Cine au fost trubadurii? La fel și acești poeți și muzicieni

Cine au fost trubadurii? Am întâlnit această figură simpatică în multe filme și romane, iar imaginea sa, pe jumătate romantică, pe jumătate răutăcioasă, este una dintre cele mai amintite când vine vorba de Evul Mediu.

Asa este; Când evocă lumea medievală, îți vin în minte acești cântăreți înflăcărați care au rătăcit de la curte la curte iar din sat în sat, îndulcind cu cântecul său viața grea a țăranilor sau plictiseala din nobleţe.

Dar ce este adevărul (și mitul) în toate acestea? În acest articol vom încerca să ne apropiem puțin de această lume care astăzi pare atât de îndepărtată și care, cu toate acestea, a pus bazele poeziei occidentale moderne.

• Articol asociat: "Evul Mediu: cele 16 caracteristici principale ale acestei perioade istorice"

Diferențe între trubaduri și menestrele

În primul rând, trebuie să începem prin clarificare diferența dintre menestrele și menestrele.

Primele erau de naștere mare. În întregul Ev Mediu, aristocrația a început să cultive o educație delicată, tocmai ceea ce i-a diferențiat de oamenii de rând.

Nobilii au scris poezie și au compus cântece și au jucat adesea instrumente. O puteau face din simpla distragere a atenției, din prestigiu și chiar din dragostea sinceră a artelor; dar nu l-au folosit niciodată ca mijloc de subzistență. Aceasta este principala diferență dintre acești menestreli, cultivați și rafinați, și foarte diversele menestrele.

Menestrele veneau de la oamenii de rând (adesea din straturile sale inferioare). Ei și-au folosit talentele pentru a-și câștiga pâinea, fie sub formă de monedă, fie în schimbul unei anumite întrețineri. Nu au fost puțini jongleri care au fost angajați de către feudali sau autoritățile municipale distrați publicul în festivități specifice, cum ar fi festivitățile unui anumit sfânt sau banchetul de o nunta.

În orice caz, este important să ne amintim că, de obicei, menestrelul nu a compus, ci a interpretat operele trubadurilor. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că și-a revizuit sursa: în Evul Mediu conceptul dreptului de autor nu exista și piesele au fost transmise pe cale orală, adesea fără a se cunoaște originea exactă și, de asemenea, au schimbat unele elemente pentru a se potrivi consumator.

Este foarte important să ne amintim acest lucru: nu ne putem imagina artistul medieval ca fiind un artist de astăzi. Arta era ceva universal și individualitatea nu exista. Da, desigur, am primit nume și lucrări ale unor trubadori celebri, pe care le vom trece în revistă în ultimul punct.

Nașterea poeziei moderne

Înaintea trubadurilor și menestrelilor, toată poezia era în latină, limba culturii. Desigur, la nivel popular a existat întotdeauna o manifestare poetică în limbajul vulgar, dar nici un cleric sau domn nu s-ar fi gândit să compună într-o altă limbă decât limba din Biserică. Este în secolul al XII-lea când totul începe să se schimbe.

Dar, în primul rând, să subliniem: care este limba vulgară sau limba romanică? Sunt acele limbi vorbite de oameni, unele derivate din latină, altele din alte ramuri lingvistice. Sunt spanioli, catalani, galicieni, francezi, portughezi, germani, englezi ...

Treptat, această limbă a poporului (care nu mai folosea latina pentru a comunica), a devenit mai puternică și își revendica locul în literatură. Trubadorii au ridicat acest martor și au ridicat limba romanică la poezie adevărată.

Primele compoziții trubadure au fost scrise în limba Oc, originară din sudul Franței (din regiunea cunoscută sub numele de Occitania). Moda a predominat, așa că era foarte obișnuit ca trubadurii din alte latitudini să folosească acest limbaj, și nu al lor, să compună.

Poezia trubadurilor a marcat începutul literaturii occidentale moderne, de atunci limba romanică a fost reevaluată și făcută capabilă să exprime sentimente ridicate. În secolele al XIII-lea și al XIV-lea, autori foarte importanți precum Dante sau Petrarca au adunat acest patrimoniu; Asa de, Divina Comedie din cea florentină a devenit prima mare operă scrisă în limbaj vulgar.

De atunci, marile epopee și cântece de dragoste și moarte nu vor mai fi cântate în latină. Acest lucru va fi comunicat universităților și scrierilor științifice, care ar continua să-l folosească până în secolul al XVIII-lea.

Iubirea curtenească

Plinul Ev Mediu este timpul iubirii curtenești, iar trubadurii sunt strâns legați de aceasta.. Dar ce este dragostea de curte?

Termenul este relativ recent. A apărut în secolul al XIX-lea pentru a se referi la toată această poezie și galanterie practicate de către trobatori și doamnele lor. În Evul Mediu, s-a folosit termenul „Fin'amor”, adică Iubire fină, Iubire pură, pentru a-l distinge de „Iubire falsă” sau Iubire rea.

Fin’love se practica în locuri înalte. A fost vorba despre o relație de dragoste platonică între o doamnă căsătorită și iubitul ei fidel, care a compus pentru ea. Acest iubit, transformat în trubadur, i-a dedicat poezii și cântece, lăudându-și deja tenul alb sau părul abundent, exprimându-și deja suferința pentru că nu a putut fi alături de ea. Aceste cântece de dragoste sunt cel mai rafinat și rafinat exemplu de lirism medieval minunat, din păcate încă foarte puțin cunoscut.

Dar, ca întotdeauna, nu totul este aur care strălucește. Este adevărat că majoritatea acestor relații erau strict circumscrise moralei și onoarei. cavalerească: o doamnă nu ar putea să se culce cu iubitul ei dacă nu ar vrea să fie numită imediat adulteră. Cu toate acestea, nu au existat puține excepții și se știe că plăcerile trupești au fost una dintre premii oferite de unele doamne în schimbul iubitului lor să rămână credincios și celibat din dragoste a ei.

Biserica și trubadurii

În acest moment, ne punem o întrebare: Biserica a tolerat aceste manifestări iubitoare, oricât de platonice ar fi fost? Da și nu. Evident, moralitatea creștină a condamnat adulterul. Pe de altă parte, idealul iubirii curtenești se baza pe castitate, deoarece iubitul a respins actul sexual din dragoste pentru doamna sa.

În acest sens, asistăm la nașterea unui nou model feminin: femeia ca obiect de adorare, aproape un element sacru, o religie. Relația stabilită între ea și trubadur ne amintește inevitabil relația de vasalitate a regimului feudal: ea este stăpânul, stăpânul, proprietarul; iubitul, vasalul care îl slujește și care își pune toată valoarea în slujba lui.

Biserica a acceptat poezia trubadură atâta timp cât a vorbit despre concepte „înalte”.: adică viețile sfinților și faptele eroice (precum celebrul Cantar de Mio Cid), datorită conținutului său educativ și moral ridicat. Cu siguranță a fost bine văzut pentru un nobil să cultive poezia pentru a-și „înălța sufletul”.

Cu toate acestea, atitudinea sa față de menestrele era destul de diferită. Acrobații care rătăceau din oraș în oraș, amuzând adesea oamenii cu cântece obscene, erau a considerat esența diavolului în sine și ecleziasticii au sfătuit să nu fie păcăliți de ei, cu atât mai puțin primește-le acasă.

• S-ar putea să vă intereseze: "Moartea Neagră: ce a fost și caracteristicile acestei pandemii"

Câteva exemple de trubaduri celebri

Nu putem încheia acest articol fără a analiza pe scurt unii dintre cei mai importanți trobatori din Evul Mediu. Iată câteva nume.

Marcabrú (s. XII)

Originar din regiunea Gasconia (deși, datorită originilor sale umile, se știe puțin despre viața sa), acest trubadur și-a interpretat și propriile compoziții. Opera sa conține o morală puternică, plasând Fals Amor ca o farsă, o perversiune. Numai Sfântul Iubire are un loc, doar Sfântul Iubire este exaltat și demn de a fi simțit.

William de Poitiers (1071-1127)

Considerat primul dintre trubaduri, Guillermo s-a născut într-o familie nobilă. Neliniștit și cu o personalitate complexă, a dobândit o reputație de libertin și de hulitor; opera sa conține atât elemente mistice, cât și elemente obscene. De asemenea, a cultivat poezia curtenească atât de la modă la vremea respectivă, iar toate acestea îl fac unul dintre cei mai importanți trobatori din Evul Mediu.

Jaufré Raudel (s. XII)

De asemenea, s-a născut nobil și în curând a făcut parte din cruciada estică, din care se pare că nu s-ar mai întoarce niciodată. Acolo s-a îndrăgostit de contesa de Tripoli, despre care se spune că s-a îndrăgostit fără să o vadă măcar... această iubire imposibilă, îndepărtată și aproape mistică, îl face pe Raudel unul dintre cei mai mari reprezentanți ai Fin’love.

Bernart de Ventadorn (s. XII)

Genealogic, corespunde cu timpul ultimilor trubaduri. Bernart de Ventadorn are o origine umilă, deși originea și biografia sa sunt incerte. Stilul său este direct și simplu, străpuns de o sinceritate fermecătoare. Toată opera sa se învârte în jurul lui Fin'love și a importanței sale în viața umană. Unii critici îl consideră cel mai bun dintre trobatorii medievali.

Referințe bibliografice

• Capelanul, A. (2020) Dragoste (politicos). Madrid: Akal.
• Herrero Masari, J.M (1999). Jonglerii și trubadurii. Madrid: Akal.
• Diversi autori (1986). Lirica romanică medievală, Murcia: Universitatea din Murcia.
• • Diversi autori, (2003) Reasoned Dictionary of the Medieval West. Madrid: Akal.