Фовизм: что это такое, характеристики, художники и работы
Фовизм или фовизм был живописным движением, зародившимся в 1905 году в Париже, Франция. Пластическим изречением фовизма было превознесение цвета, основанное на идее, что творение возникло из инстинкта, а не из интеллекта или чувств.
Итак, каковы характеристики фовизма? Как и когда зародилось фовистское искусство? Что означает слово фовизм и откуда оно взялось?
Характеристики фовистской или фовистской живописи
В этом сегменте мы сможем увидеть, каковы основные характеристики фовистского движения.
Возвышение цвета
Хотя фовизм по-прежнему связан с изображением природы, то есть узнаваемых объектов, он не ищет натуралистическое представление, но чтобы превозносить ценность самого цвета, который они предпочитают использовать в чистом виде и в непосредственный.
Следовательно, работы фовистов могут похвастаться смелой окраской. Он использует цвета грубо и с относительной произвольностью, сознательно стремясь почувствовать диссонанс, который нарушает ассоциацию цвета с представлением реальности такой, какая она есть задумано.
Инстинкт и импульсивность
Фовизм не только интересуется чувствами или мыслями художника, но и демонстрирует поток творческого инстинкта. Следовательно, линии и цвета являются результатом импульсивных жестов, пытающихся добиться естественности. приписывается детям или «дикой природе», то есть тому, что не было «затронуто» цивилизационным порядком доминирующий.
Отсутствие интереса к перспективе и моделированию
Другой особенностью фовистского искусства было отсутствие интереса к пространственной глубине, перспективе и моделированию, а вместе с тем и к светотени. Фигуры в плоскости фовистов обычно плоские, иногда обводятся толстыми контурами. Таким образом, исчезает претензия на создание изображений, имитирующих видимый мир.
Самопроизвольные и свободные удары
В соответствии с чувством инстинкта в фовистской живописи преобладают спонтанные мазки. С точки зрения композиции эти линии кажутся рыхлыми и обычно окончательными, то есть не подлежат уточнению и завершению, поскольку это противоречит «интуиции». Таким образом, часто эти линии приводили к пятнам, которые создавали определенные эффекты.
Отсутствие на работе на открытом воздухе
В то время как такие движения, как импрессионизм, позволили себе работать на открытом воздухе, фовизм, как и другие направления, возвращается в Я работаю в студии, так как ему интересны не наблюдения за природой, а пластический язык, с акцентом на цвет и его способности. выразительный.
Темы фовизма
Темы фовизма могут охватывать спектр портретов, пейзажей, повседневных предметов, идиллических отношений человека с природой и внутренних сцен.
Вам также может понравиться:
- Авангард: характеристики и представители авангарда.
- Экспрессионизм: что это такое, характеристики и представители.
Исторический контекст и происхождение фовизма
К концу XIX века в искусстве началась важная трансформация, результат многих совпадающих процессов. Например, влияние романтизма побудило последующие поколения искать личный и оригинальный язык. С другой стороны, появление технологий изображения, таких как фотоаппарат, повлияло на то, как задумано функционирование западного искусства.
Таким образом, к последней трети XIX века уже стали появляться такие рискованные предложения, как импрессионизм, постимпрессионизм, символизм, наивное искусство и другие течения. Фактически, фовизм был современником немецкого экспрессионизма и, как и он, защищал свободу слова.
Фовизму удалось проникнуть в Осенний салон в Париже в 1905 году, который посвятил комнату номер восемь художникам Анри Матиссу, Морису Вламинку и Андре Дерену. Но характеристики его произведений возмутили публику и, особенно, некоторых более консервативных критиков. Картины были яркими и несовместимыми с «действительностью».
Это было шокирующее и вызывающее зрелище, поэтому критик Луи Воксель выразился так: «Donatello chez les fauves», что по-французски означает «Вау! Донателло среди зверей ». Таким образом, то, что начиналось как дисквалификация, было принято художниками как название нового стиля: «фовизм», движение «диких зверей».
Нельзя сказать, что фовизм был движением с программным манифестом, как, например, футуризм. Однако его художники разделяли интерес к возвышению цвета и намерению разрыва. Следовательно, к 1908 году фовизм угас. Однако его влияние было основополагающим для первого поколения авангарда.
Вас может заинтересовать:
- Постимпрессионизм: его важнейшие характеристики, авторы и живопись
- Художественные направления 20 века
Основные художники и произведения фовизма
Анри Матисс (1869-1954)
Французский живописец, скульптор, литограф и рисовальщик. Композиция его интересовала больше, чем сами фигуры. Он отказался от перспективы, пространственной глубины, рисунка и светотени, чтобы рассматривать цвет как ценность сам по себе. На него повлияли Винсент Ван Гог и экзотическое искусство. Он был фигурой огромной важности в творчестве Пабло Пикассо и других художников его поколения.
Вам также может понравиться: Кубизм: характеристики, представители и произведения.
Андре Дерен (1880-1954)
Художник французского происхождения. Он работал с использованием ярких красок, энергичных мазков и мазков без непрерывности. На него сильно повлиял Сезанн, что вызвало у него интерес к кубизму, как только фовистская волна угасла. Спустя годы он вернулся к живописи в «неоклассическом» стиле, и с тех пор он продолжал развивать этот стиль.
Морис де Вламинк (1876-1958)
Французский художник, из семьи музыкантов. Он погрузился в различные течения, такие как реализм и экспрессионизм, и на него сильно повлияли уникальные работы Винсента Ван Гога. Он был близким другом Дерена, с которым он основал студию, в которой они работали вместе.
Рауль Дюфи (1877-1953)
Французский художник, гравер и декоратор. Вначале он отважился на импрессионистский стиль конца девятнадцатого века. Благодаря влиянию на него Матисса он приблизился к эстетике фовизма. Его работы отличались использованием геометризации и контрастности тонов.
