Daviho sochárska analýza od Michelangela
Saido das mãos de um dos maiores gênios da arte de todos os tempos alebo Davi (1502-1504) od Michelangela é uma slávna socha z mramorového mramoru s výškou tela viac ako 4 metre a viac ako 5 s tým základňa.
Umelcovi bol zverený v roku 1501, čiže Davi je dva symboly znovuzrodenia a v súčasnosti ho možno obdivovať vo vnútri galérie Galleria dell'Accademia vo talianskej Florencii.
Analýza práce
Davi sem golias
Socha odkazuje na biblický príbeh Davi e Golias, kvalitného obra a arogantného Golias (vojak filisteu) bol porazený Davim (sotva dravým), ktorý asimiloval Izraelitov, aby porazili filisteus.
Mnohokrát predtým bol tento príbeh predstavovaný rôznymi spôsobmi, plus Michelangelo rôzne dni predtým. reprezentantky okrem iného i sochárka sochárska Davi sem Golias, a predovšetkým ao, ktorá nereprezentuje Daviho sem víťaz.
Obrátený rok od toho, čo bolo bežné, sa tu Davi javí ako sozinho v okamihu, ktorý predchádza bitke. Nahý postupuje buď na zem, na ktorej je Golias, alebo na ktorú čaká, a nesie iba holé rameno k krytu, na ktorý zaútočí na kameň, ktorý Golias zabije.
Vplyvy a charakteristiky
Príbuznosť a preferencia klasického sochárstva Michelangelo pela a jasnej nessovej práce. Klasický a viditeľný vplyv na prístup diela k schéme gréckeho kouros. Nie je tiež osudom umelca vyrezávať svalnaté telo do protikladu, napríklad k chudým telám Donatellových dospievajúcich postáv.
Napriek dielu stlačte trochu pohybu a na jeho vrchole socha, ktorá predstavuje „ação em suspenso“. Celá Daviho anatómia vyjadruje napätie, obavy, plus tiež použitie a výzvu. Takže vidíte, že sú dilatované, testované na suchu a divé a zároveň opatrné.
Aj tu je intenzívny psychologický rozmer, rovnako ako vo všetkých Michelangelových dielach. Zdá sa, že plastika má dosť rozrušený vnútorný život, a to aj napriek zjavnej požiadavke vonkajšej pasivity.
Je to dualita, ktorá možno odráža dualitu medzi telom alebo dušou, ktorá trápi vás alebo umelca po celý život. Pois aj napriek tomu, že obdivuje ľudské telo a považuje ho za dokonalý božský prejav (e o qual tornou za hlavného a prvotného menovateľa svojej práce), považuje Michelangelo - alebo tiež za prisão da duša.
Bolo to však ušľachtilé a nádherné väzenie a slúžilo ako inšpirácia pre všetky jeho deti. Pozri slová Giorgia Vasariho (1511-1574, maliara, architekta a životopisca rôznych talianskych renesančných umelcov) o Michelangelovi:
„Myšlienka tohto mimoriadneho domova spočívala v správaní sa vo funkcii ľudského tela a v jeho dokonalých proporciách, úžasná rozmanitosť vašich postojov a, além disso, em todo alebo jogo de movimentos passionais e raptures da duša. “.
Rovnakým spôsobom boli tiež kamenné bloky (analogicky k ľudskému telu) prisões pre postavy, ktoré sme žili, a ktoré Michelangelo prostredníctvom sochárskej techniky libertava.
Michelangelo touto prácou predpokladá celkom niečo, čo pre umelca bolo zásadné, iba takého najlepšieho človeka by bolo možné zbožne oceniť ako najvyššieho bratranca Deusa. Dáva rovnakú formu, aj tu je zrejmé alebo úplné zvládnutie umelca v anatomickom znázornení.
Nájdite ďalšie diela od Michelangela.
Kuriozity
Priamy spôsob sochy je mierne neprimeraný vo vzťahu k zvyšku tela (je vyšší ako kostra). Fakt, ktorý musel byť navrhnutý na počesť alebo iné meno, ktoré Davi bol tiež známy: manu fortis (forte de mão).
V roku 1527 socha Sofreu prvý násilný útok, keď na politický protest zaútočili niektorí pedras foram na stranu v troch častiach alebo seu braço esquerdo. O rameno bolo obnovené, ale je možné vidieť zlomeniny od miesta, kde sa začalo.
V roku 1991 sa talianskemu umelcovi Pierovi Cannatovi podarilo vstúpiť ako malý martelo a esmagou alebo ako druhý prst na kostre sochy. V tejto chvíli bolo dielo zachránené pred ďalšími škodami, pretože návštevníci múzea sprevádzajúci Piera Cannatu zasiahli alebo znehybnili chogovskú políciu.
V rokoch pred dokončením diela sme sa dlho snažili konkretizovať súsošie, ktoré bolo určené na zdobenie dvoch prípory fasády katedrály Santa Maria del Fiore vo Florençe, čo znamená, že by išla mnoho metrov nad výšku iba.
Rušná pasa ďalších dvoch umelcov (Agostino di Duccio a Antonio Rossellino), ktorí nedokázali dielo dokončiť. Ale v roku 1501 sa Michelangelo vrátil z Ríma do Florencie, údajne priťahovaný myšlienkou výroby monumentálneho sochárstva.
Socha bola navyše vyrobená pomocou jedinečného mramorového bloku, ktorý dvaja umelci predtým odmietli a ktorý očakával Michelangelovho génia 40 rokov.
Michelangelo dokončil svoje dielo za dva roky a sochu, ktorá bola pôvodne určená pre dokončenú katedrálu sú umiestnené pred Palazzo Vecchio v smere na Rím (nahradené kópiou) moderný). Tento koniec sa stal symbolom mesta víťazstva demokracie nad mocou Medici.
Zmena miestneho ficou sa stala pozitívnym a nadšeným ocenením sochárstva, a to po jeho dokončení foi komisia vytvorená pre toto podujatie (z ktorého faziam začína ako Leonardo da Vinci a Boticelli), ktorá rozhodla o jeho osude konečné.
V súčasnosti dielo každoročne navštívi viac ako 8 000 návštevníkov, čo nie je zvýhodnené z hľadiska ochrany sochárstva, Práve ste vystúpili na dvoch návštevníkov, ktorí pochodovali za vlasmi do múzea. mramor.
Isso levou, že talianska vláda lákala k prihláseniu sa k dielu (pokus o definíciu sochy) ako národný poklad) proti mestu Florença, ku ktorému patrí historickou smernicou, vyrubovaním alebo odôvodnením súd.
Conheça tiež
- Criação de Adão de Michelangelo
- Socha Pietà od Michelangela
- Leonardo da Vinci: 11 základných diel
- Afrescos do Teto da Capela Sistina
- Plastika Vênus de Milo
- O Thinker, od Rodina
- Kostol Santa Maria del Fiore