11 CHARAKTERISTIKA SYMBOLIZMU v maľbe
The symbolika je francúzske umelecké hnutie z 19. storočia, ktoré používa symboly, ktoré ukazujú vnútorný svet a znalosti, a preto ho obhajuje básnické výtvory a majú ďaleko od prudkého materializmu industrializácie. Ide o hľadanie a oceňovanie tých univerzálnych právd, ktoré sa nachádzajú v ľudskej bytosti.
Symbolika je umelecké a literárne hnutie, ktoré je vo svojej dobe považované za najdôležitejšie, pretože je reakciou na realitu a vysnené pátranie a experimentovanie s drogami, čerpanie inšpirácie z romantizmu anglického básnika Williama Blakea (1757-1827). V tejto lekcii z unPROFESOR.com vám ponúkame charakteristika symbolizmu v maľbe takže môžete rozlíšiť štýl a vychutnať si jeho najlepšie diela.
The symbolika vstal do koniec devätnásteho storočia, doba, v ktorej sa spochybňuje pozitivizmus a intelektuáli sú nespokojní, obzvlášť gramotní. Niektorí umelci, ktorí sa postavili proti zvykom a tradíciám meštianstva, pristupovali k umeniu a bohémskou a voľnou cestou, bez pravidiel.
V roku 1885 bol básnikom
Jean Moreás ktorý o tomto štýle hovoril prvýkrát v článku, v ktorom spomenul, ako sa poézia musí hľadať viac v symbolike než v dekadente. Bude to tiež spisovateľ Gustav Moreau, ktorý prispieva ku kodifikácii symboliky v jeho diele, ako aj básnici ako napr. Charles Baudelaire, predchodca parnasianizmu, dekadencie, modernizmu a symbolizmu, Arthur Rimbaud a Paul Verlaine.Aj maliari postavili sa proti uloženiu z impresionisti, odklon od pozorovania prírody a optických účinkov svetla, aby sa obrátil na literatúru. Je to tiež reakcia na realizmus a naturalizmus, chronologicky sledujúcu impresionizmus.
Obrázok: Slideplayer
Predstavivosť a romantika namiesto rozumu a reality, posilnenie vnútorného života. Ako teda Odilon Redon zdôraznil, ide o zviditeľniť neviditeľný svet. Manifest hlásal, že ľudí, predmety a prírodné prvky možno použiť na reprezentáciu symbolu, myšlienky alebo emócie.
Po týchto počiatkoch ako literárnom koncepte prevzal symboliku aj maliari, ktorí odmietali naturalizmus.
Symbolistickí maliari začali vytvárať svoje diela s nemodulované farby, ploché a abstraktné tvary, okrem použitia širokých a širokých ťahov štetcom. Vzhľadom na rozmanitosť pocitov a emócií sa každý maliar uchýlil k rôznym výtvarným technikám a rôznym štýlom, pričom spoločne zdieľal povýšenie predstavivosti a emócií.
Je o zjednotiť formu a pocit, realita a subjektivita inšpirovaná freudovskou psychoanalýzou. Reprezentácia myšlienok a emócií viedla v umení k abstrakcii. Symbolisti sa teda enormne zaujímali o alchýmiu alebo teozofiu ako o spôsoby vyvolávania duchovnej a existenciálnej stránky.
Medzi hlavné charakteristiky symbolizmu v maľbe vyniknúť:
- The estetický symbolista má ako inšpiráciu lalebo snový, fantastický a spiritualita.
- Subjektivita prekonáva objektivitu.
- Symbolistickí maliari otvorene zobrazujú sexuálne, satanské a dokonca aj návykové látky.
- Ďalšou charakteristikou symbolizmu v maľbe je, že umelci vsádzajú na farbu, pričom nechávajú voľný priebeh tomu, čo chcú vyjadriť prostredníctvom tvaru a farby.
- Ukázali tiež isté sklon k abstrakcii.
- V tom hľadať slobodu, symbolika mala iba všeobecné tendencie, bez toho, aby existovali prísne postupy, každý umelec ponúka svoj vlastný štýl.
- Niektorí maliari, ktorí sa pokúsili uniknúť zo súčasnosti, bytia antiracionálne a dekadentné.
- Bol to pohyb predchodca modernizmu a dekadentizmu.
- Jeho umenie je plné odkazov na nadprirodzeno, mytológiu a náboženstvo.
- The ženy boli obvyklými protagonistami v dielach ako subjekty, ktoré vyjadrujú svoje emócie, predstavujúce sa ako smrteľné ženy alebo zmyslové a / alebo mytologické bytosti.
- The témy najčastejšími boli erotizmus, okultizmus, romantizmus a morbídnosť, aj keď téma bola tiež veľmi pestrá, naplnil jeho diela osobnými odkazmi. Sen bol základ v mytologických a biblických dielach umelcov ako Gustave Moreau a Pierre Puvis de Chavannes. Z ich strany sa umelcom páči Gustav Klimt rozhodol sa radšej maľovať zmyselné a éterické ženy v neskutočných prostrediach, pričom Edvard Munch ukazuje tmavé a smutné obrazy a Odilon Redon nás ponorí do scén plných kvetov a pavúkov, v ktorých prevláda čierna.
Vplyv symbolizmu bol široký a siaha až do súčasnosti, pričom bol inšpiráciou pre mnoho neskorších umelcov a hnutí.