Złoty Wiek: czym jest i kim są jego najważniejsi autorzy
Przywoływany w kółko jako najwspanialszy etap hiszpańskiej sztuki i literatury, The zwany Złotym Wiekiem wciąż brzmi w naszych uszach jako wyjątkowy moment w historii Hiszpania. Nazwiska takie jak Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Calderón de la Barca czy Francisco de Quevedo zostały uznane za wielkich przedstawicieli literatury hiszpańskiej XVI i XVII wieku.
Czym dokładnie był Złoty Wiek? Ile lat obejmuje? Kim byli jego wielcy bohaterowie? Czy to prawda, że hiszpańska monarchia, w której się urodził, była imperium już wyraźnie schyłkowym?
W tym artykule mówimy o jednym z najbardziej znanych i błyskotliwych etapów literatury latynoskiej.
Czym jest Złoty Wiek i skąd pochodzi to określenie?
Etap, w którym hiszpańska sztuka i literatura nabrały niespotykanego dotąd blasku, znany jest jako Złoty Wiek. Na ogół uważa się, że ten okres świetności rozpoczął się wraz z publikacją tzw gramatyka kastylijska przez Antonio de Nebrija (1492) i kończy się śmiercią wielkiego Calderóna de la Barca, która nastąpiła w 1681 roku.
Jednak jego granice nie zawsze są jasne, a nawet różnią się w zależności od eksperta, który je analizuje. Tak więc dla innych autorów data ukończenia byłaby nie inna niż 1659, rok, w którym traktat z Pireneje i zakończyła z nim hegemonię hiszpańską w Europie na korzyść innych narodów, takich jak Francja Ludwika XIV.
Z drugiej strony nazwa złoty wiek nie zawsze był „kanoniczny”. Według krytyka literackiego Juana Manuela Rozasa (1936-1896) termin ten pojawił się po raz pierwszy w 1736 roku; Alonso Verdugo przywołał to w swoim przemówieniu wstępnym do RAE, w wyraźnej równoległości z złoty wiek człowieka (w którym żył pokojowo z bogami), w którym śpiewał już Hezjod prace i dni i że sam Don Kichot dochodzi do siebie w powieści Cervantesa.
Złoty wiek, który odnosi się zatem do czasów świetności. Wydaje się, że od tego momentu idea zaczęła się rozprzestrzeniać (w następnym roku znaleźliśmy koncepcję Century of Golda w trzecim rozdziale Poetyki Ignacio de Luzána), by ostatecznie utrwalić się pod koniec XVIII wieku. W 1804 roku oświecony pisarz Casiano Pellicer (1775-1806) włączył do nazwy Calderóna, dotychczas wykluczonego ze Złotego Wieku i już w XX, ma miejsce włączenie Luisa de Góngora do Pokolenia Poetów 27, całkowicie zafascynowanego pięknem i innowacją, które jego poezja.
- Powiązany artykuł: „8 gałęzi nauk humanistycznych (i to, co każdy z nich studiuje)”
Syn „dekadenckiej Hiszpanii”
Jednym z wielkich stereotypów otaczających hiszpański Złoty Wiek jest pomysł, że był on wynikiem całkowitego upadku monarchii latynoskiej. Nie jest to dokładne z różnych powodów; po pierwsze dlatego, że tak naprawdę początek Złotego Wieku następuje dokładnie równolegle z powstaniem monarchii hiszpańskiej (por z pierwszą Austrią, Karolem V) i kontynuowane przez cały XVI wiek z postaciami tak wybitnymi w historii Hiszpanii, jak Felipe II. Z drugiej strony Hugh A. Huidobro zademonstrował w swojej pracy magisterskiej Strategia obronna cesarstwa w czasach Filipa III (2017), że mit panowania Filipa III jako punktu wyjścia do wielkiego upadku jest właśnie mitem. W rzeczywistości, zgodnie z ich badaniami, prawdziwy upadek imperium hiszpańskiego nastąpił znacznie później, w XVIII wieku.
Prawdą jest jednak, że Złoty Wiek (który w rzeczywistości obejmuje znacznie więcej niż sto lat) musi być osadzony w kontekście trudności oraz konfliktów społecznych i ekonomicznych. Nie jest to kwestia „dekadencji” w tradycyjnym sensie, ale prawdą jest, że Hiszpania w XVII wieku (tzw. de Quevedo i Lope de Vega) jest Hiszpanią dotkniętą wyjątkowo wysoką presją fiskalną i która wykazuje ostry kryzys gospodarczy i społeczny.
Na szczycie piramidy społecznej nadal dominują dwa stany uprzywilejowane, szlachta i Kościół, właściciele większości gruntów, ale którzy z drugiej strony stanowią tylko minimalny procent populacja. Większość ludności składa się z rzemieślników, burżuazji, prawników, a przede wszystkim z chłopów. Jest to bardzo nierówne i dwubiegunowe społeczeństwo, w którym dodatkowo różnice religijne i inne pochodzenie: z jednej strony są starzy chrześcijanie, ci, którzy mogą dowieść kilkupokoleniowej rodziny Chrześcijanin; z drugiej potomkowie nawróconych Żydów lub muzułmanów.
Podstawowym systemem produkcyjnym jest nadal rolnictwo niewiele lub nic przystosowane do imponującego wzrostu liczby ludności, który nastąpił w XVI wieku. Z drugiej strony ogromne przedsięwzięcia militarne Habsburgów krwawią do skarbu państwa, aż Na początku XVII wieku wybuchł kryzys gospodarczy, który zmaterializował się w dewaluacji waluty i nadmiernym wzroście presji fiskalnej.. To jest Hiszpania, która dała początek złotemu wiekowi sztuki i literatury: monarchii, która wciąż jest „chwalebna” na poziomie wojskowym i politycznym, ale w której W środku rodzi się wielki kryzys, którego wielu historyków nie postrzega jako czegoś odosobnionego, ale jako część ogólnego regresu, jaki ma miejsce w Europa.
- Możesz być zainteresowany: „5 wieków historii (i ich charakterystyka)”
Między renesansem a barokiem
W ciągu długiego półtora wieku, w którym trwał złoty wiek sztuki i literatury latynoskiej, specjaliści wyróżniają dwa zasadnicze okresy: etap renesansu i etap barokowy, do którego można by dodać trzeci, manierystyczny. Jak to często bywa, granice poszczególnych etapów wcale nie są jasne. Niektórzy autorzy, jak José Antonio Miravall (1911-1986), umiejscawiają barok Złotego Wieku w XVII wieku (do śmierci Calderóna), podczas gdy inni, jak np. Ángel del Río (1901-1962), poszerzają swoje istnienie i lokują początek około 1580 roku, czyli końca wieku, który zbiega się z kolei z manierystyczną ekspresją w Sztuka.
Nie ma wątpliwości co do ważnej roli, jaką renesans półwyspowy odegrał w narodzinach tego złotego wieku kultury latynoskiej. W tym sensie, Konieczne jest dokonanie przeglądu dominującego wpływu uniwersytetów, takich jak Salamanka i Alcalá de Henares, a także poezję Garcilaso de la Vegi (1501-1536), prawdziwego promotora poezji renesansowej w koronie latynoskiej.
Główni bohaterowie Złotego Wieku uprawiali jednak rodzaj literatury w pewien sposób „przeciwny” ideałom renesansu; literatura, którą niektórzy autorzy chcieli uznać za „antyklasyczną”, sprzeciwiającą się wzniosłemu idealizmowi renesansu. Wiek XVII to wiek baroku, czas silnych kontrastów i ostrej krytyki społecznej, w której m.in. Chociaż motywy mitologiczne i pastoralne są nadal w modzie, często dopatruje się w nich nowego znaczenia. Jest to wiek powieści łotrzykowskiej (której początek znajdujemy w lazarillo de tormes, autorstwa anonimowego autora i opublikowane w poprzednim stuleciu), czy sztuki popularne („nowa komedia”), których wielkim przedstawicielem jest Félix Lope de Vega (1562-1635).
Przełom wieków i nowy barok akcentują krytycznego ducha literatury. Pojawia się w 1605 r Pomysłowy dżentelmen Don Kichot z La Manchy, autorstwa Miguela de Cervantesa, krytyka społeczeństwa równie „genialnego” jak jego bohater, który stał się tak popularny, że w 1614 roku Alonso Fernández de Avellaneda otwarcie skopiował tę postać. Rozwścieczony Cervantes odpowiada drugą częścią swojego Kichota, opublikowaną w 1615 roku i dla wielu znacznie lepszą od pierwszej.
Realizm jest kluczem do zrozumienia sztuki i literatury świata baroku. O tym, jak Cervantes dokonuje rozbioru społeczeństwa i jego nędzy, pisaliśmy już w swoim Kichocie (a przy okazji ostrą krytykę powieści rycerskich i ich idealizm), a także przygody Lázaro i Guzmána de Alfarache, dwóch „łotrów” napiętnowanych nędzą i brakiem możliwości charakterystycznych dla tamtych czasów. Tym samym literatura Złotego Wieku staje się wehikułem kształtowania otaczającej rzeczywistości, świadectwem światła i cienie, które zakłada ten ekstrawagancki i pompatyczny barok, a jednocześnie odczarowuje i sprzeczny.
Wielkie gatunki literackie Złotego Wieku
Tradycja identyfikuje Złoty Wiek prawie wyłącznie z literami latynoskimi. Chociaż prawda jest taka, że ten złoty wiek rozciągał się także na inne przejawy sztuki, takie jak malarstwo i architektura, to jednak był dziedzinie literatury, w której ten okres świetności osiągnął największą sławę i na tym obszarze skupimy się w naszym opisie.
1. Poezja
Garcilaso de la Vega i jego renesansowe sonety to sztandar poezji pierwszej połowy XVI wieku. Później, wraz z pogłębianiem się kryzysu i niestabilności monarchii, poezja ustąpiła miejsca stopniowemu porzuceniu tej idealizacji, którą implikował renesans. Nadal utrzymuje się wiele motywów (przede wszystkim zaczerpniętych z mitologii klasycznej), a niektóre z nich utrzymują się wątki literackie, choć pojawiają się nowe, bardzo charakterystyczne dla baroku, jak np On Memento Mori i Vanitas.
Mówiąc najogólniej, możemy mówić o dwóch pozornie nie do pogodzenia nurtach, za którymi stoją dwa z nich najwybitniejszych poetów Złotego Wieku i którzy, jeśli wierzymy w legendę, również nimi byli nie do pogodzenia. Mówimy oczywiście o Luis de Góngora (1561-1627) i Francisco de Quevedo (1580-1645).
![Gongora i Quevedo](/f/7eb5ecc87e570b831478b44f3db6d056.jpg)
Pierwszy popierał trend, który zaczęto nazywać kulteranizmem lub gongorismo, który charakteryzuje się używaniem języka zawiłe, wyszukane i przesadne, jak widać w jednym z jego najbardziej znanych dzieł, Bajce o Polifemie i Galatei (1612). Z kolei Quevedo zaprezentował poezję pełną krytyki i kpiny, opartą na nieco naciąganym skojarzeniu idei, ale znacznie bliższą i zrozumiałą dla ogółu społeczeństwa; nurt konceptualny.
2. Nowela
Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) jest jednym z najważniejszych autorów nie tylko hiszpańskiego Złotego Wieku, ale także literatury powszechnej.. Jego Donkiszot przekroczył granice i jest uważany za arcydzieło literatury. Dzieło Cervantesa porusza się między dwoma stuleciami i dwoma światami; Podczas gdy niektórzy autorzy zaliczają go do manieryzmu (styl ostatnich dziesięcioleci XVI wieku), inni przypisują mu najpierw styl renesansowy, a później barokowy.
Niech tak będzie, Pomysłowy dżentelmen Don Kichot z La Manchy Dla wielu jest to pierwsza współczesna powieść w historii. Pomijając rozważania (ponieważ kwestia ta była dość dyskutowana), prawda jest taka, że narracja hiszpańska ma przed i po z pojawienie się powieści Cervantine'a, gdyż stanowi ona istotne odejście od stylu powieści wówczas modnych, powieści rycerstwo. Nie tylko odejście; Don Kichot to autentyczna krytyka tego typu narracji, a zarazem znakomita satyra społeczna.
Z drugiej strony pisaliśmy już o tym, jak ważne jest to w świecie przenikniętym różnicami społecznymi i ekonomicznych, nabywają powieści łobuzowskie, autentyczne odbicie nędzy klasowej niżej. Powieść łotrzykowska wykorzystuje zasoby łotra, wielkiego wyrzutka tej pełnej kontrastów Hiszpanii, by stworzyć soczystą satyrę na barokowe społeczeństwo. Do wspomnianego już Lazarillo trzeba dodać poszukiwacz Francisco de Quevedo (1580-1645) i Guzman de Alfarache, autorstwa Mateo Alemana (1547-1614).
- Możesz być zainteresowany: „12 najważniejszych rodzajów literatury (z przykładami)”
3. Teatr
Nie trzeba dodawać że; złoty wiek to wielkie stulecie teatru. To, co zaczęło się w XVI wieku jako widowisko rozrywkowe w zagrodach (prawdziwe zagrody dla zwierząt, stąd nazwa, którą później przyjęły miejsca dla teatru), kontynuowane w XVII wieku przez tak ważne nazwiska, jak Félix Lope de Vega, który podniósł tę rozrywkę do kategorii kultura.
Lope de Vega jest wielkim teatralnym odnowicielem naszej literatury. Nie tylko zrywał z klasycznymi koncepcjami czasu i przestrzeni, ale także sprawiał, że jego bohaterowie przemawiali językiem potocznym, dalekim od kultyzmu panującego w świecie literatury. W ten sposób dzięki dramatopisarzowi (który według szacunków napisał około 400 sztuk) teatr hiszpański osiągnął niespotykany dotąd poziom doskonałości.
W obszernym dziele Lope'a (w którym wyróżniają się dzieła takie jak Fuenteovejuna i El caballero de Olmedo) znajdujemy motyw przewodni tamtych czasów; sprawa honoru. Wiele z jego dramatów kręci się wokół zhańbionej sprawy honoru, którą trzeba pomścić. Temat ten zbiera wielu innych autorów, jak choćby Calderón de la Barca w swoim słynnym Burmistrz z Zalamea. I właśnie temu ostatniemu zawdzięczamy także teatr filozoficzny, skupiony bardziej na kwestiach moralno-filozoficznych niż rozrywkowych, którego największym wyrazicielem jest znany Życie jest snem. Wraz ze śmiercią Calderóna dobiegł końca złoty wiek listów latynoskich.