5 cech KOMEDII

dramat czy płeć odpowiada teatr w tym wspaniałym gatunku znajdujemy podgatunek znany jako komedia i jeden z najważniejszych w historii literatury. Nie wolno mylić gatunku dramatycznego z tragedią (podgatunek), dwoma terminami, które dzisiaj są często używane jako synonimy, ale których nie ma wcale.

W tej lekcji od NAUCZYCIELA pokażemy Ci Charakterystyka podgatunku dramatycznego komedii i przykłady aby lepiej wiedzieć, z jakim tekstem teatralnym mamy do czynienia.

Zanim wymienimy cechy komedii, ważne jest, abyśmy zrozumieli co to jest i skąd pochodzi.

Komedia to dramatyczny podgatunek w której głównymi bohaterami są śmiech i splątane wątki. W przeciwieństwie do innego podgatunku, tragedia, komedia ma szczęśliwe zakończenie i fabuła z udziałem zabawne i satyryczne postacie.

Definicja komedii znajduje się w PoetykaArystotelesa i tutaj autor wskazał, że komedia była wyolbrzymiona reprezentacja życia i gdzie mężczyźni byli gorsi niż są, aby rozśmieszyć publiczność. Wiele z tych postaci ucieleśniało rozpoznawalne postacie w prawdziwym życiu, dlatego prace miały tło satyryczny i krytyczny.

Jeśli pomyślimy o ikonie teatru, dwie reprezentatywne twarze: śmiejąca się twarz (reprezentująca komedię) i płacząca twarz (reprezentująca tragedię). I to, że od czasów starożytnej Grecji teatr podzielony był na te dwa podgatunki i były to jedyne modele, jakie istniały w tamtym czasie. Pod koniec czasu, z erupcją Teatr Lope de Vegauprawiano inny podrodzaj będący hybrydą obu tradycji: tragikomedia.

Jakie jest pochodzenie komedii?

Aby opowiedzieć o pochodzeniu komedii, musimy cofnąć się do starożytnej Grecji i mówić ogólnie o pochodzenie teatru. A komedia pojawiła się jednocześnie jako tragedia, jak dwa sposoby widzenia życia: jeden pozytywny i drugi negatywny.

Teatr zaczął być kultywowany w starożytnej Grecji jako forma, która wyewoluowała z pieśni wykonywanych dla boga Dionizosa. Ale komedia pije pod wpływem dytyrambu, rodzaju greckiej kompozycji, w której użyto satyry i mimikry.

Arystofanes był największym przedstawicielem grecka komedia a jego wpływ dotarł także do kultury rzymskiej, utrwalając w ten sposób jego produkcję. Z Rzymu rozprzestrzenił się w całej Europie i ewoluował w wielu formach, takich jak włoska Commedia dell'Arte lub Teatr Złotego Wieku w Hiszpanii. Dziś komedia nadal jest bardzo ważnym podgatunkiem dramatycznym w naszej kulturze.

Teraz, gdy znamy definicję i jej pochodzenie, odkryjemy, które są głównymi cechy komedii, aby móc poznać najwybitniejsze elementy tego podgatunku dramatyczny. Najważniejsze z nich to:

1. Przesadzone postacie. Postacie, które występują w komediach, są doprowadzone do skrajności. Zazwyczaj reprezentują istoty, które mają wady i które doświadczają absurdalnych i zabawnych sytuacji.
2. Archetypy. Bohaterowie komedii są również zwykle archetypami, czyli są przedstawicielami powszechnego występku w społeczeństwie (na przykład chciwość, psoty, kłamstwa itp.).
3. Cel: śmiech. Oczywiste jest, że jedną z cech komedii jest rozśmieszanie widza. Ale to nie jest nieuzasadniony śmiech, ale rodzaj humoru, który poprzez śmiech skłania nas do refleksji.
4. Motyw społeczny. W zdecydowanej większości przypadków komedia osadzona jest w określonym kontekście społeczno-politycznym. I to jest, że bohaterowie nas rozśmieszają, ale też uruchomią przesłanie donosu czy refleksji nad światem, w którym żyjemy. Śmiech staje się zatem bronią społecznego donosu.
5. Szczęśliwe zakończenie. Jest to kolejny z najwybitniejszych i najbardziej identyfikujących elementów komedii podgatunku. I w przeciwieństwie do tragedii, w komedii szczęśliwe zakończenia obfitują, dostarczając widzom dobrej energii i przekazu pełnego pozytywności i nadziei.

Podgatunek komedii jest tak stary i szeroki, że eksperci rozróżnili różne rodzaje komedii, które reagują na takie elementy, jak fabuła lub postacie, które występują w pracy. Przeprowadzona klasyfikacja komedii rozróżnia te typy:

• Stara komedia. Jest to oryginalna komedia, pochodząca od klasycznych pisarzy, takich jak wspomniany Arystofanes, ale także od innych, takich jak Cratés czy Cratinos.
• Z plątaniny. Jest to rodzaj komedii, w której wątki i wątki poboczne mieszają się w szalony sposób, a nieporozumienia są główną osią bałaganu. Lope de Vega jest mistrzem tego typu.
• Komedia pasterska. To rodzaj komedii, która opiera się na idyllicznym życiu pasterzy w polu. Tutaj temat zwykle krąży wokół sytuacji miłosnych, które z powodu nieporozumień komplikują się i stają się opowieściami pełnymi humoru.
• Komedia satyryczna. Są to dzieła, w których wolą jest ośmieszenie znanych wszystkim osobowości lub bytów. Postacie często są przedstawiane z kpiną i uwydatnianiem ich wad.
• Komedia fizyczna lub krotochwila. Jest to rodzaj komedii, która opiera się na różnych wypadkach, jakich doznał bohater lub bohaterowie (ciosy, upadki ...).
• Musical. To kolejny rodzaj komedii, który obecnie istnieje, w którym bohaterowie nie tylko mówią i występują, ale także śpiewają i tańczą. Mogą też pojawić się tragedie muzyczne, wszystko będzie zależeć od elementów, jakie posiada dany utwór.

Aby zakończyć tę lekcję, odkryjemy kilka przykładów komedii, które były widziane w gatunku dramatycznym. Jak już pisaliśmy, jest to bardzo szeroki podgatunek, który jest wśród nas od wielu lat, dlatego jest wiele przykładów. Oto niektóre z najważniejszych:

• Lizystrata przez Arystofanesa

1. Oszust Sewilliprzez Tirso de Molina

1. Znaczenie bycia nazywanym Ernesto przez Oscara Wilde'a.
2. Wyimaginowany pacjent przez Moliera
3. Kupiec wenecki Williama Szekspira
4. Pies w żłobie przez Lope de Vega