Bohemian Rhapsody by Queen: analiza piosenek, teksty i tłumaczenie
Czeska rapsodia To najbardziej charakterystyczny singiel brytyjskiego zespołu Queen. Ta piosenka była zerwaniem ze sposobem pojmowania rocka: łączyła rock i balladę z operą, a jej mroczne i zagmatwane teksty nadal są dla niego enigmatyczne i fascynujące Obserwujący.
Piosenka została skomponowana przez Freddiego Mercury'ego, wokalistę zespołu i znajduje się na albumie Noc w Operze. Jego uruchomienie w 1975 roku wywołało prawdziwy bunt w radiu komercyjnym: Czeska rapsodia zakwestionował wszystkie warunki, aby były „promieniowalne”. Na przykład miał czas trwania 5'55'', kiedy w radiu akceptowane były tylko 3-minutowe piosenki.
Mimo to, po wydaniu, utwór osiągnął szczyty list przebojów przez 9 tygodni. Sukces powtórzył się w 1991 roku, po śmierci Freddiego Mercury'ego, kiedy temat powrócił do komercyjnego radia.
Ważność tego Czeska rapsodia Tak się złożyło, że niedawno ukazał się film o tym samym tytule, który przedstawia historię Freddiego Mercury'ego i członków Queen. Co sprawiło, że ten singiel do dziś jest punktem odniesienia dla wszystkich pokoleń?
List z Czeska rapsodia
[Wchodzić]
Czy to jest prawdziwe życie? Czy to tylko fantazja?
Złapany w osuwisko, nie ma ucieczki od rzeczywistości
Otwórz oczy, spójrz w niebo i zobacz
Jestem tylko biednym chłopcem, nie potrzebuję współczucia
Bo łatwo mi przyjść, łatwo odejść, trochę wysoko, trochę nisko
Jakkolwiek wieje wiatr, nie ma dla mnie znaczenia, dla mnie
[Ballada]
Mamo, właśnie zabiłam człowieka
Przyłożyłem broń do jego głowy, pociągnąłem za spust, teraz nie żyje
Mamo, życie dopiero się zaczęło
Ale teraz odszedłem i wyrzuciłem to wszystko
Mamo, och, nie chciałam sprawić, żebyś płakała
Jeśli nie wrócę jutro o tej porze
Kontynuuj, kontynuuj, jakby nic naprawdę nie miało znaczenia
Zbyt bity, nadszedł mój czas
Przesyła mi ciarki po plecach, ciało cały czas boli
Żegnajcie wszyscy, muszę już iść
Muszę zostawić was wszystkich i stawić czoła prawdzie
Mamo, ooh, (jakkolwiek wieje wiatr)
nie chcę umrzeć
Czasami żałuję, że w ogóle się urodziłam
[solówka na gitarze]
[Sekcja operowa]
Widzę małą sylwetkę mężczyzny
Scaramouche, Scaramouche, zrobisz Fandango?
Piorun i błyskawica, bardzo, bardzo mnie przerażają
(Galileo) Galileo, (Galileo) Galileo, Galileo Figaro magnifico
Jestem tylko biednym chłopcem, nikt mnie nie kocha
To tylko biedny chłopak z biednej rodziny
Oszczędź mu życia od tej potworności
Spokojnie przyjdź, spokojnie idź, pozwolisz mi odejść?
Bismilla! Nie, nie pozwolimy Ci odejść
(Pozwól mu odejść!) Bismillah! Nie pozwolimy Ci odejść
(Pozwól mu odejść!) Bismillah! Nie pozwolimy Ci odejść
(Pozwól mi odejść) Nie pozwolę ci odejść
(Pozwól mi odejść) Nie pozwolę ci odejść
(pozwól mi odejść) Ach
Nie nie nie nie nie nie nie
(Och mamma mia, mamma mia) Mamma mia, pozwól mi odejść
Belzebub odłożył diabła dla mnie, dla mnie, dla mnie!
[Skała]
Więc myślisz, że możesz mnie ukamienować i napluć mi w oko?
Więc myślisz, że możesz mnie kochać i pozwolić mi umrzeć?
Och kochanie, nie możesz mi tego zrobić, kochanie!
Po prostu wyjdź, po prostu wyjdź stąd!
[Coda]
Nic tak naprawdę nie ma znaczenia, każdy może to zobaczyć
Tak na prawdę nic nie ma znaczenia
Nic tak naprawdę nie ma dla mnie znaczenia
Jakkolwiek wieje wiatr
Tłumaczenie Czeska rapsodia
[Wchodzić]
Czy to prawdziwe życie? Czy to tylko fantazja?
Złapany w osuwisko, nie ma ucieczki od rzeczywistości
Otwórz oczy na niebo i zobacz
Jestem tylko biednym chłopcem, nie potrzebuję współczucia
Ponieważ łatwo przychodzę, łatwo idę, trochę wysoko, trochę nisko
Jakkolwiek wieje wiatr
to naprawdę nie jest dla mnie ważne
[Ballada]
Mamo, właśnie zamordowałem człowieka.
Przyłożyłem mu pistolet do głowy, pociągnąłem za spust, teraz nie żyje.
Życie mamy dopiero się zaczęło
Ale teraz wszystko wyrzuciłem
Mamo, nie chciałem sprawić, żebyś płakała
jeśli nie wrócę jutro,
Kontynuuj, jakby nic naprawdę nie miało znaczenia
Za późno, mój czas nadszedł.
Czuję dreszcze. Moje ciało cały czas boli.
Żegnajcie wszyscy, muszę już iść.
Muszę je wszystkie zostawić i stawić czoła prawdzie
Mamo (i tak wieje wiatr)
nie chcę umrzeć...
Czasami żałuję, że się urodziłem.
[solówka na gitarze]
[Sekcja operowa]
Widzę małą sylwetkę mężczyzny
Scaramouche, ScaramoucheCzy zrobisz Fandango?
Błyskawice i błyskawice naprawdę mnie przerażają
(Galileo) Galileo, (Galileo) Galileo, Galileusz Figaro wspaniały
Jestem tylko biednym chłopcem, nikt mnie nie kocha
Jest po prostu biednym chłopcem z biednej rodziny.
Uratuj swoje życie przed tą potwornością
łatwo przychodzę, łatwo odchodzę, pozwolisz mi odejść?
¡Bismillah! Nie, nie wypuścimy cię!
(Odpuść sobie!)Bismillah! Nie pozwolimy Ci odejść!
(Odpuść sobie!)Bismillah! Nie pozwolimy Ci odejść!
(pozwól mi odejść) nie pozwolimy ci odejść
(pozwól mi odejść) nie pozwolę ci odejść
(pozwól mi odejść) ah
Nie nie nie nie nie nie
(Och mamma mia, mamma mia) Mamma mia, pozwól mi odejść
Belzebú ma dla mnie osobnego demona, dla mnie, dla mnie!
[Skała]
Myślisz, że możesz mnie ukamienować i napluć mi w oko?
Czy myślisz, że możesz mnie kochać i pozwolić mi umrzeć?
Och kochanie, nie możesz mi tego zrobić kochanie!
Po prostu muszę się wydostać, po prostu muszę się stąd wydostać!
[Coda]
Nic tak naprawdę nie ma znaczenia, każdy może to zobaczyć
Tak na prawdę nic nie ma znaczenia
Nic tak naprawdę nie ma dla mnie znaczenia
Tak czy inaczej wieje wiatr.
Analiza piosenki
Czeska rapsodia Został skomponowany przez Freddiego Mercury'ego. W repertuarze grupy był to utwór najtrudniejszy do nagrania, ze względu na złożoność związaną z dostępną wówczas technologią. Chóry zostały wyprodukowane przez samych członków zespołu i trzeba było wykonać dziesiątki ujęć, aby stworzyć efekt świetnej pracy chóralnej.
Ale poza tym koncepcja dzieła Merkurego jest po prostu niesamowita. Spróbujmy się zbliżyć za pomocą tej krótkiej analizy.
Tytuł piosenki
Czeska rapsodia można przetłumaczyć na hiszpański jako Czeska rapsodia. Z tytułu tytułu autor zapowiada gatunek tego, co usłyszymy i jego charakter.
Rapsodia to utwór muzyczny składający się z fragmentów różnych utworów bez wyraźnego związku między nimi. Temat składa się z sześciu różnych części: wstępu chóralnego, ballady będącej tematem głównym, solo gitarowe, sekcja operowa, sekcja rockowa i wreszcie coda, która wraca do formy balladowej dyrektor.
Ta rapsodia ma pewną wartość: jest „bohema”. Termin bohema odnosi się zwykle do życia pewnych podmiotów społecznych, zazwyczaj artystów, żyjących poza zakonem ustanowionych, dystansują się od norm społecznych, które uważają za więzienne, i dążą do obrony swojej wolności twórczej i osobisty.
Struktura
Utwór, jak powiedzieliśmy, składa się z sześciu zróżnicowanych części, z których każda ma swoją własną charakterystykę tematyczną i muzyczną. Zobaczmy:
Wstęp chóralny
Pierwszą część pieśni prezentuje chór pełniący rolę narratora i sankcjonisty, który kieruje interpretacją powyższego.
Sennik zdaje się sugerować w tekście, gdy chór kwestionuje granice między rzeczywistością a fantazją. Zaraz potem chór przywołuje podmiot liryczny, by przyjrzał się swojej rzeczywistości. Ten, reprezentowany przez głos solisty, patrzy na jego małość, ale nie chce mu się żałować. Rozpoczął się dramat.
Muzycznie ta sekcja obejmuje pierwsze 48 sekund utworu i jest prawie całkowicie rozwinięta a cappella, czyli z głosami bez akompaniamentu. Refren przeplata się z głównym głosem Freddiego Mercury'ego. Rozpoczyna się w tonacji B (Bb).
Ballada
W tekście ballady solista przywołuje matkę, zasadę honorującą życie i wiążącą temat z pochodzeniem i dzieciństwem. Wyznaje jednak straszliwy fakt: zabójstwo człowieka, po którym widzi zniszczone jego życie. Patrząc wstecz, uświadamia sobie, że zerwał ze swoją przeszłością, zerwał z matką, prosi ją o przebaczenie i akceptuje swoją odpowiedzialność odchodząc i ponosząc konsekwencje swoich czynów.
W rzeczywistości tekst ten może być postrzegany jako metafora śmierci sceny, śmierci cyklu własnej istoty, która ulega przemianie. W jego środku budzi się poczucie winy, obcość, niepewność i odpowiedzialność do przyjęcia. Młody człowiek stał się dorosły.
Ta scena waha się od drugiej 0'49 '' do minuty 2'35 ''. Sekcja zaczyna się tylko fortepianem i głosem, a wraz z liryką stopniowo narasta dramatyczna intensywność muzyczna, włączając inne instrumenty zgodnie z charakterem.
Gitara solo
Solówka gitarowa przechodzi od minuty 2'36'' do 3'02''. Gitarowe solo w wykonaniu Briana Maya reprezentuje punkt kulminacyjny sekcji gitarowej. ballada i miała być odpowiednikiem melodii głównej, a nie odtworzeniem tematu dyrektor.
Sekcja operacyjna
Sekcja operowa przypomina scenę zejścia podmiotu lirycznego do piekła (co można uznać za kryzys). Śpiew solisty wchodzi w dyskusję z chórem, jak na rozprawę. Solista i chór występują na przemian iw zależności od fragmentu chór potępia lub broni temat.
W tej części tekstu Merkury przywołuje odniesienia ze świata opery, m.in Wesele Figara. Odnosi się również do słowa Bismillahlub Basmala po hiszpańsku. Jest to muzułmańskie wyrażenie, które można przetłumaczyć jako „w imię Allaha”. Tutaj podmiot liryczny ewokuje duchową ochronę, która próbuje usprawiedliwić się w swoim osądzie.
Ten fragment zawiera się w przedziale od 3'02 '' do 4'07 ''. Sekcja operowa zaczyna się nagle po zakończeniu ballady.
Sekcja skalna
Zarówno tekst, jak i muzyka wydają się wyrażać wyzwolenie podmiotu i jest to punkt kulminacyjny całego podmiotu. Podmiot z mocą zakłada przezwyciężenie swojego stanu ofiary i roszczenie przed pozorami innych, by go przykuć. Obejmuje od 4'08 '' do 4'55 ''. Gitara rozwija się tutaj a uparty co decyduje o charakterze sekcji.
Coda
Przechodzi od 4'55 '' do 5'55 ''. Pod koniec sekcji rockowej koda powraca do tematu ballady i pozwala na przerwę, powrót do pierwotnego stanu.
Sekcja ta w pewien sposób wprowadza słuchacza w senną atmosferę początku, ale też pozostawia otwartą troskę o rozwiązanie postawionego dramatu. Relatywizuje historię, blednie jej znaczenie i rozprasza napięcie.
Temat
Temat Bohemian Rhapsody jest chyba najbardziej kontrowersyjnym elementem utworu. Właściwie nie jest do końca jasne, jakie jest znaczenie tego listu.
Dla niektórych teksty są aluzją do historii życia Freddiego Mercury'ego. Inni utrzymują, że odzwierciedla ona specyficzny etap autora, w którym odkrył on swój homoseksualizm, pozostając jeszcze w związku z kobietą. Dla innych przedstawia psychologię zabójcy-samobójcy.
Jednak dla Merkurego kwestia zdefiniowania znaczenia pieśni nie była istotna i według konsultowanych źródeł zawsze odmawiał jej wyjaśnienia. Mercury ledwo pozwolił sobie na stwierdzenie, że tekst piosenki dotyczy związków i że w każdym razie każdy musi znaleźć w nim interpretację, która mu odpowiada.
Prawda jest taka, że utwór przedstawiany jest jako emocjonalne delirium, które przechodzi przez różne etapy. Każda sekcja to inna scena w malarstwie doświadczenia, w którym granice między fikcją a rzeczywistością wydają się zacierać. Sam utwór wydaje się być operą w sześciu aktach, skondensowaną w niespełna 6 minut.
Historia królowej
Queen to brytyjski zespół, który powstał w 1971 roku, a w 1973 roku podpisali swój pierwszy kontrakt z wytwórnią płytową, którą wtedy była EMI.
Pierwotnie zespół składał się z Freddiego Mercury'ego, wokalisty i pianisty; Brian May, gitarzysta; Roger Taylor, perkusista i John Deacon, basista.
Zespół został bardzo dobrze przyjęty od samego początku i bardzo szybko, już w 1974 roku wyruszył w swoją pierwszą międzynarodową trasę koncertową. Nagrał łącznie 14 albumów studyjnych. Sukces zespołu zawsze był niekwestionowany, a ich piosenki przez długi czas zajmowały pierwsze miejsca na bilbordach.
W 1991 roku Freddie Mercury, który był niewątpliwie najbardziej kultową postacią, zmarł na AIDS. Dwa lata później z zespołu zrezygnował John Deacon.
Przed śmiercią Mercury nagrał piosenki do nowej produkcji. Piosenki mogli zakończyć później członkowie Queen, a album został wydany w 1995 roku pod nazwą Zrobione w niebie, sprzedając ponad dwadzieścia milionów egzemplarzy na całym świecie.
Mimo strat muzycy May i Taylor powrócili na scenę od 2012 roku we współpracy z Adamem Lambertem, wokalistą i autorem tekstów.
Dzisiaj Brian May i Roger Taylor nadal działają jako ambasadorowie projektu Mercury Phoenix Trust, który ma na celu zapobieganie i opiekę nad AIDS na świecie.
Czeska rapsodia wideo
Czeska rapsodia była pierwszą piosenką tematyczną, do której teledysk został zaprojektowany wyłącznie w celach promocyjnych. Ten film został wyreżyserowany przez Bruce'a Gowersa i nakręcony w Elstree Studios. Po raz pierwszy został wyemitowany w programie Top of the Pops, w 1975 roku. Możesz to zobaczyć tutaj: