O que foi o Renascimento: podsumowanie ruchu renesansowego

Lub odnowienie wigoru między XIV a XVII wiekiem, które pozbyło się we Włoszech okresu przejściowego obejmującego koniec środkowej Idy i początek współczesności. Później ruch artystyczny i kulturalny wróci do innych punktów w Europie.

Wyróżnią się wielcy artyści dessa geração, tacy jak Rafael, Michał Anioł, Leonardo da Vinci i Giotto w sztukach plastycznych. W literaturze mamy gatunki takie jak Camões, Dante, Cervantes i Shakespeare.

LUB ruch kulturalny i artystyczny vigorou w okresie adaptacji między feudalizmem a kapitalizmem i zrywa z serią średniowiecznych struktur. Jest to etap historii naznaczony intensywnymi przemianami społecznymi, politycznymi, finansowymi i kulturowymi.

Jak trzy fazy Renascimento

O Renascimento dzieli się zwykle włosami intelektualnymi na trzy wielkie fazy, são elas: Trecento, Quattrocento e o Cinquecento.

Trecento (Sekulum XIV)

O Trecento był początkiem Renascimento, szczególnie ważnego okresu dla literatury, która zaliczana była do dzieł wielkich nazwisk, takich jak Dante, Petrarca i Boccaccio.

Quattrocento (XV wiek)

O Quattrocento, jak na swoje czasy, było pośrednią fazą cyklu - fundamentalnym okresem dla sztuk plastycznych w produkcji Botticellego i Da Vinci.

Cinquecento (XVI wiek)

Já o Cinquecento ma dość szczególne kontury, zwłaszcza ze względu na większy wpływ religijny. Rzym stał się ważnym emanującym ośrodkiem trendów dla reszty Europy. W malarstwie widzieliśmy dzieła wielkich nazwisk, takich jak Rafael i Michał Anioł w literaturze Nicolau Machiavela.

Główne cechy Renascimento

Niektóre z przewodnich cech okresu Foramu:

• LUB antropocentryzm (w opozycji do teocentryzmu outrory). Albo homem passou, by postrzegać siebie jako centrum wszechświata lub bohatera własnej historii. Pela po raz pierwszy w bardzo krótkim czasie na początku domu przeszła na fundamentalną wagę. Społeczeństwo começou viver a era do humanizm (waloryzacja człowieka).

• Se o homem ganhou odgrywa centralną rolę, to naturalne, że kultura rozkwitła hedonizm. O prazer do homem na ziemskie życie stało się najwyższym priorytetem (w przeciwieństwie do idei grzechu, która istniała w czasach trevas). Albo gospodyni z epoki renesansu uwierzyła, że ​​powinien czerpać korzyści z życia. Esse okres foi, portanto, oznaczony um forte indywidualizm.

• W kategoriach naukowych, Renascimento również foi berço do racjonalizm. W tej fazie rasa ludzka stała się wiodącym centrum społeczeństwa. LUB rozwój wiedzy Wynika to m.in. z różnych dziedzin, takich jak astronomia, matematyka, botanika, zoologia i medycyna. Zwłaszcza rozwinięcie dwóch wiedzy, astronomii i matematyki w okresie Renascimento, umożliwi podjęcie nowego podboju morza.

• Podczas lub Renascimento a ciência ganhou (gest, który ficou wyobrażał sobie jako scjentyzm) w opozycji do okresu średniowiecza, w którym faktycznie został osiągnięty za pomocą religii. Essa geração passou, aby dać wielką wartość eksperymentowanie. Doprowadził do ogromnych postępów dokonanych przez naukowców, takich jak Nicolau Copernicus, Giordano Bruno, Isaac Newton, Johanes Kepler i Galileu Galilei.

• Imponujący rozwój biznesu. Dwa centralne elementy, które zostały wepchnięte do Renascimento foi o fato do comércio ter, zostały zintensyfikowane wraz z odkryciem odległych ziem (zwłaszcza lub handlu, jak Indie). Cristóvão Colombo wylądował w Ameryce w 1492 r., Vasco da Gama udał się do Afryki w drodze do Indii w 1498 r., a Pedro Cablvares Cabral przybył do Brazylii w 1500 r.
• Ujawnianie utworów stanie się bardziej demokratyczne dzięki m.in adwent da impresa, w 1445, który pomaga w rozpowszechnianiu książek i informacji o starożytnych cywilizacjach (zwłaszcza greckich i rzymskich).
• Pod względem politycznym Renascimento był również dzielnikiem wody. Podczas gdy w średniowieczu obowiązywała polityka zdecentralizowana, ta nowa faza historii została naznaczona przez absolutna centralizacja (lub monarchiczny absolutyzm). Wielcy filozofowie klasyczni wyrywają się z polityki, tak jak to lub w tym przypadku Lub książę (1513) Makiawelicznego.
• Estetyka Renascimento różniła się od tej, do której przywykliśmy podczas Idade Média. Pod względem artystycznym ten okres historyczny został głęboko naznaczony przez: waloryzacja klasycznej kultury antycznej, wartości grecko-rzymskich.

5 wspaniałych dzieł do poznania melhor lub Renascimento

Wiele criações można by uznać za wielkie dzieła Renascimento. Artyści z tego okresu wejdą do kanonu zachodniego z bardzo ważnymi dziełami, takimi jak:

1. Homem witruwiańskiLeonarda da Vinci

Lub unho Homem witruwiański Było to studium anatomii przeprowadzone przez Leonarda da Vinci (1452-1519), aby zrozumieć proporcje ludzkiego ciała. Albo Twój projekt był zgodny, jak humanistyczny duch epoki Renaissance, który po raz pierwszy umieścił w centrum wszechświata.

Dzięki pracy Da Vinci, który przedstawia nam dwa superposty w różnych pozycjach, dostrzegamy Chciałbym również dowiedzieć się więcej o ludzkiej naturze, zbadać rozumem nasze różne sposoby fizyczny. Okres Num oznaczony skórką eksperymentowanie, Homem witruwiański Ilustruje bem lub impuls epoki dla badań i conhecimento włosów.

O desho również odtworzył piękno zgody, jak klasyczny model, co zostało głęboko docenione przez renesansowe włosy.

Ambicją Da Vinci było poznanie proporcji ludzkiego ciała, a nie próba zrozumienia mnie funkcja architektoniczna (druga lub rozrodcza, idealny budynek powinien podążać za proporcjami i symetrią Ludzkie ciało).

Dla artysty, jako najwspanialszego dzieła Deus, powinien być także wzorem świata. W czasie, w którym się urodził, Da Vinci pracował nad serią konstrukcji budowlanych, a nie nad swoim krajem pochodzenia.

Chcesz dowiedzieć się więcej o niektórych z klasycznych dzieł Leonarda da Vinci? Então conheça lub artigo Homem witruwiański.

2. Rzeźba Daviautorstwa Michała Anioła

Nie przypadkiem Michał Anioł (1475-1664) wybrał w swojej pięknej rzeźbie idealne ludzkie ciało. O personagem eleito, Davi, zmierz się z odniesieniem do biblijnej historii Daviego i Goliasa.

Podczas o Renascimento widzieliśmy ascensão do antropocentryzm, który stał się centralną wartością kultury poprzez umieszczenie centrum wszechświata. Albo homem, fato, bywa, że ​​zyskuje ogromne wyeksponowanie, naprawa np. co do tego przedmiotu imponujących gabarytów. Davi Jest to niewielki rozmiar z grubego marmuru o wysokości ponad 5 metrów.

Powstała rzeźba kultu fizycznego, bez próby rejestrowania ludzkiego ciała w każdym szczególe, promująca piękno gatunku. Pracę można również czytać jako przedstawienie hedonizm, Kolejna cecha epoki, którą mówię, że szanuję czyli prazer land i łączy się z ciałem.

Davi, um dos ícores do Renascimento, é a statues feita com fortes nawiązania do kultury klasycznej, stały w renesansowych hodowcach, którzy próbowali pić ze źródeł rzymskich i greckich, aby komponować swoje dzieła. Zobacz, jak posąg przedstawia muskularne ciało w typowo klasycznym stylu, aby louvar był dziełem premium stworzonym przez Deusa.

Praca znajduje się w Galleria dell'Accademia we Florença, dwóch ośrodkach referencyjnych dla Renascimento. Przeczytaj więcej o criação no artigo Davi.

3. Quadro Albo narodziny Wenus, włoski Sandro Botticelli

Do tkaniny Albo narodziny Wenus, ikona Renascimento, jest ważnym przykładem odzyskuje dwie wartości kultury klasycznej Grecko-rzymski.

Włoski malarz Sandro Botticelli (1445-1510) malował biblijne obiady, a po wizycie w Rzymie zaczął wykorzystywać swoje obrazy z mitologii greckiej. Specyficzne sukno Nessy widzimy na przykład ważną postać Grecii: Zephyrus lub deus do vento.

Obraz pokazuje nam również elementy z kultura, kolejny renesansowy nurt prowokujący prawdziwą rewolucję artystyczną.

Zostałem zamówiony przez Lorenzo, bankiera i polityka, który był patronem Botticellego. W okresie odnowienia praktyki mecenato było to dość częste, lub że zapewniało prawdziwy rozwój w świecie sztuki.

Inne elementy, które przeskakują lata olhos é a waloryzacja przyrody Przedsięwzięcie nadaje perspektywę/głębokość, również przywołujące cechy okresu, w którym płótno zostało namalowane.

Conheça lub kompletny artigo do quadroAlbo narodziny Wenus.

4. Kopuła katedry Santa Maria del Fiore, autorstwa Brunelleschi

Na arquitetura um dos maiores nomes do Renascimento foi o do Italiano Filippo Brunelleschi (1377-1446), um Ourives, który stał się odpowiedzialny za projekt kopuły katedry Santa Maria del Fiore we Florença.

Kościół jest pierwszym symbolem architektury renesansowej i ukazuje wielkość Włoch, które przeżywały okres ekonomicznej rozkwitu, zwłaszcza za sprawą handlu jedwabiem.

Construção de Brunelleschi jest przykładem włoska potęga Podczas lub Renascimento i pokazuje nam możliwości techniczne, które zostały rozwinięte dzięki postępowi matematycznemu.

O Renascimento foi wyraźna faza scientism włosów, włosów racjonalizm e twórczość Brunelleschiego i ikoniczny nesse sense. Artysta dokonał precyzyjnych obliczeń, aby praca, ogromna, wcale nie musiała być wykonywana - jego nowatorskim pomysłem było zbudowanie kopuły w innej, połączonej skalą.

Convém sublinhar to dzieło kopuły katedry Santa Maria del Fiore, która rozpoczęła się w 1420 roku i zakończyła W 1436 r. był bardzo ważny, ponieważ był głównym kościołem dwóch głównych ośrodków miejskich Włochy.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o tej imponującej konstrukcji, polecamy lekturę artigo Kościół Santa Maria del Fiore.

5. Quadro Casamento da Virgemprzez Rafaela

Raphael Sanzio (1483-1520) foi um two maiores nomes do Renascimento e pintou a tela Casamento da Virgem, w 1504, na polecenie ważnej rodziny Albizzini. Praca jest przykładem praktyka mecenato Został użyty do zilustrowania kościoła św. Franciszka w Cittá di Castello.

Architekt i malarz był nauczycielem w szkole Florença, jednej z najważniejszych w okresie renesansu. Rafael rozsławił obok Leonarda da Vinci i Michała Anioła triada renesansowych mestres.

Casamento da Virgem Było to jego pierwsze słynne dzieło. Rafael Pintava nad wszystkimi tradycyjnymi religijnymi kolacjami, zaczynając od dwóch klasycznych idei piękna, z harmonią muita i stosując techniki renesansowe, takie jak światłocienie i sfumato.

Możesz być również zainteresowany: Dzieła renesansowe pra enteder o period

Do pochodzenia Renascimento

O Renascimento miało miejsce między XIV a XVII wiekiem (w przybliżeniu) między 1300 a 1600).

Ważne jest, aby pamiętać, że nie ma faktycznej daty, która została oznaczona jako początek lub koniec Renascimento.

Lub Renascimento começou na Włochy (Jesteśmy dużymi ośrodkami miejskimi Florença, Toskanii i Sieny), bardziej rozsianymi po innych częściach Europy (zwłaszcza w Hiszpanii, Anglii, Portugalii, Niemczech i Holandii).

O Renascimento powstało we Włoszech, ponieważ kraj ten był kiedyś ważnym ośrodkiem odniesienia handlowego, bardzo dobrze rozwiniętymi miastami komunikacyjnymi. Na terytorium włoskim istniała utrwalona burżuazja i klasa artystyczna, która żyła i rozwijała się dzięki thanks kołysanie.

O znaczeniu mecenato

Dzięki mecenatowi artyści będą mogli tworzyć dzieła o intensywnej jakości. Wyposażona elita będzie mogła sponsorować lub współpracować z hodowcami, gwarantując wsparcie klasy artystycznej, aby mogli poświęcić się wyłącznie produkcji.

Praktyka Mecenato podczas lub odrodzenie jest niezbędna, aby zachęcić do produkcji artystycznej, która pozwoli ci wypić dużo estetyki greckiej i rzymskiej, ceniąc idee klasycystyczne i humanistyczne.

Jeśli interesują Cię włosy, polecamy leitura do artigo Renascimento: wszystko o sztuce renesansu.