Education, study and knowledge

Анри Картье-Брессон, ключи к решающему моменту: фотографии и анализ

Согласно RAE, мгновение - это «очень короткий отрезок времени», для Анри Картье-Брессона это нечто иное, разница между обычной фотографией и фотографией, которую стоит запомнить.

Говорить об Анри Картье-Брессоне - значит говорить об отце по преимуществу фотожурналистики и об одном из лучших фотографов 20 века.

Он ввел термин, который в фотографии известен как «решающий момент» или «решающий момент». Концепция, которая возникает из его видения фотографии как «единственного средства выражения, которое всегда фиксирует точный и ускользающий момент».

Таким образом, фотограф раскрыл сложный термин, который означает не создание снимков «по свободной воле», а, скорее, в ожидании, которое фотограф должен иметь при восприятии реальности и подготовке к захвату уникального и неповторимый.

На что похожи эти «решающие моменты»? Какие факторы влияют на возможность их захвата?

Давайте узнаем ключи к тем «решающим моментам», чтобы понять этого гения фотографии.

В поисках «уникального» момента

ХХ век - это век Картье-Брессона. Его фотографии повествуют историю первой половины прошлого века, он присутствовал в такие важные события, как смерть Ганди, Гражданская война в Испании или Вторая война Мир.

instagram story viewer

Он также оставил для потомков самые известные портреты персонажей, таких как Эрнесто «Че» Гевара, Мария Кюри, Пабло Пикассо и другие.

Анри Картье-Брессон всегда верил в возможность запечатлеть «уникальные образы», ​​те, которые были «отдельной историей». Для их достижения он обратил внимание на такие факторы, как объект, композиция и цвет.

Объект «везде»

Станция Сан-Лазаро.
Фотография Анри Картье-Брессона "После вокзала Сан-Лазаро".

Что хорошего в фотографии, из которой нельзя извлечь никакого смысла, в которой нет эмоций или передаёт какое-либо сообщение?

В мире, где мы «пропитаны» изображениями, Cartier-Bresson предлагает честность как фундаментальное условие для фотографа. Очень важно наблюдать за окружающим миром и уметь точно запечатлеть объект, не поддаваясь соблазну сфотографировать все подряд.

Есть бесчисленное количество уличных фотографий, которые представляют хорошую композицию, однако они ничего не говорят. Наследие Анри Картье-Брессона содержит образы, наполненные смыслом.

Один из самых представительных - «После станции Сан-Лазаро», сделанный в Париже в 1932 году. Что есть на этом снимке? Почему это одна из самых представительных фотографий уличной фотографии Картье-Брессона?

В окрестностях вокзала возникает сцена повседневной жизни. Силуэт человека, бегущего по усыпанной мусором дороге. Он опоздал на поезд?

Композиция, выполненная в черно-белых тонах, почти поэтична. Вертикальные и горизонтальные линии обеспечивают динамизм, а тень, отраженная в воде, создает живописный «зеркальный эффект».

Но что действительно оригинально в этой фотографии, так это превращение обычного места, такого как близость станции, в неповторимый и вечный момент.

Брессон утверждал, что «объект» был повсюду. Он знал, как осмотреться и найти его.

Правда через портрет

Прежде всего, я ищу внутренней тишины. Я стремлюсь передать личность, а не выражение.

Альбер Камю, Сьюзан Зонтаг, Сэмюэл Беккет, Изабель Юппер или Мэрилин Монро были одними из самых представительных лиц 20-го века. «Персонаж», который они представили публике, затмил «настоящего» человека, стоящего за каждым из них. Что Картье-Брессон сделал с этим?

Коллекция портретов, в которых пытались обнажить душу каждого из них. Он стремился уловить самую искреннюю сторону и оставить в стороне все уловки, которые помешали бы острому «психологическому исследованию». Для Брессона «настоящий портрет не подчеркивает изысканность или гротеск, а скорее пытается отразить личность».

Таким образом, ему удается устранить контроль, который персонаж может иметь над фотографией, которую он собирается сделать. Лицо, жесты, улыбка, взгляд в камеру, поза ...

Сегодня, в эпоху передержки и социальных сетей, где мы постоянно показываем «Искусственное отношение», готовы ли мы «раздеться» перед тем, как Картье-Брессон?

Важность интуиции

Человек на велосипеде, Картье-Брессон
Фотография Анри Картье-Брессона "Человек на велосипеде".

Анри Картье-Брессон был сторонником фотографирования вещей «такими, какие они есть». Фотография возникает из-за согласованности составляющих ее элементов и в ней важна геометрия. Но фотограф должен уметь составить фотографию «примерно за то же время, которое требуется для спуска затвора».

Композиция важна для изображения и должна постоянно беспокоить фотографа. Однако при съемке «решающего момента» реакция фотографа на композицию должна быть интуитивной. Не стоит ни на минуту «думать» о композиции, иначе вы упустите момент, который никогда не вернется.

Мир в черно-белом

Большая часть наследия Картье-Брессон в виде фотографий может быть отнесена к категории произведений искусства.

Один из фундаментальных секретов его фотографических работ заключается в том, что он умел смотреть и умел запечатлеть универсальные моменты.

Изображение - это проекция личности фотографа, поэтому в нашей работе нет конкуренции.

Картье-Брессон был очень наблюдательным фотографом, а также очень привередливым и чистым в фотографии. Его фотографии говорят нам, прежде всего, о первой половине 20-го века, и все они - с видением мира в черно-белом цвете.

Поскольку он был фотографом, который не доверял искусству или изменению света с помощью «вспышки», поэтому он никогда не использовал ее для своих «решающих моментов». Его также не интересовала цветная фотография, хотя в то время он все еще был «в подгузниках».

Этот французский фотограф «согрешил», уделяя больше внимания наблюдению, а не развитию «фотографической техники». Он был нарушителем «нормы». Что все это значило для него?

Показать мир «таким, какой он есть» и наполнить его «решающими моментами», в которых все элементы идеально сочетаются.

Биография Анри Картье-Брессона

Анри Картье-Брессон

Он родился во Франции в 1908 году и считает себя отцом фотоотчета. До фотографии он попытал счастья как рисовальщик и живописец.

В начале 1930-х годов он совершил поездку в Африку, путешествие, которое заставило его приобрести фотоаппарат и начать заниматься миром фотографии. Также в это время он начал работать фотографом для журнала. Ву.

В 1937 году он вошел в мир кино и снял документальный фильм под названием Виктуар де ла ви, аргумент которого вращался вокруг республиканской Испании.

Во время Второй мировой войны он содержался в немецких лагерях для военнопленных. Позже ему удалось бежать в Париж и он начал работать на французское сопротивление.

В 1945 году вместе с Робертом Капой он основал агентство Magnum. Что помогало ему путешествовать и посещать места на разных континентах, чтобы запечатлеть «решающие моменты».

В 2000 году он и его жена создали фонд, носящий его имя, чтобы выставлять свои фотоработы. В августе 2004 года Анри Картье-Брессон скончался в возрасте 95 лет.

Если вам понравилась эта статья, возможно, вас заинтересует Роберт Капа: фотографии мифа

Рекомендации

  • Картье-Брессон, Х., Пужоль-и-Вальс, Н. (2006). Фотография с натуры. Барселона: Густаво Гили.

Поп-арт: характеристики, художники и основные работы

Поп-арт: характеристики, художники и основные работы

В поп-арт, известное на испанском как поп-арт, это пластическое движение, зародившееся в 1950-х г...

Читать далее

Абстракционизм: что это такое, характеристики, виды, художники и наиболее важные работы

Абстракционизм: что это такое, характеристики, виды, художники и наиболее важные работы

Абстрактное искусство или конкретное искусство - это художественные выражения, основанные на таки...

Читать далее

Постимпрессионизм: его важнейшие характеристики, авторы и живопись

Постимпрессионизм: его важнейшие характеристики, авторы и живопись

Постимпрессионизм или постимпрессионизм обозначает набор изобразительных стилей, пришедших на сме...

Читать далее