Dejiny umenia: Chronologický sprievodca po porozumení umeleckých období

Chamamos de historia da art kultúrny a umelecký kostým dvoch ľudských bytostí a tak dlhých z histórie, bez sveta.

Pretože sa umelecké prejavy miešajú s ľudskou históriou, tvoria silný kanál na vyjadrenie pocitov, emócií a tiež dialógu.

Além disso, ela é mais a ferramenta použité pre spoločnosť na odhalenie jej vnímania historického okamihu to sa skríži a predstavuje dôležitý študijný odbor, aby pochopili, ako žili a žijú naši predkovia súvisia so mnou.

Aby bola táto oblasť poznania komplexnejšia alebo chápala vývoj umenia, rozdelila sa na túto oblasť poznania obdobia.

Prejdeme všetky tieto fázy, pričom sa zameriame na Ocidental ArtS cieľom predstaviť panorámu dejín umenia od jeho najstarších čias som ho pripojil k súčasnosti.

Predhistorické umenie (30 tis. C. Viazal som 4 tis. C.)

Umelecké prejavy môžeme považovať za jednu z prvých foriem ľudského prejavu. Najodľahlejšie formy umenia zaznamenané historikmi z predhistorického obdobia (ou seja, pred vynálezom písma), najpresnejšie Vynikajúci paleolit (asi 30 tis. C.).

Niektoré demonštrácie boli na steny jaskyne zapôsobené „negatívnejšie“. Tieto obrázky boli vyrobené pomocou produktu vyrobeného z minerálnych prvkov, ktorý bol vyfúknutý na toľko ľudí, ktorí boli podporovaní stenami.

Po zavedení tejto techniky sa objavia ďalšie návrhy jaskýň, ktoré budú predstavovať zvieratá a večere caca, s veľkou pravdepodobnosťou rituálne. Okrem maľby sa venuje aj sochárstvu a tvorbe predmetov.

Nessa epocha, myšlienka umenia ako predmetu kontemplácie neexistovala, preto ako výtvory tinham, ďalšie funkcie súvisiace s utilitarizmom a duchovnom.

Niektoré silné črty nepaleolitického umenia boli a naturalistické zastúpenie, hľadajúc vernosť pozorovanému obrazu, ako v prípade obrazu bisão nájdeného v jaskyniach Altamira v Španielsku.

Postupom času začnú domovom a ženami dominovať poľnohospodárstvo a upevnia sa na danom mieste. To bolo v tom čase, keď začali vyrábať fermenty ako leštené kamene, nie obdobie, ktoré sa stalo známe ako Neolitický.

Umenie z tej doby sa tiež transformuje so zjednodušenými znázorneniami animácií a večerí v komunitnom živote, ako sú tance a práca.

Nie je to tiež neolitické, že boli vyrobené prvé kovové sochy. Além disso, nie že hovoríš, že si vážim architektúru, pamiatky São Feitos v Pedre, lajk alebo veľký okruh skál s názvom Stonehengeso sídlom v Anglicku.

Tiež som čítal: Skalné umenie

Arte na Antiguidade (medzi 4 tis. A. C. e rok 476 d. C.)

Existuje niekoľko civilizácií, ktoré tvoria súčasť starovekých dejín, ktoré zahŕňajú obdobie od vynálezu písma až do začiatku stredoveku.

Môžeme medzi nimi citovať ako civilizações da Mesopotâmia, do Egito, da ilha de Crete, dve keltské pová, da Persia, da Grécia e Roma, além da art paleocristã.

Preto sa budeme venovať niektorým z najvýznamnejších expressões culturais expressões.

Arte da Mesopotâmia

Umenie feita pelos povos mesopotâmicos zahŕňa rôzne prejavy, ako sú sochárstvo, maľba a architektúra. Oblasť ficavy medzi riekami Tigre a Eufrat, oblasť, ktorá sa v súčasnosti nachádza v častiach Turecka a Iraku.

Za 4 tisíc rokov civilizácie a ľudí, ktorí tvorili Mesopotâmia são os Sumerians, Assyrians, Acádios, Babylonians and Caldeus.

Bolo ťa vidieť, že si našiel viac priestoru medzi Mezopotámčanmi so skvelými inscenáciami. Socha slúžila ako dekorácia pre stavby a tiež ako maľba.

Témy sa líšia medzi mytologickými bytosťami, podvodmi a podvodmi, animais a pesoas.

Egyptské umenie

Uma das civilizações de maior importância da antiquity foi alebo Egito Antigo. Toto malo iba dosť prepracovanú sociálnu a kultúrnu organizáciu.

Náboženský aspekt má obrovský význam a riadi všetky oblasti sociálnej organizácie vrátane inkluzívnej alebo umeleckej. Assim, ako expresívne egyptské prejavy vždy passavam pela duchovno a symbolika.

Uma dessas vertentes foi a pohrebné umenie, ktoré sa prejavovali prostredníctvom sôch a predmetov umiestnených dohromady do tiel, k vlastnému umeniu balzamovanie, bohato zdobené sarkofágy veľkých pyramíd, ktoré slúžili ako večný príbytok pre dvoch Faraónov.

Umenie bolo spravodlivé, riadilo sa pomerne prísnymi pravidlami a slúžilo väčšiemu účelu ako individuálny umelecký prejav. Na maľovanie malo napríklad niektoré štandardy ako napr lei dáva frontalituĽudské postavy boli vykreslené tak, že sa trup otočil spredu, zatiaľ čo nohy, chodidlá a hlavy boli zobrazené zboku.

Zistite viac o a fascinujúce umenie Antiga Egita.

Grécke umenie

Grécia Antiga je možno civilizácia, ktorá viac ovplyvňuje všetko alebo Ocidente. Je to tak preto, lebo jej spoločnosť bola založená na pružnejších náboženských vierach ako na civilizáciách. predchádzajúce (napríklad Egypt), v ktorom boli ľudské činy a rozumné dôvody ocenené vyššie duchovno.

V každom prípade bola grécka mytológia celkom vnímaná ako námet pre umelecké predmety.

Grécia sa objavuje v troch rôznych obdobiach: archaické, klasické a helenistické. Kultúru preto zjemnili zmeny, ako aj samotná sociálna štruktúra.

Stále môžeme charakterizovať art desse povo de algumas maneiras. Foi prostredníctvom maľby, sochárstva a architektúry, že Gréci vyjadrujú svoje tvorivé nápady, ktorých je všeobecne dosť. harmónia, so znepokojením pre symetria e da dokonalosť.

Além disso, bolo to umenie siahajúce po valorizácii homemu. Je zvedavé sledovať, ako som nezačal, pretože sochy sa javia expressões faciais neutrálne, ktoré ako Prechádzanie tempa je čoraz výraznejšie, pretože je možné pozorovať sochy zobrazené.

Zverte nás tiež do našej analýzy umenie Grécie Antigy.

Rímske umenie

Staroveký Rím bol jednou z dvoch veľkých ríš, ktoré mali já viu ľudstvo. Fundação da cidade sa datuje teoreticky od roku 753 a. C. Kultúrne vplyvy pre túto skupinu teda vychádzajú z dvoch predchádzajúcich civilizácií, od etruskej po grécku helenistickú éru.

Dessa forma, architektúra, maľba a sochárstvo rímsky tiveram ako referencia alebo ideál perfeição e beleza dos gregos Niektoré prvky sú dvaja Etruskovia.

Na architektúra, veľké stavby postavené ako koniec sériových chrámov a priestorov pre zábavu, ako sú divadlá.

ALEBO Koloseum Je to príklad rímskeho divadla. V obrovských rozmeroch tu bolo miesto pre 40-tisíc sediacich ľudí a začalo sa 5-tisíc ľudí, pričom sa nevybudovalo nijaké tajomstvo I.

Ranokresťanské alebo ranokresťanské umenie

Chamada „paleocristã art“ súvisí s umeleckými prejavmi, ktoré predvádza cristãos pouco tempo depois da morte Ježiša Krista, môžete depois dese udalosť, jeho učeníci pôjdu prosiť o jeho slovo a mnoho ľudí sa stane oddaný.

Na začiatku sa táto komunita nachádzala v Judéii, mieste, kde Ježiš zomrel. Ako ľudia prechádzajú tempom, migrujú na iné miesta v Rímskej ríši a získavajú magisterské vzdelanie.

Medzitým toto plemeno rímska vláda nepovolila a budete sa spoliehať na veľké prenasledovanie. Preto za to, že som uma zakázaná viera, cristãos faziam suas homagens to Jesus em skrývaš sa.

Príklady Bonsov boli objavené v katakombách, kde boli pochovávaní k mŕtvym. Costumava-se vytvára jednoduché obrázky obsahujúce symboly adorácie a neskoršie návrhy sú o niečo komplikovanejšie.

Arte na Idade Média (medzi 5. a 15. storočím)

V stredoveku to zahŕňa dlhé obdobie, ktoré siaha od obdobia V até alebo XV. Storočia, preto bolo umenie sofrendo alterações aj dlhým desseculums.

Po opakovaných inváziách barbarských vlasov bol Rím definitívne zaujatý a bolo zistené, že od roku 476 sa presťahoval do Idade Antiga a začal v Idade Media.

Od tohto okamihu kresťanstvo získavalo naftu a bolo začlenené ako oficiálne náboženstvo, nie to, že bolo známe ako Byzantská ríša.

TO byzantské umenie potom passou na vyjadriť sa k religiosidade cristã veľmi rôznorodým spôsobom primitívneho kresťanského umenia, ktoré vykazuje nádheru a bohatstvo a má tendenciu spájať postavu deusovho kráľa.

Preto sa jedná o cheia umenie noriem a konvencií (rovnako ako egyptské umenie). Každá zobrazená postava mala správne miesto, pretože personagény boli zobrazené tvárou v tvár a mnohokrát boli honoráre považované za posvätné.

Alebo mozaika (umiestnenie malých kamienkov na nástennú maľbu, formovanie vzoru) bola v byzantskom období veľmi používanou technikou.

Následne sa objavia ďalšie umelecké prejavy, napríklad ourivesaria, pri výrobe peças pre kráľovské hodnosti, ako sú spevácke zbory, klenoty a krucifixy.

Rovnako sa vyvinulo stredoveké umenie a architektúra sa formovala ako vertentes, kde nachádzala úrodnú pôdu pri stavbe kostolov, katedrál a bazilík.

Súčasťou stredovekého obdobia je aj románske a gotické umenie, nie charakteristika, ktorá zostáva pevne spojená s katolicizmom.

Renaissance Art in Modern Idade (by volta do sec XIV ao sec XVII)

Chápe sa ako renesancia alebo obdobie, v ktorom kultúra začína podstupovať veľké myšlienkové vplyvy starej klasickej grécko-rímskej kultúry.

Tem início na Italia od volta do seculo XIV a evolve-se tie o seculo XVII, porozumenie chamade Moderná myšlienka.

Nessa fáza histórie, sa postupne prebúdza humanistické a antropocentrické hodnoty, ktorý umiestňuje mňa alebo človeka ako stred vesmíru.

Pretože umenie odráža tieto koncepcie, využíva ho literatúra, maľba, sochárstvo alebo architektúra. Renesančné charakteristiky hľadajú v umeleckých kompozíciách harmóniu, symetriu a rovnováhu, ako aj rozvoj perspektívy a hĺbky.

Dielo, ktoré sa stalo ikonou daného obdobia Mona Lisa (1503), autor Leonardo da Vinci, kde si môžeme všimnúť niekoľko zvláštností dessas.

Môžeme uviesť ako veľkých umelcov obdobia Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo (1475-1564), Donatello (1368-1466) a Sandro Boticcelli (1445-1510).

TO barokové umenie e o rokoko Ukázalo sa to neskôr ako rozpad renesančného umenia a modernej Idade.

Súčasná Arte na Idade (od roku 1789)

Súčasná Idade sa začala od 18. storočia, pričom jej počiatočným rámcom bola francúzska revolúcia. Žiadne teoretické pole, toto obdobie trvá dva dni.

Medzitým mnoho transformações sociais e culturais ocorreram de la la, aby sme mohli zvážiť, že v súčasnosti žijeme postmodernou.

Tiež dôležité umelecké hnutia, ktoré predchádzajú modernému umeniu, napríklad: neoklasicizmus, romantizmus, realizmus, secesia, impresionizmus a postimpresionizmus.

ALEBO neoklasicizmus Koncom 18. storočia sa nejaví ako obnovenie klasických gréckych hodnôt s veľkou odbornosťou na umeleckých školách.

Proti tomuto hnutiu vzniká resp romantizmus (1820-1850), ktorý sa snažil porušiť klasické pravidlá, oceňujúce fantáziu, sentimentálnosť a individualitu umelca.

Ha alebo realizmus (1850-1900) disponuje protichodnými myšlienkami k romantizmu, snaží sa zobraziť realitu objektívnym a poloidealizovaným spôsobom.

Nie na konci XIX. Storočia, s dosť rozvinutou industrializáciou, secesia vzniká ako nápad spojiť rozmanité odkazy, ako je orientálne a stredoveké umenie, na priemyselnú výrobu.

Okolo roku 1870 začali niektorí francúzski umelci uvažovať o umeleckej produkcii, pôvodnej resp impresionistické hnutie, alebo ktorá sa snaží tlačiť textílie ako farby a tvary prirodzeného osvetlenia ako enxergavam.

Tieto umelecké experimenty sa tiveramujú ako dôsledok umenia postimpresionistickýs maliarmi ako Van Gogh a Cézanne.

Moderné umenie (koniec XIX. A XX. Storočia)

Moderné umenie je zmiešané s postimpresionistickým výskumom a neskôr, nezačína sa XX. Storočím, prejavuje sa ako avantgardní Európania.

São chamados de vanguardas europeias os movimentos Expresionizmus, fauvizmus, kubizmus, futurizmus, dadaizmus a surrealizmus.

Foram vertentes, ktoré inovujú tinham alebo intuito de trazer, rozvíjajú estetiku i myslenie na umenie a rozvíjajú sa - prekrývajú maľbu, ale aj sochárstvo, literatúru a architektúru.

Bol to okamih kultúrnej šumivosti, ktorý odhalil obrovské zmeny, ktoré možno vysledovať ako priemyselný pokrok v prvej a druhej vojne.

São považovaný za vertentes moderného umenia tiež alebo abstrakcionizmu, aby op art,pop art e a Škola Bauhaus.

Súčasné umenie (z moču XX. Storočia)

Súčasné umenie je to, ktoré začína cieľom XX. Storočia ako formou prekonať moderné umenie a poskytnúť nové cesty Výzvy nie sú oblasťou expresie.

Môžeme povedať, že umelecké jazyky, ktoré sa dnes vyrábajú, sú vložené do súčasného umenia alebo do postmoderného umenia.

Toto je spôsob oceňovania a výroby umenia založený na výskume, ako je pop art, minimalizmus a performatívne akcie, asi dva roky 60.

Assim ako naše vlastné životné dni listu a super spojené a technologické, súčasné umenie odráža tento kontext a asimiluje rôzne jazykové mutantypri hľadaní integrácie medzi každodenným svetom a umením.

Vybrali sme video s kurátorkou a výskumníčkou Sabrinou Mourou, ktorá vypracovala niekoľko otázok a určila smery bez pochopenia súčasného umenia.

Mohlo by vás zaujímať:

• Významné umelecké diela ao longo da historia
• Druhy umenia
• Súčasné umenie
• Najznámejšie obrazy na svete
• Kandinského práce na spoznanie života maliara
• Slávne umelecké diela a ich kuriozity

Bibliografické odkazy:

• GOMBRICH, Ernst Hans. Dejiny dávajú umenie. 16. vyd. Rio de Janeiro: LTC, 1999.
• PROENÇA, Graça. Dejiny umenia. São Paulo: Vyd. Ática, 2010.