15 najlepszych filmów o pisarzach
Życie pisarzy jest zwykle na tyle atrakcyjne, że można je przenieść na duży ekran. Zdecydowana większość ich biografii zawiera zazwyczaj szokujące epizody, związane z narkotykami lub skandalami, a także występki społeczne, które są równie znane lub bardziej znane niż ich dzieła literackie.
W dzisiejszym artykule prezentujemy 15 filmy o pisarzach, których nie może zabraknąć na Twojej liście, jeśli jesteś miłośnikiem kina i literatury. I chociaż wielu z nich pozwala sobie na pewną swobodę, każdy z osobna pomoże ci lepiej zrozumieć życie i świat twórczy pisarza. Uwaga.
15 filmów o pisarzach dla miłośników filmu i literatury
Od poetów romantycznych XIX wieku (takich jak John Keats czy Emily Dickinson) po wielkich powieściopisarzy (Mary Shelley, Tołstoj czy Colette). Poniżej znajdziesz listę 15 tytułów filmowych, które zbierają życie kilku najbardziej uznanych pisarzy.
1. Odkrywać nibylandię (2004), autorstwa Marca Fostera
Film, który zebrał bardzo dobre recenzje i zdobył Oscara dla najlepszego filmu,
opowiada historię Jamesa M. Barrie (1860-1937), twórca Piotruś Pani koncentruje się na procesie inspiracji dzieła, jego realizacji i premierze. Aby to zrobić, pobierane są określone licencje (z drugiej strony powszechne w biografie), takich jak związek Barrie z rodziną, który jest inspiracją dla tej historii. W prawdziwym życiu matka Sylvia nie była wdową, gdy Barrie poznała swoje dzieci, a sam pisarz był żonaty. Nawiasem mówiąc, żona go opuściła, twierdząc, że woli spędzać z nią czas Nowa rodzina zamiast z nią.- Powiązany artykuł: „Co to jest kreatywność? Czy wszyscy jesteśmy „potencjalnymi geniuszami”?
2. Płaszcz (2005), autorstwa Bennetta Millera
Prawdopodobnie najlepsza kreacja niestety zmarłego Philipa Seymoura Hoffmana (1967-2014), który za ten film otrzymał statuetkę dla najlepszego aktora. Film opowiada o pisarzu Trumanie Capote (1924-1984) i jego zainteresowaniu zbrodnią popełnioną na farmie w Kansas, gdzie zamordowano czterech członków rodziny. Sprawa ta zainspirowała go do napisania swojego najbardziej znanego dzieła pt. Z zimną krwią ("Opanowany").
3. Stawanie się Jane (2007), autorstwa Juliana Jarrolda
Film inspirowany jest komediami romantycznymi słynnego pisarza Jane Austen (1775-1817), ale w tym przypadku opowiada o swoim własnym romansie z młodym Tomem Lefroyem, równie niezależnym i charyzmatycznym jak ona. Sam Jarrold, reżyser filmu, stwierdził, że typowy wizerunek Austen to samotna „panna” oddana dyskrecji i przyzwoitości. Z tym biograficznyreżyser miał na celu ukazanie nieznanego oblicza życia pisarza, który – jak wynika z niektórych świadectw – znał intensywność miłości.
4. Mary Shelley (2017), autor: Haifaa al Mansour
Na ekranie zostaje przeniesione życie słynnego autora Frankensteina i jednego z największych literackich przedstawicieli romantyzmu, bazując na jej transgresyjnym i zdeterminowanym charakterze, który pisarka odziedziczyła prawdopodobnie po swojej matce, feministce i pisarce Mary Wollstonecraft. Film, oprócz odtworzenia genezy powieści, odzwierciedla także burzliwe relacje Mary z mężem, poetą Percym Shelleyem.
- Możesz być zainteresowany: „12 najważniejszych rodzajów literatury (z przykładami)”
5. Tolkiena (2019), autor: Dome Karukoski
Niezbyt szczęśliwie zdał „egzamin” rodziny pisarza, która film odrzuciła. Nie był to też wielki sukces kasowy, dlatego powstał film biograficzny twórcy Władca Pierścieni Przeminęło bez bólu i chwały na ekranach kin. Mimo to jest to pierwsza i szczera próba zbliżenia się do życia i twórczości tego autora, bez którego nazwiska nie można by zrozumieć literatury fantastycznej XX wieku.
6. Ostatnia stacja (2009), autorstwa Michela Hoffmana
Pod koniec życia Lew Tołstoj (1828-1910), słynny rosyjski pisarz, miał bardzo szczególne poglądy na temat religii, społeczeństwa i istot ludzkich.. Akcja filmu rozpoczyna się w Jasnej Polianie, posiadłości, w której Tołstoj od zawsze mieszkał ze swoją żoną Sofią i którą zamienił w swego rodzaju duchowe rekolekcje dla siebie i swoich wyznawców. Jeden z jej uczniów sugeruje nawet, aby zostawiła swój majątek swoim „braciom”, na co Sofia nie może pozwolić. Pomiędzy parą, która zawsze się kochała i bezwarunkowo wspierała, powstaje szereg napięć, których kulminacją jest ucieczka Tołstoja, który umiera na nędznym dworcu kolejowym.
7. Jasna gwiazda (2009), autorstwa Jane Campion
Główną siłą filmu jest nienaganna prezentacja i kameralna atmosfera, bardzo spójna z postacią Johna Keatsa (1795-1821), jednego z najwybitniejszych angielskich poetów romantycznych. Fabuła skupia się na historii jego miłości z Fanny Brawne i przedstawia ją z prostotą pełną zmysłowości i poezji. Bright Star oznaczało powrót przez frontowe drzwi reżysera wielokrotnie nagradzanego filmu Pianino (1993).
8. Les soeurs Brontë (1979), autorstwa André Téchiné
Być może są to najsłynniejsze pisarskie siostry w historii: Charlotte, Emily i Anne Brontë, wszystkie oddane literaturze pomimo oczywistych ograniczeń, jakich doświadczały jako kobiety. Wszystkie publikowane pod męskim pseudonimem, a ich dzieła przekroczyły granice, stając się pomnikami literatury uniwersalnej; po prostu wspomnij o tytułach takich jak Jane Eyre, Wichrowe Wzgórza albo Agnieszka Szara. Film ukazuje jej życiowe przygody i walkę o miejsce w męskim świecie.
9. Pani Potter (2006), autorstwa Chrisa Noonana
Beatrix Potter (1866-1943) zasłynęła na początku XX wieku dzięki swoim przepięknie ilustrowanym opowiadaniom dla dzieci.. Film oddaje jego bujną wyobraźnię i potrzebę opowiadania historii niezrozumiałych dla najbliższych. Chris Noonan, który swoim filmem odniósł kolosalny sukces Dziecko, odważna świnka, po raz kolejny wybrała motyw zaczerpnięty ze sfery dziecięcej. W efekcie powstał delikatny i spokojny film (choć z pewnymi wzlotami i upadkami), który najlepiej jak potrafi odtwarza fantastyczny świat pisarza.
10. cicha pasja (2016), autorstwa Terence’a Davisa
Twarz Cinthyi Nixon jest dobrze znana z roli jednej z bohaterek popularnego serialu Seks w Nowym Jorku. Tutaj całkowicie zmienia rejestr i zanurza się w skórę Emily Dickinson (1830-1886), słynny amerykański poeta. Najwyraźniej jego życie było najbardziej niezwykłe, ponieważ ledwo opuścił swój dom w Amherst; Jednak wiersze zaczęła pisać po trzydziestce, co później uczyniło ją jednym z najwybitniejszych nazwisk literatury amerykańskiej i uniwersalnej. Kameralny i naturalny ton filmu doskonale komponuje się z osobowością i twórczością autorki, której wiersze ukazały się dopiero po jej śmierci.
11. dziki (1997), autorstwa Briana Gilberta
Nie ma wątpliwości, że Oscar Wilde (1854-1900) to jedna z najbardziej ekscentrycznych i fascynujących osobowości literackich w historii. Cyniczny i transgresyjny, ale także esteta i bon vivant, jego twórczość za jego życia cieszyła się dużym powodzeniem, chociaż została przyćmiona przez swój homoseksualizm, co jest dla niej faktem naprawdę kontrowersyjnym epoka. Największą zaletą filmu jest znakomity Stephen Fry w roli Wilde'a (w towarzystwie bardzo młodego Jude'a Law w roli jego kochanka, Alfreda Douglasa).
12. całkowite zaćmienie (1995), Agnieszka Holland
Relacje Arthura Rimbauda (1854-1891) i Paula Verlaine'a (1844-1896), dwóch z „przeklęci” poeci 19 wiek, grany przez dwóch poprawnych Leonardo di Caprio (Rimbaud) i Davida Thewlisa (Verlaine). Krytyka nie była szczególnie dobra, gdyż ubolewano nad tym, że nie zwrócono uwagi na ukazanie wkładu tych poetów w literaturę uniwersalną oraz że film został skupiali się wyłącznie na ich relacji miłosnej, która z drugiej strony była jak na tamte czasy skandalem i pełna wzlotów i upadków, rozstań i pojednań (oraz prób morderstwa Poprzez).
13. Sylwia (2003), autorstwa Christine Jeffs
Dobrze wykonany portret amerykańskiej pisarki Sylvii Plath (1932-1963) z właściwą Gwyneth Paltrow w roli głównej. Jednak nie wszystkim film przypadł do gustu; Frieda Hugues, córka Plath, oskarżyła producentów o wykorzystanie tragicznego końca jej matki (która, jak pamiętamy, pewnego zimnego poranka w lutym 1963 roku popełniła samobójstwo wkładając głowę do piekarnika). Sylvia cierpiała na poważne zaburzenia równowagi psychicznej, co stało się inspiracją dla jej wspaniałej, mrocznej powieści. Słoik z dzwonkiem (Słoik z dzwonkiem).
14. Kolce (2000), autorstwa Philipa Kaufmana
Ostatnie lata życia kontrowersyjnego markiza de Sade (1740-1814), autora dzieł niemal pornograficznych (lub prawie bez), stanowiących kulminację XVIII-wiecznej literatury erotycznej. Uwięziony w zakładzie psychiatrycznym w Charenton markiz nawiązuje bliską przyjaźń z praczką Madeleine, którą najwyraźniej stara się uwieść. Najbardziej godną uwagi rzeczą w filmie jest znakomita kreacja Geoffreya Rusha w roli Sade'a, co przyniosło mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora pierwszoplanowego.
15. colette (2018), autorstwa Washa Westmorelanda
Kontrowersyjne życie tej francuskiej pisarki, autorki dzieł, które wywołały poruszenie w jej czasach, m.in Klaudia albo Gigi. Film, w którym w roli głównej występuje wspaniała Keira Knightley, skupia się szczególnie na życiu miłosnym Colette, zarówno w relacji z mężem (który początkowo podpisywał jej prace), jak i z kochankami później.