Pablo Picasso a kubizmus

Obrázok: Modern Art 2011 - blogger

Je dôležité vedieť, že ak sa nás niekedy pýtajú na kubizmus vo všeobecnosti ako na umelecké hnutie, jedno z nich kľúčové slová boli Pablo Picasso, pretože koniec koncov, aj keď mu pomáhali iní umelci sekundárne, Picasso bol skutočne vedúcim skupiny a prevzali iniciatívu. Ďalej v tejto lekcii UČITEĽA budeme diskutovať o tom, ako vznikol kubizmus, umelecký štýl, s ktorým sa zlomil všetky predtým dané kánony a že to bolo ovocie Pabla Picassa, jeho tvorcu, skutočného protagonistu tohto príbeh. Čítajte ďalej a objavte vzťah Pablo Picasso a kubizmus.

Register

1. Úvod do života Pabla Picassa
2. Les demoiselles d’Avignon - dámy z Avignonu
3. Kubizmus (1907 - 1920)
4. Syntetický kubizmus a koniec umeleckého hnutia

Chuť Pabla Picassa k plastickému umeniu a osobitne k maľbe sa dá vysledovať až do roku 1891, keď mal iba 10 rokov. starý a jeho otec, ktorý bol učiteľom kreslenia, mu dal nejaké svoje štetce a stojan, aby mohol maľovať a áno, neurobil to zle.

S odstupom času a vidiac svoje obrazné cnosti sa rozhodol odísť do Madridu do študovať výtvarné umenie na Academia de San Fernando a do roku 1897 vo veľmi ranom veku už získal prvé čestné uznanie jedným zo svojich prvých diel Veda a láska, ktorá stále veľmi podliehala kánonickým a akademickým pravidlám, a teda veľmi ďaleko od trendu, pre ktorý je skutočne známa.

Ďalším kľúčom v tomto príbehu bude Paríž, ten, ktorý mu dal vedieť, pretože vždy mal na pamäti toto mesto, že v tých časoch sme my keď už hovoríme o roku 1900, keď bol na svojej prvej ceste, bol to kultúrne a umelecké hlavné mesto Slovenska okamih.

Medzi Madridom, Barcelonou a Parížom rozvinul svoj život a následne aj svoje obrazové dielo, medzi ktorými aj svoj slávna modrá scéna (1900 - 1904) a jej ružová scéna (1905 - 1906), ktorej témy a štýly boli ešte ďaleko od kubizmus.

V tejto ďalšej lekcii od UČITEĽA objavíme a krátky životopis Pabla Picassa.

Rok 1907, kľúčový dátum na umeleckej ceste Picassa, pretože práve vtedy vytvoril jeden z najslávnejších obrazov dvadsiateho storočia, Les Demoiselles d'Avignon (Dámy z Avignonu), obraz, ktorý bol obrovským škandálom, akoby to bolo zemetrasenie, ktoré všetko destabilizuje a zmení, pretože to bolo totálny rozchod s obrazovou tradíciou.

V roku 1907 začal Picasso geometricky zasahovať do svojich obrazov, taktiež s veľmi dôslednou geometriou, ktorá vychádzala z vymazať perspektívu Renesancia ktorá bola a nepochybne bola jednou z najprenasledovanejších štúdií v celej histórii od umelcov, pretože je ťažké zachytiť tri rozmery na plátne pred absolútnou podporou dvojrozmerný. Picasso ignoruje túto perspektívu a zachytáva všetky dimenzie videné z jednej roviny, čo vedie k „viacnásobná perspektíva”, To znamená, že všetky časti objektu sú znázornené v rovnakej rovine.

Veľa sa toho popísalo o tom, kde by Picasso mohol urobiť túto radikálnu transformáciu, pretože aj keď v niektorých z posledných diela patriace do obdobia ružovej je už isté otužovanie, zrazu to skočí a prekvapí nás tým práca z Dámy z Avignonu.

Pri analýze historických súvislostí teda vidíme, že sú to dôležité roky, pretože s nimi Európa nadväzuje určitý kontakt iné civilizácie veľmi odlišné od európskych prostredníctvom rôznych výstav mesta Pyrenejské umelecké sochárstvo, keltské a africké umenie, náboženských totemových postáv, veľmi schematické, dôsledné, s veľmi ostrými líniami a boli to tiež roky prvá tretina dvadsiateho storočia, v ktorej sa mnoho umelcov obrátilo k primitivizmu a hľadalo uplatnenie v umení starý.

To, čo sa pridalo k obrazovým dielam Cézanna, ktorý redukoval svoje postavy na geometrické tvary, sa zdá byť tým, čo Picassa pozvalo na vytvoriť nový umelecký štýl, kubizmus.

Obrázok: Left Bank Art Blog - blogger

V rámci kubizmu sa rozlišujú dve fázy, to znamená Kubizmus sa bude všeobecne rozvíjať v rokoch 1907 až 1920, dokonca existujú chvíle, v ktorých Picasso dočasne opustí tento štýl, aby sa mohol venovať iným žánrom, ako sú sochárstvo, gravírovanie alebo knižná ilustrácia.

Existuje teda prvý kubizmus, ktorý je známy ako analytický kubizmus a potrvá to do roku 1912 a potom bude a syntetický kubizmus, kde nielen tento štýl povedie Picasso, ale pomôžu mu aj ďalší umelci ako napr John Gray alebo George Braque alebo Fernand leger medzi inými.

V analytický kubizmus, to, čo sa pokúsime dať, sú tri rozmery v tej istej rovine, zároveň uvidíme veľmi výraznú geometrizáciu so stratou farby, ktorá je zvyčajne veľmi monotónna, nepriehľadná, tmavá….

Roky 1909 a 1910 sa stávajú najlepším na definovanie analytického kubizmu kde bude maľovať realitu podrobenú geometrii, a dokonca sa odvážil s ľudskou postavou, čím vytvoril typ portrétu, kde Geometria si postavu nemyslí, Picassova zručnosť však bola taká, že mnohé z týchto portrétov vytvoril pre priateľov, ako napr. jeden z Ambriose Vollard alebo Wilhelm Uhde nestratili svoj vzhľad ani geometrickým zdeformovaním tváre.

Okolo roku 1912 bola závažnosť kubistického rozkladu taká veľká Picasso a jeho nasledovníci boli na okraji abstraktných a Povedzme, že aby ukázal, že pokračuje v maľovaní reality, nechá zmiznúť tri dimenzie a otvorí to, čo poznáme ako syntetický kubizmus.

S technikou koláž s prvkami typickými pre každodenný život, ako sú výstrižky z novín, kúsky dreva, látky, noty, hracie karty a vracia sa farba, to znamená, že sa vracia použitie živších farieb ako v analytickom kubizme zmizli.

Zátišie so slamenou stoličkou bola to prvá práca vykonaná v rámci syntetického kubizmu. Spravidla sú to jednoduchšie, jednoduchšie práce, zredukované na to podstatné a teda viac ľahko pochopiteľné, pretože boli trochu obraznejšie a jasnejšie, ako sa chcelo zastupovať. Ďalšie Picassianove diela sú Kartový hráč alebo Zelené zátišie.

Vďaka začiatok Svetovej vojny v roku 1914, Picasso je stále v Paríži, ale sú to roky vojny a kubizmus ako umelecké hnutie je paralyzovaný, pretože mnohí umelci boli povolaní brániť svoju národnosť a Picasso hľadal nové výlety počas vojnového obdobia, útočisko vo výzdobe stagnácií v baletných scénach, divadlo... spolupracuje s významnými hudobníkmi ako Erik Satie.

V povojnovom období iba Juan Gris, ďalší španielsky umelec a Picassov nasledovník, pokračoval v práci na kubizme, aj keď určitým spôsobom jednoduchšie a prísnejšie, ale ako sme už povedali, väčšina umelcov prijala nové trendy, počnúc Picassom the Kubizmus ako umelecké hnutie možno uzavrieť okolo rokov 1919-1920.

V tejto ďalšej lekcii objavíme význam Picassovej Guernice.

Obrázok: Pinterest

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Pablo Picasso a kubizmus, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Príbeh.