Los heraldos negros, de César Vallejo: analiza și interpretarea poemului

Poezia „Los heraldos negros” este una dintre marile capodopere ale limbii spaniol-americane. A fost scris de César Vallejo la vârsta de 25 de ani și publicat în prima sa carte, intitulată și ea Vestitorii negri, în 1919. Este, poate, cel mai cunoscut poem al lui Cesar Vallejo și, de asemenea, cel mai iubit.

Poezia tratează condiția umană: ființa umană în măsura în care dă seama de durerea sa. Mai ales durerea dificil de definit, de spus sau de înțeles.

Vestitorii negri, colecția de poezii a fost tipărită de Penitenciarul Lima. A fost primit cu succes de către critici și public.

Poemul „Vestitorii negri”

Există lovituri în viață, atât de puternice... nu știu!
Lovituri ca ura lui Dumnezeu; ca în fața lor,
mahmureala a tot ce a suferit
se va strânge în suflet... nu știu!

Sunt puțini; dar sunt... deschid șanțuri întunecate
pe fața cea mai înverșunată și pe spatele cel mai puternic.
Poate că vor fi mânjii barbarilor Attila;
sau vestitorii negri pe care ni-i trimite Moartea.

Ele sunt căderile profunde ale Hristosului sufletului

instagram story viewer

de o credință adorabilă pe care soarta blasfemează.
Acele lovituri sângeroase sunt pârâituri
de niște pâine care arde pe ușa cuptorului.

Și bărbatul... Sărac... sărac! Dă-ți ochii peste cap ca
când o palme ne cheamă peste umăr;
întoarce ochii nebuni și totul a trăit
se strecoară, ca un bazin de vinovăție, în privire.

Există lovituri în viață, atât de puternice... nu știu!

Analiza poemului

„Los heraldos negros” este un poem liric în care predomină formele clasice ale romantismului și modernismului, dar care introduce și elemente ale avangardei poetice.

Găsim versul alexandrin (14 silabe) - un favorit printre moderniști - și rima, dar și irupțiuni în ritmul care rupe formă clasică, introducerea cuvintelor fără prestigiu poetic („bălți”, „empozar”) sau majuscule în mijlocul versurilor („Moarte”, "Destinaţie").

Există, de asemenea, câteva elemente de proză, precum utilizarea limbajului și a imaginilor de zi cu zi: „pâine în ușa cuptorului”; „palma care strigă pe umăr”.

Se văd posibilitățile expresive ale limbajului vorbit care nu se limitează la gramatică sau ortografie. Mulțumită acestui fapt, avem „Hristos”, „Atilas” și întâlnim forța semantică pe care o are „sunt puțini, dar sunt”, care lasă sentimentul că, într-adevăr, vorbește despre un mod de „a fi” mai solid, care cântărește mai mult și este, într-un fel, definitiv.

Muzica intrinsecă a limbajului, care este baza muzicală a prozei și versului liber, este prezentă în poem cu bogăția sunetului care creează fragmente precum „a urii lui Dumnezeu”, „întoarce ochii nebuni și tot ce a trăit”, „Acele lovituri sângeroase sunt trosnește ". Și, de asemenea, în accentuarea accentuării anumitor cuvinte, cum ar fi „barbari”, care iese în evidență în „Poate că mânzii barbari vor fi Attila”.

Vocea poetică

Repetări ale „Nu știu!” prezentați vocea poetică la persoana întâi. Interesul poemului este în subiectivitatea individului, în modul său de a percepe lumea. Este un „eu” uman, vulnerabil, în măsura în care este fragil și temporar.

Vocea poetică a „Los heraldos negros” ne definește ca ființe umane care se înregistrează, sunt conștiente, simt, chiar și ceea ce este mult mai mare, care ne copleșește, pentru care nici măcar nu avem un limbaj: destinul, divinul, suferința, moartea.

Ne vorbește despre umanitatea noastră în măsura în care suntem limitați: „Nu știu!”

Limba

Această voce poetică care își cunoaște doar propria incertitudine, necesită un limbaj de căutare. Ceea ce se dorește a denumi, este greu de încercat să spună: „Lovituri ca (...) ca de la (...) poate (...) sau (...)”.

Repetarea „Nu știu!” Și „Sărac... sărac!” arată o exasperare, o angoasă care face evidentă nevoia de exprimare.

Această insuficiență a limbajului pentru a desemna, marea preocupare a avangardelor poetice, funcționează ca motor al poemului.

Durerea

Odată ce a venit să numim „acele lovituri”, avem imaginile „mânzilor barbarilor Atilas”, „ vestitori negri "de" Moarte "și" trosnituri de niște pâine care apare pe ușa cuptorului. ardere ".

Sunt imagini care se concentrează pe anunțul anterior loviturii de stat: vestitorii. Imaginile se referă la un anunț care sosește într-o rasă, masivă, de neoprit („mânzii de barbari Atilas”) și inexorabilă (de „Moarte”). Este, de asemenea, un anunț puternic și progresiv: „crackling”.

Toate aceste imagini anticipative dau viață torturii la care se supun „vestitorii” anunțând o catastrofă pe cale să sosească („la ușa cuptorului”), înaintea căreia se află complet neputincios.

Cealaltă imagine care este folosită pentru a vorbi despre „acele lovituri” este „căderile profunde ale Hristosului sufletului / ale unei credințe adorabile pe care soarta blasfemează”. „Hristii sufletului” ne referă, din nou, la ființa umană torturată și că la un moment dat, în moduri diferite, toți suferim și suportăm.

Imaginea „adorabilei credințe” este concentrată în om în măsura în care își construiește întreaga concepție despre lume, motorul său de viața, chiar centrul ei în jurul ideilor, principiilor, viselor în care crede: tot ceea ce se află în adânc noi iubim.

Prin urmare, ele sunt lovituri în centrul identității noastre, a tot ceea ce suntem.

Ființa umană

În timp ce poezia se concentrează pe durere, ceea ce înseamnă a fi om este definit în jurul ei.

În centrul poemului se află omul în măsura în care „gândește și apoi există”. Din cauza acestei abilități de a gândi, concepe, simți, simți că pare condamnat să fie martorul tragediei.

A da socoteală despre neputința în fața tragediilor pentru care nu există motive sau cuvinte definește în poem ce înseamnă să fii om, ca fiind fragil, vulnerabil, supus unor forțe gigantice care îl depășesc.

Implicit, poezia indică compasiunea, una dintre marile teme ale poeticii lui César Vallejo pe care o dezvoltă mai ales în Poezii umane.

Structura poemului

Poezia este alcătuită dintr-un titlu și cinci strofe. Primele patru strofe sunt formate din patru versuri.

Ultima strofă constă dintr-un singur vers: „Există lovituri în viață, atât de puternice... Nu știu! ", Care repetă versul de deschidere și închide poezia creând o structură circulară: se termină la fel cum începe.

Majoritatea versurilor sunt alexandrine (14 silabe).

Muzicalitate

Iată câteva elemente care împreună creează muzica complexă a poemului.

Lungimea versului și semnele de punctuație

O parte din muzică este regizată de lungimea versului alexandrin, de obicei cu unele cezuri (pauze) create prin puncte de suspensie, punct și virgulă, virgule sau semne de exclamare între versuri.

Rima

În poem predomină rima consoană. Este prezentat, în ordinea fiecărei strofe:

1. Rime între prima și a patra linie. Rima asonanței între a doua și a treia linie.
2. Rime între prima și a treia linie și a doua și a patra linie.
3. Rimați între primul, al doilea și al patrulea verset.
4. Rima asonanței între prima și a treia linie. Rime între a doua și a patra linie.

Figurile vorbirii care afectează ritmul

Anafora

Anafora este figura retorică în care se repetă cuvinte sau fraze.

• "Sunt lovituri în viață, atât de puternic ... Nu știu! / LovituriCe de ura lui Dumnezeu; Ce dacă în fața lor, (...) / s-a sărăcit în suflet... Nu știu!"
• "Sunt puțini; dar Sunt... Deschid șanțuri întunecate / în față Mai mult feroce și pe spate Mai mult puternic. (...) // Sunt căderile profunde ale Hristosului sufletului (...) ./ Acele lovituri sângeroase Sunt crăpăturile "
• „Și bărbatul... Sărac ... ¡sărac! Întoarce ochii, Ce// (...); întoarce ochii nebun și tot ce a trăit / stagnează, Ce baltă de vinovăție, în privința ".

Anafora formată din versul inițial și final al poemului iese în evidență:

• "Există lovituri în viață, atât de puternice... nu știu!"

Aliterări

Aliterarea este una dintre figurile retorice în care un sunet se repetă în versuri. Iată cele mai semnificative.

Uitelpeste șin lla viață, tan puterniceste… Pe mine nsau el!
Loviteste ca de saua dat din A dats; ca în fața lor,
mahmureala a tot ce a suferit
stiu șimpozara in alma... eu nu el!

SWn poctu; dar SWn... Șanț deschisastucuras
în rtunu mas Fiero și în lomsau mas Fuerte.
Sau fost poatez ltu potrtu barbartu Attilas;
sau ltu vestitortunegrtu ce nemlanda Muerte.

Spe căderile hpezile ale Hristosului sufletului
de la catrelguna credinţă adorabtu cee el Destetino blasfema
ȘIssaus a suflaH.HlangreentsauH.Hsaun Eu crepitacionșis
unoran pan ce en ușa horuluinsau știu nte arde.

Și bărbatulbre… Pobre... pobre! Revino ltu ojtu, Ce
cenFă Pentru slucrează homfrate nsaus llA.Mla Aa palmada;
veulvși ojtuaceastactu, și aFă ceveuveudo
stiumbazin, comsau charco din csaulpa, în lla mirada.

Uitelpeste șin lla viață, tan puterniceste… Pe mine nsau el!

Figurile literare ale poemului

Similă

Este o comparație între două imagini și este ușor de identificat deoarece folosește adesea conjuncția „ca”.

• Lovituri ca ura lui Dumnezeu; ca înaintea lor, / mahmureala (...)
• (...) stagnat, ca un bazin de vinovăție

Exclamare

Este identificat prin semne de exclamare și implică uimire și emoție. De exemplu: "Nu știu!"

Epitete

Adjective care califică numele. De exemplu: „Șanțuri întunecate”, „vestitori negri”, „barbari Attila”, „căderi adânci”, „credință iubitoare”, „lovituri sângeroase”, „ochi nebuni”.

Paralelism

Acesta constă în distribuirea de cuvinte, fraze sau propoziții în paralel pentru a obține un efect ritmic.

"Sunt căderile profunde ale Hristosului sufletului
de vreo credință iubitoare ce Blasfeme destin.
Aceste lovituri sângeroase Sunt trosnituri
de ceva pâine ce în ușa cuptorului suntem arși ".

Metonimie

Acesta constă în luarea părții pentru întreg sau pentru întreg pentru partea. De exemplu, „barbarii Attila” se referă la Attila Hunul, ultimul lider războinic și cel mai puternic dintre huni. Folosit la plural "Attila" implică cei mai cruzi și mai sângeroși războinici, regi și dictatori care au trecut prin istorie: Genghis Khan, Caligula, Nero, Ivan cel Groaznic și mai târziu dictatori precum Hitler, Franco, Mussolini, etc.

Licențe lingvistice

Sunt excepții de la regulile gramaticale sau ortografice ale limbajului cu scopul de a crea noi modalități de exprimare și inovare. Un exemplu de licență lingvistică este valorificarea exotică.

Poezia introduce utilizarea literelor majuscule în mijlocul versurilor, rupând cu schema tradițională de ortografie spaniolă. În acest caz, are efecte mai expresive și este o resursă care se pretează la interpretări diferite de către cititor. Exemple dintre acestea sunt: ​​„Moartea”, „Soarta”.

Declarația „Los heraldos negros” (audio)

Mulți au avut onoarea de a recita această poezie. Vă recomandăm declarațiile lui Manuelcha Prado și Ernesto Che Guevara.

Imagine de substituent Manuelcha Prado

Vă recomand să citiți „Los heraldos negros” de Manuelcha Prado, unul dintre cei mai recunoscuți trobatori andini. De asemenea, este unul dintre cei mai buni chitariști peruani și a înregistrat 13 albume de muzică indigenă.

Interpretarea sa păstrează intensitatea și ritmul frazării originale care, însoțit de chitara sa, se intensifică și se remarcă.

Ernesto Che Guevara

Che Guevara și-a lăsat soția o înregistrare a poeziilor pe care le citeau împreună noaptea. Înregistrarea a fost un cadou de despărțire înainte de plecarea sa în Congo pentru a sprijini stânga acestei țări și a fost făcută cu doi ani înainte de moartea sa.

„Los heraldos negros” este una dintre poeziile înregistrării. Ca o dedicație, Che îi spune soției sale:

Acesta este singurul lucru
intim al meu
și intim cunoscut de amândoi
că te pot părăsi acum. (Che Guevara)

Audio-ul original a fost dezvăluit pentru prima dată în documentar Che, un om nou (2010) în regia lui Tristán Bauer.

Dacă vă place poezia sau doriți să aflați mai multe despre acest autor, s-ar putea să vă intereseze și articolul 8 mari poezii ale lui César Vallejo.

Despre César Vallejo

S-a născut în Peru, la Santiago de Chuco, la 16 martie 1892 și a murit la Paris, la 15 aprilie 1938. A lucrat ca jurnalist, profesor, traducător și a scris eseuri, piese de teatru, narațiune și poezie.

Este unul dintre cei mai mari exponenți ai avangardelor poetice latino-americane din prima jumătate a secolului al XX-lea, a cărui motivație a fost inovarea limbajului poetic. Printre poeții de avangardă, César Vallejo este considerat unul dintre cei mai îndrăzneți, îndrăzneți și ireverenți pentru cartea sa Trilce (1922).

Originalitatea poeziei sale a inovat și a rupt schemele nu numai în spaniolă. Opera sa a avut repercusiuni în întreaga lume. Din acest motiv, a fost imortalizat ca unul dintre marii maeștri ai poeziei.

Cel mai popular poem al său este „Los heraldos negros”, iar marea sa capodoperă este Poezii umane (1939), publicat la un an după moartea sa și scris la Paris în anii de dinainte de al doilea război mondial.

Vă poate interesa: 15 poezii de avangardă