Vznik gréckeho divadla: zhrnutie

Ak hľadáme pôvod divadelných predstavení, ktoré si dnes môžeme vychutnať, musíme sa vrátiť do doby Staroveké Grécko, kolíska civilizácie, kde sa konali vonkajšie predstavenia, ktoré zahŕňali umenie ako tanec, hudba a herectvo. Cieľom týchto predstavení bolo uctiť si gréckeho boha Dionýza, a preto sa konali tieto slávnosti, ktoré sa považujú za začiatok súčasného dramatického umenia. V tejto lekcii od UČITEĽA vám chceme ukázať a krátke zhrnutie pôvodu gréckeho divadla Aby ste teda dobre pochopili pôvod tohto literárneho umenia, ktoré je dnes v našej kultúre stále také dôležité.

The Grécka civilizácia je to kolíska divadla. V tejto ríši to bolo miesto, kde začali vykonávať predstavenia zložené z hudby, tanca a divadla, ktorých cieľom bolo vzdať hold Dionýzovi, bohovi gréckeho panteónu. Preto začiatky týchto scénických umení sledovali náboženský cieľ, ktorý sa dosiahol že básne alebo príbehy, ktoré boli tlmočené, všetky súviseli s náboženským alebo božský.

Aby sme však vedeli, aký bol pôvod gréckeho divadla, musíme sa umiestniť do najskromnejšej populácie zo všetkých:

roľníci a pastieri. Boli to oni, ktorí začali predvádzať tento typ šou, aby boh poľnohospodárstva, Dionýzos, buďte k nim láskaví a umožnite im získať dobrú úrodu.

Postupom času sa tieto predstavenia stali populárnejšími a na ich uskutočnenie sa začali využívať verejné priestranstvá. The Populácia Attiky bol to originál gréckeho divadla. Medzi vekmi VI a V pred n Vtedy začali byť viditeľné prvé divadelné predstavenia, ktoré sa zvyčajne konali na jar.

Normálne sa tento typ slávnosti začínal sochou boha Dionýza, pretože to bol hlavný dôvod, prečo sa akcia konala. Po tejto soche kráčalo medzi verejnosťou ako po sprievode a sprevádzali ju hudobníci a hráči na flautu, ktorí tiež tancovali okolo boha. The uvedenie prvých literárnych textov v týchto reprezentáciách je to kvôli Tepsis, lyrický básnik, ktorý v VI pred naším letopočtom uviedol v Attike to, čo je známe ako „dithyramb“, teda literárne texty, ktoré boli špeciálne komponované pre tanec a spev. Vďaka tomuto príspevku začali tieto zastúpenia pripisovať väčší význam dramatický dialóg a teda k divadelnej histórii, ktorá sa krstila ako „tragédia“.

Vzostup tragédie ako gréckeho divadelného žánru nastal v roku 538 pred naším letopočtom, keď Pisistratus usporiadal v Aténach prvú súťaž o tragédiu.

Ale z tohto skromného a náboženského pôvodu, ktorý sme vám vysvetlili, začalo mať grécke divadlo v aténskej spoločnosti veľký význam a postupne sa konsolidovalo ako dôležitý literárny žáner určené na odovzdávanie vedomostí a myšlienok ľuďom.

Tieto náboženské slávnosti sa postupne nabíjali väčší význam a časom sa stali pre grécku spoločnosť veľmi dôležitou udalosťou. Večierky trvali 5 dní a v rámci nich boli na scénu uvedené rôzne grécke komédie a tragédie. Posledné dni sa konali divadelné súťaže, ktoré vyberali víťaza.

The Grécki spisovatelia a básnici aktívne sa zúčastňovali na týchto predstaveniach. A vlastne sa neobmedzili iba na písanie svojich diel, ale museli ich aj pred porotou zastupovať. Ten, ktorý zvíťazil, skončil ocenený a so zlatými korunami za odmenu.

Postupom času začal pracovať s hercami ktorí tlmočili texty, ktoré napísali básnici. Pamätajte, že v tejto dobe mohli hrať iba muži, preto ženské úlohy hrali aj mužské postavy. Jednou z najvýraznejších charakteristík starogréckeho divadla je každopádne to, že herci boli väčšinou oblečení Drahší čo im zakrývalo tváre.

Miesto zastúpenia gréckeho divadla

Všetky divadelné hry a predstavenia sa nekonali v divadelných budovách, ako ich poznáme dnes. Konali sa vonku a usporiadanie priestoru pozostávalo z plošiny so stenou vzadu a spredu z stupňovitej tribúny, ktorá bola umiestnená v polkruhovom tvare. Dnes tento typ stavby poznáme ako „amfiteáter".

Verejnosť tak sedela na tribúnach tohto miesta, kde mohli celý deň tráviť divadlom, hudbou a tancom. Štát nakoniec poskytol občanom jedlo, aby mohli deň prežiť bez obáv o jedlo. Herci sa nachádzali v oblasti známej ako „orchester„a že sa nachádzala v strede polkruhu, takže všetka pozornosť padla na nich.

Štát sa veľmi angažoval divadelnými výstavami, a preto okrem zabezpečenia jedla a pitia aj pomáhal najskromnejších ľudí tým, že im umožnili vstúpiť a vychutnať si predstavenie bez nutnosti platiť vstup.

A na záver tejto lekcie o pôvode gréckeho divadla je dôležité zhrnúť niektoré z najdôležitejších charakteristík zdôrazňuje tento literárny žáner, ktorý dal základnú zbraň rozvoju divadla v civilizáciách neskôr.

1. Vonkajšie: Na rozdiel od našich divadelných predstavení sa tieto hry v starovekom Grécku hrali vonku. Zvyčajne predstavenie trvalo tak dlho, ako trvalo slnko, teda od rána do západu slnka.
2. Oblečenie: Podľa toho, či išlo o komédiu alebo tragédiu, boli herci oblečení v rôznych štýloch oblečenia. Tragédie mali oveľa elegantnejšie a sofistikovanejšie oblečenie, zatiaľ čo komédie boli vulgárnejšie a jednoduchšie.
3. Drahší: Všeobecne mali herci na tvári masky, ktoré im pomáhali lepšie interpretovať ich úlohu. Pamätajte, že ženy nemohli konať, preto im použitie týchto masiek pomohlo ukázať, ktorú postavu hrajú, a dodať jej viac fantázie a literárneho nádychu.
4. Sociálne umenie: Jednou z najvýraznejších charakteristík gréckeho divadla je to, že išlo o veľmi spoločenský literárny žáner. To znamená, že na rozdiel od iných žánrov, ktoré boli vyhradené iba pre najkultúrnejších a najintelektuálnejších ľudí, bolo divadlo žánrom „ ľudia “, z tohto dôvodu sa ľudia všetkých sociálnych vrstiev prišli pozrieť na zastúpenia, a ak nemali peniaze na vstup, štát k nim pomohlo to.
5. Refrén: je to ďalší z najreprezentatívnejších prvkov divadelných diel starovekého Grécka. Zbor bola skupina ľudí, ktorí sa podieľali na predstavení a ktorí mali zásadnú úlohu pri vývoji deja. V sprievode hudby a spevu títo ľudia veľkolepým a zábavným spôsobom vysvetlili, ako zápletka pokračovala. Spočiatku chór tvorilo až 50 ľudí, ale u Sofokla ich počet klesol na 15.

Žánre gréckeho divadla

Samostatnú zmienku si zaslúži téma rodov, ktoré sa pestovali v starovekom Grécku. A práve v tomto impériu vznikli dva zo žánrov, ktoré najviac ovplyvnili literárnu tvorbu Západu. Všeobecne by ste mali vedieť, že grécke diela sú rozdelené do dvoch skupín: tragédie a komédie.

• Grécka tragédia: sú to diela, ktoré majú tému, ktorá sa vždy točí okolo stretu medzi bohmi a ľuďmi. Má vážny tón a bol najcharakteristickejším žánrom gréckeho divadla. V týchto dielach vždy vidíme črty gréckeho hrdinu, ktorý sa spája s bohmi a ktorý sa učí veľkej lekcii zo života. S tragickými a pesimistickými koncami mali tieto diela úmyselnosť moralistické a vytriezvenie.
• Grécka komédia: Ďalším z veľkých žánrov boli komédie, ktoré mali v tomto prípade svetlejší tón. Zvykli hovoriť o všednejších otázkach a bližšie k spoločnosti, napríklad o rozdieloch medzi triedami a o stretoch medzi nimi. Autor využil uvedenie tohto literárneho žánru kritika sociálnych alebo politických aspektov satirickým a burleskným tónom.