Alfredo Volpi: biografia i podstawowe prace

Alfredo Volpi (1896-1988) był dwoma maiores nomes da Segunda Geração de Arte Moderna w Brazylii i pozostawił jako spuściznę seria obrazów w różnych stylach ze specjalną kolorystyką - nie przypadkiem ele ficou conhecido as czy "mestre das bandeirinhas ”.

Eklektyczna i eksperymentalna jego twórczość przechodziła przez różne fazy, obecnie rządząc niektórymi z nich.

Biografia Alfredo Volpi

Przeprowadzka do Brazylii

Alfredo Foguebecca Volpi zobaczył świat 14 kwietnia 1896 r. w Lukce w regionie Toskanii we Włoszech, ale przeniósł się do Brazylii (do miasta São Paulo) jako półtora roku z dwóch lub dwóch krajów, Giusepina i Ludovico.

Rodzina Volpi ma pięć filhos, Alfredo był lub trzecim z nich.

W São Paulo Giusepina i Ludovico stworzyli mały handel queijos i winami, a nie Bairro do Cambuci i definitywnie powstał - dla Brazylii malarz spędził większą część swojego życia.

Infância Alfredo Volpi

Kiedy byłam mała lub młoda, zostałam zapisana do Escola Profissional Masculina do Brás. Foi na instytucję, w której zaczęło się rodzić jego artystyczne powołanie.

Przez dwanaście lat zacząłem pracować, jako dinheiro robi pierwsze salario, kupiłem pudełko akwareli.

Albo początek kariery

Alfredo, w 1911 roku, stawiał pierwsze kroki jako malarz ścienny, dostosowując wystrój wnętrz dużych rezydencji w São Paulo, malując wszystkie painéis i murais.

Kariery nie zaczynałem, albo artysta był też marceneiro, introligatorem i wytłaczarką. Fazendo muitas paisagens, czyli drapieżne logo passou na inne nośniki, takie jak madera i tkanina.

To właśnie od 1914 roku Volpi osiągnął bardziej autorską pracę, jako znak tożsamości i rozwój unikalnego stylu.

Ujawnienie artysty

Pierwszy udział Alfredo Volpi w wystawie zbiorowej, która odbyła się w 1925 roku - wystawa odbyła się w Palácio das Indústrias de São Paulo.

W 1930 malarz był częścią Grupy Santa Helena obok kilku artystów, w tym Mário Zanini i Francisco Rebolo. Malarze przesadzają z żywymi modelami. Sérgio Milliet nadał grupie O nome do fryzurę krytyczną, ponieważ artyści nawiązali do przestrzeni w Palacete Santa Helena, mieszczącej się na Praça da Sé.

Pierwsza indywidualna wystawa artysty odbyła się w 1944 roku w São Paulo, w Galerii Itá, gdy artysta miał 48 lat. Wszystkie tkaniny zostały sprzedane, część z nich nabył Mario de Andrade.

Profesjonalna regeneracja

W 1940 r. konkurs Volpi ganhou lub IPHAN, czyli deu większą widoczność narodową. Trzynaście lat później lewou o Prêmio de Melhor Painter Nacional da Bienal Internacional de São Paulo obok Di Cavalcanti.

W 1958 został odznaczony lub konsekrowany Nagrodą Guggenheima.

No Brazylia, Alfredo również fez się w 1962 i 1966 został wybrany lub mnie jako malarza kraju włosów krytycznych wobec sztuki z Rio de Janeiro.

Pessoal Życie

Alfredo Volpi ożenił się w 1942 roku z garçonete Benedita da Conceição (o imieniu Judith). Albo malarz, którego masz jako unikalną biologiczną filhę o imieniu Eugênia Maria. Albo malarz adotou szereg filhos, biografowie spekulują, że byli odzenove.

Na śmierć artysty

Artysta zmarł w wieku 92 lat w São Paulo, ofiarą ataku serca 28 maja 1988 roku.

Dzieła Alfredo Volpi

Katedra

Wychowany w 1973, do Katedra uma malarstwo geometryczne i rytmiczne że miękkie rdzenie carrega i lub klasyczny motyw das bandeirinhas, które charakteryzują lub seu działają.

Zainteresowany nie folklorem i na Kultura popularna, czyli motyw bandeirinhas został odtworzony przez artystę w serii prac.

On śmiał się

Do ubrania On śmiał się Wychowała się w 1960 roku i prostymi śladami i quase infantis nosi wizerunek jednej z najważniejszych postaci brazylijski folklor.

Uma curiosidade: czyli quadro acima, dwie najważniejsze z kolekcji Volpiego, zaginęła, ale została ponownie odkryta.

Duża świąteczna fasada

DO Świetna świąteczna fasada, Wyprodukowany w latach 50. łączy w sobie dwa cenne elementy pracy Volpiego: Fasady i cechy bandeirinhas.

Marinha com Sereia

Marinha com Sereia Nawiązuje do elementów kultury narodowej i został wyprodukowany w latach 40. XX wieku. Tkanina o wymiarach 54 cm na 73 cm, należąca do Kolekcji Szczególnej.

Skład betonu

Pracować skład betonu, Feita em tempera, twarzowa część kolekcji MASP i pozycja 35 na 73 cm. Tkanina jest jednym z najwyższych przedstawicieli, jaki daje betonowa faza malarza, że zacząłeś dwa lata i pięćdziesiąt.

Lub styl malowania Alfredo Volpi

Długi rok swojej kariery malarskiej Alfredo Volpi przeszedł przez szereg etapów. Albo artysta przychodzi do pracy początkowo z pracami figuratywnymi (portrety i pejzaże) w bardziej klasycznym stylu.

Com o decorrer do tempo passou a pośpiechu o olhar uproszczenie do formy.

Znaczenie obrazu Itanhaém na autorstwa Volpi

Kobieta z Volpi postanowiła przenieść się do Itanhaém (wybrzeże São Paulo). Od wizyt, które odwiedzasz z żoną w weekendy, artysta zaczyna zmieniać swój styl malowania.

Artysta przeszedł do tworzenia obrazów jaśniejszych, o jaśniejszym, jaśniejszym i wyraźniejszym świetle, przestał malować olejem na rzecz malowania temperą.

Atramenty Ace Volpi

Uma curiosidade: atrament tempera é a feita jako ovo i niewygodny jak cheiro, Volpi costumava używa cravo na mistura.

Jak różne fazy artysty

Depois dequentar Itanhaém, Volpi odwraca się do malowania obserwacji i przechodzi do fazer uma malowanie pamięci, co daje więcej swobody w przeprowadzeniu szeregu estetycznych eksperymentów.

Jak przekazać tempo lub artysta, którego szuka inspiracja w sztuce kolonialnej. Malarz O Fez to seria pejzaży skupiających się szczególnie na popularnych tematach i wykorzystujących wiele rdzeni. Alfredo stworzył też dla mnie, ao longo da carreira, serię treści religijnych.

Od lat pięćdziesiątych Volpi podchodził do sztuki abstrakcyjnej, używając zupełnie innego stylu niż jego pierwotny projekt.

Jako fasady

W 1953 brał udział w Biennale w São Paulo i zaprezentował serię uproszczonych fasad, które stały się jego znakiem rozpoznawczym.

Albo artysta tinha z przyzwyczajenia powtarzać wiele razy lub motyw, który gostava jak fasady i bandeirinhas.

Faza betonowa

Volpi został zaproszony przez grupę konkretystów do udziału w wystawie i zachwycony stylem stworzył kilka obrazów nessa linha.

Artysta ma więc specyficzną fazę, w której żyje wolny od wszelkich figuracji. Ale pomimo przynależności do grupy, Volpi pozostaje z charakterystycznym traço, które miało nadal uwidaczniać się jako ślad pędzla na płótnie.

Kiedy konkretyści szukają gładkiej tkaniny, z lembranças ludzkiego znaku, Volpi fez questão de manter esse vestígio daje prezent pociągnięcia pędzlem.

Conheça także

• Biografia i prace Aleijadinho
• Tudo sobre o grafite no Brasil e no mundo (zdjęcia com)
• Najbardziej imponujące criações de Vik Muniz