Картина Гойи 3 мая 1808 года в Мадриде: история, анализ и значение

Картина 3 мая 1808 года в Мадриде., также известен как Казни на горе Принсипи Пио или же Съемки 3 мая, это масляный холст, написанный Франсиско де Гойя-и-Люсьентес в 1814 году.

Это полотно - одно из самых ярких произведений автора. В нем Гойя отвергает нормы неоклассического стиля, чтобы показать пробуждение нового и личного стиля.

Работа завершена росписью. 2 мая 1808 года в Мадриде. или же Бой с комбинезоном. Ниже мы представляем краткий исторический отчет и анализ таблицы, который объяснит ее значение.

Исторический контекст

После того, как Наполеон Бонапарт был назван императором в 1804 году, он предложил Испании вторгнуться в Португалию, союзницу Англии. Поскольку Испания и Англия столкнулись из-за оккупации Гибралтара, ослабление Португалии было стратегически удобным.

Король Карлос IV и его премьер-министр Мануэль Годой соглашаются на сделку, и в 1807 г. Французская оккупация Испании, не осознавая истинных намерений императора: контролировать все полуостров.

Со временем напряженность между королем Карлосом IV и его наследником престола Фернандо VII, который полностью не доверял премьер-министру Испании, росла. 17 марта 1808 г. Мятеж Аранхуэса. Его непосредственным следствием является отставка Годоя, отречение короля и возвышение Фернандо VII.

Уверенный в своей популярности, Наполеон усиливает военную оккупацию, и вскоре французская армия демонстрирует жестокое обращение с испанцами. 2 мая 1808 года народ спонтанно восстал против кавалерии французского маршала Мюрата, в которой присутствовали комбинезоны (Египетские наемники на службе французской армии).

Это народное восстание было изображено на картине. 2 мая 1808 года в Мадриде. или же Бой с комбинезоном.

События 3 мая 1808 г.

Французской армии удалось быстро подавить народное восстание и начать кровавое преследование мадридцев. Рано утром 3 мая они собрали предполагаемых повстанцев в группы и передали их на казнь без права на суд.

Многочисленные жертвы, в том числе невиновный, были убиты. Казни проводились в различных частях города, таких как Пасео дель Прадо, Пуэрта дель Соль, Пуэрта де Алькала, ворота Реколетос и гора Принсипи Пио.

Узнав о народном восстании, Наполеон, воссоединивший Карлоса IV и Фернандо VII в Байонне, обвинил их народного восстания и вынудил их отречься от престола в пользу своего брата Хосе Бонапарта, которого он произвольно назначил королем Испания.

Это было началом испанская война за независимость, также известный как Шестилетняя война, завершенный в 1814 году восстановлением испанского абсолютизма и возвращением Фернандо VII.

Анализ кадра

Казни 3 мая - это события, которые Гойя изображает на полотне с величайшей драматичностью. Все указывает на то, что это полотно, как и его пара, отвечает заказу либерального регентства Луиса Марии де Бурбон-и-Валлабрига, который готовился принять короля Фернандо VII.

Работа разделена на два раздела своеобразной диагональю. В левой диагональной части свет проявляется. На правой диагонали преобладают темнота и тени. Без сомнения, Гойя посылает им сигнал: свет сопровождает людей в их искреннем сопротивлении, в то время как французское правительство действует в темноте.

Французская расстрельная команда

Французская армия, абсолютно упорядоченная, кажется, построена в идеальном строю. Ни у одного из его солдат нет лица. Таким образом, Гойя представляет свою «дегуманизацию». Все они отворачиваются от зрителя, ставшего свидетелем смертельной сцены. Выровненные все его винтовки, горизонтальность которых нарушает диагонали полотна, они кажутся, согласно указателю из музея Прадо, «эффективной машиной для убийства».

Их униформа в коричневых и серых тонах обработана. Сезаннеско. Художник устранил объем и светотень, выбрав толстые линии, образующие плоские цветные массы. Раскрашенные таким образом солдаты выглядят как стена смерти, закрытый, непроницаемый, плоский и серый.

За испанского художника Конча Хереса, чьи показания были собраны в видео на сайте Музей Прадо, Гойя продвинулся почти на столетие до стиля Сезанна и кубизма. позже. В отличие от расстрельной команды, жертвы изображены на левой диагонали.

Жертвы

В целом, приговоренные к смертной казни не имеют ни порядка, ни линии, в секции преобладает хаос. Персонажи не обладают военными атрибутами, такими как оружие или униформа. Налицо явное неравенство сторон.

Среди пострадавших выделяются четыре группы, нарушающие линейность: основная группа находится в центре участка, а они остаются на коленях. Другая группа справа ждет своей очереди. В основе изображения лежат уже убитые. Но слева на заднем плане различима тень. Это похоже на женщину, держащую кого-то на руках, почти как благочестие.

У жертв есть лица, и в них можно увидеть ужас грядущей смерти. Только двое персонажей прячут свои, не в силах вынести сцену. Все они анонимные персонажи, архетипы убитых французами горожан. Среди пострадавших нет ни солдат, ни представителей элиты.

По обычаю, Франсиско де Гойя очень хорошо задокументировал себя перед тем, как написать эту картину, и он знал, что В тот жестокий день произошла казнь единственного священника, дона Франсиско Гальего и Давила. По этой причине среди них есть и персонаж в рясе, но без признаков церковной власти.

Среди этих популярных персонажей стоит на коленях мужчина в белой рубашке. Он протягивает руки крестом, и на одной из них почти видно клеймо. Многие интерпретировали его как «нового распятого», невинного (отсюда и белого), который заплатил цену испанской независимости своей жертвой.

Его сияющая белая рубашка - это источник света на картине и одновременно символический образ невинности и надежды. На нем сосредоточен взгляд зрителя. Гойя достигает этого с помощью толстой и грубой белой линии, не скрывая живописной процедуры, нарушая концепцию неоклассической отделки. Это прелюдия к удару импрессионистический который еще очень далек от появления в истории.

Дно

Сцена словно обрамлена в реальном пространстве: на горе Принсипи Пио, хотя некоторые интерпретаторы расходятся в своих наблюдениях. На заднем плане можно увидеть две структуры. Судя по всему, это монастырь доньи Марии де Арагон и казармы Прадо Нуэво, которых в настоящее время не существует.

В центре полотна пятна и неопределенные линии словно изображают толпу людей. Непонятно, кто это. Для художника Конча Хереса логичная гипотеза состоит в том, что Гойя представлял элиту, остававшуюся вне стремления народа защищать дело королевства.

Горизонт верхней кромки картины завершает мрачная ночь, без единой звезды на небосводе. Траур вторгается в небо Мадрида, но в центре города светит свет.

Набор

Использование линий в этой картине разнообразно и отвечает выразительным потребностям художника. В некоторых группах, как у французских солдат, линия четко видна. С другой стороны, у персонажа белого цвета линия практически исчезает, а линии остаются открытыми и незавершенными (см. Деталь руки).

С полной свободой Гойя выразительно использует пластический язык, а не только сюжетную композицию. По этой причине критики часто видят в этой картине поворотный момент в творчестве художника, который будет закреплен в черные краски его последних лет.

Неоклассического стиля, все еще присутствующего в таких картинах, как Семья Карлоса IVна этом полотне Гойя ориентируется на предромантическую чувственность и, кажется, даже выходит за рамки времени, угадывая пути искусства конца века.

Биография Франсиско де Гойя-и-Люсьентеса

Испанский художник и гравер Франсиско де Гойя-и-Люсьентес родился в Фондетодосе, Сарагоса, 30 марта 1746 года. В Сарагосе он получил начальное образование и взял первые уроки рисования в мастерской Лузана.

Он женился на Хосефе Байе 25 июля 1773 года, от которой у него было семеро детей, но только один дожил до зрелости. Он переехал в Мадрид в 1775 году. В этом городе он продолжил обучение в мастерской своего зятя Франсиско Байеу, который также предложил ему работу на Королевской фабрике гобеленов.

Он также учился в Академии Сан-Фернандо с 1785 года, а немного позже, в 1789 году, суд Карлоса IV нанял его в качестве официального художника. С тех пор Гойя выделялся как портретист как для королевской семьи, так и для аристократии Мадрида.

Действительно, в 1799 году кульминацией одного из его самых известных королевских портретов станет: Семья Карлоса IV. Однако Гойя не обязательно был художником, довольным сильными мира сего. На полпути между неоклассицизмом и романтизмом художник не уклонился от соблазна скрыть иронию и критику в своих официальных портретах.

Фактически, еще в 1799 году Гойя завершил серию гравюр. Капризы, в котором он представляет свою критическую оценку непоследовательности социальных элит: дворянства, духовенства и аристократии. В нем уже пророс росток выразительной свободы. По этой причине Гойя считается предшественником романтического духа, который вот-вот должен был проявиться.

С 1810 по 1815 год он выполнил серию гравюр. Бедствия войны, в котором он очень подробно и точно документирует ужасающие смерти и зло, имевшие место в период Испанской войны за независимость.

В 1815 году Гойя предстал перед следствием из-за картины. Обнаженная майя. К этому было добавлено, что после восстановления короны Фернандо VII смотрел на Гойю с недоверием из-за того, что он продолжал быть связанным с Королевским домом во время войны. Его возраст, болезнь и отсутствие доказательств личной выгоды сыграли в его пользу. Тем не менее, это был последний год на службе у королевской власти. Его личная деятельность не пострадала.

Спустя некоторое время, в 1819 году, он потерял слух после рецидива. В этот период поставлены его знаменитые черные краски. Среди некоторых из них можно отметить Сатурн пожирает своих детей, Шабаш Y Дуэль на дубинах.

Преобразование его стиля сделало его абсолютно революционным и дальновидным художником. В его работах можно увидеть черты романтизма и даже элементы импрессионизма и постимпрессионизма.

Франсиско де Гойя-и-Люсьентес переехал в Бордо, Франция, в 1824 году. Там он оставался до своей смерти 16 апреля 1828 года. Опережая свое время, Гойя сегодня известен как одна из самых символичных фигур современного искусства.

Рекомендации

• Аримура, Ри; Авалос, Эранди и Ортис Сильва Ирири (координатор) (2017): Франсиско де Гойя: взгляд из Мексики. Мексика: Национальная школа высших исследований Университета Морелии. Восстановлено в: http://www.librosoa.unam.mx/
• Мена Маркес, Мануэла Б.: 3 мая 1808 года в Мадриде: казни патриотов из Мадрида, Эль [Гойя] в Официальный сайт музея Прадо. Восстановлено в https://www.museodelprado.es/
• Франсиско де Гойя и Люсьентес в Официальный сайт музея Прадо. Различные мультимедийные материалы. Восстановлено в https://www.museodelprado.es/