Sztuka egipska: poznaj fascynującą sztukę starożytnego Egiptu
Pod pojęciem sztuki Antigo Egito rozumiemy wszystkie artystyczne przejawy wytworzone przez to povo w okresie od 3200 roku. DO. do 30 lat. C. około.
Foi nas brzegi Nilu, fundamentalne dla jego rozwoju i ewolucji, które narodziły się z najważniejszych i pierwotnych cywilizacji wszechczasów: o Starożytny Egipt.
Do sztuki egipskiej assumiu, sobretudo, w postaci malarstwa, rzeźby i architektury, będącej ściśle związany z religią, eixo, wokół którego kręci się wszystko lub system społeczny. Jest to więc dalsza ekspresja artystyczna, mająca na celu zbliżenie do siebie ludzi i gaszy, odzwierciedlająca różne nakazy religijne.
Była również zakotwiczona w idei śmierci jako przejścia do innego planu, fali lub faraona (który ma boskie moce), członkowie twojej rodziny, a także szlachta mogą nadal istnieć.
Z tego powodu konieczne było zachowanie ciał poprzez mumifikację, a także wytwarzanie przedmiotów dla tej nowej rzeczywistości. Assim powstał, aby sztuka pogrzebowa, z rzeźbami, kieliszkami i obrazami, którymi ozdobiliśmy kurhany.
Stworzenia te reprezentują deuses i faraonów, opowiadając o mitologicznych epizodach, wydarzeniach politycznych i momentach życia codziennego, jednocześnie zastanawiając się nad nimi. hierarchia e ówczesna organizacja społeczna.
Po dość sztywnym zestawie standardy i techniki Pod względem produkcji, wśród tych, które wyróżniały się frontalnością malarstwa, artyści byli anonimowi i wykonywali zadanie uznawane za boskie.
Embora te regras tenham wynik numa grande ciągłość roczna dwie sekule, różne okresy historyczne trouxeram wprowadzają niewielkie zmiany i innowacje w nas, jakie tworzą Egipcjanie.
Nie Antigo Império (3200 lat DO. do 2200 pne C.), architektura była naznaczona wielkimi przedsięwzięciami, które miały na celu ukazanie potęgi faraona, takimi jak Sfinks i piramidy w Gizé. Nie Imperialny środek (2000 r. DO. do 1750 r. C.), do malarstwa i rzeźby assumiram lub protagonizm.
Z jednej strony pokazujemy wyidealizowane obrazy prawdziwej rodziny; Z drugiej strony pojawią się postacie povo (takie jak skrybowie i rzemieślnicy), które prezentują większą ekspresywidadę i naturalidadę.
Wzmocniła się pewna swoboda artystyczna. Novo Império (1580 r. DO. do 1085 r. C.), na przykład przez dwa słynne posągi z czaszkami o bardziej wydłużonym formacie.
Donos z dość rozwiniętego społeczeństwa i kultury, Egipcjanie będą również badać różne złożone sprawy, takie jak matematyka i medycyna, tendo até um system pisania.
Dzięki wykopaliskom archeologicznym, które miały miejsce w XIX wieku, będziemy: odszyfruj swoje hieroglify, coś, co pozwala nam zrozumieć Twoje wartości, sposoby życia i artefakty.
Podsumowując, możemy stwierdzić, że Antigo Egito deixou jest ogromnym dziedzictwem artystycznym i kulturowym, które nadal budzi fascynację niezliczonych gości i ciekawskich ludzi z wewnętrznego świata.
Obraz Antigo Egito
W malarstwie egipskim konwencje dotyczące hodowli były bardzo silne, a sposób ich wykonania determinował jakość pracy. Uma das principais regras miała Lei daje frontalność, który nakazał malowanie korpusów pod dwoma różnymi kątami.
Albo tułów, olhos i ramiona powinny być ułożone w pozycji czołowej, głowa i kończyny z profilu. Intencją tego stanowiska było bycie niezniszczalnym, miało podkreślać różnice między sztuką a rzeczywistością.
Często naszym projektom towarzyszyły hieroglify; co się dzieje nie Livro dos Mortos, zbiór papirusów, który został umieszczony w naszych kurhanach. W ten sposób atramenty wyprodukowane z minerałów z czasem zużyją się.
Obrazy te zostały naznaczone zestawem symbolika obecna até nas cores używany. Na przykład: o preto symbolizuje śmierć, o vermelho oznacza energię i moc, amarelo symbolizuje wieczność, a o hołd niebieski o Nilu.
Żyję w organizacji społecznej o skrajnie określonych rolach i hierarchiach, Egipcjanie tworzą obrazy, które wyrażają te podziały. Asym lub wielkość figur Prezentowane obrazy nie zależą od perspektywy, ale ich znaczenie nie jest społeczne, ich siła.
Obecne w dekoracji przedmiotów i budowli malarstwo było ważnym elementem zdobnictwa dwóch kurhanów i dwóch faraonów. Poza portretowaniem deuses i epizodów religijnych, skupia się także na martwych naquele, ilustrując bitwy, obiady lub codzienne obrazy, takie jak polowania i połowy.
Nadal ważne jest, aby pominąć fakt, że te portrety długo pozostają wierną kopią, prezentując zamiast tego wyidealizowana fizjonomia. Żaden okres Novo Império, contudo, malarstwo egipskie nie zaczęło prezentować więcej innowacji, z większą liczbą ruchów i detali.
rzeźba egipska
Rzeźby egipskie były niezwykle bogate i ważne dla jej kultury, zapewniając lata artystom więcej miejsca dla stworzenia i do innowacji.
Jako monumentalne lub zredukowane wymiary, w postaci popiersi lub postaci ciała wewnętrznego, prace te prezentują ogromną różnorodność.
Oprócz dwóch faraonów w ich rodzinach, inspirują się także zwykłymi obywatelami Egiptu (takimi jak artyści i skrybowie), a także różnymi zwierzętami.
W niektórych okresach, takich jak Imperium Środkowe, normy były bardziej sztywne, z podobnymi i wyidealizowanymi reprezentacjami. Jednak w innych fazach rzeźba mantinha um miej oko na szczegóły tego, co było przedstawiane.
Ponadto ten rodzaj artystycznej ekspresji odtwarza cechy fizyczne i feições, również potwierdzając status społeczny każdej um.
Lub napisz siedząc, exposto no museu do Louvre, jest znanym przykładem. Na peça znajdujemy homem meia-idade, który jest praktykowaniem lub seu zawodu, zgodnie z oczekiwaniami lub tekstem, który zostałby podany przez faraó lub przez jakieś imię.
Contudo, jak rzeźby pogrzebowe Egipt był bardziej okazały i, dzięki isso, nadal jesteśmy bardziej obecni, a nie obdarzeni wyobraźnią. Tak jest w przypadku ikonicznych obrazów, takich jak maska pośmiertna Tutancâmona i popiersie Nefertiti.
Ta ostatnia ilustruje sposób, w jaki zasady rzeźby są zmieniane w tempie, po zaistnieniu niezwykle oryginalnych momentów.
Nefertiti, żona faraona Aquenáton, należy do Okres amarny, kiedy o deus sol (Áton) było o bardziej uprawiane. Okres Nessa, z nieznanych powodów, rodzina królewska była przedstawiana jako wydłużone czaszki.
Architektura egipska
Ogromne włosy i wspomnienia z twoich przedsięwzięć, architektura Antigo Egito nadal jest uważana za ogromną spuściznę ludzkości.
W zakresie domów i budowli militarnych były one wykorzystywane w sposób praktyczny, do pełnienia swoich funkcji, świątynie, sanktuaria i kurhany Miały trwać wiecznie. Z tego powodu ich prace były czasochłonne, drogie i wytrzymałe, przetrwały do dziś.
DO Nekropola w Gizé, ze swoimi piramidami i Wielkim Sfinksem, jest dúvida um dwoma głównymi międzynarodowymi atrakcjami turystycznymi. Wielka Piramida w Gizé, jeden z siedmiu cudów świata, została zbudowana w latach 2580 pne. DO. 2560 C, dla lub faraona Queops.
Albo intuito polegało na zbudowaniu wiecznego domu, godnego twojej rodziny, w którym możesz przekazać to „drugie życie”. Więc suas techniki budowlane Byłem innowacyjny i zawiązałem stronę, obudziłem się lub zainteresował mnie ciekawość wielu osób.
Ainda em Gize, boimy się Wielki sfinks, który ma 20 metrów wysokości i został zbudowany, aby reprezentować faraona Quéfrena, podczas jego panowania (2558 pne). C - 2532 DO.).
Postać będąca głową człowieka lub ciałem lektury, należąca do mitologii egipskiej i kojarzona jako kult bóstw.
Conheça także
- Sztuka starożytnej Grecji
- Wyjaśnienie sztuki rzymskiej
- Historia sztuki: przewodnik chronologiczny