9 работ Карлоса Крус-Диеса и его пластические принципы

Карлос Крус-Диез (1923-2019) - венесуэльский художник, ставший одним из самых важных представителей кинетическое искусство или же кинетический в мире. Именно его исследования и предложения по хроматизму придали ему особый тон. Давайте познакомимся с некоторыми из его самых важных работ и пластических принципов.

Хотя он начинал как фигуративный художник, Круз-Диез перешел к абстракции в 1950-х годах. Прежде чем приступить к своим кинетическим подходам, он работал над различными исследованиями, особенно между 1954 и 1959 годами, переходным периодом.

У первого из них уже были бы зародыши социального призвания. Речь шла о Настенные проекты, который включал веру в демократизацию искусства посредством участия, юмора и публики. За этим последует Паренхима, Движущиеся ритмические объекты и наконец, Неустойчивость в плоскости, что приблизило его к новому пути.

1. Черно-белая и красная конструкция

Цикла Неустойчивость в плоскости, выделяем работы Черно-белая и красная конструкция, в котором уже наблюдаются элементы кинетизма: исследование оптических иллюзий через деконтекстуализацию геометрических элементов и цвета.

2. Добавка Couleur. Серия 32 Один 4 ABD

Примерно в 1950 году исследования Круз-Диеса привели его к предложению в своих работах принципа аддитивный цвет (присадка кулера), из которого он разрабатывает серию, которая будет сопровождать его на протяжении многих лет. В нем художник работает с концепцией излучения цвета, согласно которой при соприкосновении двух цветовых плоскостей образуется иллюзия более темной линии. Это было названо Круз-Диесом как «модули хроматических событий”.

3. Физиохромия (Центральный банк Венесуэлы)

Physichromie или же физиохромия Это серия, которую Карлос Круз-Диез начал разрабатывать в 1959 году. Как описано на официальном сайте художника, он получил это название за «задействование цвета света, физического цвета». В этой серии работы над структурами, в которых восприятие цвета изменяется в зависимости от движения зрителя в пространстве и падения окружающего света.

4. Индукция дю Руж

В хроматическая индукция (индукционная хроматика) - это концепция, основанная на принципе стойкости сетчатки, согласно которой, зафиксировав на мгновение взгляд на цвете, он остается в сетчатке, и при наблюдении за другой поверхностью другого цвета это изменяется за счет стойкости предыдущий. На этой концепции стоит работа Induction du rouge.

5. Среда помех хрома

Серия хромированная интерференция (хромоинтерференция) был разработан с 1964 года, когда в своей мастерской художник наблюдал, как изменилось поведение цвета при пересечении рамок двух движущихся пластин.

Отсюда он перешел к композициям, которые включали движение в себе или что предложили зрителю буквально зайти в произведение, чтобы увидеть эффект вмешательства цвета.

6. Трансхромия в доме Фаэна

Принцип трансхромия(трансхромия) был исследован Круз-Диесом примерно с 1965 года. Для его проявления художник использует прозрачные цветные пластины. Когда свет проходит через них, он создает различные световые эффекты. Некоторыми из них зрители могут манипулировать, что приводит к новым вариациям.

7. Камера хромонасыщения

Еще один из самых интересных концептов, над которыми работает Круз-Диез, можно увидеть в сериале. Хромонасыщение (Хромонасыщение). Согласно его официальной странице, хромосатурация Его можно понимать как «искусственную среду, состоящую из трех цветных камер, одной красной, одной зеленой и одной синей, которые погружают посетителя в абсолютно монохромную ситуацию». Этот метод позволяет вам влиять на способы восприятия цвета, заставляя вас воспринимать его материальность вне культурного контекста, влияющего на интерпретацию.

8. Couleur à l’Espace

В сериале Couleur à l’Espace, Круз-Диз выделяет линию или линейный участок в наборе, чтобы исследовать различные хроматические явления, которые возникают во взгляде зрителя с его движением и падением свет. Эта концепция разрабатывалась с 1990-х годов.

9. Паблик-арт Карлоса Крус-Диеса

Помимо работы над своими теориями на музейных поверхностях или в инсталляциях, социальное призвание Круз-Диеса заставляет его интегрировать свои концепции. эстетика в повседневной жизни, либо через паблик-арт, либо через его функциональную интеграцию с архитектурным пространством и городской.

Карлос Крус-Диес оставил много работ по всему миру, что делает его художником международное влияние с безупречной траекторией, которое включается в наши повседневные пейзажи, оставляя красоту возможный. В этом разделе мы собираемся описать некоторые из его самых известных произведений паблик-арта.

Международный аэропорт Симона Боливара, Каракас, Венесуэла

Хромоструктура, Здание Kenex Plaza, Панама.

Вас может заинтересовать: Кинетическое искусство: важнейшие характеристики и художники

Биография Карлоса Крус-Диеса

Карлос Крус-Диез родился в Каракасе 17 августа 1923 года и скончался в Париже 27 июля 2019 года.

Первоначальное обучение проходило в Школе пластических и прикладных искусств. Круз-Диез начал свою карьеру как художник, все еще связанный с фигуративным искусством. Его первая профессиональная работа на уровне графики будет сделана в издательском мире в венесуэльских журналах и газетах, таких как Национальный.

Позже он займется творчеством в рекламном агентстве. К 1950-м годам художник начал серию исследований, которые все больше приближали его к абстракции, пути, по которому он достиг формулировки своего особого кинетизма.

В 1960-х он переехал в город Париж, где основал свою резиденцию. Карлос Крус-Диес на протяжении всей своей жизни создает серию работ, основанных на определенных пластических принципах, всегда связанных с цветом и движением.

Участвуйте в различных групповых и индивидуальных выставках международного уровня. В течение сезона он предоставляет свои услуги в качестве учителя в Высшей школе изящных искусств и кинетических методов г. Париж, а вскоре после этого также работает старшим преподавателем в Международном институте перспективных исследований в г. Каракас.

В дополнение к плодовитому и широко известному художественному произведению Круз-Диз также опубликовал в книге свои теоретические размышления. Отражение цвета, в котором он представляет результаты своих исследований и экспериментов.

Он получил важные награды, в том числе:

• Гран-при III Американской биеннале искусств, Национальный университет Кордовы, Аргентина (1966);
• Национальная премия в области пластических искусств, Венесуэла (1971);
• Национальный Орден Почетного Легиона, официальная степень, Франция (2012 г.) и
• Медаль искусств Паэса, Нью-Йорк, США (2012 г.).