Divadlo v španielskom zlatom veku: hlavné charakteristiky

Obrázok: Španielska literatúra zlatého veku - WordPress.com

Ak v dejinách španielskej literatúry existuje obdobie, ktoré vyčnieva nad ostatnými, je to bezpochyby Zlatý vek. Je to doba, v ktorej došlo k skutočnej revolúcii v listoch a v umení všeobecne. Súčasťou tohto obdobia boli aj veľké mená v literatúre, ako napríklad Lope de Vega alebo Miguel de Cervantes a je to tak, že v tomto storočí zažilo Španielsko veľkú sociálnu a politickú revolúciu, ktorá sa začala objavením Ameriky. Divadlo bolo jedným z najznámejších a najpopulárnejších žánrov tej doby, a preto v tejto lekcii PROFESORA objavíme charakteristika divadla v španielskom zlatom veku ako aj niektoré dôležité podrobnosti o tomto žánri v priebehu 16. storočia.

Register

1. Všeobecná charakteristika divadla Zlatý vek
2. Nové umenie robiť komédie od Lope de Vega
3. Typické postavy španielskeho divadla Zlatý vek

Je dôležité poznať najvýraznejšie charakteristiky divadla v španielskom zlatom veku. A je to tak, že počas šestnásteho storočia sme boli svedkami autentického

• Komédie: v šestnástom storočí sa všetky hry nazývali „komédie“, preto nehovoríme v žiadnom prípade divadelných diel alebo diel, ale vždy sa budeme odvolávať na „komédie“ filmu okamih. The komediálne perá Boli to prvé divadlá, ktoré sa v krajine postavili, a spĺňali rad charakteristík, ktoré umožňovali ubytovanie verejnosti a hercov.
• Téma: Témy komédií Zlatého veku boli veľmi rozmanité, ale spravidla slúžili na prezentáciu situácií každý deň vtipnými dotykmi, aby sa stala satirou spoločnosti a zároveň pobavila verejné. Popularizoval tie sitcomy Lope de Vega.
• Štruktúra: Práce, ktoré vznikli v priebehu 16. storočia, sa obvykle skladajú z 3 aktov, normu ustanovil Lope de Vega vo svojom „Novom umení robiť komédie“, a tým dosiahnuť jednomyseľnosť pri tvorbe divadelných hier. Dovtedy neexistoval jasný model, ktorý by určoval počet činov, ktoré sa majú vykonať, iba klasické divadlo poukazovalo na to, že 5 činov by malo byť vykonaných.
• Štýl: v komédiách Zlatého veku boli písané veršovane a v skutočnosti len ťažko nájdeme literárne výtvory, ktoré sú vyrobené v próze. Najčastejšie používanou metrikou boli oktosyllable a so stanzami, ako sú sonety, oktávy, náboje alebo románky.
• Jednotky činnosti, čas a miesto: Ak hovoríme o vlastnostiach divadla v španielskom zlatom veku, musíme spomenúť tieto tri celky ktoré boli ustanovené v Aristotelovej poetike a ktoré sa v priebehu 16. storočia pestovali aj v komédie.
• Tragikomédia: štýl, ktorý počas španielskeho zlatého veku prevládal najviac, bol štýl tragikomédie, teda zmes príbehy, ktoré sa pohybovali medzi tragédiou a komédiou, a tak vytvárali žáner čoraz bližšie k životu sama.
• Dôležitosť cti: a nakoniec ďalšou z charakteristík divadla v španielskom zlatom veku je to, že téma cti sa prominentne objavila vo veľkej väčšine komédií. Je to jedna z veľkých tém, ktoré zaberajú mnoho literárnych diel tej doby a ktorá v divadlo, niekedy sa s ním dá zaobchádzať vážne, ale inokedy satiricky a vysmievaný.

Aby sme však lepšie pochopili, z čoho pozostávalo divadlo v španielskom zlatom veku, je nevyhnutné hovoriť o publikácii, ktorú pripravil Lope de Vega: „Nové umenie robiť komédie.“ Autor tu zhromažďuje súhrn noriem a pravidiel, aby mohol vytvoriť nové divadlo času. Je to, niečo také, ako vzorec, ktorý sa zlomil so stredovekým divadlom a bol ovplyvnený talianskym divadlom.

Lope de Vega v tejto publikácii naznačil nový smer, ktorým by sa malo španielske divadlo riadiť, a naznačil sériu smerníc, ktoré sám dodržal pri tvorbe svojich komédií. Stručne povedané, nové divadlo by sa malo riadiť týmito zásadami:

• Rozchod s dramatickou jednotou: jednotu akcie, času a priestoru vynútenú Aristotelom prelomil Lope de Vega, ktorý stavil na oveľa slobodnejšie a dynamickejšie divadlo. Jedinou jednotkou, ktorá zostala spoločnosti Lope, je jednotka zameraná na budovanie koherentných a organizovaných prác.
• Tragikomédia: mal na starosti uvedenie tragikomédie v divadle Zlatý vek. Chcel som prelomiť dualitu komédie alebo tragédie vytvorením žánru oveľa bližšie k realite a k samotnému životu. Tento žáner so sebou priniesol vzhľad novej divadelnej postavy, tej vtipnej.
• Sociálne témy: Namiesto sádzania na diela, ktoré hovorili o „veľkých univerzálnych témach“, sa Lope rozhodol reprezentovať viac každodenných situácií a byť bližšie ľuďom na ulici. Z tohto dôvodu v jeho komédiách nájdeme milostné konflikty, nedorozumenia a bláznivé situácie, ktoré sa môžu odohrať v našich životoch.
• Rozdelenie na 3 dni (alebo udalosti): toto bol ďalší z príspevkov, ktoré Lope prispel do divadla. A to, že navrhol, aby boli texty rozdelené do 3 dní namiesto 5, ktoré doteraz malo klasické divadlo

Film „Nové umenie komédií“, ktorý vyšiel v roku 1609, zameral španielske divadlo na nový horizont a úplne sa vzdialil od doterajšej cesty.

Aby sme pokračovali v charakteristikách divadla v španielskom zlatom veku, je dôležité, aby sme sa zastavili pri zisťovaní, kto boli hlavné postavy v 16. storočí. Na rozdiel od klasického divadla sú v tomto novom divadle prepracované samotné postavy charakterizované a individualizovanéInými slovami, postavy nie sú symbolmi ľudských aspektov, ale sú to ľudia s menami a priezviskami, so zlozvykmi a cnosťami.

V komédiách však nájdeme typové znaky ktorí chcú byť odrazom vtedajšej španielskej spoločnosti. Z tohto dôvodu je bežné, že sa so všetkými (alebo s ich prevažnou väčšinou) stretávame na stavbách:

• Kráľ: postava kráľa sa objavuje v mnohých komédiách španielskeho zlatého veku. Spravidla sa predstavuje ako osoba, ktorá stelesňuje nespravodlivosť a hrdosť. Môže sa prezentovať ako božská bytosť alebo tiež ako tyran, v závislosti od autora a posolstva diela.
• Výkonný: v komédiách sa zvyčajne objavuje aj mocná postava a vysoká spoločnosť. Zvyčajne je to despota, ktorý predstavuje skorumpovaného, ​​potrestaného a osamelého človeka.
• Rytier: Je to tiež veľmi častá postava v hrách Zlatého veku. Môže byť znázornený s rôznymi konotáciami, buď ako galantný, ako otec, ako manžel, alebo ako brat. Je zástupca čestného kódu to bolo v tom čase také prísne a dôležité.
• Kus a pani: tento pár je tiež jedným z najčastejších v komédiách. A v skutočnosti veľká časť intríg alebo napätia súvisí s ich dobrodružstvami alebo nešťastiami. Galantný zvyčajne predstavuje vlastnosti hrdinu a dámy ako vlastnosti ideálnej ženy.
• Zvýšený: Je tiež bežné, že galantný a dáma majú sluhu, respektíve slúžku, ktorí konajú ako dôverník svojich citov, snov a túžob. Táto postava zvyčajne vnáša vtipnejší a uvoľnenejší nádych do vzniknutej situácie a vyznačuje sa hovorovejším jazykom.
• Vtipné: je jednou z postáv, ktorá sa objavila v divadle 16. storočia kvôli sútoku tragédie a komédie. Je to postava, ktorá stojí proti galantnému a vyznačuje sa svojím dobrým humorom, tým, že je záujemcom, svojou zbabelosťou a živosťou. Je to zvyčajne ten, kto sa postaví proti milencovi a zúfalej vízii galantnosti, ktorá mu dáva menej idealistickú a skutočnejšiu perspektívu.
• Zloduch: a samozrejme v tradičných postavách divadla 16. storočia, darebák, zlý človek, ktorý sa stará iba o svoje vlastné výhody a koná myslením iba na svoje vlastné záujmy. Touto postavou je zvyčajne ten, kto spôsobí uzol v zápletke, a ten, kto naruší pokoj alebo stabilitu, ktoré nám boli predstavené počas prvej časti hry. Postavy, ktoré bojujú proti zloduchovi, budú tí, ktorí budú neskôr považovaní za skutočných spoločenských hrdinov.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Divadlo v španielskom zlatom veku: hlavné charakteristiky, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Dejiny literatúry.