Education, study and knowledge

José Clemente Orozco: biografia, prace i styl meksykańskiego muralisty

José Clemente Orozco był malarzem należącym do pokolenia meksykańskiego muralizmu, które pojawiło się w pierwszej połowie XX wieku. Wraz z Diego Riverą i Davidem Alfaro Siqueirosem stał się fundamentalnym odniesieniem tego ruchu i sztuki latynoamerykańskiej. Poza tymi znanymi faktami warto zastanowić się kim był José Clemente Orozco, jaki był jego styl lub co go charakteryzowało, jakie były jego najważniejsze prace i gdzie one są.

Biografia

Orozco
José Clemente Orozco: Autoportret.

Urodził się w Jalisco 23 listopada 1883 roku. Jego rodzicami byli Irineo Orozco Vázquez i Rosa Juliana Flores Navarro. Część dzieciństwa spędził w Guadalajara, a następnie w Mexico City, gdzie poznał dzieło José Guadalupe Posady.

Formacja i studia

Jego pierwsze formacyjne doświadczenie w malarstwie odbyło się w Akademii Sztuk Pięknych w San Carlos, gdzie przez pewien czas uczęszczał na zajęcia wieczorowe.

W 1897 r. jego rodzina zapisała go do Narodowej Szkoły Rolniczej w San Jacinto, którą ukończył jako agronom. W tym okresie, jeszcze przed ukończeniem studiów, utrzymywał się z rysowania map topograficznych.

instagram story viewer

W 1904 roku Orozco stracił lewą rękę w wypadku z prochem.

W latach 1907-1914 formalnie rozpoczął studia artystyczne w Academia de San Carlos. Tam pobierał lekcje u hiszpańskiego Antonio Fabrésa. Niedługo potem poznał doktora Atla (Gerardo Murillo), który poprowadził go do zbadania meksykańskiej tożsamości.

Jego wczesna praca

Od 1911 utrzymywał się z pracy rysownika w wydawnictwach Syn Ahuizote, Bezstronny Tak Awangarda. W 1913 został dyrektorem wydawnictwa Malorowie.

W 1916 zorganizował swoją pierwszą wystawę pod tytułem Dom łezs, które odbyło się w księgarni Biblos w Mexico City. Meksykańska.

Meksykański muralizm

W 1922 dołączył do Davida Alfaro Siqueirosa, Diego Rivery, Rufino Tamayo i innych wybitnych nazwisk, aby kształtować meksykański muralizm. Muralizm był ruchem, który dążył do przywrócenia sztuki do wymiaru publicznego i służył nacjonalizmowi i sprawie ludowej.

Może Ci się spodobać:

  • Meksykański muralizm: charakterystyka, autorzy i dzieła.
  • 5 kluczy do zrozumienia znaczenia meksykańskiego muralizmu.

Życie prywatne

W 1923 ożenił się z Margaritą Valladares, z którą miał troje dzieci.

Kariera międzynarodowa

W 1928 José Clemente Orozco wyjechał do Nowego Jorku, USA, gdzie zorganizował wystawę Rysunki rewolucji. Następnie, w 1930 roku, wykonał malowidło ścienne w Pomona College w Kalifornii, a rok później kolejną w New School for Social Research w Nowym Jorku. Podróżował też po Europie, gdzie studiował wielkich mistrzów baroku i poznawał artystów awangardowych.

wracam do Meksyku

W 1934 powrócił do Meksyku i zaangażował się w obronę wartości rewolucyjnych, stając się cenionym artystą.

Od 1941 roku Orozco poświęcił się malarstwu sztalugowemu, choć nie zaprzestał realizacji projektów ściennych.

W 1943 uczestniczył jako członek-założyciel Kolegium Narodowego. Orozco opublikował swoją autobiografię dwa lata później, w 1945 roku. W nim ujawnia swoje polityczne rozczarowanie.

W 1946 wraz z rówieśnikami Siqueirosem i Riverą dołączył do komisji malarstwa ściennego Narodowego Instytutu Sztuk Pięknych. W tym samym roku otrzymał Narodową Nagrodę Sztuk Pięknych Meksyku.

José Clemente Orozco zmarł w Mexico City 7 września 1949 roku w wyniku zatrzymania akcji serca.

Styl i wpływy

  • Pokazał José Clemente Orozco duże zainteresowanie sprawami społecznymi, co w pierwszym etapie wyrażało się w przedstawieniu codzienności świata subalternów, barów i kabaretów.
  • Jego ulubionymi tematami były historia prekolumbijska, historia Meksyku i krytyka współczesnego świata.
  • Uniknął mistyfikacji rdzennej kwestii, postrzegając ją jako część historycznego konfliktu w Meksyku.
  • Odrzucił zachodnie modele klasycznej i awangardowej oraz zainteresowała się badaniem estetyki tubylczej.
  • W jego pracy przeważają postacie męskie.
  • Odziedziczył po baroku duże przekątne w kompozycjach grupowych i wykorzystaniu światłocień jako dramatyczne urządzenie.
  • używam płonąca kolorystyka, podobny do ekspresjonistycznego wigoru.
  • Wyróżniono geometryzacja figur.
  • Jego postacie były hieratyczne i krzepkie.
  • W swoich kompozycjach wolał gigantyzm i monumentalność.

Dzieła José Clémente Orozco

Praca José Clemente Orozco jest bardzo płodna. Monumentalność większości jego prac, a także integracja z przestrzenią architektoniczną, rozgraniczyła je scenami do badania i upowszechniania. Oto szereg podstawowych przykładów, które pozwolą zrozumieć tego artystę od jego wczesnych etapów.

Kobiety tańczą

Orozco
  • Data: ok. godz. 1913
  • Technika: Akwarela na papierze.
  • Wymiary: 39 x 53 cm.
  • Lokalizacja: Kolekcja Andrésa Blaistena, Meksyk.

Wszechwiedza

Orozco
  • Data: 1925
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: 36 m²
  • Lokalizacja: Casa de los Azulejos, Meksyk.
Orozco
Szczegół.

Cortés i La Malinche

Orozco
  • Data: 1926
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: brak informacji
  • Lokalizacja: Old College of San Ildefonso

Okopy

Orozco
  • Data: 1926
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: 1,8 x 5,5 m
  • Lokalizacja: Old College of San Ildefonso

Prometeusz

Orozco
  • Data: 1930
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: 609,6 x 868,68 cm)
  • Lokalizacja: Muzeum Sztuki Pomona College w Kalifornii.

Bogowie współczesnego świata

Orozco
Orozco
Widok całego zestawu murali. Strona górna 1. Środek: strona 2. Dół: portyk.
  • Data: 1932-1934
  • Technika: fajna
  • Zestaw lub seria: Epos cywilizacji amerykańskiej
  • Lokalizacja: Dartmouth College, USA

Katharsis

Orozco
  • Data: 1934-1935
  • Technika: Fresk na przenośnej metalowej ramie.
  • Wymiary: 11,46 x 4,46 metra.
  • Lokalizacja: Palacio de Bellas Artes, D.F. Meksyk.

Człowiek twórczy i zbuntowany

Orozco
  • Data: 1935–1937
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: 13,70 x 5,50 m
  • Miejsce: Muzeum Sztuki Uniwersytetu Guadalajara (MUSA), Meksyk.

Człowiek w ogniu

Orozco
  • Data: 1939
  • Technika: Świeże
  • Wymiary: 11 x 27 m.
  • Lokalizacja: Hospicio Cabañas, w Guadalajara, Jalisco, Meksyk.

Indie

Orozco
  • Data: 1947
  • Technika: Piroksylina na masonicie.
  • Wymiary: 1935 x 1220 mm.
  • Zestaw lub seria: Teulowie.

Może Cię zainteresować: David Alfaro Siqueiros: biografia i prace meksykańskiego muralisty.

Andrea Imaginario
Andrea Imaginario

Profesor uniwersytecki, śpiewak, Bachelor of Arts (wyróżnienie Promocji Kultury), magister literatury W porównaniu z Centralnym Uniwersytetem Wenezueli i doktorantem z historii na Autonomicznym Uniwersytecie Lizbońskim.

Mona Lisa lub La Gioconda: znaczenie i analiza obrazu

Mona Lisa lub La Gioconda: znaczenie i analiza obrazu

Mona Lisa, znany również jako Mona Lisa, to renesansowe dzieło namalowane przez wieloaspektowego...

Czytaj więcej

25 najbardziej fascynujących ruchów artystycznych XX wieku

25 najbardziej fascynujących ruchów artystycznych XX wieku

Ruchy artystyczne XX wieku to nurty sztuki współczesnej, które stworzyły oryginalność, koncepcję ...

Czytaj więcej

Szkoła ateńska Raphaela Sanzio: analiza i znaczenie

Szkoła ateńska Raphaela Sanzio: analiza i znaczenie

Szkoła Ateńska Jest to fresk Raphaela Sanzio wykonany w latach 1510-1511. Znajduje się w Estancia...

Czytaj więcej