Život a dielo SOROLLA, IMPRESSIONISTICKÉHO maliara

Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923) je jedným z veľké mená v španielskom maliarstve. Valencijský umelec, ktorý je jedným zo španielskych impresionistických umelcov, zachytáva intenzitu stredomorského svetla lepšie ako ktokoľvek iný. Jeho reprezentácie plážových scén sú už ikonické a predstavujú meradlo, nádhernú svetelnosť jeho bielych tvoriac súčasť kolektívnej predstavivosti.

V tejto lekcii unPROFESOR.com sa zastavíme na obrázku Impresionistický maliar Sorolla aby ste vedeli, aké sú hlavné charakteristiky jeho štýlu a práce.

Register

1. Aký druh obrazu je Sorolla?
2. 1900. Sorollove roky vzdelávania
3. 1910. Doba splatnosti
4. 1920. Sorollova záverečná fáza

Joaquin Sorolla dominoval tak v predstavení vodných a plážových scén, ako aj v portréte a maľbe všetkých druhov krajín, pričom zachytil intenzitu svetla a modrú žiaru pobrežia. Jeho práca bola vyvinutá medzi 1860 a 1920, čas zmien ekonomických a sociálnych, ideologicky, politicky alebo umelecky.

V tomto prostredí teda Impresionizmus ako nové obrazové hnutie, pred ktorým stoja postavy ako napr Monet, Manet, Z plynu alebo Renoir, medzi inými. Niektorí autori, ktorí vytvorili štýl, ktorý je najprelomovejší a najinovatívnejší a ktorých cieľom bolo zachytenie svetla a maľby pod holým nebom.

Jednou z predstaviteliek tohto nového obrazového hnutia bola Sorolla, maliarka, ktorá prispela tekutým ťahom štetca a skutočne avantgardnou farbou. Sorolla sa navyše zameral na zastúpenie historické, mytologické a sociálne scény, odrážajúce scény španielskych spôsobov.

Sorolla sa vracia do Španielska v roku 1889 po štvorročnom výcviku v Ríme s umeleckým štipendiom. V tých rokoch študoval klasické predmety, hlavne historické a náboženské. V tej dobe získal vplyv maliarov ako napr Dánsky. Krøyer a Švéd Anders Zorn. Maliari, ktorí používali jasné farby a intenzívne svetlo, dva vplyvy, ktoré budú v Sorollinom štýle základné.

V Ríme si Sorolla vypestovala chuť maľovať vonku, aj keď sa väčšina jeho práce zameriavala na portréty spoločnosti a obrazy s tematikou sociálneho realizmu. V niektorých z týchto diel mala Sorolla tendenciu obnoviť klaustrofóbne prostredie a atmosféru, ktoré pripomínajú Velázqueza, učiteľa s veľkým vplyvom na maliara.

Jeden z Sorollove majstrovské diela„Ďalšia Margarita!“ (1892), obraz, ktorý predstavuje ženu zadržanú a spútanú za vraždu jej syna. Ďalším rovnako drsným obrazom je Slave Trade (1895), na ktorom Sorolla predstavuje starú ženu so štyrmi svojimi prostitútkami.

V týchto rokoch Sorolla dosahuje medzinárodnú slávu, je okamihom, v ktorom vykonáva svoje dôležitejšie práce, plážové scény. Niektoré scény, ktoré maľoval každé leto a ktoré išiel do Valencie. Jeho práca fotografa v mladosti výrazne ovplyvnila jeho štýl, dodala fotografickému nádychu jeho námetu a ťahu štetcom.

Okrem čerpania inšpirácie z outdoorových tém používa Sorolla aj vyvýšený uhol pohľadu, pričom mizne horizont alebo otvára priestor medzi obrazom a divákom. Niektoré techniky prevzaté z fotografie, ktoré dokážu diváka predstaviť ako účastníka a pozorovateľa.

Ďalšou vlastnosťou je živé farby a pastelové farby, ako je modrá, ružová a biela, s veľkým množstvom svetla. Diela zachytávajú konkrétny okamih ponúkajúci pocit pokoja, mieru a bezstarostnosti.

Tento štýl Sorolly nadväzuje na príklad francúzski impresionisti, zobrazovaním postáv prirodzeným spôsobom a najautentickejším prejavom veľkého záujmu o portrét. Rovnako ako Monet, Sorolla funguje ako „čistý vzduch“, aby reprodukoval vplyv slnečného svetla na objekty.

Sorolla sa teda snaží zachytiť zmenu svetla počas denných hodín a ročných období. Postavy sa na jeho obrazoch objavujú vždy zaliate slnečnými lúčmi. Počas týchto rokov Sorolla predstavil svoju prvú výstavu v Paríži v roku 1906 v Paríži, ako aj v Berlíne, Dusselforde, Kolíne, Londýne a USA.

Jeho najobľúbenejšie diela sú Prechádzka pri mori (1909), Konský kúpeľ (1909) a Kúpeľný dom (1909).

V tomto poslednom desaťročí Sorolla pokračuje v maľovaní týchto typov scén impresionistickým štýlom, aj keď v tomto poslednom desaťročí svojej obrazovej kariéry Sorolla získala veľkú províziu od Hispánska spoločnosť Ameriky. Provízia, ktorá pozostávala z vykonávania Vízie Španielska a v ktorom mal namaľovať typické výjavy španielskych regiónov a s tradičnými regionálnymi krojmi.

V tejto komisii maľovala Sorolla 14 obrovských pláten ktoré sú vystavené v newyorskom múzeu. Na konci roku 1911 sa Sorolla pustil do práce, aby vykonal toto skvelé dielo. V ňom boli zastúpené obľúbené scény odohrávajúce sa vo väčšine španielskych regiónov.

Komisia bola dokončená v roku 1919 a prešla od jednej 60 metrov dlhej nástennej maľby k 14 veľkým plátnam.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Sorolla, impresionistický maliar, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie História.

• TORRES GONZÁLEZ, Begoña (2009). Sorolla: Kúzlo svetla. Madrid, Editorial LIBSA.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Múzeum Prado, vyd. Joaquín Sorolla, 1863-1923. Madrid
• TOMÁS FERRÉ, Facundo (2006). Joaquín Sorolla: (1863-1923). Záľuby, 7. Madrid: TF Editores