Najdôležitejšie diela spoločnosti DELACROIX

Delacroix (1798-1863) sa uvažuje Francúzsky vodca romantického hnutia, vynikajúci záujmom o pohyb, exotiku a emócie. Jeho obrazy sú teda pulzujúce, plné života a plné emócii, stavajú na témach, ktoré sa vyhýbajú konvenciám. akademické scény, predstavujúce scény z histórie svojej doby vo veľkom meradle a s veľkým dramatickým nábojom alebo z jeho ciest po sever Afriky.

V tejto lekcii z unPROFESOR.com vám ponúkame výber z Najdôležitejšie diela spoločnosti Delacroix takže môžete obdivovať najrelevantnejšie vlastnosti jeho umeleckého štýlu.

Register

1. Charakteristika štýlu Delacroix
2. Scény z masakrov v Chiose (1824): jedno z najdôležitejších Delacroixových diel
3. Smrť Sardanapala (1827)
4. 28. júla: Sloboda vedie ľudí (1830)
5. Alžírske ženy (1834)

Delacroix bol jedným z najvýznamnejší maliari romantizmu v umení a predtým, ako preštudujeme jeho najvýznamnejšie diela, poznáme vlastnosti jeho štýlu. Možno ich zhrnúť takto:

• The emocionálny obsah je nad racionalitou a poriadkom, rozhoduje o dramatických scénach čerpaných zo súčasnej histórie a literatúry.
• Povedať to dramatika, Delacroix používa energické ťahy štetcom a dynamické kompozície.
• Jeho diela tiež ukazujú jeho obdiv k zvieratámhlavne divokou a neskrotnou.
• Všeobecne odborníci považujú Delacroix za a pravý virtuóz za početné vyskúšanie typy skladieb a ich harmonické použitie farieb. Jeho znalosť delenia tónov a harmónie protikladov ho viedli k tomu, že bol vynikajúcim koloristom.
• Prijatím mnohých provízií za stropy a nástenné maľby sa Delacroix naučil navigovať veľký rozsah, oslobodenie maľby od hraníc stojana.

Tento Delacroixov obraz je jedným z jeho najznámejšie diela. Je inšpirovaná udalosťami Grécka vojna za nezávislosť z roku 1822, počas ktorého osmanské turecké jednotky vtrhli na ostrov Chios a zmasakrovali tisíce rebelantských Grékov.

Delacroix sa nám snaží ukázať všetko historická dráma jej protagonistov čerpajúcich z konvencií klasickej naratívnej maľby, v ktorých prevládal poriadok, pravidelnosť a zmysel pre kontrolu. Sú to skutočné udalosti, blízke a súčasné, nie vzdialené ako mytologické, a snaží sa o to Delacroix priblížiť divákovi toto utrpenie a intenzitu, ale nie o bitkách, ale o následkoch vojna. K tomu autor používa a zložitá kompozičná štruktúra s rôznymi zoskupeniami postáv a veľkým bohatstvom farieb.

V popredí plátna je vidieť ležať na zemi skupina trápených gréckych mužov, žien a detí. Vľavo zomiera muž, zatiaľ čo jeho žena sa opiera o jeho rameno; vpravo sa mŕtva matka opiera o starú ženu. Za nimi vpravo osmanský Turek obviní skupinu mužov, ktorí vláčili nahého väzňa, zatiaľ čo sa ho postava márne snaží zdvihnúť so zdvihnutými rukami. V pozadí je zobrazená séria figúrok bojujúcich v zničenej krajine. Veľká mierka plátna prináša a monumentálny vzduch na utrpenie Grékov a brutálne zasiahnutie diváka.

Dielo nebolo dobre prijaté, keď bolo vystavené na internete Parížsky salón, pretože mnoho kritikov malo pocit, že predstavuje Grékov ako obete a nie ako bojovníci. Delacroix celé desaťročia bojoval s negatívnymi recenziami svojich obrazov. Avšak ich nekonvenčný prístup získal odvolanie medzi ostatnými umelcami a divákmi a uprednostnil vzostup romantického hnutia, ovplyvňujúce prácu moderných umelcov ako Gustave Courbet a Edouard Manet.

Toto je tiež a veľká maľba v ktorej je predstavená dramatická historická udalosť. Delacroix nám ukazuje posledné chvíle asýrskeho kráľa Sardanapala, ktorý nariadil zničenie všetkého jeho majetku počas obliehania jeho paláca. Pred priznaním porážky teda tento kráľ radšej umrel, čo predviedol Delacroixa tesne pred jeho samovraždou.

Kráľ sa javí oblečený v bielom a leží na veľkej posteli s červenými závesmi, zatiaľ čo sleduje chaos, ktorý sa okolo neho šíri. Otrok sa zrútil na posteľ vedľa kráľa, ďalší čaká na jej smrť rukou obsluhy. Kráľovská komora sa javí plná bohatstva, ktoré čoskoro bude horieť v plameňoch pohrebnej hranice.

Príbeh o Sardanapale bol veľmi obľúbený u romantikov, ktorý inšpiroval mnohých umelcov 19. storočia. Delacroix je teda inšpirovaný Byronovým dielom pre tento obraz.

Maľba zobrazuje farebné majstrovstvo umelca, najmä jeho použitie červenej farby ako symbolu luxusu a dekadencie. Doména, ktorá by inšpirovala umelcov raného novoveku ako Manet a Cézanne. Vyniká aj jeho maliarsky ťah štetcom, veľmi odlišný od kontrolovaného neoklasického dotyku.

Okrem jedného z najdôležitejších diel Delacroix, Sloboda vedúca ľudí je jedným z najikonickejšie obrazy umelca. Zakladá sa tiež na skutočnej historickej udalosti: krátkodobej vzbure proti francúzskej monarchii, ktorá ukončila vládu kráľa Karola X. Delacroix si chcel v obraze uctiť statočných revolucionárov

Obraz je plný symboliky. Jednotu tried teda predstavuje prítomnosť a meštianstvo bojujúce po boku nižších vrstiev; zatiaľ sa v celej kompozícii opakujú národné farby Francúzska (modrá, biela a červená), a to zjavnejšie vo vlajke, ale aj v dymových tónoch. a obloha a v šate kľačiacej postavy, ktorá vyzerá hore, k žene, ktorá slúži ako alegória pojmu sloboda, a rozšírením samotnej republiky Francúzsky. Delacroix ju ukazuje ako bojovnicu, ktorá napreduje a vedie ľud.

Delacroix sa otočí k zachytiť vlasteneckého ducha toho okamihu, ktorý sa stal vizuálnou ikonou revolúcie a slobody. Dielo, v ktorom sa objavuje najfascinujúcejšia stránka revolúcie aj násilie, ktoré s ňou súvisí. Delacroixov obraz slobody by sa vo Francúzsku stal symbolom republikanizmu, na minciach a poštových známkach a zaradením Delacroix medzi najväčších umelcov v Francúzsko.

Po svojej ceste do Maroka v roku 1832 sa ním Delacroix inšpiroval pri tvorbe mnohých svojich diel. Na tomto plátne predstavuje tri alžírske ženy pestrofarebné oblečenie sú usadené na podlahe bohato zdobeného interiéru. Žena vľavo leží na vankúši a pozerá sa na diváka, keď sa zdá, že konverzujú. Úplne vpravo odchádza služobné dievča chrbtom k divákovi.

Tematicky aj štýlovo nám táto práca ukazuje premenu maliarskeho štýlu počas jeho cesty. Delacroix sa teda posúva k a zmyselná a bohatá farebná paleta, veľká pozornosť venovaná detailom a obrovská chuť po romantickej exotike. V skutočnosti farby tohto obrazu priamo ovplyvňovali umelcov ako Cézanne, Renoir a Matisse, ktorých mnohé odalisky sú inšpirované týmito severoafrickými scénami Delacroixa.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Delacroix: Najdôležitejšie diela, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Príbeh.

• Delacroix, E, (2020) Výlet do Maroka a Andalúzie: listy, akvarely a kresby, Olañeta
• VVAA (2011) Delacroix: Od nápadu k výrazu (1798-1863), El Viso