Fauvismo: o que é, características, artistas e obras

Fauvismo ou Fovismo foi um movimento pictórico que teve sua origem em 1905 em Paris, França. A máxima plástica do fauvismo era a exaltação da cor, baseada na ideia de que a criação surgiu do instinto e não do intelecto ou dos sentimentos.

Agora, quais são as características do fauvismo? Como e quando surgiu a arte fauvista? O que significa a palavra fauvismo e de onde vem?

Características da pintura fauvista ou fovista

Neste segmento poderemos ver quais são as principais características do movimento fauvista.

Exaltação de cor

Embora o fauvismo ainda esteja vinculado à representação da natureza, ou seja, de objetos reconhecíveis, ele não busca o representação naturalística, mas para exaltar o valor da própria cor, que eles preferem usar em seu estado puro e em um direto.

Assim, a obra fauvista apresenta um colorido ousado. Ele usa as cores de forma brutal e com relativa arbitrariedade, buscando deliberadamente uma sensação de dissonância que quebra a associação da cor com a representação da realidade tal como ela é concebida.

Instinto e impulsividade

Mais do que indagar sobre os sentimentos ou pensamentos do artista, o fauvismo exibe o fluxo do instinto criativo. Consequentemente, as linhas e cores resultam de gestos impulsivos, tentando assim alcançar a genuinidade. atribuído às crianças ou ao "selvagem", isto é, àquilo que não foi "tocado" pela ordem civilizadora dominante.

Desinteresse em perspectiva e modelagem

Outra característica da arte fauvista era a falta de interesse pela profundidade espacial, perspectiva e modelagem e, com isso, pelo claro-escuro. As figuras no plano fauvista são geralmente planas, e às vezes são delineadas por contornos grossos. Assim, desaparece a pretensão de construir imagens que imitem o mundo visível.

Golpes espontâneos e soltos

Em coerência com o sentido do instinto, os traços espontâneos dominam na pintura fauvista. Do ponto de vista da composição, essas linhas aparecem soltas e costumam ser definitivas, ou seja, não passíveis de refinamento e acabamento, pois isso iria contra a "intuição". Assim, muitas vezes essas linhas levavam a manchas que criavam efeitos particulares.

Ausência de trabalho ao ar livre

Enquanto movimentos como o impressionismo se permitiram trabalhar ao ar livre, o fauvismo, como outras correntes, retorna ao Trabalho em estúdio, pois não se interessa pela observação da natureza mas sim pela linguagem plástica, com ênfase na cor e na sua capacidade. expressivo.

Temas fauvismo

Os temas do fauvismo podem abranger o espectro de retratos, paisagens, objetos do cotidiano, a relação idílica dos seres humanos com a natureza e cenas interiores.

Você pode gostar:

• Avant-garde: características e representantes da vanguarda.
• Expressionismo: o que é, características e representações.

Contexto histórico e origem do fauvismo

No final do século XIX, a arte deu início a uma importante transformação, fruto de muitos processos que convergiram. Por exemplo, a influência do romantismo encorajou as gerações subsequentes a buscar uma linguagem pessoal e original. Por outro lado, o surgimento de tecnologias de imagem, como a câmera fotográfica, influenciou a maneira como a função da arte ocidental foi concebida.

Assim, no último terço do século XIX, já se viam propostas arriscadas como o impressionismo, o pós-impressionismo, o simbolismo, a arte ingênua e outras correntes. O fauvismo, de fato, foi contemporâneo do expressionismo alemão e, como ele, defendeu a liberdade de expressão.

O fauvismo conseguiu chegar ao Salon d'Automne em Paris em 1905, que dedicou a sala número oito aos artistas Henry Matisse, Maurice Vlaminck e André Derain. Mas as características de suas obras escandalizaram o público e, principalmente, alguns críticos mais conservadores. As pinturas mostravam cores estridentes e incoerentes com a "realidade".

Foi um espetáculo chocante e desafiador, por isso o crítico Louis Vauxcelles se expressou assim: “Donatello chez les fauves”, que em francês significa: “Uau! Donatello entre as feras ”. Assim, o que começou como uma desqualificação, foi assumido pelos artistas como o nome do novo estilo: “Fauvismo”, o movimento das “feras”.

Não se pode dizer que o fauvismo foi um movimento com manifesto programático, como o futurismo, por exemplo. No entanto, seus artistas compartilhavam o interesse pela exaltação da cor e a intenção de ruptura. Conseqüentemente, em 1908 o fauvismo desapareceu. No entanto, sua influência foi fundamental para a primeira geração de vanguarda.

Pode interessar a você:

• Pós-impressionismo: suas características mais importantes, autores e pinturas
• Movimentos artísticos do século 20

Principais artistas e obras do fauvismo

Henri Matisse (1869-1954)

Pintor, escultor, litógrafo e desenhista francês. Ele estava interessado na composição mais do que nas próprias figuras. Ele abandonou a perspectiva, a profundidade espacial, o desenho e o claro-escuro para tratar a cor como um valor em si mesma. Foi influenciado por Vincent van Gogh e arte exótica. Ele foi uma figura de grande importância na obra de Pablo Picasso e de outros artistas de sua geração.

Você pode gostar: Cubismo: características, representações e obras.

André Derain (1880-1954)

Pintor de origem francesa. Trabalhou com o uso de cores vivas, pinceladas enérgicas e pinceladas sem continuidade. Ele foi amplamente influenciado por Cézanne, o que despertou seu interesse pelo cubismo assim que a onda fauvista se dissipou. Anos mais tarde, volta a um tipo de pintura que tem sido descrito como tendo um tom “neoclássico”, estilo que continuou a desenvolver a partir de então.

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Pintor francês, de família de músicos. Ele se aventurou em diferentes correntes, como realismo e expressionismo, e foi muito influenciado pela obra única de Vincent van Gogh. Ele era amigo íntimo de Derain, com quem estabeleceu um estúdio a partir do qual trabalharam juntos.

Raoul Dufy (1877-1953)

Pintor, gravador e decorador francês. Em seus primórdios, aventurou-se no estilo impressionista do final do século XIX. Graças à influência de Matisse sobre ele, ele se aproximou da estética fauvista. Seu trabalho foi caracterizado pelo uso de geometrização e tons contrastantes.