Education, study and knowledge

Paul Gauguin: 10 podstawowych prac i biografia artysty

Paul Gauguin (1848 - 1903) był francuskim artystą, który poświęcił się głównie malarstwu, ale pracował także z innymi środkami, takimi jak rzeźba i ceramika.

Integrując okres postimpresjonistyczny, czyli troux malarski ze szczególnym punktem widzenia na świat sztuki, wywarł wielki wpływ na kolejne pokolenia.

1. Mulheres do Taiti

Mulheres do Taiti.

Obraz z 1891 r. wystawiony w Museu de Orsay w Paryżu przedstawia dwie kobiety siedzące w okolicy. Obraz powstał w okresie, w którym artysta przemierzał Taiti, nie czerpiąc inspiracji z żadnego kraju w jego kulturze.

Jako cores fortes e vivas płótno przedstawia młodych ludzi olhando za lub „nic”, ponieważ są zagubieni we własnych myślach. Jedno z pewnych włókien, których będziesz używać do robienia koszyków, coś, co fazia part das tradições do povo.

Praca wydaje się opowiadać trochę o historii Taiti, które zostały skolonizowane. Kiedy jeden z nastolatków nosi lokalny strój lub inny strój oznacza wpływ dwóch zachodnich strojów. Nie z tego samego okresu, albo artysta namalował bardzo podobny obraz, zatytułowany Parau api.

instagram story viewer

2. Do Visão depois do Sermão

Jaco e o Anjo

Dzieło znane również jako Jaco e o Anjo Został wyprodukowany w 1888 roku i obecnie jest wystawiany w Galerii Nacional da Escócia. Tutaj Gauguin został zainspirowany epizod biblijny: Po długim wygnaniu z rodziny, z powodu sporu jako irmão, Jacó postanawia wrócić do domu.

Nie chodzę, żegna się przeciw lub z kim musi walczyć w nocy. Przedstawiona jest bitwa Nie znalazłem płótna; Já w pierwszym samolocie możemy znaleźć kilka kobiet, które asystują i rezamują. Motywowane wiarą i dzięki wyobraźni fantazje wraz z historią opowiedzianą bez kazania.

3. O Chryste Amarelo

O Chryste Amarelo

Oparte również na tekstach biblijnych dzieło z 1889 roku odtwarza jeszcze dwa niezwykłe momenty: ukrzyżowanie Jezusa Chrystusa. Gauguin tworzył malarstwo w okresie, w którym mieszkał w Pont-Aven, nie na północny zachód od Francji.

Tkanina Na, która stała się fundamentalnym dziełem dla wszechświata malarstwa symbolistycznego, czyli artysty recria lub epizod nie współczesny kontekst, jak dzieje się w regionie w XIX wieku. Isso staje się widoczne dzięki kobiecym postaciom, które pojawiają się modląc się za niego.

Praca jest wystawiana w Galerii Sztuki Albright-Knox w Stanach Zjednoczonych i podkreśla innowacyjne i niezwykłe zastosowanie rdzeni.

4. Gdzie widzimy? Albo kim jesteśmy? Gdzie idziemy?

Gdzie widzimy? Albo kim jesteśmy? Gdzie idziemy?

Jeden z najbardziej imponujących obrazów Paula Gauguina to duży fryz o długości 4 metrów. Dzieło powstało w latach 1897-1898, w końcowej fazie jego produkcji, a obecnie znajduje się tam Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie.

Passada no Taiti, czyli twój ulubiony cenário, Gdzie widzimy? Albo kim jesteśmy? Gdzie idziemy? dobrze się przedstawia różne fazy życia człowieka. Cykl ten, reprezentowany bezpośrednio od jednego do drugiego, widzimy od najwcześniejszego dzieciństwa até à velhice.

W tle niebieska mitologiczna postać, która reprezentuje istnienie innego świata. Praca oznacza oryginalną kompozycję i silny kontrast między ciemnymi tonami a intensywnymi rdzeniami.

5. O Malarz Girassóis

O Malarz Girassóis

Dzieło powstałe w 1888 é um portret holenderskiego malarza Vincenta van Gogh (1853 - 1890), z Gauguinem Chegou przez Amizade. Płótno, czyli postimpresjonista, przedstawia pracę, skupienie, a nie jego zawód. Z boku znajdują się kultowe wycieczki, które zaznaczają obecność na kilku poważnych placach, takich jak Doze Girassóis numa Jug.

Mieszkacie razem we Francji i mieszkacie w tym samym domu, myśląc o stworzeniu artystycznej kolonii. Wy dwaj dużo dyskutujecie o malarstwie i prowadzicie kilka dyskusji, albo jakie nieporozumienia i rozłąki powstają. Albo obraz jest wystawiany w Muzeum Van Gogha w Amsterdamie.

6. Espírito dos Mortos Assistindo

Manao Tupapau

Namalowany w 1892 roku na płótnie przedstawia garota do Taiti, który wydaje się być całkiem młody, nua e deited na łóżku. Chodzi o Teha'amanę, towarzyszkę Gauguina, który był nastolatkiem. Po twojej stronie jest widmowa postać, która obserwuje.

Relacja między malarzem a dziewczyną była bardzo kontrowersyjna ze względu na jej brutalne zachowanie, opowiedziane w wielu historiach. Tkanina sugeruje submissão dela e uma expressão, który potępił udrękę, jak również mam na myśli to, że czuła się z duchami i różnymi okultystycznymi postaciami.

Lub oryginalny tytuł Manao Tupapau, lub quadro to exposto na Albright-Knox Art Gallery, Stany Zjednoczone Ameryki.

7. Kiedy jesteś w domu?

Kiedy jesteś w domu?

Com lub oryginalny tytuł Nafea Faa IpoipoPraca jest również postrzegana jako inspiracja lub okres, w którym artysta mieszkał na Taiti i został wyprodukowany w 1892 roku. Na tkaninie widzimy rodzimą młodzież w strojach, w których mieszają się tradycyjne stroje z roupasami, które wskazują na wpływy europejskie, co powtarza się w malarstwie Gauguina.

Tytuł włosów i kwiat nie włosy, widzimy, że jeden z dela szuka męża. Niektórzy krytycy, których artysta otrzymał i dokładnie lub sposób, w jaki reprezentował kobiety kultury, zawsze z naciskiem na szukanie małżeństwa lub intymnych związków.

Albo należący do szwajcarskiego kolekcjonera, a w 2015 roku został przeczytany przez jego rodzinę. O seu novo dono é um xeique do Qatar, który za pracę zapłacił blisko 300 tysięcy dolarów.

8. Orana Maria

Orana Maria

Datowane na rok 1891 dzieło znane również jako Ave Maria Został namalowany w początkowym okresie odejścia Paula Gauguina do włosów Taiti.

Tutaj możemy zobaczyć lub zderzyć się między dwoma wszechświatami, mieszając się lub obraz religii katolickiej z egzotycznym i wyidealizowanym wizerunkiem kraju. Maria i Jezus są reprezentowani jako dwaj miejscowi: ubrany w tradycyjne stroje.

Ciemne kolory tylko w roku projektowania krajobrazu kontrastowały z żywą tonami bogatej roślinności i rupami używanymi do mulherów.

9. Powierzchnia

Powierzchnia

Dzieło namalowane w 1892 roku, znajdujące się w Museu de Orsay, jest dość reprezentatywne dla Taiti wymyślone przez Paula Gauguina.

Tworzone od jego pierwszej wizyty zdjęcie lub obraz ilustruje mentalne obrazy artysty, mieszając lub oglądając kraj z tym, co sobie wyobrażał lub lokalne. Ten senny wymiar uwidacznia się na przykład w sposobie użycia kolorów.

Kiedy obraz został wyeksponowany, współcześni artyści skrytykowali szczeniaka vermelho, który pojawił się na pierwszym planie, i skończyło się na wyżłobieniu żniw między malarzami daquele tempo.

10. O Dia do Deus

Mahana nie atua

Com lub oryginalny tytuł Mahana nie atua, praca z 1894 roku została namalowana we Francji, z jednej z wypraw nie wróciłem. Ponownie stajemy w obliczu fantazji Gauguina o Taiti,

Marginesy kolorowej rzeki są reprezentowane przez trzy zwolnienia mulherów, które wydają się symbolizować wieczny cykl narodziny, życie i śmierć.

Artysta inspiruje się lokalnymi tradycjami: m.in. założony, na boku mamy kilka osób kultywujących dzielność. À direita powstaje do upaupa, taniec, który nie podobał się kolonizacji włosów.

Kim był Paul Gauguin? Biografia podsumowująca

Eugène-Henri-Paul Gauguin urodził się w Paryżu, 7 czerwca 1848 roku, przez Clovis Gauguin i Aline Chazal. Byłem Peruwiańczykiem i podczas reżimu napoleońskiego przenieśli się do miasta Lima, a nie do Peru.

O kraju pochodzenia i widziałem śmierć ainda podczas podróży, ale rodzina pozostała przez 6 lat poza krajem, okres, który dotyczy dzieciństwa Gauguina. Później voltou dla Françy i Ingressou na Marinhalub że promujesz swoje pierwsze wyjazdy.

Nie wracam, ożeniłem się z Mette Sophie Gad, Duńczykiem i razem z 5 filhos. Przez długi czas, czyli praca francuska, agencja zmiany e malarstwo surgiu na sua vida jak paixão, aby zająć swoje wolne tempo.

Ale nie, gdy francuski rynek finansowy pozostaje łagodniejszy, 35-letni Paul Gauguin postanowił poświęcić się wewnętrznie życiu artystycznemu.

Autoportret Paula Gauguina.
Quadro Autoportret, Ty Miseráveis (1888).

Zmieniające się drastyczne różnice to nie Twój styl życia, który zaczyna być coraz bardziej oddany boemii. Oprócz kilku problemów małżeńskich artystka borykała się również z trudnościami finansowymi i zdrowotnymi.

W życiu pełnym kontrowersji Gauguin opuścił swoją rodzinę i włosy taiti są apaixonou Powinieneś odwiedzić ten kraj po raz pierwszy w poszukiwaniu inspiracji dla prymitywnej sztuki, którą zamierzał hodować.

Embora mieszkała w kilku regionach Francji, w 1891 roku artysta postanowił czytać jego prace i zbierać pieniądze na powrót do kraju. Od pewnego czasu, mieszkając między Taiti a Francją, mam depozyty osiedlające się na wyspie Dominika.

Ostateczny cel podróży Paula Gauguina na Markizy, gdzie zmarł na syfilis, a nie 8 maja 1903 r. Biografia inspirującego artysty lub filmu Gauguin - Viagem ao Taiti, reżyseria Edouard Deluc, w 2017 roku.

GAUGUIN - VIAGEM AO TAITI | Legendarny zwiastun - 23 de Agosto nos Cinemas

Charakterystyka malarstwa Paula Gauguina

Jako prace Gauguina nie będziemy podążać za precedensem szkoły impresjonistycznej, którą będziemy kontynuować, decydując się na podążanie własnymi ścieżkami w zakresie metod i stylu.

Poważne zdjęcia będą wyróżniać się włosami oryginalne użycie das cores żywe, głównie lub vermelho, lub zielone i lub żółte, tony, które powtarzają się w większości ich tkanin.

Jako jędrne linie, z niewyraźnymi konturami, jako uproszczone formy i duże bloki kor Istnieją dwa podstawowe aspekty malarstwa artysty, który stworzył nowe techniki, takie jak: cloisonnizm e lub syntetyzm.

Conheça także

  • Albo co to było lub impresjonizm?
  • Albo co to było lub symbolizm?
  • Albo co to było lub fowizm?
  • Podstawowe dzieła Van Gogh
O siódme selo Bergmana: podsumowanie i analiza filmu

O siódme selo Bergmana: podsumowanie i analiza filmu

O siódmy selo Jest to debiut filmowy szwedzkiego reżysera i roteiristy Ingmara Bergmana z 1957 ro...

Czytaj więcej

Modern Tempos: słynny film Charlesa Chaplina

Modern Tempos: słynny film Charlesa Chaplina

Nowoczesne tempo Został wyprodukowany w 1936 roku przez utalentowanego brytyjskiego artystę Charl...

Czytaj więcej

Jean-Luc Godard e os seus 10 maiores filmów

Jean-Luc Godard e os seus 10 maiores filmów

Jean-Luc Godard (1930), um dos principais nomes da Nouvelle niejasne (ou Nova Onda) do cinema fra...

Czytaj więcej