Analiza sculpturii Davi de Michelangelo

Saido das mãos de um dos maiores gênios da arte de todos os tempos, or Davi (1502-1504) by Michelangelo é uma sculptură glorioasă din marmură maciço cu mai mult de 4 metri înălțime a corpului și mai mult de 5 numărând cu baza.

Încredințat artistului în 1501, sau Davi este un simbol al renașterii și poate fi admirat în prezent în Galleria dell'Accademia, în Florença, Italia.

Analiza muncii

Davi sem golias

O sculptură se referă la povestea biblică a lui Davi e Golias, na qual o gigant și arogant Golias (un soldat filisteu) a fost învins de Davi (abia rapace) care i-a asimilat pe israeliți pentru a-i învinge filisteus.

De multe ori înainte, această poveste a fost reprezentată în diferite moduri, plus Michelangelo cu diferite zile înainte. representações ao escolher sculpting a Davi sem Golias și, mai presus de toate, ao ao care nu reprezintă un Davi Victor.

An inversat din ceea ce era obișnuit, aici Davi apare sozinho în momentul care precede bătălia. El avansează gol până la solul pe care Golias sau așteaptă, purtând doar un umăr gol până la acoperire cu privire la care va ataca piatra pe care Golias o va ucide.

instagram story viewer

Influențe și caracteristici

O afinitate și o preferință a lui Michelangelo Pela sculptura clasică și o lucrare clară nessa. O influență clasică și vizibilă în abordarea operei la schema kourosului grecesc. De asemenea, nu este cazul artistului care sculptează un corp muscular în opoziție, de exemplu, corpurile slabe ale figurilor adolescente ale lui Donatello.

În ciuda muncii, stoarceți o mișcare și, mai presus de toate, o sculptură care prezintă o „acțiune în suspans”. Toată anatomia lui Davi exprimă tensiune, reținere, plus, de asemenea, utilizare și provocare. Deci, vedeți că sunt dilatate, a testa franzida e o olhar e feroce și în același timp precaută.

Detaliu de vii dilatate ale mâinii directe

De asemenea, aici este o intensă dimensiune psihologică, precum și în toate operele lui Michelangelo. Sculptura pare să aibă o viață interioară destul de agitată, în ciuda clamorului aparent al pasivității exterioare.

Este o dualitate care poate reflectă dualitatea dintre trup sau suflet care te chinuie pe tine sau pe artist de-a lungul vieții. Pois, în ciuda admirării și considerării corpului uman ca o expresie divină perfectă (e o qual tornou ca numitor principal și primordial al operei sale), Michelangelo consideră-o și o prisão da suflet.

Dar a fost o închisoare nobilă și frumoasă și a servit ca o inspirație pentru toți copiii săi. Iată cuvintele lui Giorgio Vasari (1511-1574, pictor, arhitect și biograf al diferiților artiști renascentisti italieni) despre Michelangelo:

„Ideea acestei case extraordinare era de comportament în funcția corpului uman și a proporțiilor sale perfecte, prodigioasă diversitate a atitudinilor tale și, de asemenea, disso, em todo sau jogo de movimentos passionais e raptures da suflet.".

În același mod, și blocurile de piatră (în mod analog corpului uman) au fost prisões pentru figurile pe care le-am trăit și pe care Michelangelo, prin tehnica sculpturală, le-a libertava.

Cu această lucrare, Michelangelo își asumă o nu totală, ceva care pentru artist a fost fundamental, doar un nu o corp ar putea fi apreciat cu devotament ca lucrarea vărului suprem al lui Deus. Oferă aceeași formă, de asemenea, aici este o stăpânire clară sau totală a artistului în reprezentarea anatomică.

Găsiți alte lucrări ale lui Michelangelo.

Curiozități

Un mod direct al sculpturii este ușor disproporționat în raport cu restul corpului (fiind mai înalt decât scheletul). Soarta care trebuie să fi fost propusă într-un mod de a onora sau un alt nume pe care Davi îl cunoștea și: manu fortis (forte de mão).

În 1527 o sculptură sufreu primul său atac violent când, într-un protest politic, unele pedras foram au atacat partidul în trei părți sau seu braço dire. O brațul a fost restaurat, dar este posibil să se vadă fracturile de unde a început.

În 1991, un artist italian pe nume Piero Cannata a reușit să intre ca un mic martelo și esmagou sau al doilea deget al scheletului sculpturii. În momentul de față lucrarea a fost salvată de daune suplimentare, deoarece vizitatorii muzeului care îl însoțeau pe Piero Cannata au intervenit sau imobilizat poliția Chego.

În anii anteriori finalizării lucrării, timp îndelungat am încercat să concretizăm sculptura care acum era destinată să împodobească două contraforturi ale fațadei Catedralei Santa Maria del Fiore, din Florença, ceea ce înseamnă că ar merge cu mulți metri deasupra înălțimii numai.

Un pasou încărcat de alți doi artiști (Agostino di Duccio și Antonio Rossellino) care nu au putut termina lucrarea. Însă în 1501, Michelangelo s-a întors de la Roma la Florença, presupus atras de ideea de a face sculptură monumentală.

În plus, sculptura a fost realizată folosind un bloc unic de marmură care a fost respins anterior de doi artiști și care a așteptat geniul lui Michelangelo timp de 40 de ani.

Michelangelo și-a terminat lucrarea în doi ani, plus o sculptură care a fost destinată inițial catedralei terminate fiind plasat în fața Palazzo Vecchio în direcția Romei (înlocuit cu o copie modern). Acest scop a devenit un simbol pentru orașul victoriei democrației asupra puterii Medici.

Replica Davi — Replica lui Davi de Michelangelo în fața Palazzo Vecchio, Florença

Modificarea fișei locale a devenit o apreciere pozitivă și entuziastă pe care a dat-o sculptura și, după finalizarea ei, a fost O comisie creată pentru eveniment (din care faziam începe ca Leonardo da Vinci și Boticelli) care a decis destinul său final.

În prezent lucrarea primește peste 8 mii de vizitatori în fiecare an, lucru care nu a fost favorizat pentru conservarea sculpturii, Tocmai ai călcat pe doi vizitatori care mergeau în păr spre muzeu. Sa constatat că au provocat mici cutremure care au fost deteriorate sau marmură.

De asemenea, guvernul italian a tentat să revendice proprietatea asupra operei (încercarea de a defini sculptura ca o comoară națională) împotriva orașului Florença căruia îi aparține prin directivă istorică, prelevare sau justificare curte.