Czym jest symfonia muzyczna
Obraz: Udostępnianie slajdów
Nawet w formalnych ramach muzyki możemy znaleźć różne formy ekspresji oraz wariacje form i gatunków, które z kreatywnością i pomysłowością badają wszystkie możliwości dźwięku i teorii muzyki. Chociaż w muzyce klasycznej istnieje wiele dzieł o różnym stopniu złożoności, wiele osób uważa symfonię za szczyt, który oddaje piękno kompozycji. W tej lekcji od NAUCZYCIELA dowiesz się co to jest symfonia muzyczna i lepiej zrozumiesz jego wartość i podstawowe cechy.
symfonia to jest forma muzyczna jak suita, koncert, noc... itp. To, co go wyróżnia, to wielkość, do której dąży, a to jest osiągane dzięki pełnemu oprzyrządowaniu poprzez orkiestry i kilkuczęściowej konstrukcji, która sprawia, że jest to utwór, który zwykle trwa dłużej i złożoność.
Charakterystyka symfonii
Aby lepiej zrozumieć, czym jest symfonia muzyczna, poniżej odkryjemy najwybitniejsze cechy tego typu formy. Są to:
Kompletne oprzyrządowanie: Symfonie są wykonywane przez Orkiestra Symfoniczna, grupa składająca się z kilku sekcji z instrumentami różnych typów w celu objęcia szerokiego spektrum funkcji, faktur i tessitury.
W orkiestrze symfonicznej najczęściej spotykamy następujące sekcje:
- Instrumenty strunowe: Skrzypce, altówka, wiolonczela i kontrabas.
- Instrumenty strunowe: Fortepian, czelesta.
- Szarpane instrumenty strunowe: Harfa, gitara.
- Instrumenty dęte drewniane: Piccolo, flet poprzeczny, klarnet, obój klarnet basowy, róg angielski, fagot.
- Instrumenty dęte blaszane: Trąbka, róg, kornet, puzon, puzon basowy, tuba, eufonium.
- Instrumenty perkusyjne (bez strojenia)): Kotły, zawieszony półmisek, talerze, tam tam, trójkąt.
- Instrumenty perkusyjne ze strojeniem: Marimba, ksylofon, kolczyki, glockenspiel.
Chociaż są to najpowszechniejsze instrumenty, zdarzają się sytuacje, w których uwzględniane są mniej konwencjonalne lub bardzo specyficzne instrumenty.
Struktura: Symfonia składa się zwykle z 3 lub 4 części, które eksponują wzajemne relacje, aby zachować spójność i ekspresyjny przebieg. Ruchy różnią się czasem i czasem trwania, ale powszechne jest to, że starają się zachować harmonijną relację, aby pozostać dziełem w całości.
W zależności od czasu zmieniał się rodzaj wykonywanych ruchów, więc nie ma sztywnej struktury w tym sensie. Ruchy mogą obejmować: preludium,sonata, scherzo, menuet, trio, rondo, andante i allegro, pośród innych.
Obraz: Oferta muzyczna
Symfonia rodzi się w Włochy w 1730 i stał się najpopularniejszym gatunkiem tamtych czasów. Nie zawsze miał taką samą strukturę, ponieważ ewoluował i zmieniał swoje właściwości na przestrzeni dziejów. Jako taka symfonia pochodzi z klasycyzm, ale mimo wcześniejszego istnienia uważa się, że osiąga dojrzałość dzięki thanks Ludwig van Beethoven, który stanowi wzór, który wiele symfonii przyjmie w nadchodzących czasach.
Symfonia witała wariacje w strukturze muzycznej na przestrzeni wieków, a także w rodzaje i liczba instrumentów w formacjach, chociaż podstawowa koncepcja pozostaje taka sama. Pomimo specyficznego modelu, wielu kompozytorów wykorzystało ten gatunek i wykorzystało jego możliwości do stworzenia ciekawych symfonii, takich jak „Symfonia 1000”przez Gustava Mahler w prawykonaniu 1906, wyróżniającym się udziałem w orkiestrze 1000 i więcej członków.