Education, study and knowledge

Sztuka egipska: poznaj fascynującą sztukę starożytnego Egiptu

Pod pojęciem sztuki Antigo Egito rozumiemy wszystkie artystyczne przejawy wytworzone przez to povo w okresie od 3200 roku. DO. do 30 lat. C. około.

Foi nas brzegi Nilu, fundamentalne dla jego rozwoju i ewolucji, które narodziły się z najważniejszych i pierwotnych cywilizacji wszechczasów: o Starożytny Egipt.

Do sztuki egipskiej assumiu, sobretudo, w postaci malarstwa, rzeźby i architektury, będącej ściśle związany z religią, eixo, wokół którego kręci się wszystko lub system społeczny. Jest to więc dalsza ekspresja artystyczna, mająca na celu zbliżenie do siebie ludzi i gaszy, odzwierciedlająca różne nakazy religijne.

Była również zakotwiczona w idei śmierci jako przejścia do innego planu, fali lub faraona (który ma boskie moce), członkowie twojej rodziny, a także szlachta mogą nadal istnieć.

Maska pośmiertna Tutanchamona
Maska pośmiertna Tutancâmona, 1323 pne. DO.

Z tego powodu konieczne było zachowanie ciał poprzez mumifikację, a także wytwarzanie przedmiotów dla tej nowej rzeczywistości. Assim powstał, aby sztuka pogrzebowa, z rzeźbami, kieliszkami i obrazami, którymi ozdobiliśmy kurhany.

instagram story viewer

Stworzenia te reprezentują deuses i faraonów, opowiadając o mitologicznych epizodach, wydarzeniach politycznych i momentach życia codziennego, jednocześnie zastanawiając się nad nimi. hierarchia e ówczesna organizacja społeczna.

Po dość sztywnym zestawie standardy i techniki Pod względem produkcji, wśród tych, które wyróżniały się frontalnością malarstwa, artyści byli anonimowi i wykonywali zadanie uznawane za boskie.

Embora te regras tenham wynik numa grande ciągłość roczna dwie sekule, różne okresy historyczne trouxeram wprowadzają niewielkie zmiany i innowacje w nas, jakie tworzą Egipcjanie.

Nie Antigo Império (3200 lat DO. do 2200 pne C.), architektura była naznaczona wielkimi przedsięwzięciami, które miały na celu ukazanie potęgi faraona, takimi jak Sfinks i piramidy w Gizé. Nie Imperialny środek (2000 r. DO. do 1750 r. C.), do malarstwa i rzeźby assumiram lub protagonizm.

Malowanie muzyków i tancerzy
Malowanie bez grobu Nebamuna, który przedstawia muzyków i tancerzy

Z jednej strony pokazujemy wyidealizowane obrazy prawdziwej rodziny; Z drugiej strony pojawią się postacie povo (takie jak skrybowie i rzemieślnicy), które prezentują większą ekspresywidadę i naturalidadę.

Wzmocniła się pewna swoboda artystyczna. Novo Império (1580 r. DO. do 1085 r. C.), na przykład przez dwa słynne posągi z czaszkami o bardziej wydłużonym formacie.

Donos z dość rozwiniętego społeczeństwa i kultury, Egipcjanie będą również badać różne złożone sprawy, takie jak matematyka i medycyna, tendo até um system pisania.

Dzięki wykopaliskom archeologicznym, które miały miejsce w XIX wieku, będziemy: odszyfruj swoje hieroglify, coś, co pozwala nam zrozumieć Twoje wartości, sposoby życia i artefakty.

Podsumowując, możemy stwierdzić, że Antigo Egito deixou jest ogromnym dziedzictwem artystycznym i kulturowym, które nadal budzi fascynację niezliczonych gości i ciekawskich ludzi z wewnętrznego świata.

Obraz Antigo Egito

W malarstwie egipskim konwencje dotyczące hodowli były bardzo silne, a sposób ich wykonania determinował jakość pracy. Uma das principais regras miała Lei daje frontalność, który nakazał malowanie korpusów pod dwoma różnymi kątami.

Albo tułów, olhos i ramiona powinny być ułożone w pozycji czołowej, głowa i kończyny z profilu. Intencją tego stanowiska było bycie niezniszczalnym, miało podkreślać różnice między sztuką a rzeczywistością.

Lub dwór Ozyrysa
Lub dwór Ozyrysa, część do Livro dos Mortos

Często naszym projektom towarzyszyły hieroglify; co się dzieje nie Livro dos Mortos, zbiór papirusów, który został umieszczony w naszych kurhanach. W ten sposób atramenty wyprodukowane z minerałów z czasem zużyją się.

Obrazy te zostały naznaczone zestawem symbolika obecna até nas cores używany. Na przykład: o preto symbolizuje śmierć, o vermelho oznacza energię i moc, amarelo symbolizuje wieczność, a o hołd niebieski o Nilu.

Żyję w organizacji społecznej o skrajnie określonych rolach i hierarchiach, Egipcjanie tworzą obrazy, które wyrażają te podziały. Asym lub wielkość figur Prezentowane obrazy nie zależą od perspektywy, ale ich znaczenie nie jest społeczne, ich siła.

Malowanie kopca grobowego Nebamuna
Malowanie kurhanu Nebamuna przedstawiającego polowanie na faraona

Obecne w dekoracji przedmiotów i budowli malarstwo było ważnym elementem zdobnictwa dwóch kurhanów i dwóch faraonów. Poza portretowaniem deuses i epizodów religijnych, skupia się także na martwych naquele, ilustrując bitwy, obiady lub codzienne obrazy, takie jak polowania i połowy.

Nadal ważne jest, aby pominąć fakt, że te portrety długo pozostają wierną kopią, prezentując zamiast tego wyidealizowana fizjonomia. Żaden okres Novo Império, contudo, malarstwo egipskie nie zaczęło prezentować więcej innowacji, z większą liczbą ruchów i detali.

rzeźba egipska

Rzeźby egipskie były niezwykle bogate i ważne dla jej kultury, zapewniając lata artystom więcej miejsca dla stworzenia i do innowacji.

Posąg Filopatora Kleopatry VII
Posąg Filopatora Kleopatry VII

Jako monumentalne lub zredukowane wymiary, w postaci popiersi lub postaci ciała wewnętrznego, prace te prezentują ogromną różnorodność.

Oprócz dwóch faraonów w ich rodzinach, inspirują się także zwykłymi obywatelami Egiptu (takimi jak artyści i skrybowie), a także różnymi zwierzętami.

W niektórych okresach, takich jak Imperium Środkowe, normy były bardziej sztywne, z podobnymi i wyidealizowanymi reprezentacjami. Jednak w innych fazach rzeźba mantinha um miej oko na szczegóły tego, co było przedstawiane.

Posągi Siedzący Skryba
Statua Lub napisz siedząc, 2600 pne DO.

Ponadto ten rodzaj artystycznej ekspresji odtwarza cechy fizyczne i feições, również potwierdzając status społeczny każdej um.

Lub napisz siedząc, exposto no museu do Louvre, jest znanym przykładem. Na peça znajdujemy homem meia-idade, który jest praktykowaniem lub seu zawodu, zgodnie z oczekiwaniami lub tekstem, który zostałby podany przez faraó lub przez jakieś imię.

Contudo, jak rzeźby pogrzebowe Egipt był bardziej okazały i, dzięki isso, nadal jesteśmy bardziej obecni, a nie obdarzeni wyobraźnią. Tak jest w przypadku ikonicznych obrazów, takich jak maska ​​pośmiertna Tutancâmona i popiersie Nefertiti.

Popiersie Nefertiti, sługi rzeźbiarza włosów Tutemés
Popiersie Nefertiti, sługi rzeźbiarza włosów Tutemés, 1345 pne. DO.

Ta ostatnia ilustruje sposób, w jaki zasady rzeźby są zmieniane w tempie, po zaistnieniu niezwykle oryginalnych momentów.

Nefertiti, żona faraona Aquenáton, należy do Okres amarny, kiedy o deus sol (Áton) było o bardziej uprawiane. Okres Nessa, z nieznanych powodów, rodzina królewska była przedstawiana jako wydłużone czaszki.

Architektura egipska

Ogromne włosy i wspomnienia z twoich przedsięwzięć, architektura Antigo Egito nadal jest uważana za ogromną spuściznę ludzkości.

W zakresie domów i budowli militarnych były one wykorzystywane w sposób praktyczny, do pełnienia swoich funkcji, świątynie, sanktuaria i kurhany Miały trwać wiecznie. Z tego powodu ich prace były czasochłonne, drogie i wytrzymałe, przetrwały do ​​dziś.

Piramidy w Gizie
Jak piramidy w Gizé, światowe dziedzictwo UNESCO

DO Nekropola w Gizé, ze swoimi piramidami i Wielkim Sfinksem, jest dúvida um dwoma głównymi międzynarodowymi atrakcjami turystycznymi. Wielka Piramida w Gizé, jeden z siedmiu cudów świata, została zbudowana w latach 2580 pne. DO. 2560 C, dla lub faraona Queops.

Albo intuito polegało na zbudowaniu wiecznego domu, godnego twojej rodziny, w którym możesz przekazać to „drugie życie”. Więc suas techniki budowlane Byłem innowacyjny i zawiązałem stronę, obudziłem się lub zainteresował mnie ciekawość wielu osób.

Wielki Sfinks z Gizé
Wielki Sfinks z Gizé

Ainda em Gize, boimy się Wielki sfinks, który ma 20 metrów wysokości i został zbudowany, aby reprezentować faraona Quéfrena, podczas jego panowania (2558 pne). C - 2532 DO.).

Postać będąca głową człowieka lub ciałem lektury, należąca do mitologii egipskiej i kojarzona jako kult bóstw.

Conheça także

  • Sztuka starożytnej Grecji
  • Wyjaśnienie sztuki rzymskiej
  • Historia sztuki: przewodnik chronologiczny
Análise da Pintura A Ultima Ceia autorstwa Leonarda Da Vinci

Análise da Pintura A Ultima Ceia autorstwa Leonarda Da Vinci

Ultima Ceia to malowidło ścienne Leonarda da Vinci z lat 1494-1497, a nie repozytorium klasztoru ...

Czytaj więcej

Caravaggio: 10 podstawowych dzieł i biografia malarza

Caravaggio: 10 podstawowych dzieł i biografia malarza

Michelangelo Merisi (1571 - 1610) był znanym włoskim malarzem, który zamordował swoje dzieła, tak...

Czytaj więcej

O myślicielu, autorstwa Rodina: historia, analiza i ciekawostki

O myślicielu, autorstwa Rodina: historia, analiza i ciekawostki

Do rzeźby O Myślicielu (Le Penseur) francuskiego artysty Auguste'a Rodina, twarz z częścią główne...

Czytaj więcej