Apollo i Daphne Berniniego: charakterystyka, analiza i znaczenie

Apollo i Daphne Jest to marmurowa rzeźba włoskiego artysty Gian Lorenzo Berniniego (Neapol, 1598 - Rzym, 1680), wykonana w latach 1622-1625 na zlecenie kardynała Scipione Borghese.

Zainspirowany literaturą mityczną utwór wyróżnia się teatralnością i dynamizmem, cechami charakterystycznymi okres szoku, taki jak okres baroku, który pozostawił po sobie klasyczny i wyważony wygląd Renesans.

Analiza Apollo i Daphne

Sztuka baroku na Zachodzie wyrażała nową wrażliwość. Racjonalizm, porządek i trzeźwość Renesansu wyczerpały jego dyskurs, a ekspresja emocje, chaos i wylewność, bo bez wątpienia barok był okresem dramatycznych przemian historycznych i kulturalny

Barok nie pozostawia jednak za sobą literackich źródeł przeszłości. To, co zrobi, to spojrzy na nie nowymi oczami, oczami z większą liczbą pytań niż odpowiedzi, które zastanawiają się nad ostatecznym tłem tych historii i sposoby ich przedstawiania, o uczuciach, które mogły ożywić te portretowane postacie, krótko mówiąc o jakości egzystencji człowiek. Tymi oczami Bernini kontempluje mit Apollina i Daphne, opisany w:

Metamorfoza Owidiusza.

Mit Apolla i Daphne

Mówią, że Kupidyn i Apollo rywalizowali, aby pokazać, który z nich lepiej poradził sobie z łukiem i strzałą. Apollo, uważając się za wielkiego myśliwego, kpił z małego Kupidyna. Rozzłoszczony Kupidyn postanowił uderzyć Apolla złotą strzałą, która miała moc obudzenia miłości. Aby dopełnić zemsty, uderzył także nimfę Daphne tępą ołowianą strzałą, której moc budziła nienawiść.

Po spotkaniu z Daphne, Apollo zakochuje się namiętnie, a nimfa ucieka przed nim i szuka pomocy u swojego ojca, rzeki Peneo, błagając go, by zmienił jej postać, aby uniknąć Apolla. Kiedy w końcu Apollo bierze ją w ramiona, ciało Daphne bezpowrotnie zamienia się w wawrzyn.

Zdewastowany i przytulony do drzewa Apollo przysięga mu wieczne oddanie i obiecuje zawsze nosić na głowie wieniec laurowy, aby nie odejść. Obiecuje też, że ukoronuje swoimi mieczami głowy bohaterów, aby tak jak on pamiętali, że zwycięstwo jest ulotne, nieuchwytne i nieosiągalne jak Daphne.

Zabieg rzeźbiarski

Do tego czasu przejście Apolla i Daphne było często przedstawiane w malarstwie, a rzadko w rzeźbie ze względu na związane z tym trudności fizyczne.

Bernini będzie miał zatem pewne problemy do przemyślenia, aby rozwiązać tę scenę: jak będzie się czuła Dafne, gdy zostanie zabrana wbrew jej woli? Co za udręka, co za ból nimfy? Jak zmieniłaby się pasja Apolla? Jak zarejestrować te emocje? Jak przedstawić dynamiczną siłę procesu roślinnej i emocjonalnej przemiany w twardym i zimnym kamieniu?

Bernini nie boi się stojącego przed nim wyzwania. Obiecuje przedstawić dokładny moment, w którym zaczyna się przemiana Daphne w ramiona Apolla. W ten sposób Bernini rzeźbi z marmuru kararyjskiego coś, co będzie rzeźbiarską grupą dwóch postaci, Apolla i Dafne.

Aby naładować scenę dynamizmem i napięciem, Bernini pracuje zgodnie z ukośną linią. Na tej wyimaginowanej przekątnej Bernini buduje iluzję ruchu.

Obie postacie biegną, jedna w pogoni, druga w ucieczce. Apollo ledwo stoi na ziemi. Szaty Apollo podkreślają ruch i dynamikę. Te latają w powietrzu, podobnie jak pętle jej włosów i grzywa nimfy.

Daphne wydaje się wstawać natychmiast, jak ktoś, kto by skoczył. Ręce wzniesione ku niebu, po części błaganie, po części impuls, zaczynają się dosłownie rozgałęziać. W tym samym czasie pod jego stopami unosi się masa lądu w poszukiwaniu korzeni, które zwiążą nimfę z ziemią.

Lewą ręką Apollo trzyma Daphne za brzuch, ale jej skóra już zaczęła przekształcać się w korę. Bernini wydaje się sugerować, że Apollem rządzi zarówno przelotny triumf, jak i zdumienie tym wydarzeniem. Jego twarz oszołomiona kontempluje nieuniknioną metamorfozę Daphne w jego ramionach.

Tymczasem Dafne kontempluje scenę, obracając głowę na ramieniu, z wyrazem udręki na zmęczonej twarzy, jej usta są zdecydowanie otwarte.

Całość wygląda jak plastyczna masa, która skręca się z ziemi niczym trąba powietrzna, usiłując wznieść się ku niebu. To skok Daphne wołającej o wolność. Linia ukośna jest łamana i niezrównoważona przez wprowadzenie ostrych łuków.

Na poprzednim obrazku Daphne wygląda jak łuk, a łucznik Apollo rozciąga go, trzymając go za lewą rękę. Ale ten wrogi łuk nie poddał się sztukom boskiego łucznika. Czy Apollo nie widział, że Daphne nie jest narzędziem jego pragnienia? Ofiara uciekła mu jak woda przez palce.

Podstawowym elementem będzie obróbka różnych faktur: jedwabistości młodej skóry bohaterów, chaos i dynamizm pasm włosów, szorstkość kory i korzeni, nieregularność laur... wszystko łączy się w poszukiwaniu większej wierności i wyrazistości.

Poza klasycyzmem

Ta praca Berniniego odpowiada wczesnemu okresowi. Z tego powodu rzeźbiarz nadal opowiada się za klasycznym kanonem siedmiu i pół głów i idealizacją ciał. Ponadto w Apollu Bernini zajmuje się fizycznymi rysami twarzy Apolla z Belwederu, dziełem z starożytności i datą w debacie.

Bernini zerwał jednak z nurtem klasycystycznym, wprowadzając dynamikę i napięcie, a także wyraz twarzy bohaterów. Widzimy pracę naładowaną potężnym patosem, czyli wyrazem cierpienia moralnego, fizycznego i psychicznego postaci, co nadaje scenie sens dramatyczny, bliższy hellenizmowi starożytności niż klasycyzmowi prawidłowo.

W ten sposób Bernini odchodzi od klasycystycznej tendencji swoich renesansowych poprzedników i kieruje się w stronę niespokojnego i niestabilnego oceanu: baroku.

Może Ci się spodobać: Barok: charakterystyka, przedstawiciele i dzieła.

Końcowe przemyślenia

W parze z mitem Bernini wydaje się uwieczniać świadomość o nieuniknionych zmianach namiętności istoty ludzkie, przemijanie triumfu i przyjemności oraz napięcie życia, które buduje się w walce między nimi przeciwieństwa.

Sandra Accatino, w artykule pt Sztuka patrzenia Berniniego. Daphne i Apollo, relacjonuje, że u podstawy utworu Bernini napisał następujące słowa, napisane przez Maffeo Barberiniego, przyszłego papieża Urbana VIII:

Kto szuka przyjemności w przelotny sposób, zostaje z garstką liści w ręku lub co najwyżej zrywa gorzkie jagody.

Film Berniniego Apollo i Daphne

W poniższym filmie będziesz mógł docenić to wspaniałe dzieło Berniniego ze wszystkich możliwych stron.