują pragnienie eu-liryki, które zdaje się nam przypominać olhos da maiden, odkrywcze lub fogo da paixão. Jest zdominowany przez swoje "sorriso feiticeiro", a nie następnego dnia chega to chorar de saudades. Num wziął dramatyczny, ostatnie wersety wyznać lub seu desgosto by kochaj kogoś tak bardzo i zostań sozinho.

4. Adeusie, meus sonhos!

Adeus, meus sonhos, eu pranteio e morro!
Nie dałem istnieniu saudade!
I tyle życia, że ​​meu peito enchia
Morreu na minha triste mocidade!
Straszny! Głosuj na mnie swoje biedne dni
À sina doida de um amor sem owoce,
E minh'alma na treva agora śpi
As um olhar, że śmierć wiąże się z żałobą.
Co mi zostało, ja Deus? Umrzyj ze mną
Gwiazda moich szczerych miłości,
Já não vejo no meu peito morto
Sucha plama kwiatów murchas!

Tutaj, w całkowitym braku nadziei, jest obecny z własnego tytułu kompozycji. Com pesymistyczny sentyment porażka i porażkaTen poetycki temat ujawnia apatyczny stan duszy, niemożność odczuwania até saudades.

Poddając się smutkowi i depresji, ujawnia, że ​​albo czas wzniósł wszystkie swoje radości i chega, by zakwestionować naszą własną egzystencję, porzucając ją na śmierć. Albo izolacja i degradacja eu-liryki wydaje się być wynikiem jej absolutnego oddania um niespełniona miłość.

5. Zobacz eu morresse amanhã

Se eu morresse amanhã, viria ao less
Fechar meus olhos minha triste irmã;
Minha mãe z saudades morreria
Zobacz eu morresse amanhã!
Quanta glory pressinto w mojej przyszłości!
Co za aurora de porvir i co za amanhã!
Eu przegra, gdy te chóry
Zobacz eu morresse amanhã!
Co za słońce! co za błękitne niebo! że dwanaście n'alva
Według natureza mais louçã!
Nie bije mnie tak bardzo miłości, nie peito
Zobacz eu morresse amanhã!
Więcej essa dor daje życie, które pożera
Pragnienie chwały lub bolesna afã ...
Dor no peito wyrzuci a lub mniej
Zobacz eu morresse amanhã!

Napisana około miesiąca przed śmiercią poety kompozycja, którą należy czytać nocą. Nela, czyli poetycki temat rozmyśla, czy co stałoby się depois da sua morteTak jakby wyliczono zalety i wady.

Z jednej strony uważa, że ​​nie cierpi z powodu rodziny i utraconej przyszłości, zdradzając, że wciąż podsyca nadzieje i ciekawość. Lembra dodaje do wszystkich naturalnych piękności tego świata, których nigdy nie można było zobaczyć. Contudo, nie ostateczna, doszedłem do wniosku, że będzie to ulga, ponieważ może tylko uspokoić lub być stałą ulgą.

6. Minha nieszczęśliwa

Minha nieszczęśliwa, nie bądź poetą,
Nem na terra de amor não ter um eco,
E meu anjo de Deus, czyli moja planeta
Traktuj mnie jak uczta se um boneco ...
nie chodzę z połamanych przetworów,
Twardy jak kamień lub travesseiro...
UE sei... Albo świat jest zagubionym lodaçal
Cujo sol (quem mo dera!) É o dinheiro ...
Minha desgraça, czyli szczery donzela,
O ta twarz, której bluźni meu peito assim,
Eter napisać cały wiersz,
E não ter um vintém na świecę.

Logo nas pierwsze wersety, czyli temat liryczny zaprezentuj swój obecny stan, zapowiadając, że opowiem na hańbę, że żyje. W początkowej zwrotce, começa niedowierzający jak poeta, którym pogardza ​​kobieta, która kocha i traktowana jest jak "um boneco" po więcej niż jednym.

Druga strofa, czyli mały temat, opowiada o jego ubóstwie, widocznym przez podarte ubrania i całkowity brak pociechy w jego codziennym życiu.

Niezwykle pesymistyczny i rozczarowany jak świat, który pojawia się jako „zagubiony lodaçal”, krytykuje sposób, w jaki żyjemy, w funkcji dinheiro, quase jak fosse a deus lub własne słońce. Do jego nędzy i metaforycznych włosów moment, kiedy chciał napisać wiersz i nie mógł kupić świecy do oświetlenia.

7. Lembranças de morrer

Eu deixo do życia jako deixa lub tédio
Czy deserto lub poento caminheiro,
- Ile godzin długo to ważę
Że zniknął lub dobre de um sineiro;
Jak lub wygnanie wędrującej duszy minh,
Onde fogo fogo do spożycia:
Só levo uma saudade - é desses tempos
Co za kochająca iluzja upiększa.
Só levo uma saudade - é dessas shades
Czułem, że oglądam nas noites minhas.
Od ciebie, czyli minha mãe, biednego współżycia,
Że przez smutek minha definiujesz siebie!
Łza, gdy brodawki mnie zalewają,
Westchnęła nam treme Ainda,
É pela virgem que sonhei, que Never
Aos lips zastawiam uroczą buzię!
Só tu à mocidade sonhadora
Czy blady poeta tych kwiatów.
To żyje, to było dla ciebie! e nadziei
Z życia, aby cieszyć się swoimi miłościami.
Beijarei a verdade santa e nua,
Zobaczę krystalizację-se lub przyjaciela sonho.
– minha virgem dwa wędrujące sny,
Filha do céu, eu vou love with you!
Odpocznij mi sam
Na floresta dos homens esquecida,
À sombra de uma cruz, e escrevam nela:
Foi poeta - sonhou - e amou na vida.

Kompozycja jest rodzajem pożegnanie z tematem poetyckim który kojarzy swoje życie z dysforycznymi obrazami, takimi jak „tédio”, „deserto” i „pesadelo”. Wędrując po swoich wspomnieniach, zdradza, że ​​odczuje do mnie brak miłości, a także dwa razy, w których z przyjemnością pielęgnował miłosne marzenia.

O eu-lrico wyznaje, że związałem się z kobietą taką jak ten sonhou i że nigdy nie była jego puszka, było dla niego jedynym źródłem radości i nadziei. Myślenie nie jest epitafium e na sposób, w jaki chciałem zostać zasadzony bez przyszłości, ten mały facet jest podsumowany jako poeta, marzyciel i wiecznie nudny.

O drugim geração do romantismo

Romantyzm był ruchem artystycznym i filozoficznym, który narodził się w Europie, a dokładniej w Niemczech, w XVIII wieku. Obecnie trwał przez wiek XIX i przeszedł w tym okresie pewne przeobrażenia.

Podsumowując, możemy stwierdzić, że romantycy charakteryzują się pragnieniem ucieczka daje rzeczywistość, wielokrotnie przez sentymentalizm i wyidealizowaną miłość.

Focados na sua subiektywnośćBędą starać się opowiedzieć swój wewnętrzny świat, oddając głos najgłębszym odczuciom, takim jak to dor, to solidão i desadequação perante czy reszta społeczeństwa.

Na second geração, znane również jako ultraromantyczne lub pesymistyczne, a nawet bardziej zaakcentowane, dające początek powtarzające się motywy jako sos, saudade e a morte. Kręcone włosy „bad-do-seculo”, forte smutek i melancholia, które dominują w tych małych tematach, jego wiersze falavam o nudności, izolacji i braku nadziei.

Álvares de Azevedo był zagorzałym czytelnikiem Lorda Byrona, będąc pod jego wpływem, i stał się dwoma głównymi przedstawicielami ultraromantyzmu w Brazylii, obok Casimiro de Abreu.

Czym był Álvares de Azevedo?

Manoel Antônio Álvares de Azevedo urodził się 12 września 1831 roku w São Paulo, a rodzina przeniosła się do Rio de Janeiro, miasta, w którym się wychował. Dlatego podążał za studiami i od zawsze dawał się poznać jako niezwykle utalentowany i inteligentny.

O młody człowieku, wróciłem później do São Paulo, aby studiować na Faculdade de Direito do Largo de São Francisco, gdzie spotkałem kilka postaci związanych z brazylijskim romantyzmem.

W tym okresie Álvares de Azevedo rozpoczął swoją działalność w świecie literackim, jako autor i tłumacz, założyłem też magazyn Sociedade Ensaio Filosófico Paulistano.

Student języków takich jak angielski i francuski, tłumaczył dzieła wielkich autorów, takich jak Byron i Szekspir. Jednocześnie Álvares de Azevedo poświęcił się produkcji tekstów wielu gatunków, m.in. Morreu przedwcześnie, przed sprawdzeniem ich opublikowania.

Sofrendo de tuberculose i depois jaskini, które spowodowały pojawienie się guza lub poety, zmarł 25 kwietnia 1852 roku, mając zaledwie 20 lat.

Więc suas Prace foram rozpoczęły się pośmiertnie Reprezentuje wielką serię bandaży na początku XX wieku; Álvares de Azevedo zajmował również miejsce w brazylijskiej Akademii Literatury.

Wśród twoich książek wyróżnia się poetycka antologia Lira dos Vinte Anos (1853), a peça de teatro Macário (1855) e Noite na Tawernie (1855), antologia contos.

Conheça również:

• Romantyzm: charakterystyka, kontekst historyczny i autorzy
• Wielkie wiersze Castro Alves
• Wiersz O Tempo, autorstwa Mario Quintana