Anita Malfatti: lucrări și biografie

Anita Malfatti (1889-1964) a fost unul dintre cele mai mari nume din artele plastice braziliene. Precursor, avangardist și unul dintre principalii responsabili pentru renovarea picturii din țara noastră, Anita este o figură care merită să fie recunoscută în prealabil.

Relembre acum lucrările sale majore și conheça o scurtă biografie.

Lucrări de Anita Malfatti

Prostie (1915-1916)

Prostie Este una dintre cele mai importante lucrări ale pictorului brazilian și prezintă elemente cubiste și futuriste pentru numeroase nuclee.

Sau portretul urmărește un singur protagonist - tânăr, expresiv -, care iese în evidență în prim-plan. Aici Anita își deformează formele de bază ale personajului ei. Sau mi s-a părut, abstract și urât de la apăsările lungi.

O pânză, cu dimensiunile de 61cm pe 50,60 cm, a fost pictată în perioada în care Anita a locuit în Statele Unite și aparține în prezent Coleção Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (SP).

Sau homem iubește (1915-1916)

O primă versiune a țesăturii

Sau homem iubește A fost pictată în 1915, imaginea pe care o vedem mai sus - și a fost sfințită - este a doua versiune a operei.

Pe pânză, Anita creează un portret neînsuflețit și îmbunătățește (prin deformare) feições-ul protagonistului ei.

Pe sau rapitor, pictorul a afirmat public:

O model, da Sau homem iubește Eram un imigrant italian sărac. Eu am venit să pozez. Tinha uma expressão tão disperat.

Nu funcționează fără simetrie sau încadrare adecvată, precum și parte din două picturi ale pictorului.

O țesătură, care a fost expusă în timpul Săptămânii de Artă Modernă, are 61 cm pe 51 cm și aparține în prezent Colecției Mário de Andrade a Institutului de Studii Braziliene din cadrul Universității din São Paulo (SP).

O homem de sete cores (1915-1916)

Em O homem de sete cores Există o fază specială dată mușchilor, contururilor exagerate ale corpului de tragere, deformat. Nu se așteaptă un cadru adecvat în fața casei.

Pe partea directă a țesăturii vedem frunze de banană referitoare la cultura națională, precum și folosind culorile steagului brazilian (sau verde, sau galben sau albastru).

Pictura, care măsoară 60,70 cm pe 45 cm, a fost pictată când artista locuia în Statele Unite și face parte în prezent din colecția permanentă a Muzeului de Arte Brasileira - FAAP (São Paulo, SP).

Student rus (1915)

O pânză este considerată una dintre cele două lucrări mai „comportate” ale Anitei, cu contururi mai moi și mai puțin controversate.

Sau portretul unei fete anonime și identificat doar printr-un titlu vag care îi identifică ocupația și naționalitatea: un student din Rusia. Mulți, nu atât, cred că imaginea a fost un autoportret.

Sau am fondat ambalate doar cu un stil de școală cadeira vermelha, care evidențiază ainda mais sau proeminența da moça.

Mário de Andrade a ajuns să cumpere pânză în 1935. Sau scriitorul a spus că aceasta a fost lucrarea sa preferată de Anita, al doilea element:

Un artist nobre poate să facă un portret indiferent al unei femei necunoscute, dar o expresie similară vieții de raça, a violência cantiga dessa pátria - tumult, pride and dor, erro and crença, beauty and crime que é a Rusia; E sem dúvida un mare crescător.

O pânză, care avea 76 cm pe 61 cm, a fost pictată în perioada care frecventa Liga Studenților din Arte din New York și aparține Colecției de Arte Vizuale a Instituto de Estudos Brasileiros - USP (São Paul).

Sau japoneză (1915)

Există indicii puternice că fie personajul principal al operei, fie pictorul Yasuo Kuniyoshi (1893-1953), coleg cu Anita în Nova Iorque atât în ​​Liga Studenților Arte, cât și în Școala Independentă de Artă.

Com tons of vermelhos e amarelos, a feição do personaagem sobresai na fabric.

O lucrare a fost cumpărată de Mário de Andrade în 1920 pentru această expoziție atât la Săptămâna Artei Moderne, cât și la VI Bienala Internațională din São Paulo.

Sau cacealmade Monhegan (1915)

O pânză, 46,50 cm pe 61 cm, ne prezintă un peisaj bucolic ilustrat cu culori vibrante inspirate din operele lui Van Gogh.

Pictată când Anita locuia în Statele Unite, în referință la peisajul din Monhegan, pe coasta de est americană. O lucrare, ai o puternică influență din partea profesorului Anitei de atunci, Homer Boss.

El a afirmat pictorului despre această perioadă:

Vopsim în fereastră, în soare, în ploaie și în ceață. Țesături și țesături Eram. Era o furtună, era sau o cacealma, semăna mai degrabă cu doi pescari care își duceau nasul, era mai degrabă ca peisaje circulare, sau soare și mare sau mare ...

Sau cacealmade Monhegan În prezent se confruntă cu o parte din Coleção Gilberto Chateaubriand do MAM do Rio de Janeiro.

Portretul lui Fernanda de Castro (1922)

O pânză acima foi um feito lucrată de Anita eternizantă sau portretul scriitoarei lisboaiste Fernanda de Castro în vârstă de douăzeci de ani.

Un autor portughez se află la São Paulo la Săptămâna artei moderne, ajutând la desfășurarea evenimentului și la finalizare pozând, în același timp, atât pentru Anita, cât și pentru Tarsila do Amaral, ca duas maiores pictori brazilieni dă timp.

Sau portretul realizat de Malfatti are 73,50 cm pe 54,50 cm și face parte dintr-o colecție privată.

Biografia lui Anita Malfatti

Origine

Anita Catarina Malfatti s-a născut la São Paulo pe 2 decembrie 1889. Sua mãe, Eleonora Elizabeth Krug (1866-1952), profesor nord-american de pictură, a fost responsabilă cu inițierea unui nou univers de arte plastice. O pai, Samuel Malfatti, a fost un engenheiro italian care a murit când Anita a durat șapte ani.

Întrucât un băiat sau o fată tânără va fi afectat grație unei probleme congenitale de sănătate, trebuie să învăț să cresc și să cresc ca mamă.

Un moça a fost instruit ca profesor înainte de a finaliza o maioridade. În cel de-al treisprezecelea an și studiez, Anita a devenit un dezinteresat, gravor, pictor, ilustrator și, de asemenea, profesor, două mai mult decât două specializări în arte plastice braziliene.

Iubitor de arte, un tânăr s-a născut la Berlim între 1910 și 1914 ca patronaj al unchiului George Krug. În Europa și-a dezvoltat și mai mult arta, urmând cursul unui an la Academia Imperială de Arte Frumoase. În timpul șederii sale în capitala Germaniei a descoperit arta de avangardă (sau cubismul sau expresionismul).

Între 1915 și 1916 am locuit și în Nova Iorque - finanțat de unchiul - unde studiez la Arts Students League din New York și la Independent School of Art. Anita studia, de asemenea, o serie de cursuri gratuite la Paris între 1923 și 1928 printr-o pungă de studii.

Estreia no Brasil și recenzii

În 1914, pictorul a jucat la prima sa expoziție din magazinele São Paulo no Mappin.

Trei ani mai târziu, în 1917, încurajată de Di Cavalcanti, a ținut o expoziție individuală iconică ca cadru pentru modernism în Brazilia. Sunt prezentate 53 de lucrări principale.

Performanța sa a provocat atât de multă rebeliune, încât a încurajat critici celebri precum Monteiro Lobato, care screveu sau articolul Apropo, da expoziție Malfatti distrugând creațiile pictorului.

Oswald de Andrade, pe de altă parte, a apărat sau a lucrat de Anita într-un articol publicat în Jornal do Comércio în 1918.

Participare la Săptămâna artei moderne

Niciun eveniment cel mai important dintre artele plastice braziliene, Anita Malfatti nu a participat, mai multe exponate fiind sau cele mai importante dintre ele Sau homem iubește.

Anita are, de asemenea, privilegiul de a participa la Prima Bienală Internațională din São Paulo.

Moarte

Un pictor a murit într-o chácara din Diadema, São Paulo, la 6 noiembrie 1964, la 74 de ani.

Conheça, de asemenea

• Mari artiști brazilieni și lucrările lor
• Artiști importanți ai Săptămânii Artei Moderne
• Săptămâna artei moderne.