8 charakteristík MANERIZMU v maliarstve

The Manierizmus je umelecké hnutie, ktoré vzniklo v r Taliansko počas 16. storočia, ktorý je pokusom obnoviť princípy klasicizmu, ako sú proporcie, rovnováha a harmónia tvarov, ale z osobnejšieho a idealistického hľadiska deformovanie a zveličovanie postáv a tvary. Umelcom sa teda páči Parmagino, Veronese, Tintoretto alebo El Greco, medzi inými veľkými manieristickými maliarmi, reinterpretovali diela klasickej antiky a vytvorili nový štýl nesúci princípy klasika až do krajnosti demonštrujúca umelcov majstrovstvo techník a ich umelecké schopnosti vytvárať zdobené kompozície a vymyslený.

Štýl, ktorý analyzujeme v tejto lekcii na stránke unPROFESOR.com a ponúka vám Charakteristika manierizmu v maliarstve.

Ako sme už uviedli, Manierizmus Ide o umelecký štýl, ktorý vznikol okolo roku 1530 a pretrval až do konca 16. storočia. Hovorí sa tomu aj neskorá renesancia a jeho názov pochádza zo slova „maniera“ (spôsob v taliančine) a ktorým sa vzťahuje na štýl ktorý štylizuje a zveličuje formy, pričom predpokladá most medzi renesanciou a barokom, hnutím, ktoré dalo a

Spočiatku mal tento výraz negatívne konotácie, keď sa teoretici umenia 17. storočia domnievali, že umelci tých rokov, medzi rokmi 1530 a 1600, sa venovali iba napodobňovaniu veľkých renesanční umelci, ak máte vlastný talent.

Obrázok: Youtube

My sa však zameriame na obrazové pole; preto sú charakteristiky manierizmu v maľbe nasledovné:

1. Postavy a tvary sú prehnané, odmietajúc realistické proporcie. Telá sú predĺžené a umiestnené do polôh, v ktorých prevláda torzia ako spôsob dodania dramatickosti a pohybu kompozícií. Charakteristiky, ktoré akoby vznikli na autoportréte od maliara Parmigianina. Maliar, ktorý vnímajúc deformáciu, ktorú na predmetoch vytvára vypuklé zrkadlo, sa rozhodol namaľovať obraz imitujúci tento efekt.
2. Ďalším z prvkov vyplývajúcich z tohto krútenia predmetov je hadovitý alebo špirálový pohyb.
3. Svojvoľné použitie farby. Odchádzajú od naturalistického hľadania farieb a uchyľujú sa k umelým farbám a nasýteným paletám.
4. Dekorácia sa stáva komplexnou, oplývajúci dekoratívnymi prvkami, ktoré prichádzajú nasýtiť maľby.
5. Referenčnými maliarmi pre manieristov sú Raphael Sanzio, Michelangelo a Leonardo Da Vinci.
6. Realita sa reprodukuje v skreslenom a pod subjektívnou perspektívou maliara, vytváranie autentických vlastných a originálnych kreatívnych vesmírov.
7. The svetlo ktorý je predstavený v prácach je umelé, neprirodzené a studené. Umelci teda používajú intenzívne a zvláštne farby, ktoré sa navzájom zrážajú, ak vytvárajú rozsahy alebo sa tvária, že sú harmonické.
8. Stojíme teda pred štýlom, ktorý hľadá umelosť bez toho, aby musel existovať jasný vzťah medzi realitou a tým, čo je reprezentované, ani neexistuje priestorovú koherenciu, pričom je tiež ťažké zistiť, kde sa postavy a predmety nachádzajú zastúpené.