7 pictori brazilieni pe care trebuie să îi cunoașteți

Pictura este unul dintre limbajele artistice cele mai consacrate istoriei artei occidentale și există mulți pictori brazilieni notabili.

Această manifestare a fost prezentă în omenire încă din preistorie, ca picturi rupestre și, la fel ca și Sculptura, a fost folosită foarte mult de artiști pentru a-și exprima punctele de vedere asupra lumii și a descrie societățile în care ne aflam. inserat.

De la apariția fotografiei și apariția artei contemporane, apar alte limbaje și ganharam espaço. Între timp, pictura nu a încetat niciodată să fie o manifestare puternică și prezentă, nu o scenă artistică.

Am selectat 7 artiști brazilieni care își dezvoltă munca în pictură și merită să fie evidențiați.

1. Cândido Portinari (1903-1962)

Când se găsesc pictori brazilieni celebri, poate sau primul care este semănat este Cândido Portinari. Acest lucru se datorează faptului că opera sa a constituit un portret autentic și singular al povo-ului brazilian din secolul XX.

Portinari s-a născut în 1903 în interiorul orașului São Paulo, într-o plantație de cafea din micul municipiu Brodowski.

Provin dintr-o familie italiană, mi-am arătat interesul pentru arte de când am cedat și am construit o carieră solidă de pictor, producând intens viață.

Printre temele recurente din picturile sale, el denunță problemele sociale, sau lucrătorul rural, prețuind copilăria și sărbătorile populare.

Na work Café, din 1935, putem observa un tratament robust pe care Portinari îl dă cifrelor lucrătorilor da roça. Portretizat într-o manieră sculpturală, picioarele lui grele și eu simbolizăm forța de lucru brațal.

2. Anita Malfatti (1889-1964)

Anita Malfatti este o pictoră braziliană din secolul XX, care are un rol foarte important pentru consolidarea mișcării moderniste din țară.

Născută în 1889 la São Paulo, Anita a avut primul contact cu pictura prin intermediul mamei sale, Bety Malfatti. Mai târziu va studia în Germania între 1910 și 1914, o perioadă de efervescență culturală în Europa, unde s-a dezvoltat talentul său.

Seu produção nu iese în evidență din scena picturii braziliene, de către chocou sau public și critici, când în 1917 artistul a avut o expoziție în care erau expuse țesături inspirate de moderniștii avangardi europeni.

Uma das țesături care estimează nessa expoziție foi O femeie cu părul verde, 1915. Nu este evident din trimiterea la opera lui Paul Cézzane, un artist post-impresionist francez, datorită simplificării formelor.

Artistul a participat, de asemenea, la Săptămâna artei moderne, în 1922, un eveniment care avea să devină un cadru cultural brazilian.

3. Georgina de Albuquerque (1885-1962)

Georgina de Albuquerque s-a născut în 1885 și a fost prima femeie care s-a impus ca artist pe teritoriul brazilian și străin.

În afară de pictor, Georgina a fost un profesor nefericit și un profesor, jucând un rol important în pictura istorică braziliană.

O parte din formația sa a fost în Europa sau asta justifică marea sa influență asupra mișcării impresioniste.

Pânzele sale trasează teme variate, dar este comun prezenței femeilor, portretizate, în orice caz, de o altă femeie sau care conferă un rol feminin în operele lor.

Um desses funcționează și poate este mai cunoscut de pictor, Sesiunea Consiliului de Stat, pe care Maria Leopoldina a desenat-o ca o figură proeminentă într-o întâlnire care a precedat sau eveniment istoric al Independenței Braziliei.

4. Arthur Timótheo da Costa (1882-1922)

Provin dintr-o familie umilă din Rio de Janeiro, Arthur Timótheo da Costa urmează pasajele celei mai mari forțe ale sale João Timótheo da Costa și devine artist, evidențiind pictura braziliană.

Am studiat la Casa da Moeda do Rio de Janeiro și am dezvoltat un set de picturi în care textura, ca culori și ca lumini, erau foarte bine lucrate, așa cum se poate vedea în țesătură Sau menino (1917). Temele sale variază între peisaje și portrete.

Lucrările sale pot fi văzute în acest moment în Museu Afro Brasil, Pinacoteca e MASP, din São Paulo.

5. Maria Ajutoră a Creștinilor (1935-1974)

Țesături colorate, cheia de oameni și detalii. Este o lucrare a artistei negre și minere Maria Auxiliadora.

Un pictor născut în Minas Gerais în 1938 și puțin mutat la São Paulo. Provine dintr-o familie de artiști, Maria Auxiliadora nu și-a terminat studiile și a lucrat în diverse eforturi, deoarece la vârsta de 32 de ani se presupune că este artistă.

Maria nu avea pregătire academică în artă, fiind autodidactă și dezvoltând o lucrare care să se potrivească arta naiva. O particularitate a lucrărilor sale este, de asemenea, inserarea de țesături auto-înlocuitoare, precum și țesături și broderii.

Temele abordate de religiozitatea passeiam pela, cultura populară și cinele zilnice, arătând o atmosferă festivă, precum aceasta sau cazul pânzei. Bar cu gafieira, 1973.

În anii șaizeci, artista a devenit parte a grupului artistic afro-brazilian al Solano Trindade, care o valorificare a culturii negre, arătând cine și afro-descendenți pentru două stereiotipuri raciais.

6. Siron Franco (1947-)

Gessiron Alves Franco, născut în 1950, în Goiás și mai cunoscut sub numele de Siron Franco, a fost o lucrare puternică în Pictura braziliană, além de também, se va manifesta artistic în alte limbi, cum ar fi gravura, sculptura și instalare.

Ganhou projeção ao participă la cea de-a 12-a Bienală de Artă São Paulo din 1974 și ganhou sau premiul melhorului pictor național nesse ano.

Artistul încearcă să-și arate lucrările cu îngrijorare ca întrebări sociale sau că este evident că nu lucrează. Cesiu, în care a pictat un accident radiologic cu substanța Césio 137, s-a produs din neglijența spitalului din Goiânia în 1987 și care a provocat mai multe persoane dintr-un bairro sărac.

Siron era un rezident al regiunii care avea 21 de ani și a pictat într-o serie întreagă de indignare și tristețe folosind nuclee întunecate și contrastante, prezentând figuri goale și diverse elemente simbolic.

7. Iberê Camargo (1914-1994)

Iberê Camargo, născut în 1914 în Rio Grande do Sul, nu îmi este cunoscut ca centru artistic național.

Cu compoziții care prezintă multă vigoare și energie, această lucrare poate fi clasificată ca pictură abstract-expresionist, pois în unele țesături amestecă elemente non-figurative cu forța emoțională do expresionism.

A marcat moartea în viața lui Iberê Camargo, care a fost comis în 1980 și a fost achitat. Permiteți-mi să spun că episodul a fost responsabil pentru o schimbare a stilului artistului, că a început să încorporeze mai multe elemente figurative.

A munci Nu vând pe terra I A fost făcut un apos sau o crimă și arată o cină melancolică, morbidă și tristă pentru a înfățișa o figură umană deită pe un pământ întunecat.

Puteți fi, de asemenea, interesat:

• Sau ce este pictura?
• Lucrări-raw pictate de mulheres
• Cele mai cunoscute tablouri din lume