Obdobia v dejinách gréckeho umenia

The grécke umenie Charakterizovalo ju hlavne predstavovanie ideálnej krásy od jej počiatkov, a preto bolo ľudské telo primárnym dôvodom na jej zistenie. Pre nich bol koncept krásy rovnocenný s „dokonalý pomer medzi časťami a celkom”. Ďalej v tejto lekcii od UČITEĽA uvidíme iba to, čo sa týka rôznych vecí obdobia v dejinách gréckeho umenia aby ste vedeli, čo sa stalo v starovekom Grécku s niektorými z najvýznamnejších príkladov.

Pred týmto obdobím, teda prvými fázami, ktoré sa vyskytli v Grécku, boli geometrické obdobie (1 000 a. C. - 700 a. C.) a orientačné obdobie ktorá pochádza zo storočia VII a. C. až do začiatku 6. storočia pred n. C. Obe obdobia boli čiastočne pokryté tzv Temná doba (medzi 1200 a. C. a 1100 a. C.), pomenovaný pre nedostatok existujúcich zdrojov na rekonštrukciu historickej reality toho okamihu, v ktorom sa odohráva kolapsu mykénskej kultúry, takže k nám dorazilo tak málo umeleckých príspevkov, že by si len zaslúžili byť spomínané.

Už v archaická epocha (610 - 480 a. C.),

Grécko začalo z toho temného veku postupne vychádzať. Objavili sa prvé čisto grécke architektonické budovy a sochy. On architektúryV tomto období by sa dalo povedať, že chrámy boli plné rustikality a archaizmu a vo veľkej miere využívali dórsky rád a vápenec ako stavebný materiál. Medzi najreprezentatívnejšie chrámy tohto obdobia patrí Poseidónov chrám v Paestume.

V sochárstve bude ľudská postava vždy prevládať v prirodzenej veľkosti alebo ešte väčšej, niekedy bude dosahovať až tri metre. Na jednej strane nachádzame nahé mužské postavy, známy ako kourais, (votívne dary mladých športovcov športových hier vykonávaných ako poďakovanie chrámom), pri ktorých sa vyzdvihuje ich fyzická krása, a na druhej strane ponúkajúce ženské postavy v tomto prípade oblečený.

Oba budú mať spoločné charakteristiky, ako sú hieratické, uzavreté kompozície a pohľady z jedného pohľadu, spredu. Medzi najdôležitejšími kouraismi vyniká Anavyssos pre jeho dobrý stav zachovania.

The klasické dobové obálky z roku 480 a. C. do 323 a. C.. smrťou Alexandra Veľkého. Založený na architektúry najemblematickejšia budova nie je nič viac a nič menej ako Parthenon, ktorá sa nachádza na aténskej Akropole, postavená na počesť jej patrónky Athény. Po celú dobu sa používal ako kostol, mešita a časopis o práškoch, až kým v roku 1687 nebol odpálený Turkami a vyplienený Angličanmi.

On sochárstvoBude to etapa, v ktorej dôjde k dokonalosti a klasickému vyvrcholeniu, ktoré bude obsahovať nielen fyzickú, ale aj duchovnú krásu v rovnováhe, čo je známe ako „sofrosin”.

Najvýznamnejší autori 5. storočia pred n. C. Oni boli:

• Voyeur; je jeho najvýznamnejším dielom Diskotéka. Predstavuje mladého športovca, ktorý odhodí puk na vrchol úsilia. Musíme povedať, že aj keď je to v klasicistickom štádiu, existujú určité archaické znaky, napríklad výraz tváre, ktorý nereaguje na ten okamih takéhoto úsilia.
• Polykleitos; tvorca kánon siedmich hláv, ktorá spočívala v tom, že pri vyrezávaní sochy, ktorá mala byť a udržať si dokonalé proporcie, bolo potrebné, aby meranie hlavy bolo na tele sedemkrát. Medzi jeho najvýznamnejšie diela patrí Doriphorus, z ktorých musíme spomenúť dosiahnuté protipól, čo je póza, v ktorej sa hrudník a ramená otáčajú v opačnom smere ako sú boky a nohy.
• Phidias; považovaný za sochár bohov. Pokiaľ ide o vyňatú plastiku, je tu postava Pallas Athena Parthenos, čo je ten, ktorý sa teoreticky našiel v jednej z častí Parthenonu a ktorého technikou bol chryzoflefantín, teda vyrobený zo slonoviny a zlata.

Najvýznamnejší sochári 4. storočia pred n. C. Oni sú:

• Praxiteles; ktorého najvýraznejšou vlastnosťou je tzv praktitelovská krivka, čo je druh zvýraznenejšej protizávažia a ktorý je možné vidieť v jednom z jeho významných diel, Hermesovo a Dionýzovo dieťa.
• Scopas; bude jedným zo sochárov, ktorý najlepšie odráža pátos, to znamená tie pocity, ktoré narúšajú vonkajšok, viditeľné na ich Maenad, žena, ktorá sa javí divoko tancujúca, skrútená, narážajúca na pohyb a rozrušenie.
• Lysippus; z ktorého sa stal portrétista, ktorý pracoval pre Alexandra Veľkého, bol tvorcom ďalších z najviac známy, v tomto prípade ôsmich hláv, ďalej štylizuje telá, a tak sa javí ako prejav jednej z jeho naj známe, Apoxymén.

Helénistické obdobie zahŕňa v tomto prípade od roku 336 a. C. do 146 a. C.. keď Grécko padne pod nadvládu Rimanov.

On architektúry, pokles v tomto období polis, vedie k tomu, že osobné pamiatky začínajú nadobúdať na význame, ako napríklad Mauzóleum v Halikarnase, pohrebný pamätník na počesť Mausola.

Pokiaľ ide o helenistické sochárstvo, bude to zastúpené rôznymi školami, to znamená v oblastiach, v ktorých budú dané jej vlastné charakteristiky, a to sú:

• Škola Rhodos; charakterizovaný vplyvom lisipovského kánonu a predvádzaním diel plných krutosti a pátosu. Medzi jeho najvýznamnejšie diela patrí Víťazstvo Samothraky.
• Pergamonská škola; že z jeho najrelevantnejších diel vyzdvihujeme reliéfy Pergamonského oltára, kde je prítomná téma Gigantomachy, ktoré sú o vysokých reliéfoch.
• Alexandrijská škola; ktorý sa vyznačuje tým, že má ulicu a vulgárny motív, kde sú niektoré drobné hlinené figúrky, ktoré sú známe ako tangras a spolu s nimi prichádza predstavovať činy každodenného života.
• Škola Attica; čo je škola, kde sú klasické formy veľmi prítomné a musíme za ne spomenúť Trup Belvedere z mramoru.