4 diela ABSTRAKTU a ich autori

Objavte diela abstraktného umenia a ich najikonickejších autorov ako Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Robert Delauny a Kazimir Malevich. V unProfesor podrobne uvádzame, ktoré sú jeho najreprezentatívnejšie diela.

On abstraktné umenie Ide o umelecký štýl, ktorý sa vyznačuje absenciou figuratívneho zobrazenia a navrhovaním reality odlišnej od tej prirodzenej. K tomu sa abstraktní umelci uchyľujú k vizuálnemu jazyku, v ktorom tvary, línie a farby, aby ste vytvorili a ukázali divákovi víziu nezávislú od vizuálnych referencií reality.

V tejto lekcii od unPROFESOR.com vám ukážeme niektoré z nich najlepšie diela abstraktného umenia a ich autorov aby ste lepšie pochopili, aké sú vlastnosti tohto umeleckého štýlu.

Index

1. 4 diela abstraktného umenia a ich autori
2. Zloženie v červenej, žltej a modrej od Mondrian
3. č. 1A, 1948 od Jacksona Pollocka
4. Čierny štvorec (1915) od Kazimíra Maleviča
5. Skladba VIII (1923) od Wassily Kandinsky

Medzi najikonickejšie abstraktné umelecké diela vyniknúť:

1. „Zloženie v červenej, žltej a modrej“ od Mondriana.
2. "Č. 1A, 1948" od Jacksona Pollocka.
3. "Čierne námestie" (1915) od Kazimíra Maleviča.
4. "Kompozícia VIII" (1923) od Wassily Kandinsky.

Niektoré diela, ktoré pristúpime k podrobnej analýze každého z týchto diel, aby ste mohli objaviť všetky detaily, ktoré z nich urobili skutočné ikony abstraktného štýlu.

V unProfesor objavujeme to hlavné charakteristiky abstraktného umenia, ako aj rôzne druhy abstraktného umenia.

Jedným z najvýznamnejších diel abstraktného umenia je Zloženie v červenej, žltej a modrej farbe. Táto práca je a ikonický príklad neoplasticistického štýlu zPiet Mondrian, ktorý sa vyznačuje použitím priamych línií a základných farieb.

Mondrian (1872-1944) je jedným z veľkých priekopníkov abstraktného umenia a zakladateľom Hnutie De Stijl. Hnutie, ktoré bolo pomenované podľa holandského časopisu o estetike a teórii umenia (založeného v roku 1917) a ktoré inšpirovalo myšlienku, že umenie musí byť revolučné a časopis predstavuje priestor na vyjadrenie a šírenie tohto štýlu: neoplasticizmus.

Štýl estetickej strohosti a charakterizovaný snahou urobiť umenie nezávislým od subjektívnych emócií. Mondrian vo svojom záujme o vytvorenie univerzálneho vizuálneho jazyka pracoval so zjednodušením tvarov, aby sa zameral na použitie primárnych farieb a geometrických tvarov. Tento holandský maliar teda prešiel od maľby krajiny k smerovaniu k abstrakcii ako spôsobu vyjadrenia univerzálnych myšlienok, redukujúcich všetko na to najpodstatnejšie.

Toto dielo „Kompozícia v červenej, modrej a žltej“ je súčasťou súboru nefiguratívne diela vytvorené v rokoch 1921 až 1941. Tieto diela sa nazývali kompozícia, fúzna línia a farba v ich najčistejšej podobe. Čierne vertikálne a horizontálne čiary sa pretínajú a dávajú vznik štvorcovým a obdĺžnikovým geometrickým obrazcom. Jeho vnútro je farebné s základné farby ako červená, žltá, modrá, biela a čierna. Poriadok, ktorý sa nám snaží ukázať princíp poriadku prítomného v prírode, nesnaží sa ho napodobňovať alebo byť kópiou a hľadá podstatné poznanie.

č. 1A, 1948 z Jackson Pollock Je to ďalšie z hlavných diel abstraktného umenia. Táto Pollockova olejomaľba je vystavená v MoMa v New Yorku a je toho dobrým príkladom abstraktný expresionizmus, prvý celoamerický maliarsky štýl a vyzdvihnutie základných prvkov maľby. V tomto diele nám teda ukazuje jeden z Najpozoruhodnejšie Pollockove techniky: kvapkanie alebo kvapkať, technika, ktorá spočívala v hádzaní a kvapkaní farby na plátno položené na zemi.

In Číslo 1všetky základné prvky maľby sú vznešené, bez toho, aby mal obraz zmysel, pretože to, čo Pollock hľadá, je dvojrozmerná vízia. Umenie, ktoré chce vytvoriť niečo nové, bez pamäti a odkazov, utekajúce pred traumami spôsobenými svetovými konfliktmi.

čierny štvorec je ďalším z najznámejšie diela dejín umenia 20. storočia. Je vystavený v Treťjakovskej galérii v Moskve a my sa pozeráme na dielo patriace k suprematizmus, avantgardné umelecké hnutie, ktoré využíva abstraktné tvary a základné geometrické útvary.

V tomto prípade. Malevich si vyberie štvorec a natrie ho čiernou farbou, aby nám ponúkol to, čo naznačuje názov obrazu: „Čierna maľba na bielom pozadí“, hoci Nazval to aj „Dvaja černosi bojujúci v jaskyni“, vtip, ktorý umelec nechal napísaný na plátne a ktorý sleduje čiaru označenú iným maliar, Alphonse Allais (1854-1905), a jeho kritické diela. Ovplyvnili ho aj autori ako napr Tapies, Stella, Reinhart alebo Newman.

Malevich je ďalším z priekopníkov abstraktného umenia a okrem vtipov je toto dielo úplnou abstrakciou a jedným z najikonickejších diel 20. storočia a tiež jedným z najjednoduchších. Toto dielo je pre svoju maximálnu jednoduchosť prvým suprematistickým obrazovým prejavom. Ide o umenie pre umenie, ktoré ukazuje iba rotundu geometrie a silu farieb, čím dovádza do extrému to, čo kubizmus začal.

Túto lekciu uzatvárame o dielach abstraktného umenia a ich autoroch, o ktorých musíme hovoriť kandisky. Tento umelec nás opúšťa ďalšie z najikonickejších diel a abstraktné maľby 20. storočia, "Zloženie 8". Dielo, ktoré sa vyznačuje bytím čistá geometria, okrem použitia farieb, takmer plochých pozadí a nereprezentatívnych tvarov.

Pozadie je takmer ploché a používa jemné farby, aby poskytlo isté pocit hĺbky. V kompozícii nájdeme sústredné kruhy, ktoré sú rozmiestnené po celej ploche maľby, okrem trojuholníkov a štvorcov spájaných rôznymi spôsobmi a tvoriacich aj pravidelné a nepravidelný.

Okrem iných figúrok sa rozlišujú aj priame čiary, tangenciálne oblúky a vlna. Niektoré figúry sú prekryté na iných a menia farby, ako keby boli všetky priehľadné a farby sa miešali. Celá séria figúrok, ktoré vyzerajú ako noty a sú v súlade s paralelizmy, ktoré Kandisky zaviedol medzi maľbou a hudbou.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov ako Diela abstraktného umenia a ich autori, odporúčame vám zadať našu kategóriu História.

• CIRLOT, Juan-Eduardo a kol. Mondrian a neoplasticizmus. Zošity o architektúre, 1963, s. 2-4.
• GARCIA, Luis López. Kandisky: abstraktné umenie ako spôsob chápania reality spoločnosťou 20. storočia. Bulletin múzea a inštitútu Camóna Aznara, 1997, č. 70, s. 205-260.
• ROQUE, Georges. Rytmus a počiatky abstraktného umenia. Magazín Mexickej univerzity, 2019, roč. 4, str. 33-42.