Realizm magiczny: co to jest, cechy charakterystyczne, autorzy i dzieła

Realizm magiczny to ruch literacki, który wywodzi się z Ameryki Łacińskiej około lat 30. XX wieku, chociaż osiągnął swój szczyt w latach 1960-1970, kiedy zbiegł się z pokoleniem Bum Latynoamerykański. To wenezuelski pisarz Arturo Uslar Pietri nadał ruchowi nazwę realizmu magicznego w książce zatytułowanej Listy i ludzie z Wenezueli, opublikowany w 1947 roku.

Wiele lat później, po długiej kontrowersji dotyczącej tego terminu, Uslar Pietri podzielił się, że nazwa ta powstała z jego nieświadomej pamięci, już że przeczytał kiedyś tekst niemieckiego krytyka Franza Roha, w którym użył magicznego realizmu, by opisać styl malarski postekspresjonista.

Wyjaśnienie było konieczne, aby zrozumieć, że nie ma związku między tymi dwoma ruchami ani wspólnego celu lub koncepcji. Nie była to więc próba utożsamienia jednej rzeczy z drugą. Do czego zatem odnosi się nazwa literacki realizm magiczny?

Czym jest realizm magiczny?

Realizm magiczny to rodzaj narracji, w której rzeczy dziwne i osobliwe są przedstawiane jako coś codziennego. A raczej jest to narracja oparta na obserwacji rzeczywistości, w której w normalności jest miejsce na osobliwości, osobliwości i obcość.

Ta rzeczywistość jest możliwa w kontekście: Ameryki Łacińskiej, w której społeczeństwie komunikują się, konfrontują i wzajemnie karmią myśl symboliczną i unowocześniająca myśl techniczna, owoc zawrotnej historii naznaczonej kulturowym zestawieniem, mieszaniem ras i patentem niejednorodność.

Uslar Pietri nalega na konceptualne oddzielenie realizmu magicznego Ameryki Łacińskiej od innych pozornie podobnych estetyk. Odbiega nawet od tych, którzy widzą poprzednika w takich dziełach, jak: Arabskie noce lub w gatunku powieści rycerskich. Dla wenezuelskiego pisarza realizm magiczny nie jest substytucją rzeczywistości zamiast alternatywnego świata, jak w przytoczonych przykładach. Realizm magiczny opisuje zastane zjawisko, które autor kwalifikuje jako niezwykłe.

Punkt pochodzenia

Realizm magiczny powstaje, według Uslara Pietriego, jako odpowiedź na opisową i naśladowczą tradycję literacką które dominowały w Ameryce Łacińskiej, jak nurty latynoamerykańskiego romantyzmu, modernizmu i kostium. Według autora prądy te nie zdołały jeszcze przejąć kontroli nad złożonym uniwersum rzeczywistości latynoamerykańskiej. Natomiast realizm magiczny kwestionował „eskapistyczną fantazję” modernistycznej estetyki tak samo jak malowniczość literatury obyczajowej. Nie jest tak, że realizm magiczny był wynalazkiem, mówi autor, ale raczej uznaniem, „portretem osobliwej sytuacji”.

Charakterystyka realizmu magicznego

Z tego punktu widzenia niektóre z głównych cech realizmu magicznego obejmują:

• Część obserwacji rzeczywistości.
• Zawiera uniwersum wartości symbolicznych kultur latynoamerykańskich, które uznaje za część tej rzeczywistości bez odwoływania się do spojrzenia wertykalnego.
• Normalizuj dziwactwa zamiast zastępować rzeczywistość światem fantasy lub alternatywnym.
• Narrator nie udziela wyjaśnień dotyczących niezwykłych wydarzeń.
• Bohaterowie nie okazują zaskoczenia niezwykłymi zjawiskami.
• Oceń zmysłowe postrzeganie rzeczywistości.
• Przełamuje czasową linearność opowieści.
• Odsłania zestawione rzeczywistości.
• Ma tendencję do intensywnego rozwijania metafikcji.

Może Ci się spodobać: Pedro Páramo autorstwa Juana Rulfo: podsumowanie, postacie i analiza powieści meksykańskiej.

Prawdziwe cudowne

W 1949 roku, dwa lata po tym, jak Arturo Uslar Pietri ukuł termin realizm magiczny, Alejo Carpentier wprowadził pojęcie cudownej rzeczywistości, aby odnieść się do nowej literatury, która się w niej kiełkowała Ameryka Łacińska. Tym samym otwarcie odszedł od jakiejkolwiek semantycznej ingerencji w koncepcję europejskiego realizmu magicznego. Odszedł także od uprzedzenia, według którego ta nowa literatura byłaby latynoamerykańską interpretacją surrealizmu.

Według kubańskiego pisarza znaczenie obrazowego realizmu magicznego odnosi się do połączenia form zaczerpniętych z rzeczywistości w taki sposób, że nie odpowiadają one normalności. Surrealizm z kolei definiowany jest jako twór z premedytacją, oparty na literaturze psychoanalitycznej, którego celem jest zbudowanie „poczucia” wyjątkowości. Ale nie prawdziwa cudowna Ameryka Łacińska: ”Tutaj niezwykłość jest codziennością”Mówi Cieśla. Tak więc Carpentier definiuje cudowność jako coś niezwykłego, co nie musi być piękne ani miłe. Jak uzasadnia Pan tę koncepcję w obliczu amerykańskiej tradycji literackiej i kulturowo-językowej?

Pisarz zwraca uwagę, że Ameryka Łacińska potrzebowała czasu, aby znaleźć słownictwo, które pozwoliłoby wyrazić tę przepełnioną rzeczywistość, ten barokowy wybujała konsekrowana w swojej naturze, w swojej historii oraz w swojej atawistycznej i zestawionej kulturze, której cudowna rzeczywistość wydaje się być jej kontynuacja:

I zdumiewając się tym, co widzieliśmy, zdobywcy stają przed problemem, z którym my, pisarze amerykańscy, będziemy musieli się zmierzyć wiele wieków później. I jest to poszukiwanie słownictwa do przetłumaczenia tego. Uważam, że jest coś pięknie dramatycznego, niemal tragicznego w zdaniu, które Hernán Cortés pisze w swoich listach z życia skierowanych do Carlosa V. (…): „Ponieważ nie umiem nazwać tych rzeczy, nie wyrażam ich”; a o kulturze tubylczej mówi: „Nie ma języka ludzkiego, który potrafiłby wytłumaczyć jej wielkość i osobliwości”. Dlatego, aby zrozumieć i zinterpretować ten nowy świat, potrzebne było nowe słownictwo dla człowieka, ale także – bo bez niego nie ma innej – nowa perspektywa.

Debata między magicznym realizmem a cudowną rzeczywistością

Z kontrastu między terminami zaproponowanymi przez obu autorów, a także ich spojrzeniem na tradycję literacką, wyłania się pewien aspekt fundamentalne kontekstu literackiego: długa debata, w której kwestionuje się, czy pojęcie realizmu magicznego jest równoznaczne z realnym cudowny.

Badaczka Alicia Llarena w eseju pt Równowaga krytyczna: kontrowersje między magicznym realizmem a amerykańskim cudownym realizmem (1955-1993), argumentuje, że jest różnica (i nie tylko), ponieważ w realizmie magicznym dominuje perspektywa fenomenologiczna, podczas gdy w rzeczywistości cudownej dominuje perspektywa ontologiczna. Pierwsza opisuje rzeczywistość w liczbie mnogiej; drugi, zastanów się nad być wpisane w tę mnogą rzeczywistość.

Biorąc pod uwagę, że obie koncepcje łączy zainteresowanie reprezentacją tej rzeczywistości, autorka rozumie, dlaczego niektórzy krytycy proponowali połączenie obu terminów w synkretyczne wyrażenie: „cudowny realizm” lub „magiczny realizm”. cudowny".

Debata jest nadal otwarta.

Główni autorzy i dzieła realizmu magicznego

Wśród głównych przedstawicieli i dzieł realizmu magicznego możemy wymienić:

• Miguel Angel Asturias, Gwatemala (1899-1974). Był pisarzem, dyplomatą i dziennikarzem. Wyróżniał się tym, że zwrócił uwagę na rdzenne kultury Ameryki Łacińskiej. Uważany jest za prekursora Bum Latynoamerykański. Wśród jego najbardziej emblematycznych dzieł znajdują się: Kukurydza Tak Pan Prezydent.
• Alejo Carpentier, Kuba (1904-1980). Był pisarzem, dziennikarzem i muzykologiem. Wprowadził pojęcie cudownych rzeczywistości i latynoamerykańskiego neobaroku. Jego prace obejmują: Królestwo tego świata; Zagubione kroki Tak Koncert barokowy.
• Arturo Uslar Pietri, Wenezuela (1906-2001). Był wenezuelskim pisarzem, dziennikarzem, prawnikiem, filozofem i politykiem. Termin realizm magiczny ukuł dla fenomenu nowej literatury latynoamerykańskiej XX wieku. Wśród jego dzieł literackich są: Deszcz Tak Czerwone włócznie.
• Elena Garro, Meksyk (1916-1998). Pisarz, dramaturg, scenarzysta i dziennikarz. Jej twórczość literacka została zakwalifikowana przez krytyków jako realizm magiczny, choć nie czuła się dobrze z tą etykietą. Jego prace obejmują: Wspomnienia przyszłości Tak Tydzień kolorów.
• Juan Rulfo, Meksyk (1917-1986). Pracował jako pisarz, scenarzysta i fotograf. Jego twórczość uważana jest za punkt zwrotny w literaturze meksykańskiej, oznaczający koniec literatury rewolucyjnej. Wśród jego najważniejszych dzieł narracyjnych są: Pedro Paramo Tak Płonąca Równina.
• Gabriel garcia marquez, Kolumbia (1927-2014). Znany jako Gabo był także dziennikarzem, scenarzystą i redaktorem, laureatem literackiej nagrody Nobla. Jego powieść Sto lat samotności Jest uważany za maksymalne odniesienie magicznego realizmu. Pisał także podstawowe tytuły, takie jak: Kronika przepowiedzianej śmierci, Pułkownik nie ma do kogo pisać Tak Miłość w czasach cholery.