Barokové umenie v Španielsku

Obrázok: In Class Art - Wikispaces

The baroka v Španielsku sa bude ideologicky charakterizovať problémami vyvolanými opozíciou medzi Európou Protestantská a katolícka Európa, preto je baroko niekedy známe tiež ako umenie Protireformácia. Chronologicky patríme medzi 17. a 18. storočie, historické obdobie zodpovedajúce panovaniu rodu Habsburgovcov a už v 18. storočí konsolidácii dynastie Bourbonovcov. Ďalej v tejto lekcii UČITEĽA uvidíme, prečo to bolo charakterizované barokové umenie v Španielsku s najvýznamnejšími príkladmi s prihliadnutím na to, že išlo o umenie všeobecne propagované Cirkvou a kráľovskými hodnosťami.

Register

1. Baroková architektúra v Španielsku
2. Príklady barokovej architektúry v Španielsku
3. Barokové sochárstvo v Španielsku
4. Príklady barokového sochárstva v Španielsku
5. Baroková maľba v Španielsku
6. Príklady španielskej barokovej maľby

Začíname týmto súhrn barokového umenia v Španielsku keď už hovoríme o architektúre. Keď o tom hovoríme, musíme spomenúť chronológiu, pretože sa budú rozlišovať

• Od roku 1640 do roku 1680: uvidíme, čo je známe ako „barokový akt„Herreriánskeho vplyvu charakterizovaného strohosťou a triezvosťou foriem, pričom hlavným zameraním je Madrid.
• Od roku 1680 do roku 1720: potreba preukázať honosnosť vládnucich tried spôsobila, že mnohé budovy boli pokryté bujnou výzdobou a je známe ako „kvetinové baroko„Alebo“churrigueresque barokový”.
• Od 1720 do 1770: je obdobie rokoko, považovaná za poslednú fázu baroka, ktorá sa vyznačuje akumuláciou výzdoby a jej zameraním je Halič.

Baroková architektúra bude úzko spojené s urbanizmom, týmto spôsobom sa budú externe vyzdobovať paláce, záhrady, kostoly, aby upútali pozornosť verejnosti, úplne definované a priame čiary typické pre renesanciu krivkami, ktoré dodávajú dynamiku budova.

Všeobecne sa v architektonických konštrukciách dočkáme predstavenia novinky založenej na rastlinách, pretože teraz uprednostňujú kruhový, mixilineárny, eliptický... so sádrovými kupolami podopretými drevenými rámami a s interiérmi, kde architektonické línie zmiznú kvôli bohatej výzdobe, ktorá budú na rímsach, stĺpoch, hlavných mestách... oltárne obrazy, ktoré budú veľké a budú pozlátené a maľované, ktoré okrem iného monopolizujú všetky vzhľad.

Postupom času sa dekorácia bude odrážať nielen vo vnútri budov, ale aj vonku fasády budú pokryté novými prvkami ktorý mu dodá pohyb so vzhľadom šalamúnskych stĺpov.

V tejto ďalšej lekcii objavíme všeobecná charakteristika barokového umenia.

Obrázok: ARtEydiBujo

Jedným z najvýraznejších príkladov založených na civilnej architektúre bude Starosta mesta Salamanca navrhnutý bratmi Churriguera Rovnako ako ten v Madride má uzavretú dispozíciu s portikami v dolnej časti a domami na zvyšných poschodiach. Nádherná výzdoba s polychrómovanými efektmi, ktoré dáva použitie kameňa a žuly, balkóny z tepaného železa a zakončená balustrádou vrcholov v tvare fleur de lis robí z tohto jedného z najkrajších štvorcov v celej krajine polostrov.

Ďalším charakteristickým príkladom barokovej architektúry je Madridský kráľovský palác dal postaviť Felipe V, ktorý je dielom architektov Juvara,Sachetti Y. Bonavia. Bol postavený, pretože to bol kráľovský palác s ušľachtilými materiálmi, ako je mramor, a jeho stavba symbolizuje povýšenie bourbonskej dynastie v Španielsku.

Aby sme uviedli ďalšie príklady, v Seville máme ďalších jasných predstaviteľov baroka, ako napr C.apilla svätého Ľudovíta Francúzov a v Haliči Fasáda Obradoiro v katedrále v Santiagu de Compostela, postavenej na ochranu Pórtico de la Gloria.

Pokračujeme v tomto súhrne barokového umenia v Španielsku, aby sme sa teraz zamerali na sochárstvo tohto obdobia. Toto je podstata éry Španielsky imaginárny, koncipovaný tak, aby bol vystavený, a akcentuje užší kontakt s veriacimi, aby tematické budú výlučne náboženské, profánne a mytologické sochy budú prakticky neexistovať.

Okrem toho bol kostol hlavným patrónom, teda tak či onak v boji proti šíreniu protestantizmu. Bratstvá sa javili ako také, ktoré propagovali umenie oltárnych obrazov, kde boli rozprávané hlavne výjavy zo Starého zákona, Panny Márie, Umučenia Krista, hromadných sôch okrúhle a procesné kroky Veľkého týždňa, ktoré sa vyznačovali prirodzeným, dramatickým a emocionálnym stavom.

Použitým materiálom par excellence bude polychrómované drevo a v menšej miere uvidíte rezby z kameňa, alabastru, slonoviny alebo mramoru. Niekedy veľa z drevených rezieb, aby boli skutočne efektnejšie, pokiaľ ide o oblečenie, gulášová technika, ktorá pozostávala z pokrytia dreva plátmi zlatého listu, aby sa neskôr pridala vrstva farby, raz sušené bolo zoškrabané, takže konečným výsledkom bolo zlato, ktoré sa objavilo pod nimi, čím napodobňovalo honosné oblečenie.

Obrázok: Trieda spoločenských vied - WordPress.com

Španielske barokové sochárstvo sa dá zamerať na dve hlavné zamerania: Kastília a Andalúzia.

Barokové sochárstvo v Kastílii

Hlavné charakteristiky, ktoré sa budú vyskytovať, sú verizmus, chuť na drámu, matné a ploché farby, bez gulášov... pravý opak toho, čo uvidíme v andalúzskom zameraní. Tu majú práce vo všeobecnosti tendenciu byť smutnejšie, triezvejšie a vážnejšie.

Hlavný imaginátor par excellence je Gregorio Fernandez ktorý strávil väčšinu svojho života v meste Valladolid, pre jeho diela je typická triezvosť a zachytávanie výrazov cez ruky a tváre. Jeho práca je veľmi široká, aj keď musíme vyzdvihnúť jeho Kristus priviazaný k stĺpu a Ležiaci Kristus, ktorý má veľkú anatomickú dokonalosť a bez akejkoľvek idealizácie.

Barokové sochárstvo v Andalúzii

Napriek tomu, že toto storočie prechádza ekonomickou krízou, bude ho uprednostňovať obchod amerického obchodu a hoci spojené s renesančnou tradíciou, umelci čoskoro opustili renesančný klasicizmus pri hľadaní väčšej pravdivosti a realizmus.

V andalúzskej oblasti obrázky nebudú také dramatickéInými slovami, násiliu sa bude vždy vyhýbať, aby sa dala prednosť kráse, sladkosti, je to socha, preto je priateľskejšia a pokojnejšia. Farby budú živšie a budú viac využívať techniku ​​podvádzania.

V meste Sevilla, postava Martinez Montanes, ktorý vždy pracoval s náboženskou tematikou pokojného a vyrovnaného obsahu, bol tiež tvorcom ikonografických typológií Krista a Nepoškvrneného, ​​jeho najlepším príkladom je Kristus milosrdenstva a Nepoškvrnená katedrála v Seville.

Ďalším skvelým sochárom je Juan de Mesa, sa považuje za veľký sochár procesných obrazov, ktoré sa vyznačujú tým, že sú veľmi výrazné a prenášajú skvelý pocit. Medzi jeho najdôležitejšie diela patria Ježiš Veľkej sily, Panna Dolina a Kristus dobrej smrti patriaci do Bratstva študentov Sevilly.

A na záver tohto súhrnu barokového umenia v Španielsku sa teraz zameriame na obrazové umenie. V maľbe je to to, čo je známe ako španielsky zlatý vek za vysokú kvalitu obrazových realizácií, z ktorých vznikli najdôležitejší umelci všetkých čias.

Hlavnými klientmi barokového maliarstva boli dvor, kostol a aristokracia, teda aj umenie bolo predmetom dozoru svätej inkvizície, z toho dôvodu v tejto dobe nedostatok žánrového maliarstva resp mytologické. Pokiaľ ide o vlastnosti, má niektoré spoločné znaky, ktoré sú:

• Téma: hlavne náboženské, aj keď sa dočkáme aj niektorých portrétov a niektorých mytologických tém; zátišie bude ďalšou z tém veľkej jednoduchosti.
• Zloženie: Španielski maliari sa vyznačovali tým, že neprejavovali veľký záujem o kompozíciu, okrem Velázqueza a Riberu, takže väčšinou pôjde o kompozície postavené vedľa seba.
• Svetlo: Umelci sa spočiatku vyznačovali tým, že tenebrizmus ovplyvňovaný Caravaggiom, ktorý niekedy vzal figúry s určitou sochárskou precíznosťou, čo sa stáva aj u Zurbarána. Postupom času sa umelci začali zaujímať o vytváranie atmosféry dosahujúcej vynikajúce vzdušné perspektívy.
• Ikonologický rozsah: stelesnený v jeho dielach prostredníctvom alegórií, hieroglyfov, symbolov, aby dal obrazom naratívny charakter, čítanie, ktoré bude skutočným programom presviedčania.

Z najvýznamnejších umelcov španielskeho baroka musíme vyzdvihnúť Zurbarána, ktorý bol extremadurským maliarom, ktorý veľa pracoval pre Sevillu a ktorého diela boli plné jednoduchosti na obežnej dráhe tenebrizmus, zaoberajúci sa hlavne náboženskými témami, aj keď bude mať témy aj na zátišiach alebo tiež známe ako zátišia.

Svojimi prácami sa vždy snažil prejsť od pokoja a jednoduchosti. Niektoré z jeho najvýznamnejších diel sú Zázrak svätého Huga v kartuziánskom refektári a náboženská skupina Svätí mučeníci.

Murillo je ďalšou z pozoruhodných postáv tohto zlatého veku. Jeho hlavným klientom bol kostol, takže väčšina diel je tematicky zameraná. Medzi jeho najslávnejšie diela patria Nepoškvrnené počatie a početné diela, v ktorých je detská téma prítomná, ako napr Deti jedia hrozno a melón, deti ulity…

A tento blok uzatvárame postavou Diego Velazquez, ďalší sevillský maliar, ktorý rozvinul veľkú časť svojej činnosti v Madride, pretože bol komorným maliarom Felipe IV. a ktorého Najvýznamnejšie obrazové charakteristiky jeho maľby boli dosiahnutie väčšej hĺbky jeho diel the vzdušné perspektívy.

Medzi jeho najslávnejšie diela patria niektoré z jeho prvých sevillských období, ako napr Stará žena smaženie vajec, z madridskej etapy Vzdanie sa Bredy a už aj jeho posledných diel Las MeninasTieto posledné dve sú vystavené v múzeu Prado v Madride.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Barokové umenie v Španielsku - Zhrnutie, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Príbeh.