Koncepčné umenie: o que é, historické súvislosti, umelci, diela
Koncepčné umenie sa začalo rozširovať od naštvaných dvoch šesťdesiatych rokov (embora ten má desaťročia prekurzorov predtým), umelcami so záujmom o produkciu diel schopných podporiť dialóg a vyzývajúcich na zamyslenie, provokujúcich alebo verejné.
Žáner Nesse od šľachtenia po myšlienku (alebo koncepciu) je dôležitejší ako vzhľad práce.
Alebo čo je to domýšľavé umenie?
Najbežnejšie umenie na ideiu (ou, ako hovorí vlastný dom alebo conceito) je najdôležitejšou stránkou diela. Žáner umenia Nesse, ideia prevažuje nad formou a poprava a krása sa považujú za druhoradé prvky.
„art não é o kráse“
Joseph Kosuth
Existem rôzne prejavy domýšľavého umenia. Koncipovaným umením môže byť napríklad predstavenie (viac spojené s divadlom), kde ako podpora môže byť použité umelcovo vlastné telo. Ide o rovnaký pohyb, aký sa deje s zdobením tela.
Aké sú hlavné charakteristiky domýšľavého umenia?
Výzva k objektivizmu
Všeobecne je možné potvrdiť, že domýšľaví umelci spochybňujú myšlienku objektivizmu.
„Chceme, aby bola pre nás práca dôležitá, nemôžeme robiť dekoratívne umenie alebo jednoducho vizuálnu zábavu.“
Joseph Kosuth
Tento špecifický druh umenia nezáleží na technike, prevedení, hmatateľnom, hmatateľnom alebo dôležitom objekte a na podpore reflexie, stimulácie alebo verejnej diskusie.
Otázka alebo systém
Umelci, ktorí sa venujú umeleckému umeniu são proti čisto kontemplatívnemu oceneniu tradičné umenie, alebo že majú v úmysle vyvolať diskusiu o myšlienkach, debatovať o otázke alebo o tom, čo je to umenie, najmä otázka alebo systém, to rozvracajú.
Existuje pohyb bez zmyslu otázka alebo papier das inštitúcie: aká je funkcia galerijného priestoru, múzea? Aká je funkcia trhu? Dať kritiku?
Dôležitosť participatívnej verejnosti
Mnohonásobné umenie sa vyrába z metafor, ktoré, akonáhle diváci alebo diváci nebudú schopní dekódovať. Práca vyzýva verejnosť, aby konala na iných zariadeniach, čo zvyšuje potrebu interakcie, interaktívnych skúseností, reflexie, podnecovania a olhar predĺžený.
Pocit aury umeleckého diela stráca svoju hodnotu, vytvára priestor na premýšľanie, vyžadujúce aktívne držanie tela, ktoré sa kladie počas chovu.
5 Príklady domýšľavých prác
ParangoléHelio Oiticica
Z hľadiska brazílskeho domýšľavého umenia a nemožno nespomenúť tvorbu parangoléHelio Oiticica. Umelec je tiež známy tým, že robí sériu senzorických inštalácií, ktoré sú pravdepodobnejšie pre jeho produkciu, ako pre väčšiu odozvu parangolé.
Dielo je zložené z vrstiev rôznych materiálov (rad textúr a rôznych farieb), ktoré obklopujú telo účastníka a poskytujú zaujímavú vizuálnu estetiku pri pohybe.
Ao sair do espaço preso do quadro, dáva maľbu na plátno, interaktívnemu umeniu ako alebo parangolé Prispieva k vytvoreniu kabátov a okamihov lazera na spálenie alebo obliekanie a na spálenie, aby sa zúčastnili tejto skúsenosti.
Antropofagický slizod Lygie Clarkovej
Tvorba Lygie Clarkovej sa zrodila v roku 1973, v rámci ktorej poskytla učebne na Sorbonne, ktoré spočívali v kurióznej sociálnej interakcii. Účastník (študent), deited not chão, nie je okamihom výroby, je obklopený líniami, ktoré prechádzajú ústami dvoma, ktoré sú otočené a nakoniec tvoria sieť alebo obmedzené telo. Existuje rituál zničenia utvorenej látky.
Alebo proces, ktorý sa má niekoľkokrát opakovať, skladá z najdôležitejších predstavení brazílskeho umenia. Antropofagický sliz Stimuluje diváka a členov, aby prehodnotili antropofágiu dvoch brazílskych Indiánov a dvoch modernistických umelcov.
Ak chcete vedieť ďalšie diela umelca, prečítajte si: Lygia Clark: hlavné diela súčasného umelca.
zabudol somautor: Cildo Meireles
Cildo Meireles, ďalší brazílsky umelec, kreol zabudol som, dôležitá domýšľavá práca vyvinutá v rokoch 1987 až 1989. Tvorba zlyháva v procese európskej kolonizácie, kritizuje a stimuluje diváka k zamysleniu sa nad týmto historickým obdobím.
Nie je to jeho projekt, ale vidíme tendu pokrytú poznámkami (dinheiro), zatiaľ čo pozorujeme nielen ossos de boi, ktoré predstavuje pôvodné obyvateľstvo, ktorému sa nepáčilo. V zvukovej termoske môžeme počuť z rachotu motorky.
Uma e Três CadeirasJoseph Kosuth
Azda najcitovanejšie dielo z hľadiska súčasného umenia seja Uma e Três Cadeiras, od severoamerického umelca Josepha Kosutha. Inštalácia bola vytvorená, keď mal umelec dvadsať rokov, a po dňoch listu sa považovala za ďalšie diela domýšľavého umenia.
V montageme vidíme tri obrázky: cadeira v strede, na boku, fotografia tej istej cadeiry a na priamej strane, verbeta slovníka odkazom fazendo na slovo cadeira. Esses three conceitos fazem alebo divák refletting o tom, čo je umelecké dielo alebo úloha zobrazenia.
Systém vieryJohn Latham
Vychovaný v roku 1959, kaderník narodený v Zambii, dielo John Latham Systém viery Pracujte s myšlienkou budovania a ničenia fyzickej slobody.
Rovnako ako množstvo iných tvorov, aj Latham umiestňuje knihy do neočakávaných priestorov, čím ich znehodnocuje atramentom alebo ich dokonca deformuje.
Symbolicky knihy autor nevníma len ako zdroj poznatkov a úložisko informácií, ako aj ako zdroj chýb a dôkazov minulosti. Knihy sa tiež považujú za metaforu západných poznatkov.
Kedy došlo k počatému umeniu?
Alebo že ich chápeme ako domýšľavé umenie teve início em Močenie zo 60. rokovStále existujú priekopnícki umelci, ako napríklad Francúz Marcel Duchamp, ktorý vytvoril svoj slávny urinol v hotových dielach.
Alebo je urinol mnohými kritikmi považovaný za prototyp domýšľavých diel. Ele teria were alebo initial pontapé das peças hotové, ist é, predmety každodennej potreby, ktoré sa transformovali na umelecké materiály v hnutí, ktoré bolo vysvätené od roku 1913.
Em termos sociais, domýšľavé umenie nasceu num dotazovacie obdobie V rôznych oblastiach: v sociálnej, ideologickej aj umeleckej.
Svojím spôsobom revolučný chápeme radikálnosť domýšľavého umenia a pôjdeme do zákulisia dejín umenia. Stačí poznamenať, že até o seculo XIX bolo nemysliteľné hovoriť o umení bez premýšľania o predmete (plátno, socha), bolo nemysliteľné, aby existovalo umelecké dielo s fyzickou podporou.
Hlavní umelci - conceituais
Zahraniční umelci
- Joseph Kosuth (1945)
- Joseph Beuys (1921-1986)
- Lawrence Weiner (1942)
- Piero Manzoni (1933-1963)
- Eva Hesse (1936-1970)
Brazílski umelci
- Helio Oiticica (1937-1980) (jeden z prvých dvoch umelcov, ktorí začiatkom 60. rokov slávnostne otvorili tradičné umenie v Brazílii)
- Lygia Clark (1920-1988)
- Cildo Meireles (1948)
- Anna Maria Maiolino (1942)
Conheça tiež
- Na záver alebo čo je to umenie?
- Pripravené: umelecké diela
- Lygia Clarková a jej hlavné diela
- Umelecká inštalácia
- Umelecké vystúpenia s porozumením alebo žánrom