Rubén Darío i jego Pieśń o jesieni na wiosnę: komentarz

Obraz: Udostępnianie slajdów

Rozpoczynamy nową i fascynującą lekcję od NAUCZYCIELA, w której robimy komentarz do Jesienna piosenka na wiosnę przez Rubéna Darío. Oznacza to, że zbliżymy się do jednego z najsłynniejszych wierszy wielkiego poety z Nikaragui, znanego jako największy wykładnik modernizm literacki i jeden z najbardziej znanych autorów na świecie, zarówno w języku hiszpańskim, jak i w dowolnym języku.

W tym przypadku komentarz odnosi się do wiersza opublikowanego w jego antologii Pieśni życia i nadziei, którą wydał w 1905 roku i wkrótce stał się jedną z najlepszych książek autora, gdyż zdecydowanie określała go jako prekursora, zwolennika i wielkiego propagatora modernizmu latynoamerykańskiego.

Indeks

1. O Darío i modernizmie
2. Wprowadzenie do
3. Analiza

Zanim zaczniesz od komentarza Jesienna piosenka na wiosnę Rubéna Darío, ważne jest, aby wiedzieć trochę o autorze, jego czasach i nurcie literackim, którego był największym propagatorem. Modernizm był nurtem, który wymagał

Rubén Darío był jednym z jej największych prekursorów. Urodzony w 1867 roku w Nikaragui autor był poetą, dyplomatą i dziennikarzem, który wkrótce stał się wpływowym pisarzem w języku hiszpańskim. Jednak on również był pod silnym wpływem francuskich autorów, takich jak Verlaine i Gautier. Jego najważniejszymi dziełami były: niebieski, wydana w 1888 r., Proza bluźniercza, od 1896 i Pieśni życia i nadziei, z 1905 roku, do którego antologii należy wiersz, który nas dotyczy.

W tym innym artykule odkrywamy związek między Rubén Darío i modernizm.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Zaczynamy od krótkiej analizy w komentarzu Jesienna piosenka na wiosnę zdobyty przez Rubéna Darío. Wiersz mówi o upływającym czasie, zagubiona młodość i złudzenia, które odchodzą. To znaczy, posługuje się poetyckim głosem tęsknoty, w którym widać pewne rozczarowanie życiem u schyłku starości.

W tytule już obserwujemy różne metafory, jak choćby przypadek przyrównać jesień do zmierzchu życia, starość i wiosna do młodości i radości.

Wiersz jest dobrze znany z refrenu, który brzmi następująco:

Młodość, boski skarbie,

i nie wrócisz!

Kiedy chcę płakać, nie płaczę…

A czasami płaczę bez zamiaru.

Oczywiście w całym wierszu odnajdujemy głos poetycki, mówiący o rozczarowaniach, ekscesach, które… posługuje się melancholijnym językiem, nie tracąc nigdy muzykalności, rytmu i cennego stylu, z wizerunkami wspaniałymi piękno.

W tej innej lekcji znajdziesz listę najbardziej znane dzieła Rubéna Darío.

Obraz: odtwarzacz slajdów

Skomentowaliśmy już fabułę i temat wiersza Rubéna Darío. Przejdźmy teraz do analizy innych, bardziej technicznych aspektów:

• StylChoć jest to bardzo częsty temat, który eksponuje wiersz, z argumentem mówiącym o utracie młodości, niełatwo zaszufladkować modernistyczny styl autora. Niektórzy badacze uważają, że ten etap twórczości Darío należy już do postmodernizmu.
• Język: wykorzystuje łącznie siedemnaście zwrotek z kwartetami enasylalnymi, w których powtarzają się I, Kwinta, Dziewiąta, XIII i XVII, które uważamy za chór. Jego wierszyk wykorzystuje skrzyżowane czterowiersze jako serventesios i obsługuje metaforę.
• Anegdociarz: to sam autor, który używa pierwszej osoby.
• Pogoda: to tęsknota, to znaczy, że rozwija się w przeszłości.
• Przestrzeń: narrator wykorzystuje różne scenariusze, które są opowiadane w miarę upływu czasu w wierszu.
• Postacie: jest narrator, który rozmawia z trzema kobietami.
• Kontekst: mówimy o czasie, który może być czasem, kiedy autor dojrzał i wspomina swoje młodzieńcze miłości i to, czego nie mógł przeżyć lata temu.
• Płeć: to poezja, a więc mieści się w obrębie gatunku lirycznego, o subiektywnym tonie.
• Publiczność: wiersz skierowany jest do ludzi, którzy są jeszcze młodzi, którym opowiada swoje doświadczenia.
• Cel, powód: to pobudka dla czytelnika, aby cieszyć się wszystkimi etapami swojego życia, zwłaszcza młodością, czasem wielkiej siły i szczęścia.
• Figury retoryczne: autor posługuje się, jak to klasycznie w modernizmie, różnymi figurami retorycznymi, takimi jak alegoria, hiperbaton, metafora, porównanie, kalambur, epitet, okrążenie, synestezja i prozopopeja, wykorzystując kulturalny, wzniosły, złożony i ponownie załadowany.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Rubén Darío i jego Pieśń o jesieni na wiosnę: komentarz, zalecamy wpisanie naszej kategorii Historia literatury.