Art Deco: štýl, pôvod, architektúra, výtvarné umenie, no mundo e no Brazil

Art Déco bolo umelecké hnutie francúzskeho pôvodu, ktoré sa začalo v 20. rokoch 20. storočia a skončilo v Amerike, ktoré prežilo 50. roky.

Je možné pozorovať estetiku, ktorú vidíme v plastickom a grafickom umení, nie v kine, architektúre, hudbe a dizajne Dni prehliadania som spojil s pamiatkami, ako je Kristus Vykupiteľ, sochami od Victora Brechereta a s našimi obrazmi od Vicente do Rego. Monteiro.

Štýl Art Deco

O Art deco floresceu počas o medzivojnové obdobie (začalo sa XX storočím, konkrétnejšie medzi rokmi 1918 a 1939), spočiatku v Európe.

Buď pohyb, alebo jeho rozmach v priebehu 20. rokov, počnúc výstavou Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, od apríla do októbra 1925 (udalosť sa konala v Paríži).

Na výstave sa nachádzajú ďalšie dva rôzne štýly: kubistický, futuristický, konštruktívny, secesný a Bauhaus. Dielo, pôvodne luxusné, bolo vyrobené s ohľadom na a dodávaná buržoázia - Umelci faziam používajú drahé diela surové na zostavenie svojej tvorby.

Pokiaľ ide o dizajn, je možné potvrdiť, že hnutie v štýle art deco bolo pomerne rozsiahle a prejavovalo sa na úrovni vizuálneho umenia, grafiky, dekorácie, architektúry, módy, kina a hudby.

Zasahuje tiež do úplne iných priestorov, ktoré majú tendenciu byť súčasťou Európy a šíria sa po celej Severnej a Južnej Amerike.

Dekadencia art deco sa začala prejavovať v roku 1935.

Origin do nome Art Déco

O nome Art Déco vem do thermo francês umelecké dekoratívy, ktorý sa chce venovať dekoratívnemu umeniu a preukazuje ornamentálny zámer a nie je správne politicky alebo spoločensky oklamaný.

Rozšírenie art deco

Decade of 30, or Art Déco ganhou to America do Norte. V roku 1934 sa v Metropolitnom múzeu umenia v Novom Iorque konala výstava Art Deco zodpovedná za šírenie estetiky.

Ao win do Severnej Ameriky alebo Art Déco bolo zásadnou úpravou: od tej doby budú umelci pokračovať v práci s produkciou na strednej škole a dostupnejšími materiálmi.

Skvelé mená art deco

Existuje veľa rôznych diel, ktoré v tomto období vyniknú. Niektoré z foramov ako ozdobné kúsky zo skla a šperkov od Reného Julesa Laliqueho. Taktiež sú dosť dobre známe ilustrácie Georga Barbiera.

Ďalšie dôležité mená v plastickom umení poskytujú poľská maliarka Tamara de Lempicka a sochár Romano Demetre Chiparus:

Viac ako Art Déco nebolo výlučne hnutím výtvarného umenia, našlo rezonanciu aj v móde, a nie v interiérovom dizajne.

Môžeme vyzdvihnúť alebo pracovať dvoch stylistov Paula Poireta a Jeanne Paquin a tiež dvoch návrhárov filmov Émile Jacques Ruhlmann a Jean Dunand.

Cassandre bol tiež referenčným menom v štýle art deco. O jeho práca bola zameraná hlavne na grafickú tvorbu, v listoch pre publicitu Travels de luxo si pozrite ukážku jeho umenia nižšie:

Funkcie v štýle art deco

Art deco je známe rôznymi spôsobmi - plastickým umením, bez kina, hudby, módy, umenia grafika, nie dizajn - z tohto dôvodu je ťažké zhromaždiť funkcie, ktoré si možno všimnúť na toľkých platformách rôzne.

V každom prípade tu zhromažďujeme niektoré z hlavných charakteristík, ktoré vedú dessa geração:

• znepokojenie s symetria, modernejší štýl;
• použitie geometrických, abstraktných tvarov;
• Emprego de linhas retas ou kruhový, štylizovaný porém;
• reprezentatívni sobretudo de mulheres e animais;
• tvary jednoduchosti;
• Vplyv kubizmu, futurizmu a konštruktivizmu;
• V prvom období pozorujeme silnú prítomnosť rafinácie, rafinácie. Spočiatku alebo použitý materiál bol de primeira linha, drahý (bronz, prata, pedra jade, marfim), viac Od platenia do Severnej Ameriky sa art deco stalo populárnym u širšej verejnosti.

Art deco architektúra

Art Déco ficou architektúra sa vyznačuje overtudo geometrickou dôslednosťou a pelou prevaha linhas verticais. Vďaka aerodynamickým tvarom sa tento štýl stal svetovo presláveným vďaka rokom ikonických budov postavených za veľkými kapitánmi.

Príklad architektúry v štýle art deco možno vidieť v preslávených budovách v Novom Iorque. Spomenúť môžeme kupolu budovy Chrysler, klasickú Empire State Building a obrovskú radnicu v Buffale.

Za USA, ale nie za Ameriku, tu musíme spomenúť Krista Vykupiteľa stojaceho v Riu de Janeiro, ktoré sa považuje za významné sochárske umenie zo sveta.

Prečítajte si alebo doplňte článok o alebo Pomník Krista Spasiteľa.

Art Deco v Brazílii

Nie u nás dostávame prvé vplyvy art deco prostredníctvom sochárov a architektov, ktorí budú šíriť alebo nový štýl od konca dvoch rokov 20. Vydržal som s estetikou päťdesiatych rokov.

Art deco architektúra v Brazílii

Pokiaľ ide o architektúru, naša verzia estetiky pôvodne vyvinutá vo Francúzsku ašpirovala na čoraz jasnejšie kontúry.

Podľa výskumníka Márcio Alves Roteira, prezidenta Instituto Art Déco Brasil, v rozhovore pre Estadão:

Alebo Rio, hlavné mesto republiky, ktoré sa narodilo v gubernácii Vargas, v rokoch 1930 až 1945, tvorilo sériu riadených precedensov, väčšinou art deco. V roku 1938 Getúlio propagoval výstavu O Brasil Novo a zmenil štýl na úradný jazyk tohto obdobia.

Dva klasické príklady tohto typu stavby - pre Krista Spasiteľa - možno pozorovať v divadle Carlos Gomes a v centre Central do Brasil v Riu de Janeiro.

V São Paule sú ďalšími príkladmi stavby v štýle art deco knižnica Mário de Andrade alebo Jockey Club a stará budova Banco de São Paulo.

Art Deco Plastic Arts v Brazílii

Dva spôsoby, ako sú tie hlavné, sú históriou fizeramov v Brazílii v štýle Art Deco. Maliar Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) a sochár Victor Brecheret (1894-1955) zdobia estetiku a foram, za ktorý zodpovedáte za šírenie hnutia v Brazílii.

Conheça tiež

• Secesia
• Umelecká škola Bauhaus